内容提要：【唐代抹胸怎么穿】热度：221
1. 唐朝穿衣风格
特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。 唐装是中国的一种服饰，本指唐制汉服，为汉族服饰系统中一种款式，特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等。 唐装中的妇女上衣种类一般分为襦，袄，衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。
2. 唐朝衣服样式
纵观中国服饰发展史，中国服饰源头可以上溯到原始社会旧石器时代晚期。那时的先民已开始穿衣佩饰，服饰的观念此时已经出现，中华服饰文化由此发端。
商周时期，统治者推崇“礼制”，使服饰的等级区分系统化，后世相继沿用。春秋、战国时期连年战乱，思想文化上“百家争鸣”，对服饰有较大影响，这时出现了上下身相互连属的深衣。
秦汉时期在传承商周服制的基础上，确立了一整套服饰制度，成为大一统王朝等级礼法制度的标志。冠制从属于服制，是身份、品阶以至官职的象征。魏晋南北朝是我国历史上的大变革时期，民族融合的同时也伴随着服饰的革新。南朝保留下来的衣冠礼仪制度持续影响着北方各少数民族，而后者服装中的合理成分也被汉族服饰逐渐吸收，中华服饰文化取得了新的发展。
隋唐是我国古代服装发展的重要时期。隋代对汉魏冠冕仪制的恢复，为唐代服制的完善奠定了基础。唐代疆域广大，政治的稳定、经济的发达、纺织技术的进步、对外交往的频繁，都促使服装发展空前繁荣。当时的长安等城市居住有大量外国人，服饰上吸收了胡服的部分特点，发展出款式新颖、色彩绮丽、图案丰富的唐代服饰。
宋代结束了五代十国割据的动乱局面，社会经济得到一定程度的发展。“程朱理学”占据了宋代的思想统治地位，影响了宋代的生活方式与审美标准，在服饰上表现为一种简朴、内敛的倾向。与此同时，与两宋并存的辽、金、西夏等少数民族政权，在社会、经济、文化上皆与中原汉民族之间产生了交融，汉服胡化和胡服汉化是民族交融在服饰上最明显的体现。元代服饰则更多地保留了北方草原游牧民族的特色，并受到汉民族的影响而建立了冠服制度。
明初恢复汉唐传统，承袭唐宋的幞头、圆领袍衫、玉带，奠定了明代官服的基本风貌，并制定了明确细致的服装仪制，以补子、纹样、佩绶、服色、牙牌等来区分官员品级。由于明代政府重视农业，推广植棉，棉布得到普及，普通百姓的衣着也得到了改善。清朝推行剃发易服，按满族习俗统一男子服饰，废除汉族传统冕冠制度。统治者在国家政策的制定和执行上均具有明显的满民族文化特征，在服饰上表现尤为明显，形成了独特的清代服饰文化。
3. 唐朝女性穿衣风格
唐朝是一个非常富强的时期，盛唐服装以绸缎为主，女性妆容艳丽缤纷。唐朝女性由于胖，所穿的衣服搭配也是不一样的，展现出了独一无二的风格。
唐朝女子的穿衣搭配风格
古代的潮流也会更迭，就如同去年的衣服今年过季了一样。唐代历时近300年，流行的服装变化很大，初唐、中唐、晚唐都有不同的风格。
地位越高露的越多
隋初的服饰还比较朴素，基本都是些袍衫和胡服。但自隋炀帝这个随便的皇帝开始，社会风气开放，服饰越来越华丽。唐承隋制，又是中国历代经济、文化的鼎盛时期，织造技术强，外国友人多，吃得又好，衣服自然更加开放华丽。
盛唐时期，只有贵族女性才能穿开胸衫，嫔妃公主允许袒露胸部，歌舞妓女也可以半裸胸以取悦人，普通老百姓家的女子是不许半裸胸的。但从《逢邻女》等诗来看，大明宫的fashion已经成了一种风尚。
当时，贵妇人的礼服多以坦胸、低领、大袖为主，有一种“袒胸装”，领口非常低且大，可以看到乳沟，穿坦领襦裙时通常不着内衣，将胸部坦露以此展示丰满。
初唐、中唐、晚唐各不同
初唐时期，比较流行苗条，服饰比较多元化，并不是一味露胸。
武周时期开始，直到中唐时期，随着社会物质的丰富，审美逐渐开始了细微的变化。以丰满为美，服饰的变化也体现在了领口上。
当然到了晚唐时期，由于社会动荡，战乱不断，审美又重新回到清瘦。
可以看出唐代衫子领口往往开得很低，特别是在武周开元前后。 “淡红衫子掩酥胸”、“胸前如雪脸如花”、粉胸半掩疑晴雪”、“慢束罗裙半露胸”等唐诗中的描写能够看出当年的画面。
所以说在剧中服饰和当时的情况还是有少许出入。
唐朝女子服饰演变
据文史资料，唐代女子基本服饰以襦衫、长裙搭配，再辅以半袖短身衣、披帛及带饰等为主要特征。颜色以红色或紫色为多，也有黄、白、青、绿等色，长裙分为花笼裙、百鸟裙、石榴裙、百褶裙等等。
在初唐女子的服饰以窄袖襦衫、长裙为主;盛唐以后衣袖日趋宽大，衣服的领子也出现了圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等，另外还流行过胡服、女着男装。可以说，唐代服饰充分体现了这一时代既保持传统、又兼容并蓄，破除一切束缚、局限，讲究新奇、适体、灵活、轻便、实用、美观，花样层出不穷。
唐代女装三件套：裙、衫、帔。上半身带窄袖的为衫，下半身为裙，衫外如围巾一样披挂的则是帔。
4. 唐朝风格衣服
宋代基本保留了汉民族服饰的风格，辽、西夏、金及元代的服饰则分别具有契丹、党项、女真及蒙古民族的特点。各民族服饰再度交流与融合。
宋代服饰大致有官服、便服、遗老服等三式。宋代官服面料以罗为主，政府因五代旧制，每年要赠送亲贵大臣锦缎袍料，分七等不同花色。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫，五品以上服朱，七品以上服绿，九品以上服青。官服服式大致近于晚唐的大袖长袍，但首服(冠帽等)已是平翅乌纱帽〔乌纱帽的翅是平直的〕，名直脚幞头，君臣通服，成为定制。宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做“直裰”〔duō，古代士子、官绅穿的长袍便服，也指僧道穿的大领长袍〕的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做“东坡巾”。
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。宋代建朝初期，衣冠服饰均沿袭晚唐的服饰制度。新制颁发后，才逐渐将其服饰分为祭服、朝服、公服（宋人又称为常服）、时服（按季节颁赐文武朝臣的服饰）、戎服以及丧服。宋代妇女的穿着与汉代妇女相似，都是瘦长、窄袖、交领，下穿各式的长裙，颜色淡雅；通常在衣服的外边再穿长袖对襟褙子，褙子的领口及前襟绘绣花边，时称“领抹”。宋代的服饰主要的特点是清新、朴实、自然、雅致。
宋代妇女以裙装穿着为主，但也有长裤。其裤子的形式特别，除了贴身长裤外，还外加多层套裤。宋代妇女有缠足的习俗，因此裙长多不及地，以便露足。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做「东坡巾」。
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
男服服饰：
冕服：宋朝开始减少冕服的种类，大典礼穿非冕服的情形，就经常出现。
朝服：宋代在劲下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。
公服：宋代以常服为公服。
女服服饰：
礼服：其服色大致与唐代相同。
常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
宋朝服饰有自身的特点。官服多为大袖衫，头戴直角冠帽，采用不同颜色的服装来区别官员级别；贵族妇女的时髦礼服则是大袖衫。另外，宋代妇女的常装是一种称为「背子」的外衣，其特点是对襟、直领、两腋开衩，衣长过膝。上至后妃，下至百姓都可以穿著，可见其流行程度。
宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领，对襟的背子，因为既舒适得体，捷又显得典雅大方。
宋朝的衣服相对于唐朝来说保守了很多。 男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。 女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做「东坡巾」。
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
男服服饰：
冕服：宋朝开始减少冕服的种类，大典礼穿非冕服的情形，就经常出现。
朝服：宋代在劲下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。
公服：宋代以常服为公服。
女服服饰：
礼服：其服色大致与唐代相同。
常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
宋朝服饰有自身的特点。官服多为大袖衫，头戴直角冠帽，采用不同颜色的服装来区别官员级别；贵族妇女的时髦礼服则是大袖衫。另外，宋代妇女的常装是一种称为「背子」的外衣，其特点是对襟、直领、两腋开衩，衣长过膝。上至后妃，下至百姓都可以穿著，可见其流行程度。
宋朝历史以平民化为主要趋势，服装也质朴平实，反映时代倾向。
宋代女子服装分三种：一为自皇后、贵妃至各级命妇所用的"公服"，一为平民百姓所用的吉凶服称"礼服"；一为日常所用的常服。
宋装继承唐装，女服仍以衫、襦、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主。绝大部分是直领对襟式，无带无扣，颈部外缘缝制着护领。服式采用衣袖相连的裁剪方式。有的限于面料的幅宽，因而在衣片的背部或袖椿部分采用接缝和贴边装饰。单夹衣有前身短后身长的式样，也有无袖的大背心式样。出土的衣服都在领边、袖边、大襟边、腰部和下摆部位分别镶边或绣有装饰图案，采用印金、刺绣和彩绘工艺，饰以牡丹、山茶、梅花和百合等花卉。
宋代品官制度基本上沿袭前代，因此宫中的官服也与前代相仿，分为朝服、祭服、公服、戎服、丧服和时服。朝服是红衣红裳，内穿白色罗质中单，外系罗料大带，并有绯色罗料蔽膝，身挂锦绶、玉带、玉钏，下着白绫袜黑皮履。除这种朝服是统一样式外，官职的高低是以搭配的不同来区别的。主要是在有无禅衣（中单）和锦绶上的图案上作级别变化。穿朝服时必戴"进贤冠"（一种涂漆的梁冠帽），"貂蝉冠"(又名"笼巾"，是以藤丝编成形，上面涂漆的冠帽)，獬豸冠(属进贤冠一类)。
公服即常服，又名"从省服"，以曲领大袖，腰间束革带为主要形式，另有窄袖式样也。这种服式以用色区别等级。如九品官以上用青色；七品官以上用绿色；五品官以上用朱色；三品官以上用紫色。到宋元丰年间用色稍有更改，四品以上用紫色；六品以上用绯色；九品以上用绿色。按当时的规定，服用紫色和绯色(朱色)衣者，都要配挂金银装饰的鱼袋，高低职位以此物加以明显的区别。
宋代时期服饰有什么特点?
图案以写生折枝花为主。如苏轼诗有“青裙缟袂于潜女”（缟为素白色），陆游诗有“白襦女儿系青裙”之句，宋诗也有“轻衫浅粉红”等描述，这种浅淡柔和的仕女服色一直影响到元、明、清各代。宋代服饰图案以写生折枝花为...
宋代服饰文化特色有哪些
宋代的服饰主要的特点是清新、朴实、自然、雅致。宋代妇女以裙装穿着为主，但也有长裤。其裤子的形式特别，除了贴身长裤外，还外加多层套裤。宋代妇女有缠足的习俗，因此裙长多不及地，以便露足 ...
宋朝的服饰有什么特点
宋代女子均以大袖上衣,长裙、霞帔为常服。 宋代男子服饰 冕服:宋朝开始减少冕服的种类,大典礼穿非冕服的情形,就经常出现。 朝服:宋代在颈下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。 公服:宋代以常服为公服。 公服 公服即常服,又名"从...
宋朝的服装特点
总之,宋代服装除了北宋一度流行大袖衫襦和肥宽的裙,裤以外,窄袖,瘦长是主要特点。 宋代女子的服装,上衣有衫、襦、袄、背子等名目。下衣则以裙为主。衫是一种最普通的衣服,大都用罗纱绫缣等轻软衣料做成,在宋代衫上大半绣有花样...
5. 唐朝穿衣打扮
唐代女子穿男装的现象在史籍和考古出土壁画等资料上都可以常常见到。
唐代男子的日常打扮通常为头戴幞头，身着圆领袍，脚穿靴子，这套本应该只属于男性的服饰，在唐代也是女性的日常穿扮。唐代墓室壁画或者随葬女俑中，均有反映女子穿男装的直接证据。说明女性着男装的现象在唐代早期就已经出现了，这一现象在高宗朝就已经比较常见了，且不同时期呈现出不同的特征。
6. 唐朝穿衣风格图片
唐朝女性的社会地位，表现在日常生活中的多个方面。比如一代女皇武则天，原是唐太宗李世民的才人，在李世民还活着的时候，就和李世民的儿子李治暗生情愫，李世民驾崩后，李治不顾封建礼教，想方设法和武则天结合在了一起。而武则天本人的反应，也极其正常，认为理所应当，这要是放在其他朝代，恐怕会被大家的唾沫星淹死不可。
另一个就是唐朝女性的服饰。学者孙机曾在《中国古舆服论丛》一书中写道：“往往愈是贵妇人，愈穿露胸的上衣。”这一观点代表了唐代贵族阶层女性的普遍着装潮流。比如在唐代贵族女性服饰中，有一种衫裙非常流行，这种服饰的穿衣风格，是将裙带高高系在腰线以上，史称“齐胸襦裙”。
这一点在反映唐代女性衣着风格的绘画作品《簪花仕女图》中有着更为直接的显现：画面在的女性，裸肩长裙，上身披着一件大袖纱罗衫，轻掩双乳，这样一来，美人的上半身肌肤就若隐若现，充满了诱惑感。所以诗人才有“惯束罗衫半露胸”、“长留白雪占胸前”等诗句的描写，读来画面感非常强。因此当年《簪花仕女图》考古出土时，人们看到图中的人物画像，还一度不敢相信这是唐代的衣着风格，直呼“伤不起”。
7. 唐朝穿什么衣服
承前启后的五代十国服饰——云想衣裳系列
五代十国自后梁开平元年（公元907年）至北宋建立为止（公元960年）历经50余载，服饰大体沿袭唐制，并在相似性中逐渐孕育出新的服装样式。
这一时期男子的服饰与唐代一样，仍以头戴幞头、身着圆领衫、腰束革带、脚穿黑靴为主流，不同的是，幞头的形制与唐代明显不同，如甘肃安西榆林窟中绘于五代时期的曹议金行香图中，曹议金身穿圆领宽袖袍衫，腰系革带，足着黑靴，唯独头上所戴的幞头已将软翅改作了硬翅。陕西咸阳出土的五代后周冯晖墓壁画中也有这样的硬脚幞头，这与唐代幞头大不相同，其形制正处于唐宋之间，恰好反映了这一时期的服饰特点。
曹议金供养像（局部） 榆林一六窟甬道南壁
陕西彬县五代冯晖墓出土 头戴硬角幞头，身着圆领袍服的男子
河北曲阳县灵山镇五代王处直墓出土的彩绘浮雕中的侍女，头插小梳，上身内穿抹胸，外罩窄袖短襦，肩披帔帛，腰系绦带，下着长裙，脚穿高头履。体态丰腴，表情矜持慵懒，与晚唐的服装发式无明显区别，仍然留有浓厚的唐代遗风。甘肃榆林窟中的五代供养人图上，贵妇人的服装样式与晚唐时期的贵妇人一样，只是服饰更加艳丽，面部妆容更加精致考究，首饰也更加繁缛，头上满布金银玉石梳篦、钗等装饰，整个打扮珠光宝气。另外，在莫高窟的五代壁画上，还可以见到身穿回纥服装、梳回纥发髻的女子。
彩绘奉侍浮雕 河北王处直墓出土
新妇小娘子供养像中的女子服饰 敦煌九八窟北壁
这些实物资料都说明了唐代服饰文化影响的深远，同时透露出了些许改变，并在接下来的北宋年间迎来全新的服饰面貌，当然，其中以女装最为显著。
8. 唐代的穿衣风格
《唐宫夜宴》并不只是讲夜宴，而是以夜宴的乐师们为主角。展示了唐朝少女们，从准备、整理妆容到夜宴演奏的过程。为了体现丰腴的唐俑形象，演员们穿着塞海绵的连体衣，嘴里含着棉花。而演员眼角两道月牙一样的妆容，也完全再现了，风靡于唐代的女性面部潮流。
9. 唐朝女人的穿衣风格
唐朝皇后的衣装分为正式装与便装，正式装自然就是受封、祭祀、大典等等重大礼仪活动时才会穿着的服饰，正式装一般就是戴凤冠、着凤袍等等。凤冠凤袍在唐朝不是以黄色为主，而是以大红色为主。
便装一般是指在普通场合下外出的着装，这类着装一般上身以短身长袖衫、短身半袖衫居多，下身是长裙，唐朝最流行的长裙叫做百褶裙。然后上身有时会带披帛，就是那种用薄纱或者丝绸织成的带有各色图案的长约两米左右披在肩上的带子。这类衣服颜色不限，花纹自然也是多以吉祥图案为主。
10. 唐朝穿衣风格特点
一. 男子的常服
而常服并不是像我们字面意思理解的平时随便穿穿的衣服，唐朝时期的常服也有一定的规定，远远不是像今天的衣着自由。
在唐朝规定了常服的颜色，从那个时期开始，中国封建皇帝的标配色就成为了赤黄色，除了皇帝，所有人都不能穿这个颜色，以此来显示皇帝的崇高地位。
这就是为什么，在古代如果皇帝赐给臣民一件和赤黄色相近的黄马褂，就是莫大的荣耀，值得一个家族骄傲好多代的原因，因为皇帝的黄袍就是地位的象征。
而对日常的百官服饰，在《旧唐书》中有这样一个规定：唐高祖武德四年，规定三品以上服紫，饰用玉;五品以上服朱,饰用，金;六品、七品服绿,饰用银;八品、九品服青,饰以输石。
可见，不仅仅规定了服饰要求，也规定了衣服上的装饰要求，十分的仔细谨慎了。
在唐朝，衣服的颜色和官员的地位没有太大关系。
根据《十驾斋养新录》中记载：虽宰相之尊,而散官未及三品,犹以赐紫系衔”,“非賜不得衣紫”田。
官员之外，唐朝武德令规定:流外官、庶人、部曲、奴婢、服色用黄色或白色,饰以铁铜。
所以通过官员的衣服颜色，并不能直接看出来品级的高低。随后，民间百姓的衣服也有了白色，黑色等，因为常服更加方便，也日渐成了大多数场合，男子的服饰。
二．隋唐时期女子的服饰，个人地位的象征
1. 女子的礼服
对于男子都有明确的服饰规定，那么处于封建社会地位偏低的女子，更有着一套严苛的制度。
但是女子能穿什么样的衣服，完全取决于家里的男丁，也就是丈夫和儿子的地位和职位。这就使得很多的富家小姐，贵族的女子服装要比平民百姓显得高贵的多。
在隋文帝时期，就明确规定了女子的服装，将女子分为皇后，公主，嫔妃，命妇等几类，对于他们的服饰进行了要求。
比如尊贵的皇后，可以把首饰为12花树，而其他的人不能和皇后相似，一定是小于皇后的首饰数量的，随着地位的高低依次减少。
而皇后在不同的场合也穿着不同。
根据《隋书》的记载：“皇后在祭祀及大事时服棉衣,亲蚕服鞠衣,以礼见皇帝服青衣,宴见宾客服朱衣。"
可见，在封建时期当皇后，的确要有严苛的一套服饰礼仪，以代表皇家的形象。除了皇后，还有太子妃等，也会随着典礼的不同，穿着不一样的服饰出席。
2. 女子的宴服
女子的宴服类似于男子的常服，也是平常生活里的服装，女子选择什么样的颜色，取决于自己的丈夫和儿子的地位。
不仅仅要根据他们的等级选择自己的服装，也不能高于自己的丈夫或儿子，这无疑很大程度上体现了女子在封建社会的地位并不高于男子。
对于颜色有要求，对于衣服的材质自然也是严格的。但事实上，这并没有得到很好的贯彻。
在《旧唐书》中，描绘了这一历史现象是：“风俗奢靡,不依格令,绮罗锦绣,随所好尚。上白宫掖,下至匹庶,递相仿效,贵贱无别。”
可见，实际情况之中，女子的服饰只有在颜色上得到了很好的区分。
11. 唐朝衣服风格
隋唐时期在汉族建筑艺术上也有重要发展，表现在：不仅单体建筑的艺术处理手法更为
细腻而有特色，在建筑组合体、群组布局乃至城市规划上都更为成熟，形成具有高度艺术水平的唐代风格。
在单体建筑方面，自南北朝中后期出现的使用侧脚、生起、翼角、凹曲屋面的手法更为成熟，做法开始规范化。风格由汉式直线形的端严雄强，变为由曲线和斜度微有变化的直线形的流丽遒劲与更富于韵律。这时的艺术处理多在结构构件上进行。如柱身做成梭形、八角形，梁做成中间微拱起、底背均是弧线的虹梁，挑檐和承室内顶棚的斗拱都做出内凹或外凸的弧面，使其组合协调而富韵律。屋顶做成凹曲屋面和起翘翼角后，成为最有特色的部份，庑殿、歇山、悬山、攒尖、圆锥等屋顶形式均已出现，宫殿屋顶使用经渗炭处理的黑瓦，用黄、绿色琉璃做屋脊和檐口，色彩鲜明，和屋身的朱柱、绿窗、白墙形成唐代建筑最典型的色调。为了使所用的曲线规格化，这时还出现了“卷杀”的手法，把曲线的两轴分别划分为三至五段，相应之点间连线，形成近似于所需曲线的折线。
隋唐时期在建筑组合上也有较大的发展，在主建筑的四面都可接建，在左右侧的称“挟屋”，在前后的称“对垒”，局部向前后突出的称“龟头屋”。不仅单层建筑，楼阁也可建成组合体。唐代建筑中最著名的组合体是大明宫麟德殿，在敦煌唐代壁画中也可以看到组合体的形象。组合体由若干辅翼的次要建筑簇拥主体，屋檐或曲折连延，或上下叠压，翼角错落，屋身有大有小，虚实结合，比单体建筑更富于艺术表现力。
院落式布局是形成中国古代建筑特色的最重要手段。在主体建筑前方建门，左右建附属建筑，用廊庑环绕形成封闭院落。大型建筑群由多个院落组成，且有一个主院落为主体。院落布局的优点是主建筑面向庭院，不直接对外；可按需要设计院落的形状、尺度，造成开敞、幽邃、严肃、活泼等不同环境效果，可通过门和道路组织最佳观赏路线，可通过重重廊庑增强纵深感。院落式布局的特点和优点在隋唐时期已完全形成，并沿用到明清，成为汉族古建筑最具特色的部分。