1. 侧面古风衣服
古代衣服的名称有鹤氅、深衣、绛纱袍、襕衫、马面裙等等。
1、鹤氅
鹤氅是汉服中的一种，又叫“神仙道士衣”，就是斗篷、披风之类的御寒长外衣。最初的鹤氅是一块用仙鹤羽毛做的披肩。后来的鹤氅， 表现为大袖 ，两侧开衩的直领罩衫，不缘边，中间以带子相系 。明代的鹤氅，和披风形制差不多 ，只不过有缘边多些，领子相合一些 ，比之褙子，袖子应更加宽大。
2、深衣
深衣属于汉服，是起源于虞朝的先王有虞氏，把衣、裳连在一起包住身子，分开裁但是上下缝合，因为“被体深邃”，因而得名。通俗地说，就是上衣和下裳相连在一起，用不同色彩的布料作为边缘（称为“衣缘”或者“纯”）；其特点是使身体深藏不露，雍容典雅。
3、绛纱袍
绛纱袍是深红色直领纱袍。始于周代，楚庄王绛衣博袍以治其国。汉明帝制定朱衣朝服，后世朝服则所谓进贤冠、绛纱袍，以纱罗为之，一直沿用至明朝。乾隆未取汉唐衣冠，仅吸收汉族帝王服饰的色彩和章法纹饰。
4、襕衫
襕衫为汉服体系，出现在唐代，流行于宋明。襕衫到膝处有一道接缝，称为“横襕”——一般认为这道横襕是对衣裳制古意的恪守而刻意加上的。襕衫领子多用圆领，后来的襕衫，大致也遵循了这一点，只不过领边变宽，并且接衽了。在古代，襕衫为职官公服，学子亦多穿着。
5、马面裙
马面裙，又名“马面褶裙”，汉服的一种，前后共有四个裙门，两两重合，侧面打裥，中间裙门重合而成的光面，俗称“马面”。马面裙始于明朝（可能可以追溯更早），延续至民国。马面裙或褶裙搭配上袄称袄裙。
除裙子前后一块不加打褶外，其余诸处打褶，褶大而疏，缀于异色的裙腰上，裙腰左右两端缝缀系带，裙摆宽大，其上或织或绣缀底襕，或膝襕。
裙襕的纹饰多样，且寓意丰富，如蝙蝠图案即福的象征；蝙蝠与云纹组合寓意“洪福齐天”；灯笼纹样的“五谷丰登”；八宝流苏璎珞海螺等纹样组成的多吉祥寓意，更为流行；而愈加讲究的裙襕则为龙纹、云蟒纹。
2. 侧面古装衣服怎么画
人物侧面最难画的是画脸部的轮廓：额头应稍稍凸起，鼻子的鼻梁凹下，然后凸起（如果是女的建议不要太凸）。嘴的部分如果想偷懒的话可以从鼻子凸起的时候就一直连到下巴，如果想逼真些的话，人中凸起，然后是两片嘴唇，最后是下巴。总体是凸（额头）凹凸凹（鼻子）凸（人中）凹凸凹（嘴）凸凹（下巴），很好记的。
眼睛（左边）就是画一个类似大于号的，上面弯一点，下面平一点，在口那话眼珠，稍扁一点。
身子就要看人物的动作了，这里不好说。
不懂的话:
3. 侧面古风衣服怎么画
1.根据画面构图画出草稿，人物的五官和脸型可以先画得细致一些，方便后面勾线。
2.从人物的脸型开始勾线，线条的起伏要柔和流畅，展现出少女感。
3.根据草稿画出五官，下垂的眼角能更好地表现出少女的柔情。
4.用少量的线条表现瞳孔和眼珠的明暗。
5.蓬松的刘海也是少女常见的特征。
6.画出大量的发型样式，再用稍细的线条勾画发束和发丝的细节。
7.补充画出脑后的头发，画出飞舞的感觉。
8.画出可爱的毛绒发饰，以及发髻上的金玉头饰。
9.用稍粗的线条勾勒发饰与部分头发的边缘，增加立体感。
10.按人体动态，先画出肩颈的结构和画面前方的袖子的轮廓。
11.画出长裙部分与褶皱，褶皱的倾斜方向和头发飘扬的方向一致。
12.身上飘舞的丝带要画得灵动一些，动态要优美。
13.先按圆形形态画出主要的小花朵，再在外围浅浅画出花朵，侧面的花朵需表现出透视感。最后在圆形中间画出半开的小花。
14.绣球花是花束的主体，要放在前面并分出两朵绣球花的主次。
15.在适当位置画出其他品种的花。
16.用稍粗的线条勾画部分花瓣的外形。接着将不同的花枝画出来。
17.画出手的形态。
18.最后画出轻纱与飞扬的花瓣，用来装饰和丰富画面。
柔弱的黛玉小姐姐
红楼梦里黛玉小姐姐最让人印象深刻的就是葬花一幕，柔弱身姿的黛玉小姐姐太另人怜惜了！画的时候要多多注意形体哦~
1.简单画出人体的结构和动作，人物的身体姿势呈弧线状。
2.绘制头部草稿。先从五官开始画，然后画出面部的轮廓，确定发际线的位置，最后画出头发的草图。
3.从头部往下画出脖子，进而绘制出身体和衣服的草图，边画边调整身体的结构。
4.绘制出裙子的草图，裙子大致呈梯形，然后清理草稿。
5.根据凹凸画出面部轮廓，需要注意眼窝位置的凹凸。
6.画出眼睛的外轮廓，注意睫毛厚度，再细致画出双眼皮和眼珠。
7.添上眉毛、鼻子和嘴巴，脸部就画完了。
8.绘制头发时先画出前额的头发，这里有三组头发。
9.画出头顶头发，用短线条画出侧面头发发根，再画出头部两侧头发。
12.画出鬓发和后颈处的头发。注意头发的走势都朝向绑发位置。
13.画出发髻周围的花朵装饰物和发钗。
14.画完头饰后画出发髻，发髻被分成了三部分。
15.衣服分里衣和外衣，首先绘制里衣。
16.画出黛玉右侧的外衣和手，绘制时注意袖口处露出内层的衣服。
17.画出另一侧的衣服和手，手呈现拈花的动作。
18.绘制人物的下半身。先绘制最上层的衣裙飘带。
19.裙子在接近地面的位置形成堆积效果，小飘带则随风飘起。
20.画出大飘带的尾部，波浪形的边缘能表现出带子的柔软感。
21.画出花锄，竹制握柄应画得纤细，锄刃则用更硬直的线条来画。
22.在人物的脚旁画一个花袋，中间鼓起表示里面装有花瓣。
23.在右上角画出几根树枝，再画几朵花，表现花朵凋零的效果。
在地面上画出一些花瓣，再完善衣服的花纹，一幅黛玉葬花图就完成了~
4. 古风衣服侧身
1.
眼睛不要看镜头在古风或者汉服的摄影里，看镜头的姿势很少使用，常见的做法是将视线集中在画面之外，并在视线前留白，这样既能很好地避免人物看向镜头的尴尬，也能给观众留下一些想象的空间，轻松拍出仙气感。
2.
站在拍侧身古风类的拍摄题材在姿势的摆拍会更简单些，那种仙气风和画意感一般都是通过服饰和妆容体现出来的，所以，如果人物的表现力有限，可以让人物站着不动拍摄侧身，但运用此姿势时背景一定要干净、整洁，并且最好以中景拍摄，才能显十足的意境美。
3.
远景拍摄显意境不管是近景、中景还是远景，在古风的摄影中都很常用，像在花海或者草地等拍摄场景中进行拍摄，不妨以远景来表现场地的辽阔和气势，像下面的女生一样，自然地站在画面中，用美美的景色来突出自己，也是仙气满满的。
4.
只露背影拍摄全身照时，如果你的镜头感不是特别的强，那不用摆过多的姿势，只露个背影给镜头即可，比如像下面的女生一样，带点侧身的站立，脸可以稍微侧点看向远处，表现出一副很忧郁的样子，画面不仅很有美感也很好看。
5. 古风 侧面
您好，先打个轮廓线画个像倒立鸡蛋的椭圆，脸部打个十字架，画一条弯曲线确定侧脸的位置，然后做标准线，眼睛，鼻子，嘴巴的位置，画出眼睛。
把五官画好后再画头发就可以了
6. 古风侧面图
1、相见欢
2、画卿颜
3、雨潇生
4、北秋悲
5、久卿寒
6、遣诗怀
7、三生缘
8、诗信翁
9、心尖路人
10、对错何妨
11、记忆情书
12、适可而芷
13、独守心房
14、影伴清风
15、青衫烟雨
16、浮华之城
17、轻叹温存
18、与尔共挽
19、旧人菀歌
20、伴你的鱼
21、静待相拥
22、久居过呿
23、勿忘个人
24、独居年华
25、浮华如梦
26、与你一诺
27、久居孤城
28、安于栀耳
29、若遇疼爱
30、南巷花开
31、浅色凭栏
32、任心守侯
33、我心依旧
34、初识剩夏
35、墨染凉梦
36、野性已久
37、此生长情
38、梦屿如初
39、流年所爱
40、几分光年
41、浅凝柔情
42、北岛荒芜
43、笙语千寻
44、风亦暖光
45、漫漫长夜
46、浮华旧梦
47、咫尺余生
48、空城街角
49、阡陌年华
50、初心不负
51、树影夏沫
52、余生已尽
53、倾心而止
54、相顾无言
55、从此陌路
56、一笔带过
57、听雨三分
58、今夕何夕
59、候你幸福
60、往日旧梦
61、稚始无言
62、陌上花开
63、堇色流年
64、堇色安年
65、暮色落定
66、不够时光
67、深夜好梦
68、隐身画情
69、念你依赖
70、明夕与你
71、拥你入眠
72、无人街角
73、征战少年
74、瑾夏碎影
75、独守心事
76、孤影摇曳
77、无声半夏
78、与你初见
79、南城旧梦
80、心已如梦
81、相约树下
82、无人惊梦
83、繁华孤海
84、落陌花开
85、半世凉笙
86、静候初安
87、悲观故人
88、夕夏锦年
89、余生如故
90、何以心安
91、酒与清风
92、尘埃流离
93、独孤于心
94、安于长情
95、博枫影月
96、浮生如梦
97、一夕一夏
98、末世岛屿
99、黑羽蝶舞
好听的古风昵称
100、夏慕槿苏
101、一丝苦笑
102、轻斟浅醉
103、清酒孤灯
104、淡墨文竹
105、踏晨雨燕
106、花开淡墨
107、陌上烟雨
108、羽化成诗
109、忠贞罘渝
110、天青等雨
111、夕阳光下
112、寒江独钓
113、雨博韵潇
114、俄心永恒
115、梦醒如初
116、泪染倾城
117、青衫故人
118、夕夏温存
119、羽之蝶幻
120、只言片语
121、空城旧梦
122、半夏如烟
123、半夏微凉
124、不即不离
125、绯色浮华
126、蔷薇花开
127、暮色年华
128、浅色夏沫
129、情歌绕耳
130、蓅哖之殇
131、良人未归
132、飞蛾扑火
133、花落成殇
134、墨殇浅辰
135、懒得热情
136、夏堇流年
137、苍茫大海
138、爱狠无奈
139、半世流离
140、旧人不复
141、半梦半醒
142、浮生若梦
143、尘埃未定
144、天涯浪人
145、痴人说梦
146、一曲清歌
147、让你深入
148、暖我体温
149、跟紧步伐
150、眉间皱痕
151、等你三年
152、最近好吗
153、话里话外
154、粲然一笑
155、指尖键盘
156、笑拥孤独
157、十方春冬
158、帘卷灯残
159、奈何桥下
160、未曾倾诉
161、新疆姑娘
162、爱我如何
163、七情六欲
164、没你很好
165、六月情怀
166、一语戳破
167、听闻疚梦
168、渴望得到
169、所谓美感
170、哀而不伤
171、九纸情书
172、匿名访客
173、四重罪孽
174、六神无主
175、葬你身旁
176、旧事勿忆
177、故事太巧
178、冷暖自知
179、感情筹码
180、热情消散
181、拍一半拖
182、无幸相伴
183、余生尚长
184、糖醋里脊
185、瞒了慌乱
186、情话两行
187、过度炽热
188、四野细雨
189、心酸相见
190、回顾过往
191、久居深海
192、许你一世
193、泛滥多情
194、半字浅眉
195、来我长街
196、梦在深巷
197、黛画生花
198、风与歌姬
199、浅若清风
女生诗意古韵的名字
200、故人叹
7. 古风侧面美女图片
古代的衣服扣子：盘扣
盘扣，也称为盘纽，盘扣由古代中国汉族而发明的，并且宋代汉服也已有使用，江西德安的南宋墓中出土的印金罗襟折枝花纹罗衫（褙子）就以盘扣系结，最初只用于女装常服。盘扣成为中国民族服饰的代表性部件之一。可称得上是中国传统的一个符号。
盘花扣是古老中国结的一种，是中国人对服装认识演变的缩影。我国古代用长长的衣带来束缚宽松的衣服，元明以后，渐渐用盘扣来连接衣襟，用布条盘织成各种花样，称为盘花。盘花的题材都选取具有浓郁民族情趣和吉祥意义的图案。盘扣的花式种类丰富，有模仿动植物的菊花盘扣、梅花扣、金鱼扣、盘结成文字的吉字扣、寿字扣、囍字扣等。也有几何图形的，如一字扣、波形扣、三角形扣等。
盘花分裂两边，有对称的，有不对称的。盘花扣的作用在中国服饰的演化中逐改变，它不仅仅有连接衣襟的功能，更称为装饰服装的点睛之笔。生动地表现着中国服饰重意蕴、重内涵、重主题的装饰趣味。
8. 古风衣服侧面画法
普通丹青，用粗黑线杀和线条构成，它适于画在额杞、標、斗拱、椽子和双层椽子上，即多画在人们不大注意的建筑背面或室内。这种丹青的特点就是使建筑显得素雅。
中等丹青，既不象普通丹青那样单调，也不象锦丹青那样富丽堂，是居中的一种。因此，这种丹青应用最广，各种类型的建筑几乎都能适用。这种丹青是画在额花、標子、梁等的顶端接头上的。这种丹青的纹样有：螺纹、石榴纹、铃铛纹、鱼鳞纹等。有的建筑里外都画了同一式样的中等丹青，但在画了锦丹青的建筑的背面，画中等丹青的例子最多。
锦丹青，用它可把建筑的各个侧面和角楼都用各种锦纹装饰起来。这种丹青所彩、花样、构图使人眼花缭乱，显得非吊华丽。锦丹青只画在中心建筑上，而在最令人注目的建筑的正前面。丹青的颜色是红、浅绿、蓝、黄、黑等五种，但可以把不同颜色调和成各种综合颜色。
9. 古风侧面发型
对于儿童古装短头发的扎发方法，可以尝试以下几种：
1、侧边扎辫子：将头发分成两部分，将一部分头发从耳朵旁边开始编成辫子，然后将辫子扎在头顶上，另一部分头发可以随意梳理或者用发夹固定。
2、麻花辫：将头发分成两部分，将两部分头发交叉编织成麻花辫，然后将麻花辫扎在头顶上。
3、发带搭配：可以选择一条漂亮的发带，将头发梳理整齐后，将发带绑在头顶上，既美观又简单。
4、发夹固定：可以使用发夹将头发固定在头顶上，或者将头发分成几部分，用发夹将其固定在头顶上，形成不同的造型。
需要注意的是，在扎发时要注意不要过于紧绷，以免对孩子的头皮造成伤害。同时，也要选择适合孩子的发饰和发夹，以免对孩子的头发造成损伤。
10. 侧面古风衣服怎么画简单
汉服男孩腰间的玉佩一般采用“三结五扣”方式绑定。
这是因为玉佩较为沉重，需要在腰间固定，同时也要注意美观。
所谓“三结”即是将玉佩先通过腰绳穿过两个环，然后在佩戴者的后腰处，将腰绳再次经过两次，最终再将玉佩挂在其中一个环上。
“五扣”则是指将腰绳自腰间向下延伸，将腰绳绕在身体两侧的扣环上，再通过腰间前部的两个扣环交叉绕绕，最后将腰绳紧绕住腰部即可。
这样做的优点是牢固且美观，但需要注意不要绑得太紧或太松。
同时，要根据不同的玉佩形状和大小来调整绑法。