1. 想从事时尚行业
1 如何进入时尚服装行业
爱美的人总喜欢紧随着时尚和潮流，紧紧跟着流行的步伐，尤其是在穿衣搭配方面总能紧跟潮流的脚步，给人时尚的感觉，那么都有哪些途径可以了解到每年都在流行什么样的穿衣搭配呢?以下是小编为您整理的如何进入时尚服装行业的相关内容。
巴黎服装周。如果想要了解接下来的一段时间可能会流行什么样的衣服，那么巴黎服装周是千万不能错过的，在这里你会了解到接下来将会流行什么样的服装搭配，什么款式将成为流行，什么元素会出现在漂亮时装上。
网络。可以在一些专门介绍服饰搭配，流行时尚的网站获取流行服装的信息，很多网站还会有论坛或者贴吧，经常泡吧的话，你就会变的嗅觉灵敏，知道接下来会流行什么样的衣服了，并且会准确的走在时尚的前沿。
时尚杂志。经常看一些时尚杂志，不仅可以知道最近流行的服装，而且可以学习一些服装搭配技巧，并且可以学会为自己设计合适的服装，穿出不一样的效果来。
网购导向。现在人们比较喜欢网上购物，不出门便可以浏览众多的店铺，经常网购的美眉应该知道，在挑选衣服的时候，除了款式，型号，搭配，面料，价格等因素之外，我们经常关注到此款衣服最近的销量，如果一件衣服或者说某一款式的衣服在最近一段时间内海量销售，那么无疑它是流行的。
专卖店和服装店。几乎没有女人不喜欢逛街的，尤其是专卖店，服装店，鞋帽店，超市等，出现的大多是她们悠闲地身影，在看过几个店铺之后，敏感的美眉就会意识到今年在流行什么衣服啦，那么多类似款式的衣服出现在不同的店铺里面，模特身上，不流行才怪呢?
2时尚女装品牌有哪些
唐纳.卡兰(donnakaran)
唐纳·卡兰(Donna Karan) 是设计师同名品牌，主要经营项目有服装、鞋、配饰、手袋等。品牌根植于纽约特有的生活模式，唐纳·卡兰的设计灵感，也都源于纽约特有的都市气息，现代节奏和纽约的蓬勃活力。
品牌根植于纽约特有的生活模式，唐纳·卡兰的设计灵感，也都源于纽约特有的都市气息，现代节奏和纽约的蓬勃活力。她的品牌吸引着以纽约为代表的现代都市生活方式的向往者，是最成功的成衣品牌之一。
Donna Karan对黑色的钟爱体现在她追求舒适、讲究质感的设计理念上。从黑色毛衣、黑色礼服长裙到黑色茶具，以及一双用于装饰用的乌木筷子，都可以看出她的色彩倾向。这融合了她对于快节奏大都市生活的理解和感悟，也与她塑既朴实无华，又高贵优雅的世界性时装初衷相吻合。在对于黑色的阐释中，1990年和1996年唐纳·卡兰两次成为年度最佳设计师，并且很快冲出纽约，征服美国，打入世界市场。
路易·威登(Louis Vuitton)
著名的奢侈品牌(Louis Vuitton)。路易·威登(Louis Vuitton)，他是法国历史上最杰出的皮件设计大师之一，于1854年在巴黎开了以自己名字命名的第一间皮箱店。一个世纪之后，路易·威登成为皮箱与皮件领域数一数二的品牌，并且成为上流社会的一个象征物。如今路易·威登这一品牌已经不仅限于设计和出售高档皮具和箱包，而是成为涉足时装、饰物、皮鞋、箱包、珠宝、手表、 传媒、名酒等领域的巨型潮流指标。从早期的LV衣箱到如今每年巴黎T台上的不断变幻的LV时装秀，LV (路易·威登)之所以能一直屹立于国际时尚行业顶端地位，傲居奢侈品牌之列，在于其自身独特的品牌DNA。
夏奈尔(Chanel)
创始人Gabrielle Chanel香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿品牌。香奈儿的产品种类繁多，有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、香水，每一种产品都闻名遐迩，特别是她的香水与时装。 香奈儿(CHANEL)是一个有80多年经历的著名品牌，香奈儿时装永远有着高雅、简洁、精美的风格，她善于突破传统，时尚女装品牌有哪些?早20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适，这也许就是最早的现代休闲服。
3怎样了解服装行业的经营
怎样经营，经营什么行业，经营什么品牌，这可谓是生意经里的重点。特别是在当今社会，稍有不慎，机会就有可能稍纵即逝，也有可能赔本赚吆喝。俗话说的好，三百六十行，行行出状元，这也不乏成就了一批行业的佼佼者。就拿服装这个行业来说吧，你看那街头，各种各样的男女老幼服装，琳琅满目，花样繁多，客来客往，一片市场繁荣的景象。究竟在这个行业里需要什么样的经营思路，才能经营有序?为什么有的品牌开张没有多久就转让或清仓处理呢?那些百年老店又是如何经营的呢? 行业分析：把握服装行业的命脉
据了解，就服装这个行业总体来说现在还算可以，主要是定位要准，青少年、中年、老年人，时尚低价、中档、高档还是品牌一定要定位好。尽管现在市场竞争激烈，其实和其他行业相比较，现在服装行业还算比较好做，因为服装是消耗品。如今它已成为人们用来装饰自己的物品，而且取代了保暖的功能，所以服装消耗还是比较大的。相对其他行业还是好做一些。
尤其是女装优势更加明显，在于它是即兴产品，女人和男人不同，她可能在逛街的时候突然就想要买一件喜欢的衣服，而不是需要的时候才去买，而且哪个女孩都会有一个衣柜，永远都不会嫌自己的衣服多。所以，销售女装还是有一定的优势。
盲目必将：被潮流的浪潮所吞噬
原因一：不做分析盲目进入
很多人决定做生意，他就想一下子开展起来，租场地、进货、开张都十分匆忙。抓紧时间是好事，但没有分析、没有规划是盲动。生意虽小但却是自己的心血，是需要投入资金和精力的，所以在服装店开业之前做些基础分析还是很有必要的。最起码要把这几个问题考虑清楚：在哪里做?做什么风格?什么价位?你做的风格、价位是否与所在商圈吻合?你要做出什么特色?消费者为什么要去选择买你的衣服?如果连这些基本问题的答案都不明确，我认为最好是先去市场看看，了解下市场也了解下将来的竞争对手，这样才能立足于服装业这个大市场。
要做出特色必须与整个商圈风格相吻合的基础上去寻找特色，而不是在品类、目标市场上寻找所谓的“特色”与“差异”，那样会适得其反。
原因二：不看市场闷头硬干
现在不是卖方市场时代，不是你卖什么都会有人要，卖什么都能卖出去。虽然大家都知道这个道理但是做事的时候却总是忘记。很多刚开始做服装的老板去批发市场进货只选择自己喜欢的，而对自己要经营的货品没有一个基本规划，结果销量不好还怪客人不识货。消费者认可的才是好东西，自己喜欢的客人不一定喜欢，我们要研究客人的偏好而不是老板自己。
4时尚女装的分类
上装
T恤、衬衫、毛衣、针织衫、小背心/吊带、蕾丝衫/雪纺衫、外套、风衣、大衣、棉衣、羽绒服、皮衣、马夹、卫衣、西装
裙装
连衣裙、中裙、短裙、背心裙、长裙
毛衣裙超短裙
下装
打底裤、短裤、中裤、长裤、七分裤、丝袜。
晚装
晚装的由来
著名的时装大师皮尔卡丹曾经说过：当您想起路易十五王朝，那么衬有裙环的篮筐式连衣裙的形象就会浮现在眼前，专为塑造裙摆轮廓的裙环也许就是服饰从简洁走向奢华的一个信号。
2. 想从事时尚类行业
“时尚”的近义词是“流行”。
“时尚”造句： 1. 奇幻的动物世界，风格可爱的涂鸦作品与时尚大片结合，天马行空的想象力被展现得淋漓尽致。2. 在装修行业蒸蒸日上的形势下，时尚餐厅设计应运而生。3. 现在卖掉那批货还为时尚早，你那么做只会是杀鸡取卵。4. 要清楚一条，没特色便不成体统不成流派不成时尚。5. 玻璃餐桌则时尚新潮，不拘一格。6. 人们的时尚观念有了很大的改变，穿着奇装异服，头染各色，也敢招摇过市，不惧目光。7. 时尚世界里处处沧海桑田。8. 珠箔银屏，多层镶水钻弹力珍珠手链，您的时尚之选。9. 东方商埠时尚水都，华灯闪烁，流光溢彩。“流行”造句： （1）医生说小明得了流行性感冒，要好好休息。（2）爷爷喜欢京剧，爸爸喜欢流行歌曲。（3）这次流行性感冒来势凶猛，许多人都病倒了。（4）水灾之后，各种疾病流行，严重威胁着灾区人民的健康。（5）现在大家都喜欢唱流行歌曲，但我们还是不能忘记那些优秀的民族音乐。（6）现代社会已经不流行单人办事通常大家会集思广益,然后群策群力。（7）另一种似乎在新近二三年里面才流行。（8）歌仔戏所以能流行，正是因为它通俗浅白，老妪能解。（9）滤过性病毒是引起这波流行感冒的罪魁祸首。3. 想从事时尚行业考研怎么考
（二）女生：
1、不要佩戴首饰，比如手表、项链、手环、耳坠。
2、不做美甲或者留指甲过长
3、可以简单化个淡妆，显得人精神即可。
4、长发短发都行，但不能凌乱、披发，可以扎成丸子头、马尾头。前面不要留厚刘海，挡眼镜。
5、衣服简洁、整齐、大方，可以上身穿一件简单衬衫+外套，下身穿一件西裤或者牛仔裤。避免穿高跟鞋、吊带。
4. 想从事时尚行业学什么专业
我来谈谈我认识中的造型师，你首先要了解自己的兴趣方向是什么，再考虑应该怎么学习。
造型师大类分两类，外形造型和特效造型，通俗解释就是“美容美发”和“牛鬼蛇神”。
先来谈一下外形造型。外形造型主要分发型造型和服装造型。发型造型需要你有一定审美，各种发型的认识及操作原理，各种美发工具使用原理及应用等等。建议去专业美发学校学习，这是比较基础的造型，但练好了也是有不错的前途的。
接下来就是更进阶版的了，服装造型师。这个对人的要求更多了，知识面要求更广了，这个要求你对美学、色彩都有自己的认识，对发型、美妆都要有所了解，更高级的服装造型师还要对各大奢侈品牌服装风格有所了解，要知道时下流行的趋势，是一个综合性很强的职业。
随着电影技术不断发展，一种另类的造型也渐渐应用开来，这就是前文说的“牛鬼蛇神”，也就是特效造型，也叫特效化妆。
特意选了一个不那么恐怖的出来。大家应该都看过好莱坞电影里的丧尸，那些都是特效化妆画出来的。因为用电脑渲染成本太高。随着电影技术的发展，特效造型也会越来受到重视。它主要学的就是人体解剖学、生理构造、美术功底、各种老年妆、伤痕妆、外星妆、变异妆的原理以及制作技巧等。
不管是从事哪种造型师，专业的学习师必不可少的。自身的沉淀积累也是自己做好这行的关键所在。
原创回答，手打不易，请点个赞再走吧！感谢感谢！
5. 想进入时尚行业
聪明的头脑，完美的身材，时尚的理念，时尚的打扮。
6. 想从事时尚行业该怎么做
时尚博主和网络红人大概是不少女孩们最梦寐以求的职业。成为她们，似乎意味着每天可以穿着最华美的服饰去拍最漂亮的照片（而且还不必自己掏钱，毕竟品牌商自然会找上门来）。
策略致胜!5级就能开启全球竞技,你还不来?
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她们四处旅行、前排看秀，有着最琳琅满目的衣柜，和最精致健康的生活。似乎敲敲键盘、发发照片，她们便能轻松拥有过万的关注者，和同样过万的月收入。
之前一位19岁的澳洲女孩Essena O'Neill就是这么一位网络红人。虽然她在Instagram上拥有近90万的粉丝，她最终做出的选择却是：近百张Instagram照片，统统删除；Snapchat，连同上面的6万关注者，一起再见。
在她最后一段Youtube视频里，她顶着素颜，红着眼睛，不像照片里那么美丽那么有范儿，揭露着这是一份多么“虚伪”的体力活儿——摆了一下午的Pose，拍了一下午的照片，一百张里也只能挑出一张，而这一张还要和前面的照片风格和配色一致，不然只能重新再拍。
/Essena O'Neil重新编辑后的文字说明
即便有如此极端的先例在先，依旧动摇不了许多女孩们对这份职业的憧憬。然而，要成为一位优秀的时尚博主与网络红人，体力活儿可能只有两分，而脑力活儿能占八分——这可不是一份只需要美的职业。
你觉得时尚博主与网络红人是怎样的一份职业？
看完这篇文章一起来讨论一下吧。
个人特色的塑造 /难度 ☆☆☆
社交网络平台迅猛发展，在二十一世纪成为一位时尚博主与网络红人愈发容易。你不再需要每个月花二三十元购买厚厚的时尚杂志，现在每一天、每一小时，甚至每一秒种，你都可以轻而易举地获得免费的时尚资讯。这些内容都有机会变成你的风格启发与灵感来源。
在有限制字数的微博，或是无观点倾向的图片网站Instagram，你不再需要拥有专业的时尚背景，你可以读会计、读法律、读哲学，读与时尚八竿子打不着的专业，只要你足够独特，你也可能成为拥有100万粉丝的那一位。
然而，同样地，当时尚博主与网络红人们愈发频繁地出现，初步吸引一定粉丝容易，后期扩大忠实受众则开始有难度。想要脱颖而出，可能需要的不仅仅是个人风格的发掘，还要有一些时代精神的抓取，就像老牌时装屋在这几年也忍不住顺应新潮流、捣鼓新花样。2016年最受欢迎的几位时尚博主都吻合着女权主义对抗性别歧视，少数族裔对抗白人主流的趋势。
/Gucci的Instagram页面
Margaret Zhang，中文名章凝，是少有的活跃在主流时尚圈的亚裔博主。她目前在悉尼大学主修法律，但因从小钟爱时装，她在09年便开设了个人时尚博客Shine By Three，分享自己的穿搭、作品与观点，在这几年进入大众视线。
Margaret出生在澳洲，却拥有哈尔滨血统，一张东方气质的脸庞和一双漂亮的丹凤眼是她的独特标志。165CM的她经常穿出了180CM的气场，过人的穿搭技巧、令人惊艳的造型，都是她吸引一大批忠实追随者的资本。除此之外，她的时尚评论与摄影作品也让人印象深刻。
/Margaret Zhang的街拍
另一位时尚博主Leanra Medine，则显然高举女权主义旗帜，看看她的博客名“The Man Repeller”便可略知一二。她不甜美可人，也不妆容精致，但自然、率真——她发现的时尚奥义是时尚之所以存在是为取悦自己，而非取悦男性。
Leanra以自己的独特风格，一点一点地击破着大众对时尚博主的刻板印象。只有肤浅的美，在二十一世纪的时尚圈和互联网可混不长久。
/Leanra Medine的街拍
虽然博客时代已经远去，大势不复返，被140字的微型博客，以及无文字的图片分享型博客所取代。不过，除了越来越多的分享穿搭的时尚博主，依旧还有时尚评论类型的博主存在。
最早一批的时尚博主，比如Susie Bubble，依旧活跃在主流时尚圈。她是秀场前排的座上客，以及Vogue和BBC的特邀评论写手。她厚重的齐刘海，标志性的大兔牙，五彩缤纷的大胆风格，所有的个人特色在多变的时代仍牢牢地延续至今。她在时尚圈的地位也是如此。
虽然作为UCL历史系的毕业生，Susie并非科班出身，也全是因为热爱时尚而自学成才，但是她对于时尚的态度显然十分严肃。她认为作为一名时尚博主，如果只会拍拍照片，写几句话就草草了事，那就太不尊重时尚了。
/Susie Bubble的街拍和她的博客
Tavi Gevinson也曾经深深地撼动了时尚圈。她的博客Style Rookie从08年开始运作，便因为独特的审美与独到的见解，迅速拥有了近百万的订阅者。那时候的她年仅11岁。
15岁的Tavi创立了一本在线电子杂志《Rookie》，里面的内容不仅仅关乎于时尚，甚至还早早地涉及了女权探讨。你会不禁赞叹这个喜欢头顶大蝴蝶结的女孩，她小小的脑瓜里怎么会有如此深远的想法。
/Tavi Gevinson的秀场照片和她的博客
从近年热门的Margaret Zhang和Leanra Medine，再到已经在时尚圈扎根的Susie Bubble和Tavi Gevinson，看来对于时尚博主以及想在时尚圈打拼出天地的网络红人来说，显然“好看的皮囊太多，有趣的灵魂太少”并非一句被熬烂的鸡汤。
圈内认可的获得 /难度 ☆☆☆☆
对于时尚博主与网络红人来说，这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代。获得热度从未如此地轻而易举，直接取代模特走上秀场T台也不稀奇（比如即便被批评得狗血淋头，也要坚持折腾网红们好几季的Dolce&Gabbana）。曾经对社交媒体不屑一顾的老牌奢侈品，此时也要不得不审视这全新的局势。在时尚圈里，时尚博主与网络红人们开始有了新的地位。
/引发“带货”浪潮的Gigi、Bella和Kendall
“你觉得你穿的这件衣服是你自己选择的，以为你的选择是在时尚产业之外，但实际上不是这样的，你穿的衣服实际上就是这间屋子里的人，替你选的——就是从这一堆玩意儿里。”这是《穿Prada的女魔头》里梅利尔•斯特里普扮演的女魔头米兰达•普雷斯丽曾说过一段经典台词，解释了时尚自上而下的强大影响力。
然而，许多时尚博主们坚信在全新的环境下，时尚已经出现了自下而上的“民主化”的端倪。像风生水起的Zara，直接取消了首席设计师，设立了地区设计师，依靠着强大的数据库，只为精准地迎合大众品味。Zara在全球经济滞缓、消费力疲软的这几年，依旧强大得连其他快时尚品牌望尘莫及，甚至惊动了奢侈品牌，引发起跟随与效仿。一些时尚博主们认为她们正在经历时尚界的一次“权力大洗牌”，她们最好的时代即将来临。
/ 时尚博主Camila Coutinho：“可以说这儿已经有了时尚风格的民主化……到底什么才是时尚风格？（我觉得是）大众喜欢的风格就是时尚的风格，所以我认为应该把时尚风格交给大众去定义去决定。”
然而，热度是一回事，认可度又是另一回事。时尚博主与网络红人们也许是自己关注者眼中需要被捧着的女神，但在其他时尚从业者的眼里似乎并非如此。
譬如，许多时尚杂志的编辑们已经对越来越多的时尚博主与网络红人们颇有微词。今年的米兰时装周上，一场时尚编辑与时尚博主间的大战一触即发——《Vogue》的几位编辑在时装周的时尚评论中把时尚博主们狠狠地批评了一顿。
/ Vogue的创意数字总监Sally Singer:“每小时便把品牌商的衣服从头到脚都换一遍的时尚博主们，麻烦能不能消停一会儿…… 你们预示着时尚风格的死亡。”
/ Vogue网站的首席评论家Sarah Mower:“在秀场外，你总是会看见那些极度渴望被拍照的女孩们蜂拥而上又蜂拥而下，真为她们感到悲哀。”
/ Vogue网站的时尚新闻编辑Alexssandra Codinha：“这一切实在是太尴尬了，特别是当你想想这个世界上还发生了更为重要的事情的时候，就更尴尬了。”
时尚编辑们也是一天奔波着看秀，只需要一套衣服，而时尚博主们则是一天好几套，实在不知道她们是来看秀的，还是让秀场都来看他们。时尚编辑认为编辑们是在服务于时尚，而这些博主与网红们却在要求时尚服务她们。
受到批评的时尚博主们对此表示一脸懵逼，委屈巴巴。像在Instagram上拥有近60万粉丝的Camille Charrière直言不讳地在一段Youtube视频中表示这篇《Vogue》评论里针对时尚博主们的批判实在来得莫名其妙，当年捧红自己的是《Vogue》，现在批评自己的也是《Vogue》。
“When Vogue touches you, you're gold（当《Vogue》碰你一下的时候，你就是一块金子）”，Camille用了一个巧妙的类比。显然时尚权威依旧存在，专业认可对于时尚博主来说仍然重要，然而获得确实并非易事。
/时尚博主Camille Charrière：“当《Vogue》碰你一下的时候，你就是一块金子。”
Camille在视频里大胆地把矛头转向Gigi Hadid等热门网红，她点出：“These girls mainly are famous for being famous （这些女孩们出名是因为她们本身就出名）”，明显《Vogue》也对她们相当喜爱。
Camille在视频里表示并不想显得不礼貌，于是不再多加评论，然而后面的潜台词已经不言而喻——同样是因为在社交媒体上风生水起而有了接触时尚圈子的机会，为何草根博主们受到批评，而在同一时刻，“这些因出名而出名的女孩们”却安然无恙，甚至备受推崇？
/ 时尚博主Camille Charrière：“（这些批评时尚博主们的声音居然）来自于一本特别关注Gigi Hadid和Kim Kardashian如何如何备受宠爱的时尚杂志……《Vogue》倒是对她们（Gigi Hadid和Kim Kardashian）这样如此推崇……”
模特Ulrikke Hoyer不到55公斤，却依旧被Louis Vuitton嫌胖（这件事情之前在社交媒体上掀起轩然大波），然而当年微胖的Gigi却依旧踏遍了时装周的秀场。其他模特被勒令走秀期间只能喝水，Kendall Jenner和Bella Hadid还能在走秀间隙溜出来买个麦当劳。
她们有颜值有身材不可否认，但是她们的模特生涯一半凭借于她们的家世，她们的穿衣风格一半归功于她们的造型师Monica Rose也不可否认，然而似乎整个时尚圈都一直围着她们转圈圈。
近年这种盲目推崇颜值与家世的危险价值观让超模Stephanie Seymour忍不住跳出来嘲讽Gigi和Kendall一句：“Bitches of the moment”（时令小婊子）。
/英国版Vogue：“谁说Kendall和Gigi不是真正的超模？”下面评论：“每一个人。”
不少时尚博主受到《Vogue》的批判后也纷纷跳出来进行回应。她们不像Gigi和Bella，也不像Kendall，许多人本来也只是普通女孩，读的是法律、经济、历史；她们只是抓住了社交媒体的机遇，凭着对时尚的一腔热爱，跳进了一个全新的领域，然而换来的确是圈子内部的质疑、嘲弄与不屑一顾。
于品牌商，她们似乎只是宣传工；于时尚圈，她们似乎只是路人甲。时尚博主与网络红人们以为自己终于一脚迈进了圈子，而一脚又被圈内人士踹了出来。
/Gigi、Bella和Kendall频频上《Vogue》封面
对于时尚博主与网络红人们来说，这确实又是一个糟糕的时代。信息技术革命与社交媒体文化带来全新的时尚气候，许多角色的替换与变更让圈内人士也措手不及，因而矛盾激生。
一方面，部分专业的时尚编辑及其他时尚从业人士认为非专业的时尚博主与网络红人们并不够尊重时尚，她们浮华、肤浅、做作，爱的只是奢侈品和曝光率，只会加外界对时尚圈消极的刻板印象。
然而另一方面，不少热爱时尚而半路转行的博主与红人们倒是认为所谓专业的时尚从业人士并不热爱时尚。她们认为这些时尚编辑们爱的也是曝光率罢了，如此狂热地推崇着危险的价值观，本身就在制造外界对时尚圈消极的刻板印象。
/ 时尚博主Shea Marie对于《Vogue》批评的回应：“猜猜《Vogue》的Instagram上最多评论的照片是哪一张（超简单的）？是一张我和Caro Vreeland的街拍噢。真讽刺。”
/ 时尚博主Susie Bubble的回应：“首先，我们就先别假装编辑和造型师们为了增加出版收益，和品牌商没有保持这样那样的关系……”
/ 时尚博主Byran Boy的回应：“显而易见这就和放学别走操场等我的校园暴力没什么两样。想想都知道攻击我们来获得满足感可比攻击其他编辑来得容易多了。”
时尚博主Byran Boy的推特回应显然揭露出目前草根时尚博主与网络红人们（Gigi、Bella和Kendall在时尚圈可是如鱼得水）在时尚圈的真正地位。获得专业认可，真的没有如此容易。
其实圈线里外双方争锋相对的部分原因，都是认为对方不够自身尊重时尚。专业的编辑认为一些博主与网红们都把时尚当儿戏，然而优秀的博主与网红们认为一些编辑们才是为了收益把时尚当工具。时尚圈已经不缺“美”和“仙”了，倒是需要借着圈子外壁被社交媒体彻底击碎之时破除一些误解，获得一些尊重，而这恰恰会是博主与网红们的机遇。
钟小姐Alexa Chung这几年做出了一个好榜样，成为了目前难得的圈内圈外认可度都相当高的时尚网红。
/Alexa Chung的街拍
钟小姐早早便踏入时尚圈，做过模特、接过广告、拍过大片，也上过封面。作为时尚网红的鼻祖，如今Gigi、Bella，和Kendall在做的事情，钟小姐早早都已做过。她混合着英法风格的Causal Chic（随便怎么穿反正就是很时髦）的穿衣风格备受热捧，时至今日也依旧是许多女孩们的模仿对象。
不过，钟小姐并不停留于卖颜值、卖身材与卖品味，而是尝试打入时尚圈的核心。钟小姐对待时尚的态度向来比较严肃，没有过分娱乐化：从模特经纪公司，到时尚博主，到杂志社编辑，到时尚评论家，到设计师等等，她与时尚产业的各环各链都保持着友好而又紧密的关系。
去年，钟小姐与英国版《Vogue》合作拍摄了一部纪录片，名为《The Future of Fashion with Alexa Chung（与艾里珊·钟一起发现时尚的未来）》，严肃地探讨着时尚产业的发展。
/Alexa与英国版《Vogue》合作拍摄的纪录片
“这部片子很大程度上是想告诉人们时尚产业有多棒，因为在现有的影像材料中这个行业只是被描述成《穿普拉达的女魔头》或《丑女贝蒂》那样的。” 大众传媒公司Condé Nast U.K. （也就是英国版《Vogue》的母公司）影像内容总监Danielle Bennison-Brown这样说道。
时尚到底有什么用？到底如何进入时尚圈？面对这些问题，即便在社交媒体与信息咨询如此发达的今天，许多人依旧一无所知，只能无奈地耸耸肩。显然，人们对时尚产业的疑惑依旧不减，甚至仍然持有一些负面观点，而钟小姐与英国版《Vogue》合作的这一部纪录片深入浅出地剖析时尚产业，就是为了答疑解惑，破除刻板印象。
/Alexa与英国版《Vogue》合作拍摄的纪录片
在纪录片中，钟小姐采访了诸多时尚产业的业内人士，从著名设计师到快时尚设计师，到时尚杂志编辑、评论家与造型师，还有模特公司经济人。钟小姐也从商业链的角度采访了百货公司的销售总监，广告导演；甚至还涉及了学术圈，中央圣马丁的课程主任和伦敦时尚学院的时尚心理学家均有出镜接受采访，看完不禁让人惊呼：“我的天惹，时尚还能这样？！”
“时尚具备艺术的形式，具备改变社会的力量，挑战各类观念、及性向问题。然而普通大众对时尚都不太在意，持有的观点还十分老套，虚荣啦，浮华啦，总之大家都不太在意它…… 时尚确实有些娱乐有些趣味，但是不应该被这些所定义…… 这个产业和其他产业一样，有许许多多认真工作的人们……所以我想通过这个纪录片一一击碎这些负面印象，给大家展示完整的时尚产业。”在纪录片的一开篇，钟小姐便强调出了重心。
一直以来，钟小姐似乎也在努力塑造一个随性而又不失专业的“IT Girl”形象。这大概是为什么其实同样是时尚网红，钟小姐总是显得不太一样。看来想要获得专业认可，别忘了多给这个行业一些诚意与尊重（其实也不仅仅适用于时尚行业）。
职业前景的扩展 /难度 ☆☆☆☆☆
时尚博主与网络红人们致力于将个人号召力转化为粉丝购买力，增加收入来源，拓宽职业前景。步入到这一阶段，两分体力凹出来的“仙”和“美”不能再当饭吃，八分脑力想出的商业策略与运作才是生存之道。
在这一方面，Chiara Ferragni的“宇宙时装博主”的称号实在是当之无愧，在15年还撼动了哈佛商学院（Harvard Business School），他们将Chiara和她的网站The Blonde Salad列入了案例研究。
从个人风格的挖掘、到圈子内部的认可，再到职业前景的拓展，Chiara每一步都做得相当完美：在早些年，Chiara模仿电影明星的造型和活泼有趣的意式风格吸引了一批忠实受众。
随后，Chiara对其09年创建的个人博客The Blonde Salad进行了及时的改造，还从奢侈品牌Louis Vuitton挖来了宣传总监Alessio Sanzogni，定制形象、设定战略、过滤广告，让每一篇博文、每一张照片都是精心策划的结果。Chiara将博客彻底完善成为一本内容丰富的专业杂志，而非仅有穿搭的平庸内容，拥有了更有分量的时尚话语权。
Chiara有着相当灵敏的商业嗅觉，随着自己时尚号召力的扩张，迅速地推出个人同名品牌，除广告投放、品牌合作外，又添加了一项稳固的收入途径。至去年年底，该同名品牌销售收入达1000万欧元。
/Chiara的同名鞋子品牌宣传广告
Chiara在其影响力上升期便大胆地迈出一大步——推出个人品牌，这种勇气是其他时尚博主与网络红人们都望尘莫及的，因为大部分博主与网红们更倾向于选择买手制和合作款的发展道路。然而，一旦错失了发展个人品牌的最佳商业时机，即便做到了前面所提及的两点——风格独特、专业认可，再推出品牌也会容易遇冷，毕竟品牌的发展周期远远长于一段潮流影响力的延续周期。更可怕的是，品牌商可能会认定博主与网红们的重心转移，而取消后续一系列的合作，大大削减收入途径。
像钟小姐Alexa Chung近期推出的个人同名品牌，即便筹备时间长达3年，还拥有6位设计师组成的设计团队，目前品牌销售情况依旧没有预期之中好。其中一个原因便是耽误了商业时机，因为新一代“IT Girl”Gigi、Bella和Kendall的出现，一并带起了截然不同的奢侈运动的街头风格，且风头正劲，钟小姐推出品牌的时间已经不在其影响力上升的周期之内了。
/Alexa Chung的同名个人品牌
另外，钟小姐在时尚圈地位确实更为权威，一直是高端奢侈品牌所青睐的广告对象，这是Chiara远远比不上的。然而，钟小姐在商业形象策划方面并不如Chiara细致，对于奢侈品牌基本来者不拒，以至于在钟小姐一宣布要创立个人品牌之时，Longchamp立即停止了与她的广告合作，因为本身钟小姐已为同类品牌代言过多，又推出自己的轻奢品牌会极大地削弱她对Longchamp的影响力贡献。
相反，Chiara对于品牌匹配度相当敏感，特别是在推出个人品牌后，Chiara更为慎重。曾经一段时间，Chiara的广告营收目标也尚未达成，原因便是她已将不匹配的广告内容剔除在外。Chiara对待自己的形象，以及她博客和社交媒体的形象的思考，已经是相当系统化与商业化。
显然，做一名优秀的时尚博主或网络红人，“美”和“仙”远远不够。体力仅需要两分，而脑力需要八分，这似乎才是获得圈内认可、获得职业扩展的生存之道~
7. 想从事时尚行业怎么办
做销售，熟悉你的产品是根本要求，否则你与客户之间就无交流基础，熟悉产品不必多说，要是连产品的用途、构造、材料等都不熟悉，那么说明你没用心，连基本的东西都没用心掌握。
交流是销售最基础的能力之一，只有通过交流才有达成交易的可能性，如何学会交流，首先是敢于开口，内向不是借口，至少笑脸相迎，简单的问客户一句对商品的需求，比如“先生(女士)，想看一台什么样的车？”
交流是基础，但也是精髓。能不能成功销售你的商品，一个是看客户是否有迫切需求，一个就是看销售的口才能不能打动客户。厉害的销售，话虽多，但没有一句是废话，能通过说就把客户留住听，你就成功了一半。这个是完全可以练习摸索的，可绝不能天人交战，而是实打实的从接待客户中学来，要不停反思自己为何最后能达成交易，为何最后达不成交易，也不要放过每一个能够学习的机会，又如同事为何失败，又为何能达成交易，或者你自己去买东西时，别的销售说了什么让你或者其他客户在付款的时候心甘情愿。
必须要能够控制自我情绪。与客户交流时，绝对绝对绝对不要把负面情绪放在脸上，或者夹杂在话语当中，这个不用多说，任谁也不愿意与这样的人打交道，哪怕对方不是客户，而是你的亲人朋友，即便再能容忍你，负面情绪多了也会影响心情。
要正确认识自己的销售职业。销售并不比人低一等，也不比人高一等，销售要做的，是为有需求的客户提供最适合的商品，为好的商品寻找最适合的客户。客户就算开豪车穿名牌戴名表，一副趾高气昂的模样，你也绝对要保持一个自然平等的心态接待，在买卖面前，你们就是对等关系，绝不能因为对方不买就感觉不爽，或者对方买了大宗你就开始跪舔款爷。买卖买卖，你来我往，始终保持自然对等关系，你才有谈的资本，才有被人尊重的资本。另外，就算你是垄断型的商品销售，或者年入巨金的销售，在面对买得起买不起的客户时，也绝对要以平等自然的态度去对待，做销售就必须要真诚自然，何一次沟通都将是你通向成功的基础。
以上所说都是作为一个销售应该掌握的最最基础的东西，这些东西不来自书本和学历高低，而是来自于你的生活、工作细节，要不停进行反思感悟。但是做一个好的销售要学的东西还有好多，比如客户心理，它包括客户言语、表情，以及肢体语言，还要掌握市场基本信息，市场分析能力，只要你做一天的销售，这些东西你就必须必须必须要掌握。
最后一点，做人一定要善良，绝不去主动找事，但事找上了自己就绝对不要怕事。