1. 民间服饰搭配裙子好看吗
远古时，人类的祖先把树叶或兽皮连在一起围在腰间，故称围裙，这实际上是最早的裙子。在我国，当时男女通用，《晋书》中有“男女通长裙”的记载。相传4000多年前，皇帝定了“上衣下裳”的制度，“裳”即裙子，春秋时，女子的裙子加长，开始区别于男子。唐代，男子渐渐穿起了长裤、袍，裙子才成为女子的专用服饰。
在唐朝以前，女子着装除了贴身内衣外，仍然是外裤和长短衫。由于唐代崇尚丰满的女性，所以皇帝在选宫妃彩女时，除了注重面貌的秀丽之外，体态身材则以胖为美，传说武则天就是以相貌和身材均佳，而在唐太宗时就被选进宫里做才人。
在武则天当政期间，虽然严刑峻法，但能够选贤用良，精心治国，国家慢慢强盛起来，她也越发心宽体胖起来。平时，她的各种活动虽然都能出车入辇，但还是免不了需要自己步行或散步。由于她的腿偏于肥胖，再穿上绫罗绸缎的裤子，走起路来，很容易擦来擦去，蹭得裤子“哧哧”直响，这让旁人会不由自主地去寻觅出声的地方。这种事无法怪罪别人，她觉得很难堪，此时她真的感到肥胖的累赘。
武则天心里很烦，35sk.com瞧着过于肥胖的双腿，实在不想再看下去了，干脆用一块缎子盖住，眼不见为净。这一来，倒让她想着想着开窍了，于是拿了块缎子在镜子前上下左右比划起来，后来干脆用缎子前后一裹，把双腿全围起来了，试着走起路来，既飘逸潇洒又好看。她高兴极了，赶忙叫人加工制作，然后让宫女们穿上，走上一圈让自己看看，随后又亲自加以改进，下令给自己也做条合体的穿上，感觉非常轻松自如，心里很满意。
但是，穿上这样的新服装，该叫它什么名字呢？武则天左思右想，认为平时人们身上穿的各种衣服，都有个“衣”字偏旁，自己是一国之君，干脆给君字加个“衣”字旁，叫“裙子”好了，这也可以说明“裙子”是自己这样的女皇帝发明的。
不过事情还没有了结。当武则天穿上自己发明的裙子，兴高采烈地到兴庆宫去散心，怎奈一走路，那新绸缎烦心的磨蹭声多少又会响起来了，这让她内心感到很扫兴。于是她又认真琢磨着改进的办法。35sk.com一会儿，她正走到一座楼阁前，那楼阁四角飞檐上挂的铃儿被风一吹，都“叮铃铃”地响起来，而裙子烦心的磨蹭声却被盖住了。她心里灵机一动，轻松了许多，不禁想出个美妙的办法。
回宫以后，她让人在裙子上缀了几个小铜铃，然后再穿上裙子，这样走起路来就不会听到磨蹭的声响了。
从此以后，裙子开始由宫中传到了民间，社会上的妇女们也相继兴起了穿裙子这种方便的服装。
2. 什么是民间服饰
乾隆年间，大家对服饰的追求也发生了变化。这个时候，大家大多会穿着镶着粉色边边的浅黄色衣服，看上去清新又秀丽。同样的，在穿着这些衣服的时候，大家也会佩戴一些小物件。
也有的在衣服外面结桔黄色带子，垂在腰胯两侧与衫齐，带子的端头有绣纹。也有的着白纱汗衫，黑裤红腰带、红肚兜，鞋后跟有提舌。
3. 民间服饰主要有哪几类
旧衣服最好是不要烧，如果不喜欢了，可以送给需要的人，烧掉也是可以的，但是对于空气有污染，而且烧掉的衣服如果是火炕的话，起焦子，烧旧衣服也是一种浪费，但是没有什么迷信说法，应该提倡从俭戒奢，铺张浪费是一种犯罪，人类的资源是有限的。
4. 民间服饰的流派和分类
四大流派。京剧主要分为四大流派。
京剧流派主要是指演员的表演艺术风格和艺术特点，并且这种风格特点得到师承和传播。京剧旦角主要分为四大流派：梅派、程派、荀派、尚派。京剧流派的形成一是集百家之大成，取长补短，兼容并蓄，融合于一身，而不是简单地继承某一流派创始人或传人的艺术衣钵。二是在表演上具有自己独特的，系统的，符合观众欣赏要求的理论根据和艺术创造。三是必须建立以主演为中心的创作和表演团体，从编剧、演员、作曲、乐队、服装上形成统一的艺术风格。
5. 民间服饰主要包括哪些类型
五服是中国传统衣服的一种，它包括头巾、上衣、裤子、腰带和鞋。五服因其造型简单、层次分明而受到广泛欢迎，也成为了中国传统服装文化的标志性服装。五服有着悠久的历史，几乎追溯到汉代，当时的中国民间服装就以五色布料做成，五服就是由这五色布料拼凑而成，只不过随着时代的变迁，五服的风格更加现代化，既保留了传统元素，又不失时尚感。五服在中国传统服装中扮演着重要的角色，代表了中国传统文化的独特性，不仅仅是一种服装，更是一种文化的象征。
6. 民间服饰搭配裙子好看吗女生
青若汉服有特定的穿着方式和步骤。首先，将袍子从背后放在身上，然后把袍子前后对齐，将左袖伸出穿在左手上，右袖也同理。接着将前胸交叉，用带子绑住。最后，再把裙子穿在身上并系上腰带，青若汉服就穿好了。 但是，青若汉服的穿着方法还有很多细节需要注意，例如袍子和裙子的长度、袖子的长短等等。如果您希望获得更加详细的穿着方法和注意事项，建议您可以参考一些专业的汉服教程或者在汉服社区进行交流学习。
7. 民间服饰搭配裙子好看吗图片
京剧服饰都有不同的装饰图案，古老民间服饰纹样是这些图案的主要来源,且还运用一些建筑和器物的图案的形状。这些图案在传统京剧的服饰上,多数给出了一些意义,实现个人理想和精神寄托。如风凰是一种美好的形象,象征着吉祥、喜庆,被誉为鸟中之王,牡丹则是有富贵之意,服饰纹样上还有鱼和水纹等元素,以此作为设计元素,来展示刀马旦角色的人物性格特征。
刀马旦的服饰非常有特色，既有女性的妩媚又包含了男性的力量,其中刀马旦的头部装饰是盔头,七星额子和翎子,跟旦角中的青衣相比刀马旦的特征明显,极易区分,适合大众解读。
肩部着装,称为云肩,常用四方四合云纹来装饰,并多以彩锦绣制而成，上面有吉祥命题，如多福多寿、富贵牡丹、连年有鱼等。在刀马旦背后有一个硬靠,插着五彩战旗。腹部为“靠肚”,靠肚较小,绣有双风牡丹。靠肚下缀有二或三层飘带。护腿有两块,为“靠牌子”,靠内并衬着战裙,彩薄底,是专供刀马旦使用的矮腰靴子,采用各色彩缎作面料,绣上或拉上各种花卉、昆虫、图案边,而且在靴上缀有各色鞋穗。
刀马旦的服饰比男式靠更有装饰性，颜色图案都比较漂亮，完美地衬托出刀马旦英姿飒爽的形象。在图形再设计中,本人将刀马旦头部装饰、服饰的元素加以改造、提炼和运用,将“刀马旦服饰元素”充分体现图形设计形式美感,把“形”和“美”更巧妙地发布在图形设计上,体现出京剧艺术和文化内涵的独特魅力。从刀马旦的头部、刀马旦头饰、云肩、服饰这几个方面进行设计。
在色彩上,戏曲服饰色彩的运用是非常全面的,大胆的,但也很灵活,无论是红色和绿色,或黑色和白色,其他艺术门类的舞台,都穿插,利用点缀,而在京剧舞台上,但它是一衣一色,上下同色,直意挥洒。
在生活中红色是女性的专用颜色,因此在刀马旦的服饰设计中,颜色多以艳丽,暖色系的红色为主,搭配刀马旦服饰中原有的颜色,黄,绿,蓝为辅,色彩的搭配与服饰巧妙的结合、搭配,使视觉上更有冲击力,使人物性格展现的更加淋漓尽致。
8. 民间服饰的历史来源与发展过程
主要穿襦裙和深衣。
襦裙出现在战国时期,兴起于魏晋南北朝。 襦裙属于汉服的一种,上身穿的短衣和下身束的裙子合称襦裙,是典型的“上衣下裳”衣制。 上衣叫做“襦”,长度较短,一般长不过膝,下身则叫“裙”。 可见,“襦裙”其实是两种衣物的合称。 以裙腰之高低,将襦裙分为齐腰襦裙,高腰襦裙,齐胸襦裙。 以领子的式样之分,将襦裙分为交领襦裙和直领襦裙。 按是否夹里的区别,将襦裙分为单襦和复襦,单襦近于衫,复襦则近于袄。 襦裙直到明末清朝前都是普通百姓(女性)的日常穿着服饰。 深衣属于汉服,是起源于虞朝的先王有虞氏, 把衣、裳连在一起包住身子,分开裁但是上下缝合,因为“被体深邃”,因而得名。 通俗地说,就是上衣和下裳相连在一起,用不同色彩的布料作为边缘(称为“衣缘”或者“纯”);其特点是使身体深
9. 民间服饰搭配裙子好看吗女
1. 女生收口荷叶包是一种象征爱情的民间习俗。在中国传统文化中，荷叶是爱情、爱情美好的象征，所以女生收口荷叶包也寓意着爱情美满、团圆幸福。
2. 这个习俗的起源可以追溯到民间早期。据说在古代，有一位姑娘和一位小伙子相爱，但是两个人的家庭都不同意他们在一起。最终，姑娘决定自杀，小伙子则在荷塘里跳水。后来，两个人的家人才知道他们之间的真实情况，感到万分悔恨，最终他们俩得以在一起。为了纪念这个故事，人们就开始将荷叶包作为象征爱情的礼物送给自己心爱的人。
3. 女生收口荷叶包的具体步骤如下：
Step1: 准备荷叶包材料。需要准备成形好的荷叶，里面包上糯米、饴糖、芝麻等甜食或是鲜肉、鲍鱼等咸食。在包馅之前，需要先将荷叶稍微蒸一下，使其软化。
Step2: 包荷叶。将馅料放在荷叶中心，然后将荷叶收口，使其呈花生形状。
Step3: 系上丝线和挂上名字。将荷叶用丝线系紧，可以在上面挂上双方的名字和祝福语。
Step4: 送给心爱的人。女生在情人节、结婚纪念日等重要的日子里，可以将收口荷叶包当作礼物送给自己的另一半，表达爱意。