1. 宋朝服装穿法
古代男子
——高挑秀雅的身材。衣服是冰蓝的上好丝绸，绣着雅致竹叶花纹的雪白滚边和他头上的羊脂玉发簪交相辉映。 巧妙的烘托出一位艳丽贵公子的非凡身影。那笑容颇有点风流少年的佻达。下巴微微抬起，杏子形状的眼睛中间，星河灿烂的璀璨。他穿着墨色的缎子衣袍，袍内露出银色镂空木槿花的镶边。腰系玉带，手持象牙的折扇。栏外的花园里，芙蓉月下妖娆，浅红色的新蕊，明媚的像要召唤回春天。
——他穿一身惨绿罗衣，头发以竹簪束起，身上一股不同于兰麝的木头的香味。天边晚云渐收，淡天琉璃。惨绿少年的脸如桃杏，姿态闲雅，尚余孤瘦雪霜姿，少年瞳仁灵动，水晶珠一样的吸引人。
——那个修长的身影背对着我，一动不动的站在荷塘边上。
他的袍服雪白，一尘不染。连日光都不好意思留下斑驳的树影。
他的头发墨黑，衬托出他发髻下珍珠白色脖颈的诗意光泽。
他的背脊挺直，好像在这白杨树一样挺秀的身材中，蕴含着巨大坚韧的力量。
因为我从来没有见过比他更加优雅入画的男子。一种光亮至美的气息从他的面庞感染到了我。他没有笑， 但他的清澈的眼睛却在忠诚的微笑着。
他的皮肤像昆仑山里洁白的雪莲花，他的眸子是天山之巅神圣的池水。
—— 一拢红衣，玄纹云袖，席地而坐，一男子低垂着眼脸，沉浸在自己营造的世界里，修长而优美的手指若行云流水般舞弄着琴弦，长长的睫毛在那心型脸上，形成了诱惑的弧度，人随音而动，偶尔抬起的头，让人呼吸一紧，好一张翩若惊鸿的脸！只是那双眼中忽闪而逝的某中东西，让人抓不住，却想窥视，不知不觉间人已经被吸引，与音与人，一同沉醉。
却被那片耀眼的美丽所震撼。阳光打在琴儿身上，渡上一层金色的光晕，他微仰着头，神色静宁而安详，嘴角弯成微笑的弧度，一只手搭在支起的腿上，动作自然而潇洒，就像美型的王子，那样优雅而充满阳光，吸引着少女的爱慕和所有贵妇的爱恋。
宋代服装 宋朝历史以平民化为主要趋势，服装也质朴平实，反映时代倾向。 宋代女子服装分三种：一为自皇后、贵妃至各级命妇所用的"公服"，一为平民百姓所用的吉凶服称"礼服"；一为日常所用的常服。 宋装继承唐装，女服仍以衫、襦、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主。绝大部分是直领对襟式，无带无扣，颈部外缘缝制着护领。服式采用衣袖相连的裁剪方式。有的限于面料的幅宽，因而在衣片的背部或袖椿部分采用接缝和贴边装饰。单夹衣有前身短后身长的式样，也有无袖的大背心式样。出土的衣服都在领边、袖边、大襟边、腰部和下摆部位分别镶边或绣有装饰图案，采用印金、刺绣和彩绘工艺，饰以牡丹、山茶、梅花和百合等花卉。 宋代品官制度基本上沿袭前代，因此宫中的官服也与前代相仿，分为朝服、祭服、公服、戎服、丧服和时服。朝服是红衣红裳，内穿白色罗质中单，外系罗料大带，并有绯色罗料蔽膝，身挂锦绶、玉 、玉钏，下着白绫袜黑皮履。除这种朝服是统一样式外，官职的高低是以搭配的不同来区别的。主要是在有无禅衣（中单）和锦绶上的图案上作级别变化。穿朝服时必戴"进贤冠"（一种涂漆的梁冠帽），"貂蝉冠"(又名"笼巾"，是以藤丝编成形，上面涂漆的冠帽)，獬豸冠(属进贤冠一类)。 公服即常服，又名"从省服"，以曲领大袖，腰间束革带为主要形式，另有窄袖式样也。这种服式以用色区别等级。如九品官以上用青色；七品官以上用绿色；五品官以上用朱色；三品官以上用紫色。到宋元丰年间用色稍有更改，四品以上用紫色；六品以上用绯色；九品以上用绿色。按当时的规定，服用紫色和绯色(朱色)衣者，都要配挂金银装饰的鱼袋，高低职位以此物加以明显的区别。 时服是按季节赐发给官臣的衣物。上至将相皇帝大将下至侍卫步军，赐发的品种有袍、袄、衫、袍肚、裤等。所赐之服大部分是织有鸟兽的锦纹。 宋代男子除在朝的官服以外，平日的常服也是很有特色的，常服也叫"私服"。宋官与平民百姓的燕居服形式上没有太大区别。只是在用色上有较为明显的规定和限制。 宋时常服有如下几种： "袍"有宽袖广身和窄袖窄身两种类型，有官职的是锦袍，无官职的是白布袍。 "襦"、"袄"为平民日常穿用的必备之服。 "短褐"是一种既短又粗的布衣，为贫苦人服。 " 衫"，这是一种裳下摆接一横 的男人长衫。 "裳"，沿袭上衣下裳的古制。是冕服、朝服或私居服的式样。宋时也有上衣下裳的穿法。男子也穿用对领镶黑边饰的长上衣配黄裳。居家时不束带，待客时束带。 "直裰"是一种比较宽大的长衣。由于下摆无衩而背部却有中缝而称"直裰"。 "鹤氅"，宽长曳地，是一种用鹤毛与其他鸟毛合捻成绒织成的裘衣，十分贵重。 此外宋代男式衣着，还有布衫和罗衫。内用的叫汗衫，有交领和颌领形式。质料很考究，多用绸缎、纱、罗。颜色有白、青、皂（黑）、杏黄、茶褐等。袄的质料有布、绸、罗、锦、 丝和皮。袄的用色有青、红、枣红、墨绿、鹅黄等几种。贵族裤子的质地也十分讲究，多以纱、罗、绢、绸、绮、绫，并有平素纹、大提花、小提花等图案装饰，裤色以驼黄、棕、褐为主色。
【头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖，束着五彩丝攒花结长穗宫绦，外罩石青起花八团倭锻排穗褂，登着青缎粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即视而有情。肌肤上隐隐有光泽流动，眼睛里闪动着一千种琉璃的光芒。容貌如画，漂亮得根本就不似真人，这种容貌，这种风仪，根本就已经超越了一切人类的美丽。就算是随便穿件袍子，觉得就算是仙人，也绝对不会比他更美。这种超越的男女，超越了世俗的美态，竟是已不能用言词来形容。】
【俊美绝伦，脸如雕刻般五官分明，有棱有角的脸俊美异常。外表看起来好象放荡不拘，但眼里不经意流露出的精光让人不敢小看。一头乌黑茂密的头发被金冠高高挽起，一双剑眉下却是一对细长的桃花眼，充满了多情，让人一不小心就会沦陷进去。高挺的鼻子，厚薄适中的红唇这时却漾着另人目眩的笑容。】
【早早散了朝，退下龙袍换上了洁净而明朗的白色锦服，内松外紧十分合身，发丝用上好的无暇玉冠了起来。眼睛很漂亮，深邃幽蓝如深夜的大海，冰冷寒冽也应该如深夜的大海。鼻若悬梁，唇若涂丹，肤如凝脂。】
【都道是烟暖杏园，花正发，雪飘香，江草绿，柳丝长。这些日子以来封妃之事闹得我着实头痛，批完了折子，便着了小路子陪我去御花园散散心，初春时节，柳絮飘飞，黑底绣金龙的绸袍上亦沾了几朵，随手拂去]
（江南的雨季又不约而至了，一如那江南的女子般，温柔而多情。负手立于船头，一袭月白色绣金龙的袍子倒也衬得人有了点诗意，小路子于身后为我打伞，耳畔依稀飘来袅袅的歌声，闻言转头，微微挑眉）这歌声……（略略沉思）走，去看看 】
【一身华丽的深紫，驾一匹黑马直奔而来，两旁士兵尊畏的让开，他直径奔至门口，下马推门而入！】
【目光接触到最后一个人时，我忍不住浑身一震。一袭青衣，一张面无表情的俊脸，猛然砸入我眼中。标杆般笔挺的修长身材，小麦色的健康肤色，刀削的眉，高挺的鼻梁，薄薄却紧抿的唇，以及一双漆黑的眼珠时而闪过墨绿,他身上有一种大隐隐于市的凉薄气息。】
【长发如墨散落在白衣上，只稍微用一条白带把前面的头发束在脑后，全身散发着跟他的剑一样冰冷的气质！如利刀雕刻而成的立体五官散发着冰冷的气息，薄薄的嘴唇好看的抿着，深邃得看不到底的眼睛则正射着刀锋，戒备地盯着】
【只见他穿着一身月牙色的衣服，衣服上用青丝绣着华丽的图案，那衣服质地很好，应该很名贵！而穿着这身衣服的这个人，大概三十岁左右，下颌方正，目光清朗，剑眉斜飞，整张脸看上去十分俊朗，但整个人却给人感觉器宇轩昂，一看就是成大器者，有领导者的风范。】
2. 宋朝时服装
宋朝穿红色衣服的确很普遍
(建隆元年三月)壬戌，定国运以火德王，色尚赤。~《宋史》卷一
3. 宋朝服饰穿法
开始是不带裆部的那种，外面的套上长袍例如曲裾之类的，所以那时坐的时候有讲究。后来开始穿裆部的。汉代才开始慢慢的换上带裆部的裤子，汉代后曲裾逐渐没落也是有裤子的一部分原因的。宋代还有开裆和带裆混搭的穿法呢。至于胡服骑射最多也就是一种制度改革……短衣窄衣什么的不仅仅是胡服有，劳动人民一直都穿。就是带裆裤也存在很久了，只是贵族觉得太土，太不和自己的身价都不接受。
4. 宋朝服装怎么穿
隋唐时期的幞头,发展到北宋,已成为男子的主要首服.人们一般都带幞头.官员的幞头背后,装上两脚,用铁丝或琴弦、竹蔑等为骨,一般为直脚.从宋初开始,直脚逐渐加长,目的是防止官员上朝站班时交头接耳.官员一般穿“公服”,宋初规定三品以上用紫色,五品以上用朱色,七品以上绿色,九品以上青色.宋神宗时,改为四品以上紫色,六品以上绯色,九品以上绿色.公服的形式,是圆领,大袖,下裾（大襟）加一横襴.
到南宋时,由幞头改用幅巾,甚至岳飞这样的武将也以包裹幅巾为尚,冠帽渐衰.同时,百官的衣服由公服改为紫窄衫.到南宋末年“衣服无章,上下混淆”。原来按规定只能穿白色和皂色服装的庶人、公人、商贾等,常常违禁穿戴官员才有资格穿戴的衣冠,而朝廷越是不断下令禁止百姓“逾僭”,越是证明这种“逾僭”的严重性和普遍性.
5. 宋朝的服装样式
男服服饰：
冕服：宋朝开始减少冕服的种类，大典礼穿非冕服的情形，就经常出现。
朝服：宋代在襟下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。
公服：宋代以常服为公服。
女服服饰：
礼服：其服色大致与唐代相同。
常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
6. 宋朝服饰讲解
宋服， 其服色、服式多承袭唐代，服饰属于汉服，其特点是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领， 对襟的褙子，因为既舒适得体，且又显得大方典雅。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代。只是与传统的融合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。宋朝时候的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直裰」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做东坡巾
汉服
汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成 ，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分 。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻 ，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。裾的长度分为腰中，膝上，足上。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦 、裋 、深衣 。袖子与襟裾的接缝称为袼 ，袖口称为祛 。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣
汉服中左侧的衣襟与右侧的衣襟交叉于胸前的时候，就自然形成了领口的交叉，所以形象地叫做“交领”；交领的两直线像交于衣中线左右代表传统文化的对称学，显出独特的中正气韵，代表做人要不偏不倚，如果说汉服表现天人合一的话，交领即代表天圆地方中的地，地即人道，即方与正。而袖子，则是圆袂，即代表天圆地方中的天圆。这种天圆地方学在汉服上的表现也是中国古代文化的一个体现。汉服的领型最典型的是“交领右衽”，就是衣领直接与衣襟相连，衣襟在胸前相交叉，左侧的衣襟压住右侧的衣襟，在外观上表现为“y”字形，形成整体服装向右倾斜的效果。衽，本义衣襟。左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，称右衽，反之称左衽。这就是汉服在历代变革款式上一直保持不变的“交领右衽”传统，也和和中国历来的“以右为尊”的思想密不可分，这些特点都明显有别于其他民族的服饰。
7. 宋朝服装款式
叫褙子。
又名背子、绰子，始于隋朝流行于宋、明。形制为直领对襟、袖子可宽可窄、两腋开叉，短者及腰、长者过膝，领型有直领对襟、斜领交襟和盘领交襟（后两种为男子公服里面所穿），前襟以衣带系之。
8. 宋朝服装穿法图片
不同的朝代服装也不同，今天小编就介绍一下，各个朝代的古装穿法
方法/步骤
1、汉朝服装
汉朝的服装，袖子大，裙摆大，但腰身收的很好。而且就是一整件连衣裙，选穿好里面的打底衣服，脖子处空出来，不要看到里面的内衣领子。再穿上外面的连衣裙，腰带系好，就是袖大裙摆大，腰身合适。
2、唐朝服装
唐朝的服装比较飘逸，喜欢半裸露着前胸，给人一种若隐若现的感觉。这也是因为唐朝以胖为美，穿出的衣服喜欢增添出丰满的效果。一般分两层，里面是两片式抹胸裙，分出前后，围绕前胸位置一系，也有从脖子上直接挂的，外面再披一层薄纱裙。
3、宋朝服装
宋朝服装比较掐腰，不论男女的服装腰间都要有一根带子。上身也裹的很严实不裸露。里面上衣和下衣是分开的。女装大部分也要穿裤子。外面再套上半袖的，或者无袖到脚的裙子，中间再系根腰带。
4、元朝和明朝
因为元朝时代很短，而且他们是外蒙，穿的都是草原服装，就和我们现在的蒙古族服装有点类似。明朝的服装，整体来说有点结合唐朝和宋朝的特点，没有太鲜明的朝代感，穿法和唐朝宋朝服装差不多。
5、清朝服装
清朝服装是一个直筒下来的，鞋子也最有特点的。袖身修的恰到好处，穿起来显胳臂很细，扣子在侧边，裙身不大，刚好包住身体，长度到脚裸。可以只穿这一件长裙，也可以在外面再加个半身马甲。
6、明国旗袍
旗袍就由清朝服装演变过来的，为什么叫旗袍，就是因为清朝的服装称为旗服。旗袍的穿法和清朝服装有点类似，只是更简洁化，只需要扣好旁边的扣子就行。
9. 宋朝服装穿法图解
宋朝人民的娱乐方式多姿多彩，主要有五种
一、蹴鞠—古代的足球
足球是宋朝全民健身的一项主要运动，也就是古人的蹴鞠。
宋朝蹴鞠的规则和技巧已臻成熟，上至皇室、臣僚，下旨黎民百姓，都喜欢踢蹴鞠。中国足球史上最重要的几部古书，比如说《蹴鞠谱》《群书类要事林广记》，就成书于宋朝。
唐朝时期皇宫里就有踢球的传统，到了宋朝变本加厉。皇帝无论政绩好坏，都喜欢蹴鞠。其中既有开国皇帝赵匡胤，“乾淳之治”的宋孝宗，也有奢靡无度的宋徽宗。有一副著名的《宋太祖蹴鞠图》，就是画的这个。
蹴鞠运动的普遍开展，就需要大量的用球。汴梁城东南角的瓦市勾栏中，不仅有大量的蹴鞠表演艺人，也有不少专卖蹴鞠的皮匠铺。
二、马球—明兰的最爱
看过赵丽颖主演的电视剧《知否知否？—应是绿肥红瘦》的小伙伴应该对里面打马球的场面有印象。与蹴鞠一样，马球在宋朝也很受欢迎。
宋孝宗就痴迷于马球，甚至风雨无阻，用油布遮雨，以细沙垫球场，下雨天还坚持与诸将一起打马球。群臣们甚至担心宋孝宗受伤，屡次上书请求他不要从事此项危险运动，但是宋孝宗完全不听，甚至因打马球而伤了眼睛。
宋孝宗还命令各地兵营开展马球运动，大诗人陆游就曾在南郑的军队中服役，他多次写诗回忆当时军营开展的激烈的马球运动。比如，“军中罢战壮士闲，细草平郊恣驰逐。洮州骏马金络头，梁州球场日打球。”
宋朝首都汴梁城有专门供人们比赛马球的场地，正月十五元宵节，临安城百姓八月观潮，都有马球表演，增加了节日欢庆的气氛。南宋临安城还出现了民间的马球社团，这些都是宋朝城市平民马球运动盛行的证明。
三、瓦市勾栏—大型娱乐中心
瓦市，是当时的大型文化娱乐中心。南宋吴自牧在《梦粱录》中说：“瓦舍者，谓其‘来时瓦合，去时瓦解’之义，易聚易散也。北宋都城汴梁和南宋都城临安都是瓦市最为兴胜的城市，景象热闹非凡。
勾栏，是指用栏杆或者绳索、幕幛等围成的演出场所，设有戏台、后台和观众席。
瓦市勾栏的娱乐活动，也带动了商业的发展。《东京梦华录》中记载：“瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。终日居此，不觉抵暮。由此可见，瓦市勾栏是当时的专业娱乐场所，供当时的人们游玩。
四、戏剧—当时的“看大片”
宋朝的戏剧在前人的基础上获得高度发展，主要有杂居、南戏、傀儡戏和影戏等形式。
杂剧，一种相对独立的舞台表演艺术，风格以滑稽、插科打诨见长，角色多为官人、状元进士；
南戏，故事内容、人物角色、音乐唱腔、表演技术、服装道具和脸谱化妆等元素一应俱全；
傀儡戏，又叫木偶戏，“悬丝傀儡”是用线提着，“杖头傀儡”是用木棍操纵，而“肉傀儡”是用手举着小儿模仿傀儡，“药发傀儡”则是用火药燃烧爆炸来增强表演效果，可谓形式丰富多样。
影戏，即皮影戏，内容以讲史为主，正史野史兼具，宋仁宗时期，有影戏艺人表演三国故事，当演到关公败走麦城被占之时，观众纷纷落泪。
五、女子相扑—场面香艳劲爆
女子相扑在当时堪称京城的一绝，是最能吸引看客眼球的一项娱乐表演。
为什么？稀罕！与说书唱戏不同，相扑是个力气活儿，极具竞争性，“赛关索”“嚣三娘”“黑四姐”……这些香艳加粗犷的女相扑士艺名就足以引人好奇，再加上硕大无比的玉体相互角力，而且是赤膊上阵，在那个还没有比基尼模特比赛的时代，想不叫座都难。
当时的女子相扑多安排在男子相扑比赛前进行，主办方的目的很明确，打女人牌热场子、聚人气。还别说，效果就是好，身怀绝技的“女飐”（女子相扑手）们往擂台上惊艳一立，立马会惹来成群的看客。不过最吸引人的看点还不是比赛本身，而是选手们劲爆火辣的装束。
10. 宋朝服装穿法视频
复古风。一是中世纪的复古，二是中式复古，也就是走中国风的复古路线，服装会以实用不花哨为主。中国式的复古可以从头发上看出，会追求天然的黑顺的长发，但是不要刚毅的直发，要尽量的做的柔软些，突出发丝的丝质。
1.舞蹈DANCING
拥有纤柔的元素，使用粗犷的纱线，传达全新的视觉外观，同时也提供新的设计理念。通过透明单长丝和不透明材质结合形成的蕾丝效果。
设计灵感来自于十八九世纪的蕾丝边领口设计、折纸工艺所代表的传统与另类并存的装饰手法以及从Jill Sander创造的折叠裙，开放式网眼结构，例如蛛网；工业建筑中纯手工工艺结构中的韵律激发的编排方式；20世纪40年代手工钩织的餐桌用具；1950年欧洲流行的雍容华贵的针织衫；动植物造型中的荷叶边装饰。
在面料及工艺上，针距范围从3~16G不等，给人以摩登蕾丝品质的体验。传统蕾丝编织，着重在边饰，与透明单长丝尼龙营造的新修饰形成对比；抽针工艺，对比针织的渲染效果；新型的蕾丝效果以及使用较硬透明纱线和柔软纱线的新款设计。
2.攀登CLIMBING
最初，蓬松的款式不是和毛衫联系在一起的。本季趋势中打破了陈规，填充物、绳结、无重感纱线则给出本次春季的潮流导向。针织衫打破了寻常的服饰轮廓的界限，成为装饰男女服饰的时尚单品。
设计灵感来自于当代新晋设计师重新演绎针织品的服装轮廓，如GilesDeacon,SimoneShailes的作品呈现出的工业形态。例如链条以及不锈钢链装饰就是重要体现。
在面料及工艺上，针距范围从2.5~7G不等，三维立体以及无重织物的感觉；柔软的纱线，柔软的纤维，局部编织构建出充气感；针刺工艺增添夸张的变形图案；蝴蝶结形花边与针织工艺相映成趣；面料中融入针织元素。
3.飞翔FLYING
纱线特色给人活力四射的感觉，强烈的色彩和粗线条营造出强烈的视觉效果。色彩和纱线对创作动力十足的毛衫有着举足轻重的作用。条纹和圆点元素也额外添彩，在一些灵气四溢的作品中常常能见到曲边设计。
设计灵感源于20世纪50年代意大利特色男装，如Louise Goldin 等新晋设计师常用的手法，大胆运用的色彩重新演绎针织作品；柔纹状广告和媒体中的商业装饰手法；街道上发现的涂鸦条纹；在工业领域发现的规则条纹等。
在面料及工艺上，针距范围从7~12G不等，纱线通过色彩的对比，大胆创造具有较强冲击力的视觉效果，纱线柔软、顺滑、边角尖锐且精细。镶嵌条纹，通过变换经线的力度在视觉上造成不同拉力的条纹；渐变条纹和格纹的同时运用；选用不同织针创造出点面相结合的视觉效果。
4.马术RIDING
经久耐用的斜粗纹牛仔布，给成衣平添有效装饰效果。耐用的粗犷外观同时又不失摩登人士所要求的柔软手感。表现为靛蓝色棉布混以铜色金属纱线的流苏结构。
设计灵感来源于牛仔粗布衫、粗斜纹牛仔布结构、铆钉表面等，设计标签参照BurberryProrsum、Jill Sander的毛边系列。
在面料及工艺上，针距范围从5~12G不等，牛仔布的坚韧使得服饰纱线看上去略显粗燥，但是手感柔软。此系列男装和女装都有毛边装饰，毛边的产生是在针织机上制造，并在后期添加完成；金属拉链配饰非常重要，金属铆钉激发了设计者使用铜色纱线的灵感；双面结构的面料对服装轮廓的塑造很重要，将圆编和莱卡纤维结合在褶皱编织中塑造的肌理效果显著；将面料与针刺结合，采用移针的针法将纱带缝制在织物上，表现出的效果受到青睐。