1. 动漫少女服装设计
《天堂之吻》 高中生早坂紫每天过着两点一线的平凡生活，唯一的目标是能够考入大学。
某天她上学途中邂逅了矢泽艺术学院的学生永濑岚，由此进入了他与同伴们所的沙龙，并结识了以成为顶尖服装设计师为人生目标的高傲男子小泉让二（佐治）。
2. 动漫少女服装设计图
《天堂之吻》
高中生早坂紫每天过着两点一线的平凡生活，唯一的目标是能够考入大学。某天她在上学途中邂逅了矢泽艺术学院的学生永濑岚，由此进入了他与同伴们所在的沙龙，并结识了以成为顶尖服装设计师为人生目标的高傲男子小泉让二（佐治）。在被对方的才华和自信彻底征服后，紫不仅接受邀请担任了他们学园祭时装展的模特，更在与这群表面怪异内心却真诚可爱的朋友的交往中，逐渐改变了对人生的看法，开始追寻自己的梦想。
《近所物语》
它讲述着想成为时装设
计师幸田实果子与青梅竹马的邻居山口熏一起在矢泽学园和朋友们一起度过的青春时光,他们组建了一个叫AKINDO的社团。
故事从实果子和熏两个人的青梅竹马关系开始,一天一天地长
大,直到熏的身边出现了舞会女孩茉莉子学姐,才让实果子和熏开
始去重新认识两个人的关系,实果子一直依赖着熏,在她十六年的
生活里都是和熏一起度过,当熏意识到自己喜欢的竟是住在对面的
实果子,并没有跟实果子表白,和一群朋友组成了AKINDO的社团时
在制作招牌BERRY上,实果子看见了和自己很相似 的 HAPPYBERRY
她感到熏的心意,就像她自己所说的：从很久以前,我就知道,迟
早会有这一天。
这个故事中除了实果子和熏,穿插着茉莉子学姐与勇介,勇介
与步三角恋,还有朋友们小陵、莎莉、次郎、新太郎、的友情演出
,及实果子喜欢的乐队“曼波”《圣学园天使》里出现的中川健。
实果子的父母也是在故事中占有一定的份量,在《近所物语》里的
人物都是让人喜欢,很单纯的朋友故事,最熟悉的青梅竹马情节,
使人看到勇气,鼓励,友情,爱情,亲情,梦想。就像看一个美丽
的童话故事。
3. 少女动漫服饰
动漫画，女生可以画个大大的a字裙
4. 动漫少女服装参考
1、首先在干净的水溶纸上绘制出人物的人体，在绘制之前要注意遮挡住人物的脸，或者将人物的姿势画得很有律动感，这样的姿势更容易被人记住。
2、在人物的脸上涂上淡淡的红褐色来表现皮肤的质感，应该使用一些软件中带有深灰色的混合液来使颜色变得丰富。
3、涂抹上淡粉色、淡咖啡色、白色这样一些同类颜色，让人物的头发变得更柔和。
4、涂抹上灰色使得人物整体更加丰富，更加有丰富的层次感。
5、可以适当加一些蓝色、绿色，达到提亮人物暗部颜色的效果。
6、可以在人物的耳朵和颈部的地方涂抹上一些蓝色来增加作品的色彩明度，还可以涂抹一些草绿色或者香灰色这样就可以画出更高的亮度了。
5. 动漫少女服装画法大全
1、先放上一张白纸，在白纸上画一个圈，在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线；
2、接下来画颈部的轮廓，在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓；
3、然后画眼球的部分在眼睛适当的空白处打上阴影。然后将之前画的辅助线擦掉；
4、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分，接下来画头发的部分；
5、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。
6. 动漫女孩服装设计
1 艺术学理论类[良渚校区艺术设计学] 艺术设计学 不限选考科目
2 艺术史论[艺术理论类] 不限选考科目
3 戏剧与影视学类[图像与媒体艺术类] 摄影、广播电视编导、动画、影视摄影与制作 不限选考科目
4 录音艺术 不限选考科目
5 美术学类[造型艺术类] 绘画、雕塑、公共艺术、跨媒体艺术、美术学 不限选考科目
6 书法学[书法理论与教育] 不限选考科目
7 书法学[书法与篆刻] 不限选考科目
8 中国画[中国画一] 不限选考科目
9 中国画[中国画二] 不限选考科目
10 设计学类[良渚校区] 视觉传达设计、艺术与科技 不限选考科目
11 设计学类[设计艺术类] 视觉传达设计、服装与服饰设计、艺术与科技、产品设计、工艺美术、陶瓷艺术设计 不限选考科目
7. 动漫服饰女
动漫女生一般比较适合设计比较新颖的连衣裙，可以夸张一点的设计比较吸人眼球
8. 动漫少女服装设计素材
9/9 分步阅读
1、画上衣大身部位的外轮廓：⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。
2/9
顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！
3/9
2、画局部⑴、画局部一般首先画领和门襟a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。⑵、 画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。⑶ 、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。⑷ 、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。画一般的袖可以用袖垂放的状态，如果是画比较特殊的袖，应该把袖打开放置，以便充分刻划非常规范袖的特征。
4/9
3、画细部⑴ 、上衣中一些特殊的缝合方式，连接方式、装饰方式，腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。⑵ 、缝制工艺比较复杂，刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例，还应清楚地交代它们的缝制特点。如果细部在款式图中所占比例太小，可以用“特写”的形式将它们放大。
5/9
4、裙子和裤子的画法1、画裙子和裤子的外轮廓⑴、腰的宽度约为头的1.3倍(指女人体，男人体的腰稍宽些)⑵、以腰宽为依据，超短裙和短裤的长度约为腰宽的长度。⑶、齐膝盖的中庸裤长度约为腰宽的2倍，⑷、齐脚面的长裙或长裤长度则约为腰宽的3—3.5倍。2.画细部⑴、腰头和门襟是下装设计的重点，要正确地表现腰头、门襟和裤子下档的结构关系。⑵、裙子和裤子上的细部表现一般与上衣的细部相同。⑶、下装的侧面也常常是设计的重点，在款式图上表现服装侧面的设计特点可以用“局部打开”的形式来处理。
6/9
1、装饰风格——抓住时装设计构思的主题，将设计图按一定的美感形式进行适当地变形、夸张艺术处理，将设计作品最后以装饰的形式表现出来，便是装饰风格的时装画。装饰风格的时装画不仅可以对时装的主题进行强调、渲染，还能将设计作品进行必要的美化。变形夸张的形式、风格、手法是多样的。
7/9
2、写实风格——按照时装设计完成后的真实效果，进行描绘，所绘制的结果，具有一种照片式的写实风格。由于这种风格的写实性，绘制就需要一定的时间，而设计师们的工作往往是紧张、忙碌的，所以，设计师平时并不十分愿意采用这种方法来绘制时装画。当偶尔要表现这种风格的设计图时，则会结合一些特殊的时装画技法，以便节省时间。
8/9
3、采用以线为主的表现形式，或者采用以线加面、淡彩绘制等方法描绘而成。有时，对时装的特征部位、背部、面辅料、结构部位等，需要有特别图示说明，或加以文字解释、样料辅助说明。这种设计图，极为重视时装的结构，需要将时装的省缝、结构缝、明线、面料、辅料等交代清楚，仔细描绘。对于人物的描绘，有时可全部省略，只留下重点表现的时装突出部分。商业时装设计图与时装工艺的款式平面图的区别在于：商业时装设计图的最终效果仍然是表现一种着装后的效果、一种着装后的氛围，虽然有的商业时装设计图省略了人物，但目的明确，是让时装更加突出、鲜明。
9/9
4、需要一定的绘画及人物造型基础。初学者可以先掌握工艺平面图的技巧，然后逐步学习、掌握一定的绘画基础知识。如人物造型基础以及一定的色彩表现基础等。除掌握一定的绘画技巧和时装画的技法之外，学习时装画还必须掌握一定的时装方面的知识。
注意事项
学画画，本就不是一件轻松的事情，所以大家要努力坚持，努力的去克服各种困难！加油吧~！
9. 动漫少女的服装怎么画
我的孙女是学动漫游戏的。她的粗浅体会梳理以下几点:
一、一副动漫作品大致有人物、服饰、场景组成，这三部分以人物为重。而人物又以人体结构为重，因此，一定要先把人体结构学好了，其他就相对好掌握了。所以，人体结构是最最重要最最基础的东西。
二、下苦功夫练习人体结构。现在微博上或者花瓣网上可以搜到很多画师提供的人体速写练习方法。结构就像骨架，只有骨架扎实，后续的一切都会轻松很多。
在练习人体结构的时候，可以按照头部、上半身（肩部、胸部、腰部），下半身（胯部、腿部、脚部）这三部分分块练习，当然也可以直接练习全身人体动态。
再说头部练习，可按照三庭五眼的比例，头与脖子的连接以及五官、头发的的画法等。
结构的练习比较枯燥，但十分重要，十分必要。要学会把复杂的人体或事物体块化，对后续的学习是十分有益的。
题主可以临摹自己喜欢的画师作品与自主练习相结合，这样有利于找到绘画的感觉，也有利于发现自己的绘画问题。
三、在练习人体结构的基础上，就可以练习人体完整的绘制以及速写线条，配置整体明暗关系。
四、根据线条与明暗的绘制方法，所绘制的线稿进行上色练习，同时对背景与人物颜色大致铺色。
五、练习场景的透视关系，进而整体细化和进行特效处理。
10. 动漫少女服装搭配图片大全
红绿蓝是颜色的三原色。我也用这三种颜色去搭配，就是一种最原始的颜色，然后你用对比色的话，就是一种强烈的是适配颜色。给人一种强烈的视觉冲击也是给人一种嗯，和谐的搭配，让人觉得，协调，然后宁静大方简洁简约。说黑与白的搭配就是一种格调的选择。