1. 流行音乐属于什么曲风
直接意译过来就是 灵歌 灵歌是60年代R&B都市化和商业化的结果.现在继续被用来描述大量R&B为基础的音乐风格,涵盖了极其丰富的子类,如:乡村灵歌(Country-Soul),南方灵歌(Southern Soul),Deep Soul,北方灵歌(Northern Soul),费城灵歌(Philly Soul),碧眼灵歌(Blue-Eyed Soul)等. 在60年代初期,灵歌同它的R&B根源保持了非常紧密的联系,但但很快音乐家们就把它的发展推向了几个不同的方向.通常美国不同地区分别产生不同的灵歌种类:在纽约,费城和芝加哥之类的中心城市,音乐集中在人声的相互辉映和精良的制作上;在底特律,摩城音乐的精髓则在于它创造了一种博采福音,R&B和早期摇滚乐等各家之长的,流行导向的风格;在南方,音乐的风格则变得更硬朗和坚毅,它所依靠的是切分节奏,自然的嗓音和铜管乐器演奏的加入.所有这些风格构成了灵歌音乐,并使之统治了整个60年代的黑人音乐排行榜,并且也会不时地"光顾"流行音乐排行榜(总榜).60年代将近尾声之时,灵歌开始分裂,James Brown和Sly&The Family Stone等音乐家发展了芳克乐(Funk),其它人则发展了一些"伪灵歌"音乐形式.虽然灵歌音乐异化了成了新的乐种,但它本身却从未消失过;它不仅对70,80,90年代的全部节奏布鲁斯/灵歌族群的流派都产生了重大影响,而且今天世界各地还有大量的艺人仍然坚持演绎传统的灵歌. 代表艺人:Stevie Wonder,James Brown,Ray Charles,Otis Redding,Aretha Franklin,Al Green,Marvin Gaye,Diana Ross,Jackson 5,The Supermes,The Temptations,The Commodores 等.
2. 流行音乐属于什么唱法
低吟唱法是低声的哼鸣，声音音量很小，其歌曲的内容一般以流行歌曲为主进行哼唱。用气量，腹部的支撑，共鸣相对较弱，不像民族。美声那样的唱法，用气量，腹部支撑，共鸣，喉咙都要充分的打开。唱法属于民美的方法。一般是专业性有功底的老师完成的。而低声哼鸣的歌属于小调流行的歌。
3. 流行音乐属于什么类型
流行音乐和古典音乐表面上看是两种不同的音乐类型，它们有不同的音乐特点，不同的表现方式，其实最大的区别是他们的音乐组织方式不同。
古典音乐的组织讲究音乐的逻辑性，动机的统一性，音乐发展的连贯合理性等，最伟大的古典音乐中的每个音符就像宇宙中的星球，合理存在、互相联系、互相影响。绝大多数伟大的古典音乐都有较长的篇幅，表达完整复杂的乐思。舒伯特的《未完成交响曲》虽然形式上不完整，但是其内容完美无缺，作者及后人都无法为其拟补形式上的不完整。古典音乐的严密逻辑性由此可见。反观流行音乐，一首歌曲4、5分钟是标准长度，兔子尾巴长不了。为什么？因为流行音乐的组织缺乏严谨的理性思维方式。就好比，土木结构的房子随便搭是搭不高的，能够搭得很高的一定是精心设计的摩天大厦。流行音乐没法像交响乐一样，用很严谨的方式组织起很长的篇幅，即使是比较复杂的爵士乐也难与交响乐媲美。流行音乐的组织只有一些比较简单的逻辑，更多讲究的是感性的东西。总而言之，流行音乐是较感性、缺乏理性思维的音乐。世界上有各式各样的人，各式各样的生物，音乐也应该是多种多样的，古典音乐、流行音乐等等各种音乐都应该有它们存在的空间。4. 流行音乐是什么曲风
回答如下：Popping音乐是一种主要用于舞蹈的音乐风格，其特点是强调鼓点和节奏，通常使用电子乐器和合成器来创作。Popping音乐的节奏感非常强烈，往往可以让人们不自觉地跟随节奏舞蹈。Popping音乐的风格区分可以根据以下几个方面：
1. 节奏类型：Popping音乐的节奏可以是快速的鼓点、慢节奏的弦乐或者是纯电子音乐。
2. 声音效果：Popping音乐常常使用合成器和电子音效，如重低音、扭曲、变调等，来增强音乐的动感和舞蹈感。
3. 风格变化：Popping音乐可以是纯电子乐，也可以融入其他音乐风格，如流行、摇滚、嘻哈等。
4. 舞曲结构：Popping音乐的结构可以是重复的简单循环，也可以是复杂的音乐剪辑和样本混合。
总的来说，Popping音乐是一种强调节奏和舞蹈感的音乐风格，其区分可以从节奏、声音效果、风格变化和舞曲结构等方面进行。
5. 流行音乐属于什么曲风类型
按主音的音级名称来命名调
例如，以A音为主音，就是A调
以降A音为主音，就是降A调。
完整的调名由主音高度和调式类别构成。
例如，以A为主音的大调式叫A大调。
不同的调性具有不同的表现意义和色彩，会因个人情感，地方风格等因素的不同而不同。
略知一点，希望对你有帮助，你可以浏览一些简单乐理知识，像《音乐理论基础》
6. 流行音乐指的是什么
首先让我们来一起了解一下什么是＇古典音乐＇的特点
古典音乐大概具有三个特点：
第一是系统性，从传统发展而来，理论与创作理念的在不断地被继承和创新，像一门科学；
第二是经典性， 19世纪以及之前的大部分古典音乐，一般都是社会影响较大，被人们视为经典而流传的作品；
第三是严肃性，尤其从18世纪开始，古典音乐的作曲家们为了追求创新张扬个性而创作，他们希望写别人从来没写过的曲子，用别人从来没用过的手法，而其他目的（比如曲子的人气、娱乐性、商业价值等等）是次要的。
古典不是时间概念，而是文化概念
一定要注意，“古典”不是时间概念，而是文化概念：“古典音乐”不等于“古老的音乐”，“现代音乐”并不是“古典音乐”的反义词。如果有现代的人，按照古典音乐的创作理念写了曲子，写出来的曲子也是属于古典音乐的。
广义的西洋古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。在地理上，这些音乐主要创作于欧洲和美洲，这是相对于非西方音乐而言的。另外，西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播，和大多数民间音乐口传心授的模式不同。
从狭义的古典主义音乐出发，我们可以向前追溯到巴赫、亨德尔，乃至更早的宗教音乐（含天主教即罗马公教，东正教，基督新教），向后延伸到浪漫主义、民族乐派，以及20世纪西方的现代音乐。这些都是广义的古典音乐，也就是基于这个传统的，无论是继承和发扬这个传统，还是试图以创新来突破这个传统的音乐创作尝试，都可以归入古典音乐之内。而在这个传统外独立发展的音乐，虽然有借鉴和影响古典音乐创作的，但是一般也不归入古典音乐之内，比如爵士乐、摇滚乐，以及东方一些民族的音乐。
什么不属于古典音乐
如果我们还是在理解上有隔阂，不如换个角度，说说什么音乐不属于古典音乐。
①中国传统音乐（或者叫中国民乐）不属于古典音乐。这是很多新手的误区。中国的传统音乐，比如《高山流水》《梅花三弄》《渔舟唱晚》之类的器乐名曲，还有京剧、昆曲等戏曲里的音乐，都是中国人自己文化里面的东西，创作理念、演奏技法等都和西方传统音乐没有直接关系，我们没必要把两个没有关系的事情起同一个名字。同理，古风歌曲、带有中国古风的轻音乐等等都不算古典音乐。而且日本、印度、阿拉伯、非洲等国家和地区的本土传统音乐都不算古典音乐。那么中国有没有古典音乐呢？也有，如果中国人按照西方传统音乐的模式去创作了，无论是否融合了中国传统元素，都可以算古典音乐，比如《梁祝》小提琴协奏曲，旋律是中国风格，但模式上完全是古典音乐里的“协奏曲”，这就可以算古典音乐。同理，《黄河大合唱》也算是中国的古典音乐。
②轻音乐或新世纪音乐不属于古典音乐。这些音乐的典型代表有：理查德·克莱德曼的音乐、神秘园和班得瑞等组合的音乐、《夜的钢琴曲》系列等等。这些往往都是旋律非常优美而比较简单的曲子，风格和古典音乐有较大差距。
③流行歌曲、摇滚、重金属、爵士乐等都不算古典音乐，它们都有自己的特殊创作理念，和古典音乐非常不同。即使某些流行歌或者摇滚借用或者改编了一些古典音乐的旋律，那也不能算古典音乐。
④专门为影视剧、动漫或电子游戏等写的背景配乐，大部分不属于古典音乐。这些音乐大多数偏重于通俗性和气氛的烘托性，要配合剧情和画面，出发点并不是让人们拿出来专门欣赏。少数非常经典的影视剧配乐，如果单独欣赏的艺术价值也很高，那可以算古典音乐，比如20世纪古典音乐大师肖斯塔科维奇写的电影配乐。
7. 流行音乐属于什么曲风特点
歌曲按风格分类有古典音乐，流行音乐，民族音乐，摇滚音乐，金属音乐。
1，摇滚音乐
摇滚（Rock and Roll）是一种音乐类型，起源于20世纪40年代末期的美国，20世纪50年代早期开始流行，迅速风靡全球。摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到了全世界大多数人的喜爱，并在1960年和1970年形成一股热潮。
2，金属音乐
金属乐（Metal）是一种音乐类型，以重金属为主，包括黑金属，死亡金属，激流金属，新金属，厄运金属，华丽金属，重金属，工业金属等重型音乐。
3，古典音乐
古典音乐指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。
4，流行音乐
流行音乐是根据英语Popular Music翻译过来的。流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。（见前苏联《音乐百科词典》1990年版）它的市场性是主要的，艺术性是次要的。
8. 流行是音乐风格吗
现代流行音乐主要五大风格：
1、蓝调
蓝调音乐产生于19世纪90年代。“Blues”具有多重意义，除了音乐类型，它也可以当作是情景上的形容词。通常在看到这个字眼的时候，人们常会立即联想到忧郁与悲伤，而这正是布鲁斯音乐的基本特质。
2、爵士乐
爵士乐以其极具动感的切分节奏，个性十足的爵士和声和不失章法的即兴演奏（或演唱），赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。
它是在布鲁斯和拉格泰姆（Ragtime）的基础上，融合了某些白人的音乐成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈，百花齐放。
3、乡村音乐
乡村音乐出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐，它的曲调简单，节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。
4、嘻哈乐
hip-hop是20多年前始于美国街头的一种黑人文化，也泛指rap（说唱乐）。hip-hop 文化的四种表现方式包括rap （有节奏、押韵地说话）、b-boying（街 舞）、dj-ing（玩唱片及唱盘技巧）、raffiti writing（涂 鸦 艺 术）。
5、摇滚乐
20世纪50年代初期，美国的流行音乐市场出现了一种三足鼎立的现象。黑人欣赏的音乐基本上以节奏布鲁斯为主，中产阶级以上的白人听到的都是叮砰巷歌曲，而中西部的农村听众所喜欢的都是与农村生活有关的乡村音乐。