1. 中国风元素设计服装
织锦刺绣：最常见的是栩栩如生的刺绣花朵。
泼墨手法：运用中国山水国画的泼墨手法在服装上也展现了独特的魅力。
旗袍结构：旗袍是中国传统服饰的极品，最能体现东方女性的个人魅力。旗袍式披肩立领 、侧衩、盘纽等经典元素也是极为常见。
2. 中国风元素设计理念
仙鹤、朱雀、祥云、古典园林建筑、国粹京剧、书法等国风元素，与新生代潮流进行猛烈碰撞了国潮形成。
另外，类似于青花瓷、莲花、水墨画、脸谱等等中国元素都在现代服饰当中有所体现，中国汉字也出现在服饰当中带来了全新的视觉体验。
3. 中国风元素服装设计图
1、欧美风的看起来更成熟稳重，暗色调配在一起，少有蕾丝边，少有可爱细节， 都比较合身， 突出身材的线条 ;欧美服装也不全是性感大胆的，很多服装也很严谨，但是很有设计感，有很多小细节。其实颜色多以黑白为主，服装主要靠搭配，他们对配饰更偏好。
2、日系风：偏复古，可爱风格，日系是夹在欧美风和韩系风中的一种特立流行风格，衣服比较繁琐但面料也比韩系舒适。靓丽颜色搭配，很多用到蕾丝 ，泡泡袖 ，荷叶边， 毛毛茸茸之类的细节， 突出可爱风格;本服装做工是最精细的，比较舒适，但不刻意强调身材，颜色方面比较斑斓，但没有欧美那么绚烂，相对亚洲来说，材质方面是运用最好的，喜欢在服装面料上做创新。
3、韩系风：偏OL风格，服装会注重细节，由于这样的衣服装出来需要很有型，所以面料当然不会含太多成分莱卡棉，当然舒适度会远远不如欧美衣。 亮丽暗色调都有， 多数衣服颜色都为正色， 很饱满的颜色， 韩版服装很多都是宽大的， 分不清肩线或是领口的， 流行娇小女生穿肥大衣服。韩国的服装以丝绸为主，凸显身材，有很多装饰性花边。色彩以淡雅为主，像香槟色，黑白色和象牙白是运用最多的。
4. 中国风元素服装时装秀
服装表演也被称为时装设计秀。这是一种以多种方式动态显示服装模型的方式，以表达和设计服装的方法。
最初，它是为了推广自己的服装配饰产品，并帮助服装设计团队树立更美好的社会形象。因此，除了制作服装现场表演艺术外，一开始就没有舞台展示现场表演。直到第二次世界大战之后，它才进入舞台，并逐渐发展成为一种新的表演艺术方式。
目前，随着我国服装配饰现场表演艺术创作的快速发展，大部分服装配饰都建立了非常完整的服装现场表演教育体系。它不仅成立了众多行业协会，还培养了一大批服装相关专业人才和现场表演模特，甚至具有自己独特的特色。随着中国时尚服饰艺术的发展，相应的产业也迅速发展起来，逐步推动了服装业的发展。中国的步伐和服装现场表演视觉艺术在自己的舞台上遍布世界各地。在中国的国际和国内舞台上，有许多有影响力的职业模特。
例如，吕燕等人为中国的整体发展奠定了坚实的基础，并为亚太地区的视觉艺术展示了时尚
5. 中国风元素设计服装图片大全
首先谢谢邀请！！！
1.异。
https://www.donghui2017.com/designer
异有自己的独立APP，是一位给老婆创办的，它的老婆以前在广州做服装设计，在一起服装设计师聚会上产生的灵感，因为中国现在的衣服大部分都是欧美，日韩潮流的仿改版本，很多设计师只能做别人的仿品和改版的作品，自己的特点特长得不到发挥。所以为了改变国内市场的乱像，打造原创设计师的良性发展社群，于是就创办了异平台。
2.爱上原品
爱上原品是国内首家大型设计师原创的电子商务网站，2011年成立，创始人为李彬，想必大家对李彬不陌生吧！他是节目主持人。品牌主打原创设计，还有高端的品质。拥有自己独立的风格。这是一个属于互联网原创服装设计品牌。这个品牌还是很出名的，和很多大明星都有合作，柳岩，谢楠，徐睿等都是他们的原创跨界设计师。
先给你介绍两个吧！你要是喜欢这方面的东西，你可以去网上搜寻一下，其实现在活人对原创还是挺看重的。慢慢的原创会越来越多，越来越受欢迎。祝你成功！！！
6. 中国风元素服装设计师
中国古代的十大服装设计师，西施竟是长裙女神！
1
黄帝：第一位服装设计师
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中国最早的服装是上衣下裳,“人文初祖”皇帝就是第一位服装设计师。“上衣下裳”——上穿衣下穿裳，裳即是裙。上衣下裳是中国最早的服装形制之一，为汉服体系的第1个款式。古代文献以及出土的人形陶器证明，上衣下裳的服装形制最迟在商代就已经形成。
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2
西施：长裙与高跟鞋女神
所谓“金无足赤，人无完人”。素有“沉鱼”之誉的西施虽然美丽，但是脚却比一般人大，于是她想方设法地掩盖这个缺点，因为她喜欢跳舞，所以她经常穿长裙，又为自己特制了一双木屐，结果因为鞋子高了一块，不但看不出来脚大，还因为走路时左右摇摆，加之长裙飘飘，反而格外地突出了娉婷身材，翩翩风姿。
3
王昭君：维护汉匈关系稳定半个世纪
王昭君，名嫱，字昭君。世人这样形容昭君的容貌：“柳叶细眉入云鬓、美目流盼星光动、面衬桃斑白里红、随便朱笔点绛唇、纤指似葱捻花轻”但昭君有一个缺点就是肩膀有点窄小。于是她就经常披着毛皮制的斗篷，由于皮毛的蓬松，不但使她的削肩得到了隐藏，还因为雪白的围领和鲜红的斗篷衬托，反而更映得她五官秀美，眉目如画。
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赵飞燕：留仙裙事件当事人
赵飞燕是一位在中国历史上传奇的人物和神话般的美女。据记载飞燕体态极其轻盈，每当她纤腰款摆、迎风飞舞时，就好像要乘风而去一般。一天她穿了一件云英紫裙来到太液池边，再笙歌鼓乐中翩翩起舞，突然间狂风大作，像风筝一样飘起来。于是成帝赶紧叫乐师们拉住赵飞燕的裙摆，免得他被风吹走。待风停时，发现赵飞燕的云英紫裙竟被抓得皱皱的，从此宫女们盛行穿折叠出褶皱的裙子，美名其曰“留仙裙”。
5
竹林七贤：南朝士人的服饰
魏晋南北朝时期服饰表现为打破传统，突破束缚，汲取各民族的精华，呈现出一种创新、自由、开发的精神。魏晋时期，竹林七贤等名士崇尚自然，任性放达的人格精神，以及身着大袖宽衫、巾字、披发等行为，都对南朝人士的服饰风尚产生了重大影响。
6
貂蝉：耳坠创新者
古时候，人们讲究“耳大如轮，眼大有神”，注重以貌取人，认为耳垂小了是没有福气的象征。貂蝉耳垂小，怕自己美中不足，使董、吕二人看不上，使密谋落空。她想办法弥补，想了很久，终于想出了良法，就在家中拿了些碎银子，叫银匠给自己作了一对银耳坠，挂在耳垂上。这样过了不久，耳垂果然变大了，为她的美容又增添了不少姿色。 从此，戴耳坠也就传到了民间。
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谢灵运：谢公屐的创始人
中国文学史上山水诗派的开阔者谢灵运的“谢公屐”是中国鞋史上用姓氏命名的著名鞋类之一，最大的特点就是防滑，前后的钉子都是活动可取的，上山时拿掉木屐的前齿，下山时拿掉木屐的后齿，以保持重心，这样即便是在陡峭的山林行走，也如履平地。
8
杨玉环：石榴裙的推手
在唐朝时期，石榴裙是极受年轻女子青睐的一款服饰。如唐人小说中的李娃、霍小玉等，就穿这样的裙子。既然名为石榴裙，那么颜色自然如石榴般鲜红，而且除了红色再无任何杂色，穿着石榴裙的女子被这红色一衬，更显得俏丽动人。杨贵妃又总爱穿着石榴裙，所以群臣们跪拜的多是穿着石榴裙的杨贵妃，于是就有了“拜倒在石榴裙下”的典故。
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武则天：私人订制的铃铛群
武则天年轻时体态丰盈，到中老年后，也许是生活滋润，不可避免地像当今很多妇女一样发福了。虽说当皇帝出行时常有代步工具，但总有得亲自走路的时候，肥胖给她造成的不便就来了。由于太胖，腿几乎紧贴绸缎，总会发出“哧哧”声，又烦人又尴尬。女皇脑袋一转，感觉事情不简单，突然灵感来袭，可以在裙摆上挂上铃铛，这样就能掩盖那烦人的声音，换之以清脆之音。于是命人制作，后来这种样式亦传至民间。
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苏东坡：东坡帽的代言人
苏东坡性格豪放，为人潇洒，不拘小节，喜欢宽松。他爱与朋友谈诗论文，看书作画，品茶饮酒，而且经常穿着便衣串门走户。为了衣着穿戴方便，宽松舒适，他不但经常内穿和尚的衲衣，外套长袍，而且还为自己设计了一种筒高沿短、脱戴方便的高帽子。由于自身的人格和气质魅力，他的这种穿戴方式，形成了一种自然高雅的学士文人的风度之美，引人注目
7. 中国风元素创意设计
中国风设计，首先要考虑放在哪些场景使用这张图，图上的内容主要想突出的主题，然后才能定大体的设计风格，中国风多使用红色，水墨画，中国结等元素，排版建议用中国传统的古诗文阅读方式，更显复古，文字要根据具体内容定了，不过不建议使用中规中矩的字体，建议稍微带柔性的字体，个人觉得中国风要提现柔和之美
8. 中国风元素服装品牌
oce是生活方式品牌。OCE是一个源自北欧风美学的生活方式品牌。品牌以家居、服装、生活体验为核心，以北欧极简风格设计美学为本源，在服装、餐厨、家纺等传统品类外，融入了书籍、咖啡、儿童乐园等功能体验区，打造一个让消费者充分感受北欧风生活的综合空间。
以“北欧风设计概论及生活方式”为源点，OCE希望创建一个全新的北欧风格生活方式品牌。表现时尚零售行业新模式，以全业态定位将多维时尚元素进行组合，让时尚更加多元和丰富。品牌将家居、服装、儿童乐园、书籍、咖啡等集于一体，以享消费者提供一个时尚生活之所，塑造为其向往之地。在轻松、愉悦的氛围下，顾客能够尽情享受北欧风生活品味与购物体验的乐趣。