1. 汉服拿扇子动作男
鱼玄机汉服，扇子的颜色搭配，建议参考服饰上的任何一款颜色。就可以作为搭配颜色，就可以搭配出时尚和大气感。
2. 汉服拿扇子的图片简笔画
工具原料:纸，笔，颜料。
步骤:
1.我们先画出古风美女的刘海，
2.画上脸型后再添上五官，
3.画两个发饰在头的两边，并把头型的线条补上，
4.然后画出领口和蝴蝶结，
5.接着画双臂和手中拿伞的姿势，
6.将身体线条补上，再画一个裙子，
7.先把头发涂上棕色，发饰涂上淡棕色，
8.将衣服涂上很淡的橙色，裙子涂上粉紫色，
9.再把袖口和蝴蝶结以及面部涂上蜡黄色就可以了，古风画就完成了。
3. 汉服拿扇子动作男生
因为眼镜绝对是现代的元素，复古的汉服与现代元素的眼镜在风格上绝对是有冲突的，这是一个很直观的美学问题，因为汉服是绝对复古的服饰，而眼镜则不是，所以戴眼镜穿汉服看起来就很不美观，影响这个汉服的整体感觉。如果汉服的传承没有中断过，那么在明朝，眼镜会逐渐的走入千家万户，成为日常的必需品，会满满的非常自然地融入汉服的风格中，并引起汉服服饰的一些小的变化。但是遗憾的是，这些应该自然融合在一起的历史进程并没有发生。戴眼镜穿汉服对美学来说是难以忍受的，生生地将两种不同的元素强自揉捏到一起，这绝对会导致最丑陋的美学结果。因此，穿汉服、戴眼镜绝对是值得商讨的美学问题。两者的融合，以至于让人更自然的接受，还需要很长的时间。扩展资料：穿汉服的禁忌1、忌披头散发在古代披头散发是仪容不整，是非常不庄重的行为。通常来说，只有在家中有丧的情况下才披头散发；或者是陷入窘迫顾不上仪容仪表，又或者是女子失贞后的狼狈不堪。总之，披头散发在古代是十分不好的行为。2、忌穿运动鞋汉服从来都不是单纯的一件衣服，在汉朝就形成了成熟的礼仪衣冠体系，从头到脚都有标配！比如各种首饰、玉佩、折扇，甚至是妆容，跟汉服搭配的鞋子常见的有靴、履、弓鞋，越完整则古味儿越浓。可如果穿着一双运动鞋的话，就让人很容易跳戏了，在汉服圈看来这是不伦不类。3、忌戴眼镜古代没有眼镜，所以现在的人穿汉服的话，也不能带。而且穿汉服戴眼镜的话，看起来怪怪的，十分不搭配。
4. 汉服拿扇子走秀的视频
每次看古装剧，剧中的美人都标配一把古风扇，现在更成为汉服少女们的拍照小道具，经典百搭今天给大家整理了汉服配饰，扇子。仙气满满，古风韵味高颜值，好看又实用，拍写真或者出街都好看貌美呀～
千色新娘
千色新娘主打金丝镂空团扇，大量使用珍珠、水钻、珐琅等材料，Bulingbuling闪闪发光，属于精致华丽型哒~~
如意手作
这家种类不算多，但是只是这几款，就让人眼前一亮的感觉，法式中国风，清新自然，适合温婉甜美的新娘~~
小花不弃
扇面除了圆形还增加了花瓣形，款式全部使用花朵款，适当留白，拿在手中气质已在其中，珍珠更加舒雅温和。
掌扇司
人间富贵花的高贵，蓝色系的花朵更显梦幻、古风感减弱，更多一些现代浪漫气息。其他款式没有前一家店的繁琐，更显简约。
痴情司
目前觉得做工最细腻的一款，款式中规中矩，但其中的贴合氛围，让人更觉正规。
丝艺堂
设计更偏向于淡雅，花型偏小，布局更广，小家碧玉之感。
江晚吟
很有意境，偏向于素雅，多用白色或者金色，贵气又大方。微微转眸，温婉不言而喻。做工很精致，质感也很好。
京城六扇门
爱好古风的美少女们，一定不要错过京城六扇门，一波超级个性的古风折扇，配上汉服简直绝了，翩翩侠女就是你呀~~
5. 汉服拿扇子怎么行礼
不一定啊，并没有相关的规定，说穿汉服必须要拿着古人的扇子啊，只是一般上来说你穿汉服拿着贾玲单都会比较配合比较好看，如果你不拿古人的扇子，拿个小电扇也是一样的呀，它都是属于乘凉的呀，并不贵说有严格的要定义，一定要让你拿古人的扇子，所以的话没有必要
6. 汉服男扇子舞
用苹果手机拍汉服技巧如下：
1.
遇到石头 如果你在风景区遇到石头,请立马趴在石头上,也请摄影师拿着手机来到你的头上,摄像师可以把iPhone的九宫格调出,横屏拍摄,头部和身体放在手机的右半部分,占屏幕3分之一,可用人像模式,你可以随意的趴着,像死了一样,这样就可以排出一直张美美的汉服照片。
2.
遇到圆形拱门 可以这样:全身倚靠在门的一侧,右手支撑脸,左手拿扇子。摄影师利用手机的九宫格,横屏,可以把你放在手机的下部分,你在圆形拱门3分之一处。
3.
遇到亭子 如果你在风景区遇到了一个亭子,该怎么拍照呢?第一步:跪在上面,第二步:打开扇子。第三步:伸出左手,第四步:抬头闭眼。第五步:摄影师打开人像模式,把你放置九宫格内,你占九宫格三分之二,上方留空间。
4.
纪念碑前 如果你在风景区发现, 不仅没有好看的景还到处都是人,而且不得不在纪念碑前拍照,那建议你,抄起你的扇子射杀带你来的摄影师。摄影师把iPhone横屏,打开相机,把人物放置九宫格中下方,上方留空。正对扇子,拍拍 。
7. 汉服拿扇子动作男生图片
扇子除了扇风纳凉之外，还和扇子雅致精巧和扇面的书画艺术分不开。扇子在我国源远流长，据史书称：“黄帝作五明扇”，可谓早矣。西周羽制成“羽扇”已具有美学装饰功能。汉代开始使用轻巧简便的竹扇，汉代以后又出现以竹为图框、以绫绢为扇面的纨扇。纨扇又名团扇，宜于书画，多以骨、玉、象牙等为柄，坠以流苏，显得珍贵尔雅，这种扇在我国流行千余年，特别为闺阁仕女所钟爱。唐人张彦元《历代名画记》载，名士杨修为曹操画扇，不小心掉了一个墨点，就顺势画成一只苍蝇，可见，至少在魏晋就流行扇上作画了。
折扇其实源自日本，制造灵感得自蝙蝠翅膀的开合。北宋年间，折扇作贡品传入我国，但尚未广泛使用，至明清就相当兴盛，它易于携带，又有舒合之妙，成为文人雅士掌中物。扇骨有用象牙、玳瑁、檀香等名贵材料制成，扇面则分洒金、混金、捶金、涂香数种，有的还请能工巧匠在扇骨的面上精雕细刻，成为一件珍贵艺术品，一扇之价，值以百金。折扇扇面呈半圆弧形上宽下窄向四处呈辐射状，因而在构图章法笔墨形象上都别具风韵，北宋始在折扇上题诗作画。明清以来文化人都喜欢在扇上舞文弄墨，使扇面书画艺术在中国大放异彩，题材广泛，风格多样，书面扇面虽幅不盈尺，花鸟虫鱼、山水仕女、人物故事、千姿百态，成为中国绘画中的一个专门艺术品种。
扇子是人们的日常生活用品，也是装饰品。它以其价美物廉、方便实用、雅俗共赏而深受人们的喜爱。扇子分有折扇、竹扇、绢扇、羽扇、葵扇和麦秆扇六大类。除了实用性外，作为一种艺术品，它汇集编织、雕刻、书画、刺绣等工艺技巧，也可作为戏曲、舞蹈、曲艺等表演艺术的道具。它有时候甚至可以作为一种身份的象征。中国民间流传的活佛济公的形象，惹人喜爱，它头戴破僧帽，衣衫褴褛，手持破蒲扇，疯疯癫癫，却爱济困解难，助人为乐，可谓是家喻户晓的传奇人物。三国时蜀相诸葛亮，足智多谋，风流倜傥，辅助刘备建立霸业，每每羽扇纶巾装束，羽扇常不离手，成了他身份和智慧的象征。自扇子传世以来，相关的传说趣闻多不胜数。相传东晋大书法家王羲之，曾遇一卖扇子的老婆婆，她因扇子滞销而发愁，王羲之即兴为之题字，使得老婆婆的扇子大为畅销，一时传为佳话。
中国是世界上最早使用扇子的国家，并逐渐传入日本和欧洲的许多国家。扇子的历史源远流长，它可上溯到远古的虞舜时代，晋人的《古今注》中记载：“舜广开视听，求贤人自辅，作五明?。”明人也有“舜始造扇”的记载，说明舜帝时就已经有扇子了。在商周时代，人们用雄雉鸡绚丽斑斓的长尾制成了“翟扇”，并出现了长柄的“雉扇”。扇此时成了帝王威仪的象征。雉毛扇到唐朝改成了孔雀毛。据考古发现，四川成都出土的战国铜壶刻有一个仆人手执长柄扇替主人扇风的图案，这是目前发现较早的扇子形象。汉末到魏晋南北朝出现了用动物尾毛做成的拂尘，谓之“毛扇”。而另一种以禽类羽毛制成的羽毛扇，质地洁白，毛绒柔软，轻飘舒适。江南地区以白鹅羽毛制成的羽扇最为著名，多作为贡品进贡朝廷。到了汉代，丝织业开始发展，出现了“纨扇”，因用洁白细绢制成，故又称之“绢扇”。制作除了用绢外，材料也可用绫、罗、纱等丝织品，又因其“团团如明月”，也称为“团扇”。此形式的扇子深受中国古代妇女青睐，作为一种主流而大为发展，它在结构和装饰上力求精致、华丽、情趣和小巧，外形上有椭圆、海棠、长方、曲线等形状。此扇有的以檀香木制成，一扇在手，芬芳四溢，神思清爽，极具情调。大约在宋朝时出现了今日常见的折扇，因其可折叠，故又称折叠扇。折扇方便实用，在民间中广为流传。戏曲中的书生，常常人手一把折扇，成了一种象征。折扇绘画题诗始于明代永乐间，扇面画使得扇子升华为另一种艺术形式，为历代收藏家所珍爱。古往今来，许多文人骚客在扇面上留下的题诗、书法和绘画，备受人们的珍爱和收藏，由此而繁衍出来的另一种传统的艺术形式———扇面书画。扇面书画是中国传统艺术中的一朵奇葩，它为后人留下丰富多彩的墨宝和艺术珍品。现存于上海博物馆的明代谢缙所绘的《汀树钩船图》，是传世的明代最早一幅扇面画。扇面画常用的题材有仕女、山水、花鸟鱼虫以及诗词书法艺术等。有时一把普遍的扇子，一经名家题诗作画而身价百倍。扇子精湛的工艺和传统书法诗词绘画的完美结合，两者相得益彰，浑然一体，真是妙趣横生，令人爱不释手。明代唐伯虎、文征明、沈周等人都喜在扇面上作画题诗。清代的扇面画最为丰富，名家辈出，如石涛、八大山人、任伯年、吴昌硕等，都是画扇高手，因而此时的扇面画，风格流派异彩纷呈，蔚然大观。折扇发展到明代嘉靖年间，分为杭扇、苏扇、宁扇等流派，它们的艺术风格和制作手法各有特色。杭扇与杭州的龙井茶、丝绸并称“杭城三绝”，有多种形式的制作，其中又以黑纸扇最为著名，它以柿汁涂扇面，色泽乌黑，经久耐用，既可消暑又可遮阳。