1. 中国时尚发展史
20年代，孙中山应冯玉祥之邀北上，他常穿一种新式服装，既以他命名的“中山装”，同时，服装出现了精彩纷呈的迹象。
而真正出现精彩纷呈的，是30年代，尤其是女装，过去的旗装，成为有腰身的旗袍，还有学生装、西装、连衣裙……50年代，终止了原来的服装进程，建立了一种新的“时尚”，简朴服饰和审美意识影响了以后几十年……改革开放以后，蓝灰人流发生了重大改变，这是大家有目共睹的。
2. 中国时尚发展史简述
Zara创于1975年，是西班牙Inditex集团旗下的品牌，Inditex是全球排名第一的服装零售集团，旗下有8个品牌，Zara是其中最有名的，其销售额占总销售额的70%，它开创了快时尚的模式，是服装行业的标杆。
3. 中国时尚回顾
2011年9月25日晚，2011东方时尚电视模特大赛——东方时尚模特盛典，在上海欢乐谷华侨城大剧院华丽呈现，来自全国22名模特分别以休闲装、泳装、晚礼服环节为大家带来一场极具时尚的饕餮盛宴，最终男模特彭琦、女模特姜林含摘取2011年度最高奖项，被评为2011东方时尚电视模特大赛年度最受欢迎男女模特；模特杨淦钧、崔悦名列本年度最具风格男女模特；模特李江昊、包涵名列年度最具魅力男女模特。
2011东方时尚电视模特大赛之东方时尚模特盛典 就此完美收官，自活动启动以来全新的活动定位和制作模式，得到了社会各界的支持和关注，模特的热情参与为活动人气增光添彩，据主办方透露，东方时尚的活动未来会更加出色，更加新颖，让更多有梦想的模特佳丽登上东方时尚的舞台。
4. 中国时尚发展史心得体会
时尚的本质是秀优越！！当你在地里干活晒的黑黑的时候，上层贵族们以白为美，就是为了区分出他不事劳作的优越感。
当你进办公楼里干活再不不会晒黑的时候，上层贵族开始以黑为美了，就是为了区分出他们有时间去外出晒太阳。当你买的起lv的时候，上层的人又变了，他会说这种是人都知道的东西早就不流行了，然后吐露出一大堆你听都听说过的品牌出来。就是这么赤裸裸的秀优越！！他们的优越不光是比你有钱，比你更会生活，而且还得是他们维持这种状态比你更久，这也是你时常会在西方小说里看到某个老牌贵族会说XXX是个新封的男爵，或是炫耀祖上几倍开始就是什么爵位了！5. 中国时尚发展史简介
女子裹小脚的起源据说是这样的：南唐李后主（公元937——978）因为喜欢宫嫔睿娘的小脚状态，就让她缠足做新月状，并因此成为皇宫里最受宠的一个女人。于是皇宫里开始流行缠足。由于皇帝的表率作用，小脚成为时尚，继而官场与民间也相继流行。民间谚语说得十分形象：“裹小脚一双，流眼泪一缸”。缠足开始的年龄，一般从4、5岁开始，耗时3、4年，到7、8岁初具模样。缠足前以热水烫脚，趁着脚还温热，将脚拇趾外的四个脚趾向脚底弯曲，紧贴脚底，并在脚下趾间涂上明矾，时间一长，脚缠得弓弯短小，使脚底凹陷，脚背隆起，脚的长度会被缩短。
6. 中国时尚发展演变
“时尚”的近义词是“流行”。
“时尚”造句： 1. 奇幻的动物世界，风格可爱的涂鸦作品与时尚大片结合，天马行空的想象力被展现得淋漓尽致。2. 在装修行业蒸蒸日上的形势下，时尚餐厅设计应运而生。3. 现在卖掉那批货还为时尚早，你那么做只会是杀鸡取卵。4. 要清楚一条，没特色便不成体统不成流派不成时尚。5. 玻璃餐桌则时尚新潮，不拘一格。6. 人们的时尚观念有了很大的改变，穿着奇装异服，头染各色，也敢招摇过市，不惧目光。7. 时尚世界里处处沧海桑田。8. 珠箔银屏，多层镶水钻弹力珍珠手链，您的时尚之选。9. 东方商埠时尚水都，华灯闪烁，流光溢彩。“流行”造句： （1）医生说小明得了流行性感冒，要好好休息。（2）爷爷喜欢京剧，爸爸喜欢流行歌曲。（3）这次流行性感冒来势凶猛，许多人都病倒了。（4）水灾之后，各种疾病流行，严重威胁着灾区人民的健康。（5）现在大家都喜欢唱流行歌曲，但我们还是不能忘记那些优秀的民族音乐。（6）现代社会已经不流行单人办事通常大家会集思广益,然后群策群力。（7）另一种似乎在新近二三年里面才流行。（8）歌仔戏所以能流行，正是因为它通俗浅白，老妪能解。（9）滤过性病毒是引起这波流行感冒的罪魁祸首。7. 中国时尚潮流的发展历史
潮流是什么，潮流是进步的表现，不是浮华的开始，不会是腐化地开始，更不会是你们所谓的解放的、无私的、完全展现自己的表现。
解放解放的不是身体而是思想，解放思想不仅仅是对传统观念的解放，还有对优秀传统的继承和发扬，更有对社会进步思想的宣传和促进，因而，潮流是一件很重要的关系国家进步与发展的问题，所以，绝不是一件简单的事情，潮流的变化是和社会进步形态紧密相关的。
“时尚"这个词现在已是很流行的了，英文为fashion，几乎是经常挂在某些人的嘴边，频繁出现在报刊媒体上。
追求时尚似已蔚然成风。
时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、预认为后来将为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。
简单地说，顾名思义，时尚就是“时间”与“崇尚”的相加。
在这个极简化的意义上，时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。
这种时尚涉及生活的各个方面，如衣着打扮、饮食、行为、居住、甚至情感表达与思考方式等。
很多人会把时尚与流行相提并论，其实并不如此。
简单地说，时尚可以流行，但范围是十分有限的，如果广为流行，那还有时尚的感觉吗？追求时尚是一门“艺术”。
模仿、从众只是“初级阶段”，而它的至臻境界应该是从一拨一拨的时尚潮流中抽丝剥茧，萃取出它的本质和真义，来丰富自己的审美与品位，来打造专属自己的美丽“模板”。
追求时尚不在于被动的追随而在于理智而熟练的驾驭。
总之，时尚是个包罗万象的概念，它的触角深入生活的方方面面，人们一直对它争论不休。
不过一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹与不凡感受，赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品位，精致、展露个性。
同时我们也意识到，人类对时尚的追求，促进了人类生活更加美好，无论是精神的或是物质的。
8. 中国时尚趋势的演变
一种超然世外的态度，我们的生活中会遇到各种各样的问题，也面临着众多的选择，我们肯定会顾此失彼，这就要我们学会减法，减去繁琐，享受简约纯真生活的魅力，把简约风融入柔和和低调，重新诠释经典主义和怀旧的气质。
人们现在很注重耐久性和品质感，所以一些可以经历时间考验的经典会比那些个性古典的造型更受欢迎。
最主要的就是“低调柔和”这四个字，他们附和了女性大众市场的流行气质。
在款式上，可以设计成简洁的收腰款式，能更好的展示女性的腰身曲线。还有一些低圆领、心领、一字肩等这些简单而又具有设计感的造型，更是经典大气。
现在的标准可以通过夸张肩部、将裤腿截短、深褶裤腿等这些设计来诠释。
这类超然又佛系的风格，通常适用于各种针织面料，还有西服套装、各类通勤服装和一些场合类的服装等等。
打造全新标准的风格可以采用螺纹和温暖的羊毛或是真丝等，针织做成修身款式、用柔软的真丝做成衬衫等都是很不错的选择。通常适用于一些低调实穿的外套、衬衫和针织等。
这里提到的佛系和宗教、宗教信仰是毫无关联的哦，只是一种人们的生活态度，一种有目的地放下的生活态度。
2.填充绗缝
填充和绗缝好多时候都是相伴随褶出现的，最常见的就是我们秋冬穿的羽绒服了，羽绒服里填充的填充物也有好多种，还有手工被子为了防之棉花打结乱窜，就会用线做几行的绗缝线条来达到目的。
填充也是一种经典了，是秋冬必备单品之一，秋冬可以没有其他的服装，但是衣橱里一定是会有一件绗缝的服装，就是我们的羽绒服，这尤其是北方来说，没有羽绒服，秋冬是很难度过的。
3.假两件的风格
这里的假两件主要是指衣襟的位置，在衣襟处设置双衣襟的设计，而且两层衣襟的颜色有所差别，或者是在开叉等其他位置用异色的布料做出两件套的视觉感，这样的服装，在视觉上看起来会更加的厚实，还有混搭的风格融入其中。
4.腰带束腰和修身包裹
无论是用腰带束腰，还是修身的包裹造型，都是可以完美展现我们腰身的。而腰带和修身的感觉是不一样的，有的人会特意的选择一根腰带搭配，即使她选择的就是一件略修身的款式，腰带可以打造一种独属于她的气质。
5.一些具有特色、结构很新意的设计
打结的褶皱、随性的碎褶、荷叶边、木耳边、交叉等的设计，特别是一些垂坠和不对称式的造型设计更成为了一种主流。
在打造新颖一些的款式时，要注意领部和肩部曲线、背部曲线等这些细节的打造。
这类风格通常在针织、西服、连衣裙、还有一些梭织上衣等上比较常见，偏重于休闲风。就比如柔美夸张的泡泡裙、或是一些纹理等。
2020比较紧张，2020过后可以采取一种超然物外的佛系心理，可以在绗缝填充里保持着我们的温暖，还可以在特色和新颖结构设计中保持着我们时髦的态度，在腰带的束身下，保持我们的干练和优雅之气。
好了，和2021与2022秋冬流行风格预测的有关内容就这么多了，这几种风格我都很喜欢，但若说最喜欢的，就是——超然佛性了，我觉得现在的社会只有佛性，才能生活的更好。希望你的2021和2022都是一帆风顺的，也希望你会找到适合自己的服装风格，更希望我的内容会对你有所帮助。
9. 中国时尚的发展
1. 中国风符合流行趋势——运用中国风的品牌在历年增加
如果要追溯中国元素是什么时候开始在四大时装周上大放异彩的，那可能是2008年。中国传统图案和服装工艺开始被设计师挖掘、重新演绎。盘扣、刺绣、扎染；传统中国旗袍、唐装、中山装；龙纹、云纹、吉祥纹；中国元素就像一块刚被开采的油田，吸引了全世界的目光。
【中国元素运用的经典示范】2011年小马哥时代的LV充满了时装的戏剧性，对于中国的传统旗袍大加改造，解开了几个纽扣将长腿露出，对襟盘扣的收腰上衣，利用水粉色的天真勾勒了一副绚丽的画面。
Ralph Lauren 2011秋冬系列设计的灵感来源于《上海快车》里的那个旧时代上海，设计通过贴身的剪裁展现女性的曲线，并以中国古代服饰的装饰元素和玉饰为点缀，中式立领、龙纹刺绣、旗袍式腰身的剪裁等细节成为时装发布会上的亮点。
Jason Wu演绎了一场浓郁中国风的清朝宫廷穿越剧。代表着新时代女性的硬朗和冲破封建束缚的解放自由从这个华裔设计师的作品中缓缓流出。良旗袍式的修身连衣裙，和女性化十足的复古耳环，中西合璧！
Armani在2009春夏搞定中的设计整场秀67个Look走下来，脑海中不禁闪现出《卧虎藏龙》的诗情画意，印花与流苏的运用，还有不光是那片竹海，还有设计里面所展现的中国任侠的快意、韧性和隐忍。
时隔6年Armani 2015春夏高定系列再次大秀东方，强烈的中国风为灵感，竹是核心的元素，丝绸上的图案、薄纱上的钉珠，都模拟中国传统文人画中墨竹的写意笔法来表现，幽静的一季。
紧随其后的16、17年，中国元素高潮迭起。2017春夏男装，设计师Alessandro Michele再一次把中国元素玩的那叫一个溜，你能想到的你不能想到的，这位变态的“历史学者”都设计到了衣服上。
Alessandro Michele定义这个系列的主题是旅行，他穿越时空，到世界各地“采风”，把各种八竿子打不着的异国文化，用又一种诡异又和谐的调调组合到一起，中国风也是必不可少的，这些复古的国产画风被安排到时装上还真是妙啊！！！
【中国年画娃娃被绣上了衣】
中式的盘扣低调地用到了西装上，本是性感的中国龙在Gucci的手上变成了蠢萌的迷你龙。
2. 中国风元素给品牌提升销量
从去年开始，Prada集团在亚洲市场就开始陷入低迷，总收入下降了4.4%，随后Prada集团在全球市场均呈现不同程度的下跌。忧心忡忡的Prada选择了中国风作为2017春夏新品的主要脉络，笼络亚洲女孩儿的心，帮助集团走出低迷。中国风果然没有让人失望，看完这一场秀，对Prada又重拾了信心。
对于品牌而言，最大胆的尝试，莫过于对设计师的大动干戈。毕竟这不只是一季两季的销售和口碑的挑战，而是对品牌形象和风格的赌博。