1. 意大利乡村流行歌曲推荐
1 Ryuichi Sakamoto 的 As Praias Desertas
特色介绍:“BOSSA NOVA之父”——安东尼·卡洛·裘宾(Antonio CarlosJobim)是一位永不喊累的作曲大师(A Tireless Songwriter),他把创作当成一种享受。就像唐代田园诗人王维一般,裘宾喜欢捕捉片刻的画面,聚焦为创作的灵感;在裘宾的作品中,我们总是能听到海浪、微风,与椰影婆娑,每一首裘宾的作品都是一幅画作,从海滩,从夜空,化为永远传唱的音符。位于里约热内卢海边的居所是裘宾创作灵感的泉源(注意到了吗?CD上的封面就是裘宾的故居),打开窗,飘进来的是海鸥与浪花的歌唱、阳光与海水的味道;俯拾皆是的浪漫,一砖一瓦地砌出了裘宾的音乐城堡。
阪本龙一的音乐作品包罗万象,从最为人所知的电影配乐、日本古乐、电子实验创作,到这次全新尝试的BOSSA NOVA,都令人感受到其勇于突破自我格局的期许。有了配乐大师阪本龙一的加入,让BOSSA NOVA音乐向性起了重大的化学变化。原本游走于慵懒与热情的BOSSA NOVA,披上了阪本特有的“冷静”与“思考性”外衣后,整张作品的深度层次感大幅提升;
在阪本龙一的印象派触键下,空气间增加了一抹唯美忧郁的淡蓝,那是如梦似幻般的深沉存在感,有如在心底投入一颗石头般,一圈圈的涟漪随着水面波纹,向外漾出延伸不停的感动。
裘宾的乐迷遍布全球,配乐大师阪本龙一也是其中之一。九零年代间,阪本龙一与裘宾晚期合作的伙伴,Jacques & Paula Morelenbaum夫妇组成了一个三重奏“Morelenbaum2/Sakamoto”传递裘宾音乐里的美丽;阪本龙一负责钢琴部分,Jacques演奏大提琴,Paula则拥有Astrud Gilberto丝绸般的歌喉。《Casa》是他们献给裘宾最美的一份礼物,来到了如梦似幻的裘宾故居,亲身体验那股灵感的源头,就在窗边那台裘宾作曲时弹奏的老钢
琴上,阪本龙一缓缓演奏起熟悉的曲调——没错,这张专辑的录音地点就在裘宾位于里约热内卢海边的家中。抛开情境面,选曲部分是这张录音真正的聆听重点;十八首曲目中大部分是裘宾未曾公开发表过的罕见创作,其中包括了写给爱妻安娜的《Tema Para Ana》;献给法国爵士配乐大师Michel Legrand的《Chanson Pour Michelle》;以及裘宾之子Paulo Jobim参与演出的《Bonita》。
巴西音乐大师Vinicius de Moraes(裘宾的最佳拍档)之女Luciana表示这份录音《Casa》让她忆起儿时亲耳聆听裘宾在祖母家演奏,感受到当年在屋里裘宾与家人谈论爱情、音乐与诗的氛围。想象一下这幅画面:“夜凉如水,裘宾坐在窗边听浪,随手抓了张纸留下刚才的灵感,然后微笑地将之收起……”;认真听音乐的人会知道,这才是裘宾音乐里的精髓。”
以上引用相关评论。
听到这首歌曲,可以想象bossa nova故乡巴西的夜晚是多么美丽,有空真想去那里玩玩。
2 Ive Mendes 的 Casticais
特色介绍:巴西第一时尚美声 媲美小野丽莎*Sade,Everything But The Girl千万制作人量身打造*收录芝加哥合唱团 “If You Leave Me Now” BossaNova 特调版本*轰动英美先行单曲 “Natural High” & “Night Night”
健美的古铜肤色,光芒万丈的音乐才华,醉人芬芳的歌喉;这名巴西女子灿烂的像朵沙漠玫瑰,热情又神秘,慵懒又性感。Ive Mendes伊曼黛丝用最真摰的歌声,征服了全世界二分之一的音版图,在当代流行乐与跨界爵士乐中,赢得‘Sade接班人’的称号…
生长于巴西的乡间小城Goiania,大学主修音乐,精擅钢琴演奏,又是教会合唱团的首席歌者,Ive Mendes美丽的天赋终究没被埋没在故乡。命运牵引她来到了人文荟萃的大城市Rio里约,这朵玫瑰的音乐生涯开始发光发热,尽情绽放。对开发推广巴西跨界音乐向来不遗余力的英国Brighton名厂Mr Bongo当然大为惊艳,盛情邀约下,Ives Mendes正式签约Mr Bongo,启航伦敦进行首张个人专辑的录制工作。在伦敦等着她的是Robin Millar,金手打造过44件冠军作品,协助Sade、Everything But The Girl、Fine Young Cannibals、Sting、Paul Weller、Peter
Gabriel…等知名艺人赢得世界级光环的超级音乐制作教父。2001年3月,Ives Mendes
与Robin Millar进入伦敦录音室Intimate展开一段追求完美、火花激荡的音乐旅程。
Ives Mendes带着与她同名的首张个人专辑亮眼地步上国际乐坛。Sade的高贵大方、Bjork的鬼灵精怪、Tracey Thorn的浪漫清新,Ives Mendes不可置信地全都有!除了Ive Mendes绮丽的歌唱演出与出人意表的词曲创作,整张专辑上上乘的音乐制作水平足见Robin Millar宝刀未老的顶级功力。不只是Bossanova、Samba…,专辑11支歌曲英语或葡萄牙语轮流上阵,都是兼融巴西迷人律动与现代华丽流行的时代新作。其中最教人喜出望外的是,Ive Mendes热带风情另类重演当年芝加哥合唱团Peter Cetera之名曲”If You Leave me Now”。
近年Lounge沙发音乐大行其道,各大小沙发合辑早已争相收罗Ive Mendes的作品
于其中,以求画龙点睛之妙。如今Ive Mendes这张国外大热门的首张同名专辑终于在
台正式发行。
关于Ive Mendes伊曼黛丝....
出生于巴西中部Goiania首的一小村庄,从小与大自然为伍,培养出她乐观开怀的人生观。5岁开始接触福音歌曲,之后担任教会诗班的首席歌者,从此燃她对歌唱的热烈的渴望,驱使Ive日后进入巴西极高的音乐学府‘巴西利亚音乐大学’继续追求她的梦想。此时半工半读的Ive,不仅利用闲暇时间教小孩子音乐,晚上便到club中演唱。毕业后,命运牵引她来到了人文荟萃的大城市Rio里约,这朵玫瑰的音乐生涯开始发光发热,尽情绽放。在此遇上知名的巴音音乐制作人Ricardo Leal,进而合作录制Ive的第一张专辑,虽然专辑中是以巴西当地流行的Cazuza歌曲为主,这一步却是她音乐生涯一大转捩点。
在Rio初试啼声后,Ive开始展露各样的才华,尝试从事创作,其中‘Casticais’便是她的写下第一手歌曲。当时Ive在里约首次举办的音乐庆典上献唱此曲,她的表演不仅是掳获在场观察的心灵,更透过媒体的报导,将Ive的魅力传遍到各地、跨越了国界族群的限制。之后她更为一出名叫‘NOVELA’的电视影集编写歌曲并在其中表演,因此Ive Mendes摇身一变成为巴西全国上下的风云人物,此举也引来巴西BMG唱片公司跟她签下唱片合约,发行了多首脍炙人口的单曲。立足本土乐坛后,Ive于是计画将她的歌唱事业放眼国际…
在一次电台节目介绍中,Ive听到DJ将她的音乐跟另外一为扬名国际的美声女歌手Sade相提并论,此举激发她想要远渡重洋,找寻曾经帮Sade、Evertything But Girl制作专辑的重量级制作人Robin Millar帮她量身打造,一张真正属于Ive声线特色、国际级的个人专辑。所以Ive利用一次渡假的机会飞往了伦敦,碰运气地想要跟这位制作人见一面,就像是命中注定一样,Robin正好人在伦敦,因此更加强了Ive见他的决心。
于是透过一位歌手得到Robin的电话,Ive将她的合作意愿化为歌声留‘言’在他的手机里面。很快地,Robin回应她表示愿意留在伦敦帮Ive录制唱片。之后他们便一同合作,推出Casticais’英文版本的单曲发行‘Night Night’,造成了不小的回响,还引来一家专门发行巴西跨界音乐的英国独立厂牌‘Mr. Bongo’的注意。而当Ive为Mr.
Bongo工作人员表演这首歌时,办公室空气顿时凝结,让在座的人员久久不相信Ive发自内心所唱出优质歌喉…于是2001年3月开始在伦敦录制个人第一张英文专辑,隔年10月便在伦敦发行,果然不负众人期望,在销售与乐评上都有不错的成绩。
近年Lounge沙发音乐大行其道,各大小沙发合辑早已争相收罗Ive Mendes的作品于其中,以求画龙点睛之妙。专辑中重新演译芝加哥合唱团的经典‘If You Leave MeNow’,不仅是知名服饰品牌Ralph Lauren的电视广告曲,还曾被Ministry Of Sound所发行的时尚音乐合辑‘Fashion TV’所收录。这张专辑,已在中南美洲、英国、日本、菲律宾等国先后发行,如今终于要在台湾正式揭开Ive美声的神秘面纱,你怎能错过呢?!”
以上引用相关评论。
3 Dulce Pontes 的 Cinema Paradiso
特色介绍:“当莫里康内遇到邦蒂丝,《Focus》就不能仅仅以电影原声合辑来形容了。前者是世界电影界著名和资深的意大利最具风格的作曲家埃尼奥·莫里康内(Ennio Morricone),后者是葡萄牙著名的女歌唱家Dulce Pontes,两者合作的这张《Focus》正如其名,聚焦了Ennio的电影原声精品及为邦蒂丝制作的歌曲15首包括《天堂影院》,《西部往事》等影片中的经典歌曲。邦蒂丝完美的演唱将Ennio的作品表现的既柔美动听又不失大气,总而言之,这绝对是张值得收藏的CD哦~~”
以上引用相关评论
法朵风格的意大利歌曲,大家听听看吧。换换口味^_^
4 Quigley 的 Dindi
特色介绍:好像让人感觉在大森林里一样,背景声音尤其好听,有鸟叫,有溪流。这样风格好像不是巴西葡萄牙语歌曲经常有的。
5 Madredeus 的 Ecos Na Catedral
特色介绍:“他们2001年发行的这张专辑:Movimento,我喜欢的另一个专辑,这张专辑是专为配合Teresa Salguerio水晶般的声音而创作了16首歌,倾注了这个乐队在世界各地游历的心情和梦想,过往的回忆与强烈的情感。每一首歌都是一片美丽的风景,抒写了16个有关精神与心灵的故事,这是最接近葡萄牙Fado音乐风格的一张专辑,不过又和Amalia Rodrigues、Dulce Pontes这些歌手演唱的Fado不同,算是新派的Fado,少了一些忧郁沧桑与沉重的诉求,而偏重于宁静和详的一面。”以上引用相关评论
歌曲最大的特点就是有竖琴的美妙伴奏。
6 Sureda 的 Esperarem
特色介绍:非常轻快的歌曲,被发烧专门店收入。对歌手了解的不是太多。“等待,等待”很难想象最让人郁闷无奈的等待会唱的那么轻快。
7 Rodrigo & Rogério 的 Louco De Amor Por Voce
特色介绍:为你爱的疯狂,但歌曲听起来好像很冷静,将深深的爱情藏在了心里,是不是有点物极必反的味道^_^
8 Caleidoscopio 的 Meu Sonho
特色介绍:专辑图片没有找到,这首歌是偶最喜欢的一首葡萄牙语歌曲,最喜欢歌曲古灵精怪的曲调。
9 Ramon Leal 的 Modinha
特色介绍:好像喝醉酒的mm唱的,弄的我也想醉了
10 Helena Noguerra 的 Morrer Nos Seus Bracos
特色介绍:“法国女歌手伊莲娜诺古哈(Helena Noguerra ),嗓音性感迷人,歌声迷蒙而慵懒,极尽温柔缠绵,令人惊艳,称其为真正的糜糜之音,都不为过。她的歌适合午后的阳光和深夜的不眠者,比如,此刻的我,就有一种想在她的歌声里彻底放松和堕落的感觉。
生于比利时布鲁寒尔,可以用法、英、西班牙以及葡萄牙文演唱歌曲。她当过模特,进入电台当DJ后,其音乐和创作才华不断展现,并于1989年发行了首张单曲《Lunettes Noires 黑玻璃》。三年后,她推出了第二首单曲,《Rivières des Anges 天使之河》。1998年,她的首张个人专辑《Project:Bikini》正式推出,这张专辑大多是那种比较甜腻的法语流行情歌。真正让
她大受欢迎的还是2001年发行,跟法国另类浪漫大师Phillipe Katerine合作,充满Bossa Nova感觉的专辑《Azul》,Azul在法语和葡萄牙语里都是蓝色的意思,因此这引专辑也经常被称为《蓝色香颂》。专辑中浓浓的巴西爵士风味,给人的感觉既甜美又黑暗。主题是爱情,却不谈爱情的分离,也不谈爱情的折磨, 而是著重爱情中不可分离的愉悦, 爱的享乐主义,在情色氛围中还有嫉妒的阴影环绕, 歌曲以另一种隐约手法去反抗世俗流行文化, 并微妙的产生一种改变,变化我们脑中一直倾向于的刻板印象:爱情失败就必须处境残酷的感觉, 所以整张专辑听起来十分舒服。单曲〈Morrer Nos Seus Bra?os〉〈死在你怀里〉,不仅耐听度百分百,MV当中全裸的爱莲娜更与男主角缱绻床第之间,又唯美,又惹火!而且这还是支黑白的MV,却可以拍的如此令人血脉喷张!” 以上引用相关评论。
2. 意大利乡村风景图片
盘点意大利的旅游景点,都去过以下地方:
1.缤纷色彩的小渔村——五渔村
五渔村位于意大利拉斯佩齐亚的沿海地区,是蒙特罗索、韦尔纳扎、科尔尼利亚、马纳罗拉及里奥马焦雷这五个悬崖边上的小渔村的统称。您可以徒步来往于各个渔村,感受着意大利的乡间之美。在五渔村,这里有色彩缤纷的意式房屋,一望无际的地中海海景以及悠然闲适的村民们。在这里您可以选择一家家庭旅馆住上一段,享受一段远离喧嚣的世外桃源的生活,真的很美好!
2.圣吉米亚诺
圣吉米亚诺是意大利托斯卡纳大区中部的一个千年小城 ,是一座风光秀美、具有浓郁中世纪建筑风格的小镇,是托斯卡纳保存完好的中世纪城镇之一,其历史可以追溯到久远的古罗马时代。
3.文艺浪漫小镇——维罗纳
维罗纳,拉丁语的意思为“极高雅的城市”。它是一座融远古文化与现代文明为一体的古城,拥有悠久的历史、旖旎的风光和美丽的传说。维罗纳风靡全球得因于莎士比亚的名作《罗密欧与朱丽叶》,其景点朱丽叶的阳台,自然成为世界青年男女膜拜的爱情场所;城内还有古代罗马的圆形露天剧场和许多造型精美的教堂,是一座非常高雅的城市。
4.山麓下的度假区——科莫湖区
科莫湖区位于意大利北部阿尔卑斯山南麓地区。这里布满了数十个环境幽雅的乡村小镇,到处是生动有趣的楼房。走在小镇的街道上,便欣赏到水平如镜的科莫湖以及矗立在远方的白色阿尔卑斯山,冬季来到这里还可以进行滑雪运动。科莫湖区美丽的湖光山色好像电影里的场景,事实上包括《星球大战II》在内的很多影片就是在科莫拍摄外景的。
3. 意大利乡村流行歌曲推荐大全
1.《图兰朵》
《图兰朵》听名字有点像西藏风格,实际上该歌剧也是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼改编的,看到这里真的佩服意大利的歌剧文化。虽然是由意大利人创作的,内容却选自一个中国传奇故事,该歌剧曾在广州大剧院上演过。
2.《乡村骑士》
《乡村骑士》是意大利独幕歌剧,自1890年第一次在罗马上演,该歌剧就取得了成功,不仅是它的歌词与音乐结合得十分协调,使之与剧情相适应,更多的是内容取材来源于普通的平民生活,给人印象深刻,与观众一起创造了共鸣。
3.《浮士德》
《浮士德》是由歌德创作的诗剧,主要是以德国民间传说为题材的,不过后由法国查理·古诺、朱留斯·巴毕尔等人改成了歌剧,于1859年在法国巴黎上演。这部作品本身就有一定的地位,加上里面的故事、情感、思想错杂多变,结构庞大,风格多变,本就不易表达,然而歌剧的形式,使得这部作品容易通俗易懂些。
4.《蝴蝶夫人》
这部歌剧是由意大利作曲家普契尼创作的歌剧。这是一部悲剧,该剧以日本为背景,叙述女主人公乔乔桑与美国海军军官平克尔顿结婚后空守闺房,等来的却是背弃,乔乔桑以自杀了结尘缘。这部歌剧的首演并不成功,后普契尼加上了一些抒情曲调,还进行了一些删改,使得这部歌剧成为世界歌剧舞台上盛演不衰的剧目之一。
5.《托斯卡》
《托斯卡》也是由意大利作曲家普契尼创作的歌剧,剧本由贾可萨和伊利卡根据萨尔多的戏剧改编。这部歌剧在中国大剧院上演过,主要讲的是一个女人为爱盛开和凋零的故事,是一个凄惨的悲剧。
6.《艺术家的生涯》
《艺术家的生涯》的成功,离不开一个人的功劳,那就是普契尼。这部歌剧中的曲子是由普契尼亲自谱的,不过莱昂卡伐洛也谱过曲。主要讲的是梦想成为艺术家的贫穷青年和造花女工间发生的故事,有欢笑、有眼泪,并一起发生美好的爱情故事。这是一部很有正能量的歌剧。
7.《奥赛罗》
这是莎士比亚创作的四大悲剧之一,剧情跟《罗密欧与朱丽叶》差不多,都是爱而不得的爱情故事。不过,不同的是,这部剧更多表现出了种族歧视和殖民主义,反映了当时社会背景。
8.《卡门》
歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧,不过该剧在比才死后才获得成功,主要原因是这部歌剧经由美国女高音格拉汀·法拉的有声电影和查理·卓别林的一部无声电影,扩大了该剧的知名度,此后变得长盛不衰,成为当今世界上上演率最高的一部歌剧。
9.《茶花女》
《茶花女》本是篇长篇小说,相信很多人都看过,就算没看过也听说过,作品通过一个妓女的爱情悲剧,揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。意大利作曲家威尔第看过这篇小说后,将其改编成歌剧,国家大剧院也有相关的版本。
10.《弄臣》
《弄臣》是G.威尔第创作的歌剧,内容改编自维克多·雨果的讽刺戏剧《国王寻欢作乐》,用音乐手法将剧中人物内心的感情变化和人物性格表现得极为深刻。这部歌剧曾在我国的国家大剧院表演过,赢得了很高的赞赏
4. 意大利乡村音乐
安东尼亚诺(Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim),一名巴西作曲家、歌手、钢琴手,是巴西音乐别称为“女士之音”(Bossa Nova)的代表人物之一,在世界音乐史上拥有极高的地位。他有许多经典的歌曲,如《The Girl from Ipanema》、《Águas de Março》等,这些歌曲中有着律动轻快的节奏、优美动听的旋律、感情丰富的歌词等特点。在全球范围内被誉为巴西音乐的代表之一,被广大爱好者热爱追捧,也为人们的生活、工作带来了很多美好的感受。
5. 意大利乡村风格特点
意大利托斯卡纳主要体现一种田园式园林风格,线条柔美起伏的山丘,葡萄园、橄榄树、挺拔的铅笔柏是其独有特色。该设计注重对线条、造型和颜色块面的灵感性运用。 山海湾充分利用天然原生地形,最大程度保留山体谷地的原生原貌,在托斯卡纳的院落里,时光和自然是最美好的思想。 托斯卡纳位于意大利中部,橄榄树、葡萄园、挺拔如剑的剑松(cypress)以及古老的庄园,错落有致的散布在如茵的大地上,是托斯卡纳最典型的景色。 托斯卡纳建筑是意大利建筑的代表,它让人想起沐浴在阳光里的山坡、农庄、葡萄园以及朴实富足的田园生活。这片地区的特点是它的多样性。佛罗仑萨以及周边地区,是因艺术与建筑而闻名的历史悠久的古城,历久弥新。托斯卡纳留存了几代人在此耕作的当地人的民居。结果,乡村农舍和优美的别墅就星罗棋布在这片迷人的土地上。 托斯卡纳风格是乡村的,简朴的,但更是优雅的。与大自然的有机组成,反映了这片地区的农业渊源。将当地奶白的象牙般的白垩石,出名的金色托斯卡纳阳光,红色的土壤,浓绿的森林,葡萄园和牧场,和浅绿的橄榄树果园,更有深色的红宝石光泽的Chianti酒和鲜红的番茄各种颜色调和在一起就是托斯卡纳。 温暖,托斯卡纳风格的又一脉。通过采用天然材质如木头、石头和灰泥表现出来,丰富的材质肌理则将这种风格发扬光大。这些几个世纪的老房子有着高低朝向各不同的赤陶屋顶,这产生一种节奏感的视觉效果,而一般乡村给人的感觉只有一种建筑风格。 通常托斯卡纳风格的别墅在入口有一个戏剧性的塔或是圆形大厅,高于其他屋脊线,给人一种强烈的等级、永恒与威严感。 当地风味还被广泛运用于喷泉,壁饰,壁炉和庭院。岩石与灰泥戏剧性的表现光与影的关系也是托斯卡纳风格的精髓之一。铁艺,百叶窗和阳台,尤其是爬满藤蔓的墙同样表达了托斯卡纳风格,在温暖的金色调中寻找一种班驳不均的颜色。 无论在优雅的别墅中还是简朴的农舍里,托斯卡纳前门倾向于用简朴的粗旷的厚木板制造。车道与小路边种植着一排排高大挺拔的剑松,这一切使托斯卡纳的生活方式无拘无束而实际。 托斯卡纳建筑至今仍然为欧美上层人士所喜爱。在上个世纪,德国人与瑞士人继英国人之后开始大量定居托斯卡纳;美国的新贵以及日本人也疯狂的热爱着并抢购着托斯卡纳的山居别墅。曾经日本人是继美国人之后,在意大利托斯卡纳到处搜寻购买古堡、农庄的族类,这种族类除了对"文艺复兴"这四个字有莫名的激动之外 ,对"葡萄酒"三个字也有不可自拔的喜爱。 美国哈佛大学教授弗朗西丝?梅耶斯甚至选择直接定居到托斯卡纳,并将那里的生活感受写成了曾荣登美国《纽约时报》畅销书榜首的《在托斯卡纳的太阳下》一书。而在美国时代精英聚集的南加州,托斯卡纳风格的别墅同样是上流成功人士的普遍选择。例如,美国著名的高尔夫球星,菲尔.米高逊,他的豪宅就是托斯卡纳式的;有“英格兰玫瑰”之称的已故英国戴安娜王妃在加州的香宅同样也是纯粹的托斯卡纳建筑。