1. 奥斯卡最佳着装奖
黑白 整个影片绝大部分都是黑白的，这让影片更加真实，同时也让影片更加凝重。
我看的时候把寝室灯关掉了，这样一来都成黑白了，仿佛置身电影之中，感觉这样更接近这部电影。烛光电影中烛光出现了两次，电影中的第一个镜头就是烛光，这是犹太人在祷告，烛光慢慢熄灭，然后四周变得黑白，烛火慢慢熄灭成一缕青烟，然后镜头马上转为列车烟囱的烟（这和库布里克的《2001太空漫游》里那个骨头变飞船的经典镜头很像，也许这是是向大师的致敬吧）。另一次是在影片快结束的时候，也是在祈祷。可两次的象征意义截然相反，第一次是屠杀犹太人之前，烛光慢慢熄灭，象征了厄运的开始，后一次是在德国宣布投降前，烛光被点燃，在黑白的环境中，火红的烛火十分耀眼，那是希望之火。孩子孩子从来就是生命和希望的象征。在很多电影中，当孩子出现时，我们往往能舒一口气，因为导演是不会让孩子受到伤害的，可是《辛德勒的名单》不是一般的电影，它是历史，历史是不会迎合观众的，在这部电影中孩子的命运是十分悲惨的，看过这部电影的人都不会忘记一个小女孩，在电影最黑暗的时刻，她衣着红衣，走在满是杀戮的街道上，仿佛是一个天使。这时的我，是多么希望导演能大发慈悲，给这个小女孩一个好的结局，因为她太可爱太可怜了，有哪个人能忍心对她下杀手？可惜，同样是在电影的很黑暗的一个镜头，小女孩出现了，仍然穿着那件红色的外套，可这时的她早已停止了呼吸。（所以 党卫军不是人）对于辛德勒来说，这一小女孩代表了他所有看见的犹太人的不幸，代表了他心理中发生的变化。这一镜头具有的深层内蕴和艺术价值都是足以载入史册的。它的艺术性达到了经典的地位。奥斯卡·辛德勒 伊扎克·斯泰恩 阿蒙·戈特 奥斯卡·辛德勒刚从家乡来到克拉科夫的德国企业家奥斯卡·辛德勒身材高大、相貌英俊、举止风流倜傥。他在酒店及各种社交场合慷慨地大量结交德国军官和党卫军。辛德勒雇用犹太人的初衷是因为雇用犹太人可以大量节约成本，最大限度获取利润。伊扎克·斯泰恩，辛德勒的会计，他从一开始就想方设法救助犹太人，因为他明白进入辛德勒的工厂对犹太人意味着什么，因此他甚至让一个独臂老头进入工厂。辛德勒和斯坦恩之间建立了十分深厚的友谊，前期辛德勒离不开斯坦恩是因为他需要斯坦恩为他打理工厂，在后期辛德勒开始从心喜欢这位伙伴，如果只能救一个犹太人，我相信辛德勒会救他，辛德勒的心理转变也是受到了这位伙伴的影响。电影中还有个让人很难忘记的就是党卫军头目阿蒙·戈特，一个心理极度变态的人，在挑选女仆时害怕把自己的感冒传染给她们，显得彬彬有礼，可是他接着就无故杀死了一明女工程师，早上起床来犹太人当活靶子练，他喜欢她的女仆海伦，但又厌恶犹太人因此对海伦产生了畸形的爱。辛德勒让他要像皇帝一样使用权力，他顺从了，于是突然又变得变得仁慈和善，但魔鬼终究是魔鬼，当他从镜子里看到真实的自己后，一切又恢复了原状，可以说这个人物的塑造是十分成功的。辛德勒的名单 辛德勒在制定这份名单的时候感觉他就像上帝，它能决定人的生死。这份名单是一份生命的契约，就像斯坦恩说的：“这份名单就是生命，名单之外就是深渊。”但我们能看出辛德勒的痛苦，他有能力救人，但又没有能力就所有的人，多一点 再多一点，辛德勒一直在说，最终有1100上了这份名单。黑色幽默 虽然这是一部让人看了会感到心情沉重地电影，但影片却不乏一些幽默元素。辛德勒在选秘书的时候对于那些年轻貌美的应聘者显得十分的有耐心，还不时暗送秋波，尽管她们的技艺不是那么的精湛，而面对一个技术十分娴熟的中年妇女，他便是面无表情，甚至看都不看一眼。另外，影片中戈特带领他的两个鹰犬到集中营的工厂去查看的时候，无故要杀一名犹太人技师，可就在观众都以为那个技师在劫难逃的时候，他们3个人的枪神奇般的卡壳了，看到这里观众都会会心一笑，笑德国军官的愚蠢并为犹太人的奇迹脱险而感到高兴，而在影片的最后对戈特进行绞刑的时候，那个板凳如同卡壳的枪一样一动不动了，在苏联士兵的用力踢拽下，凳子也没动最后将凳子踢碎了，戈特也得到了应有的下场，前后就是一个巨大的讽刺。Today is history 一部好的电影，很难以达到像《辛德勒名单》这样简直令人无法挑剔的完美。应该这样说，它的存在是电影的一种永恒。奥斯卡金像奖，只是作为它的一个褪色的陪衬。《辛德勒名单》一片将作为电影史上永恒的光辉而存在，它是电影史上一部经典的作品。斯蒂芬;斯皮尔伯格的名字也将与这部影片联系在一起而永远流传下去。2. 奥斯卡最佳服装设计
电影的名字叫《巴斯特·克鲁格斯的歌谣》
影片的主人公是一个自命不凡的牛仔，白衣白马的快枪手巴斯特·克鲁格斯，当他弹起木吉他，西部的泛红山脉也会为之动容，无论是简陋的荒野酒吧，还是小镇酒馆中的必输棋局，他都能化险为夷，并且不停地对着镜头讲述他的人生哲理。然而一身黑衣的牛仔出现，夕阳下吹着令人心醉的口琴，在决斗中杀死了惊讶的克鲁格斯。
其实克鲁格斯代表我们的童年时代，在每个人的童年时代，总以为自己就是世界的中心，就如同克鲁格斯不可一世，直到人生中那个黑衣人的到来，才发现自己其实也是别人的垫脚石。
3. 奥斯卡最佳服饰奖
最佳男主角：安东尼·霍普金斯《困在时间里的父亲》
最佳女主角：弗兰西斯·麦克多蒙德《无依之地》
最佳影片：《无依之地》
最佳导演：赵婷《无依之地》
最佳男配角：丹尼尔·卡卢亚《犹大与黑弥赛亚》
最佳女配角：尹汝贞《米纳里》
最佳摄影：《曼克》
最佳剪辑：《金属之声》
最佳歌曲：Fight for You《犹大与黑弥赛亚》
最佳原创配乐：特伦特·雷诺、阿提喀斯·罗斯《心灵奇旅》
最佳艺术指导：《曼克》
最佳原创剧本：《前程似锦的女孩》
最佳改编剧本：《父亲》
最佳化妆发型：《蓝调天后》
最佳服装设计：《蓝调天后》
最佳视觉效果：《信条》
最佳声音效果：《金属之声》
最佳动画长片：《心灵奇旅》
最佳国际电影：《酒精计划》
最佳纪录长片：《我的章鱼老师》
最佳真人短片：《两个遥远的陌生人》
最佳动画短片：《无论如何我爱你》
最佳纪录短片：《科莱特》
4. 奥斯卡历届最佳服装设计
《罗马假日》让奥黛丽赫本坐稳了时尚教主的位子。这部电影获得了当年奥斯卡的最佳服装设计奖,目前国内所指的“赫本风”正是受这部电影的影响。
5. 奥斯卡的服装
奥斯卡奖有最佳影片、最佳导演、最佳表演(男女主、配角)、最佳剪辑、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国影片等
6. 奥斯卡颁奖典礼礼服
Vera Wang，中文名：王薇薇，著名华裔设计师 若称王薇薇 (Vera Wang) 是婚纱女王，一点也不为过。在每年的奥斯卡金像奖星光大道上，王薇薇 (Vera Wang) 就像是永不会出错、绝不会让女星得到“最差劲服装奖”的品质保证。王薇薇 (Vera Wang) 的婚纱设计引起了时尚界的一场婚纱革命，一套王薇薇 (Vera Wang) 婚纱，就如同一颗 Tiffany 的六爪钻戒一样，象征着神圣珍贵的爱情承诺。一件王薇薇 (Vera Wang) 婚纱的价格足够买下一辆名车，但照样让人趋之若鹜。 面对着现在年收入两千万美元的好业绩，王薇薇 (Vera Wang) 一定会感慨世事难料。王薇薇 (Vera Wang) 当初设计的第一套婚纱是为自己准备的，因为她在结婚的时候，却不幸地发现竟然找不到一件合心意的婚纱，不得已之下才自己动手做嫁衣。从此便一发不可收拾。 王薇薇 (Vera Wang) 1949年6月27日出生于纽约曼哈顿的上东区的富裕的华裔家庭，她的外祖父是旧中国一位军阀，生长在美国。 19岁时，随父母移居时尚之都巴黎。巴黎的经历，彻底改变了王薇薇 (Vera Wang) 的人生轨迹。母亲经常带她去看一些时装表演，使她对服装设计产生了浓厚的兴趣。 王薇薇 (Vera Wang) 曾是花样滑冰运动员，并参加过全美花样滑冰锦标赛，并登上过1968年1月8号出版的《体育画报》美国版 (Sports Illustrated) 。在未能进入美国奥运会代表队以后，王薇薇 (Vera Wang) 才改行进入时尚界；其中，年少时对时装设计的浓厚兴趣使得Vera Wang为美国著名花式溜冰健将克里根和关颖姗设计奥运参赛服。 王薇薇 (Vera Wang) 从巴黎 Sarah Lawrence College 艺术史专业毕业后，年轻的王薇薇 (Vera Wang) 在《Vogue》法国版杂志找到了一份工作。她从一名实习生开始做起，逐渐了解时尚圈。两年后，工作勤奋的王薇薇 (Vera Wang) 成了一名《Vogue》资深时装编辑，并从此一干就是16年。 1985年，王薇薇 (Vera Wang) 因为申请《Vogue》主编一职被拒而离开《Vogue》，该职位后来被安娜·温图尔 (Anna Wintour) 获得。在《Vogue》工作了16年的Vera Wang在谈到这段“长征”时，深有感触地说：“它让人感觉到一种永恒。” 1988年，王薇薇 (Vera Wang) 跳槽到世界著名时装品牌拉夫·劳伦 (Ralph Lauren) 公司，担任服装设计总监。在那里工作了两年后，她预感到是开创自己的事业的时候了。 1989年，Vera Wang与相识多年的高尔夫球商贝克(Arthur Becker)结婚，婚礼邀请了400多位来自影视、媒体和时尚界的人士。可令人恼火的是，她找遍了美国各大婚纱店，却总也挑不出一件令自己满意的婚纱。她一气之下决定亲自设计，没想到宾客们对她设计的婚纱赞不绝口。从此便一发不可收拾。 1990年，王薇薇 (Vera Wang) 以家族赞助的400万美元资金，在曼哈顿开设了第一间门店，专门订做高价位新娘婚纱礼服，并以现代、简单、尊贵的设计风格，打破繁复、华丽的传统，逐渐在上流社会打开了知名度。 王薇薇 (Vera Wang) 的最终出名还是借助每年的奥斯卡颁奖典礼，王薇薇 (Vera Wang) 婚纱是许多女人的梦想，这当中更包括了许多好莱坞明星和上流社会名媛，比如莎朗·斯通、凯特·哈德森、乌玛·瑟曼、桑普拉斯的爱妻威尔逊。珍妮弗·洛佩兹为自己选定的最美的华服，也正是出自王薇薇 (VERA WANG) 之手。国际先驱论坛报的文章说，Vera Wang的时装设计风格在1998年的奥斯卡颁奖典礼中吸引了所有人的眼球，当时上身穿着白色男式棉衬衫，下身穿着一件Vera Wang设计的裙子的影星莎朗.斯通，震撼了所有的观众。正如时装设计者所称赞的那样，Vera Wang的想象力已达到了这场晚会着装的最高点，好莱坞终于有了一个标准的外表。在每年的奥斯卡金像奖星光大道上，穿着Vera Wang的时装就像不会让女星得到“最差着装奖”的品质保证。 王薇薇 (Vera Wang) 的设计风格极其简洁流畅，丝毫不受潮流左右，使得出现在婚礼上的新娘子们看起来就像是经过精雕细琢的工艺品，惑人的美丽到了丝丝入扣的程度。当年，乌玛·瑟曼结婚的时候肚子已经挺得很大了，她在王薇薇 (Vera Wang) 那里挑了一款带有许多蕾丝花边的纱质传统婚纱，让到场的宾客惊艳不已：原来除了S形，女人的身体还可以有其他的美丽曲线。谈到令人印象最深的一件婚纱，则不得不提辣妹维多莉亚与贝克汉姆1999年举行婚礼时所穿的露胳膊丝质长裙式婚纱，该婚纱价值超过10万美金，华贵非凡。 虽然每一套王薇薇 (Vera Wang) 礼服都价值不菲，但几乎所有选择它的女人都对设计师王薇薇 (Vera Wang) 本人的一句话深信不疑：“在你的婚礼上，你是能以情色动人的。” Vera Wang的新娘礼服如今已经成为全球新娘礼服的代名词，平均一套礼服的价位在6000到12000美元左右，有着年收入两千万美元的好业绩。Vera Wang说：“对一个女人来说，一生中最重要的时刻就是举行婚礼，那是女人梦想的开始。我梦想成为一名杰出的艺术家，让婚纱成为一种艺术品。”媒体评论说，Vera Wang的婚纱风格浪漫富有童话般的色彩，丛林，小溪，明媚阳光，一切可以制造浪漫的事物和场所均是她的创意源泉。Vera的礼服真正称得上是华贵，许多媒体在谈到Vera Wang的婚纱设计时，都称赞她引起了美国时尚界的一场婚纱革命，一套以其名字命名Vera Wang婚纱，就如同一颗Tiffany的六爪钻戒一样，象征着神圣、珍贵的爱情承诺。一件婚纱的造价可以买下一辆名车，但依旧让人趋之若鹜。在2001年秋，Vera推出了价位较低的婚纱礼服系列，让更多的新娘享受到纯朴的优雅。最近，她还开了一家专营伴娘礼服的店。 2005年，王薇薇 (Vera Wang) 荣获CFDA“女装年度设计师奖”。2005年6月6日，有着“时尚奥斯卡”之称的第24届美国时装设计师协会（CFDA）时尚大奖颁奖典礼在纽约公共图书馆拉开了帷幕。从4月份的提名开始，到6月份的获奖名单公布以及颁奖典礼，450名时装设计师、媒体、服装零售商和时尚专家的代表终于松了一口气，备受关注的各项时尚大奖终于揭晓：时尚大奖的重头戏，女装设计师大奖在著名设计师马克·雅克布斯（Marc Jacobs）、拉夫·鲁奇（Ralph Rucci）以及Vera Wang之间产生。最终，华裔设计师Vera Wang摘走了这项女装设计师的最高荣誉。 如今，Vera正忙着扩张她的王国，并把她的现代风格应用于经典优雅的几个传统产品系列。在2001年秋，她出版了《婚礼上的Vera Wang》（ Vera Wang on Weddings (HarperCollins)）。这本全面的婚礼指南涉及70多个主题，当然，其中包括如何选择裙子。在2002年3月，她推出了一场晚装和婚纱礼服用鞋的发布会。紧接着又推出了Vera Wang牌香水，香水设计的灵感来自于为了捕捉婚礼难忘和动人时刻而设计的香氛，在2003年更荣获香水奥斯卡Fifi Award年度最佳女香的殊荣。Vera的配饰——手提袋，披肩，围巾和大披肩——现在只在她Madison大街的旗舰店有售。她计划在一两年后推广到其它地方。Vera也把她的简约主义和现代风格应用于家居用品。今天秋季，在得到美国的韦奇伍德装饰陶瓷（WedgwoodUSA）合作许可经营牌照之后，她开办了Vera Wang瓷器公司，生产和销售水晶器皿和水晶礼品。包括一整套餐具，高脚酒杯，酒具和礼品，并且全部在德国生产。
7. 奥斯卡最佳着装奖英文
宴会的着装要求
1.white tie
第1个当然是最隆重也是最重要的盛装场合，你如果一些重大的宴会级别很高的宴会就会要求这种着装。通常是因为男性穿着白色的燕尾服，还有英雄衬衫，以及白领结，黑袜，黑鞋，再加上白色的马甲，所以被称为白领结
在所有的着装要求中，这是要求最严格也是级别最高的一种，但是在日常中我们大多数是用不着的，对于女士来说她的着装是同样有要求的，出席活动一定要穿礼服，而且不能是那种短的礼服，是长的那种下摆要垂到地上的礼服
还有一个小细节，你仔细的观察会发现，许多明星在出席一些重大场合会带一些手表，这种问题经常在国内的明星身上会体现出来
在这种场合男女成员都不介意戴手表，尤其是女性，因为大部分晚礼服会露出手腕，如果抬手看时间，感觉是不尊重主人的表现。男士会选择怀表，女士通常都不会在手腕上戴表
这种场合是属于那种级别很高，比如说像我们常见的皇室典礼，某个成员结婚或者是那种国宴级别。而且对于女士的发型也有严格的要求。已婚妇女一定要有头盔，而未婚的女孩要把头发盘起来
拿的包包一定是小巧的手包还要配相应的珠宝和配饰。这种场合日常我们是基本遇不到的，但是作为着装要求最隆重也是最重要的一个部分，还是要给各位姑娘们介绍一下
2.black tie
有白领节的穿着要求，自然也有性别的穿着要求，这种场合会比白领节低1级，同样适用于盛装的场合，男士要穿着黑色，无尾晚礼服
我们大多数看到的就是黑色的西装，然后要有白衬衣，黑领结，还有黑色的鞋子和黑色的袜子。在女士着装方面来说，对于要求没有那么严格，但是穿长礼服还是最保险的
这种黑领结的着装要求是和私人或者是公共晚餐以及舞会或派对，比如说像奥斯卡颁奖礼就是属于黑领结级别，还没有到达白领结的级别
平底鞋裤装手拎包和肩背包同样不适合。所以这里要提醒各位小心，黑领结的着装要求你是有可能遇到的，选择一条长款的礼服非常有必要，因为它会胜任你的大多数场合
3.鸡尾酒会
鸡尾酒会日常遇到的概率比较高。年轻人的聚会以及公司的一些庆祝活动，基本上都是选择相对比较轻松的鸡尾酒会，而鸡尾酒会着装要求没有特别详细的规定，但是不要太过于重视，看起来就很优雅，不随便就可以了
现在也有专门的鸡尾酒会礼服，不过有一些礼服我们在日常生活中也可以穿，可以选择那种无袖的连身裙通常到膝盖下方的长度或者是刚刚过膝盖的长度
不要太短，毕竟在许多场合中太短会让自己显得很尴尬。鞋子要注意不要穿平底鞋绑带或是带有装饰的水晶鞋子就非常适合
在参加鸡尾酒会的时候，只有一个注意的事项就是裙子不要在膝盖上方就可以了。紧身款式，也很受到欢迎一些夸张的配饰，同样会为你的形象加分，无论你是走乖巧路线还是性感路线，这种鸡尾酒会就没有那么多要求。可以说是着装中相对要求比较松的宴会
4.商务正装
商务正装，许多人总是将它和工作装联系起来，其实商务正装看上去更加的正式在参加大型商业会议，还有见重要客户的时候，商务正装是最常用到的
主要见于金融行业和一些商务谈判以及比较高大上的行业，这种穿着不要选择太轻佻的色彩。通常都是展现自己的职业和专业的造型为主
不过这可不是让你穿的像是保险销售员那么中规中矩，你是可以在西装套装上有一点小花样，比如说深v领的衬衣或者是飘带款式，如果想要参考榜样，皇室成员们在出席重要场合的搭配，就可以看作是商务正装
男士可以选择的不多，女士有更多丰富的选择。还有一些职业剧中的形象。像凯特王妃，克鲁尼太太以及维多利·亚贝克汉姆都是商务正装的榜样
5.Creative black tie
中文的翻译这种方式其实没有特别准确的翻译，姑且把它叫做半正式着装，也叫创意黑领带。意思就是不需要太隆重，主要在第1个字母。领结不需要红色，也不需要中规中矩
在西装的选择上不用纯色的西装也可以有更多的选择，女明星不一定非得穿裙子，只要得体大方，裤装也没有关系
典型的就是每年的met Gala。虽然是命题类，可是大多数人也都是选择比较个性的着装，可以说是八仙过海各有各的神通。个性和优雅，只要你觉得没有问题，就可以出席。最主要的就是要有趣，也成为现在时尚圈最火的一种形式
其实细分下来不同的着装要求大概可以细分到10多种甚至更多。现实生活中有一些接触的比较少，其中我们见到最多的就是是一些晚宴的after party
这个时候大家穿一些个性的衣服完全不用担心。要求也没有那么高，不过还是提醒各位小仙女玩的开心，也要注重自己的形象和安全
8. 奥斯卡服装造型获奖电影
《神奇动物在哪里》获得第89届奥斯卡最佳服装设计奖。担任这部电影的服装设计师Colleen Atwood。她就是曾11次获得奥斯卡最佳服装设计奖提名，并分别凭借2002年的《芝加哥》、2006年的《艺伎回忆录》、2011年的《爱丽丝梦游奇境》斩获奥斯卡最佳服装设计奖。
《神奇动物在哪里》的服饰定位在20世纪20年代的欧洲。设计师在复古风格的服装上还加了一些魔法元素，由此更适合故事发生的背景和人物形象的设定。也许这部影片的服装实在太出彩了，就连电影的主创也调侃片名应该叫《神奇大衣在哪里》。
《神奇动物在哪里》的主创对服装有多执着，据说当时他们找来了5000件二手古董衣。那么多衣服都给谁穿？主要演员怎么也打不到5000人，就算每人十几二十套衣服，那也凑不够5000件啊。
何况男主从头到尾给人感觉就是没换衣服。实际情况是，男主有12件大衣。而且为了让这些大衣显得特别，服装设计师Colleen Atwood拿出了收藏多年的布料，还亲自染色，她把这种颜色叫做Dark peacock blue。这种蓝确实很特别，而且独一无二。
女主的主要服装也是大衣。在20世纪20年代，流行宽松，低腰线，带有“小男孩”风格的衣服，其实也跟现在正流行的oversize比较相像。所以女主的大衣基本都是宽大中性风的大衣。这里需要普及一个服装流行的知识。
1926年（也就是故事发生的时间背景），香奈儿女士在巴黎号召女孩子穿上男士针织衫，纽约迅速跟上了这股潮流，偏中性风格的衣服开始流行。这样的着装也很符合女主特立独行的性格。
比起女主，女二就显得女人得多，她性感迷人。因此她的服装也偏裸粉色调，蕾丝、羽毛元素穿她身上更加撩人心弦。
胖子大叔就很简单的符合一个需要银行贷款却交不出抵押物的人物设定，一套快撑破的西装贯穿整剧，喜感与温情担当。
全剧最浮夸的形象应该就只有这个魔法国会主席了，但出场也并不多，最多也就3套衣服。
还有隐藏的大BOSS和默默然男孩。
加上其他一些配角的衣服充其量就100多件。其余的4900件在哪里？
答案是：在这里。这些从欧洲、美国、加拿大等国找来几千件的上百年历史的古董服装并不是给主演，而是一群群众演员。
9. 奥斯卡历届最佳服装
奥斯卡奖可分成就奖、特别奖及科学技术奖3大类。
成就奖主要包括最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演（男女主角和配角）、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳剪辑、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国语影片等。特别奖则有荣誉奖、欧文撒尔伯格纪念奖、琼赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。
在上述众多奖项之中，最具影响的为最佳影片奖，而最佳男女主角奖属表演奖，获奖人有“影帝”与“影后”之称，是男女演员们渴求的殊荣。