1. 古代时尚怎么说
古代衣服的名称有鹤氅、深衣、绛纱袍、襕衫、马面裙等等。
1、鹤氅
鹤氅是汉服中的一种，又叫“神仙道士衣”，就是斗篷、披风之类的御寒长外衣。最初的鹤氅是一块用仙鹤羽毛做的披肩。后来的鹤氅， 表现为大袖 ，两侧开衩的直领罩衫，不缘边，中间以带子相系 。明代的鹤氅，和披风形制差不多 ，只不过有缘边多些，领子相合一些 ，比之褙子，袖子应更加宽大。
2、深衣
深衣属于汉服，是起源于虞朝的先王有虞氏，把衣、裳连在一起包住身子，分开裁但是上下缝合，因为“被体深邃”，因而得名。通俗地说，就是上衣和下裳相连在一起，用不同色彩的布料作为边缘（称为“衣缘”或者“纯”）；其特点是使身体深藏不露，雍容典雅。
3、绛纱袍
绛纱袍是深红色直领纱袍。始于周代，楚庄王绛衣博袍以治其国。汉明帝制定朱衣朝服，后世朝服则所谓进贤冠、绛纱袍，以纱罗为之，一直沿用至明朝。乾隆未取汉唐衣冠，仅吸收汉族帝王服饰的色彩和章法纹饰。
4、襕衫
襕衫为汉服体系，出现在唐代，流行于宋明。襕衫到膝处有一道接缝，称为“横襕”——一般认为这道横襕是对衣裳制古意的恪守而刻意加上的。襕衫领子多用圆领，后来的襕衫，大致也遵循了这一点，只不过领边变宽，并且接衽了。在古代，襕衫为职官公服，学子亦多穿着。
5、马面裙
马面裙，又名“马面褶裙”，汉服的一种，前后共有四个裙门，两两重合，侧面打裥，中间裙门重合而成的光面，俗称“马面”。马面裙始于明朝（可能可以追溯更早），延续至民国。马面裙或褶裙搭配上袄称袄裙。
除裙子前后一块不加打褶外，其余诸处打褶，褶大而疏，缀于异色的裙腰上，裙腰左右两端缝缀系带，裙摆宽大，其上或织或绣缀底襕，或膝襕。
裙襕的纹饰多样，且寓意丰富，如蝙蝠图案即福的象征；蝙蝠与云纹组合寓意“洪福齐天”；灯笼纹样的“五谷丰登”；八宝流苏璎珞海螺等纹样组成的多吉祥寓意，更为流行；而愈加讲究的裙襕则为龙纹、云蟒纹。
2. 古代时髦怎么说
珠围翠绕
珍珠、翡翠团团围绕。形容豪华、富贵或女子服饰华丽。也形容美女侍从众多。用于形容贵族人家的富贵。一般作谓语、定语、补语。
衣冠楚楚
衣服帽子穿戴得整齐漂亮（楚楚：整洁；鲜明）。专用于人的穿着方面。一般作定语、状语、补语。
华冠丽服
冠：帽子。形容衣着华丽。
寸丝不挂
①形容赤身裸体。②佛教徒用以比喻心中毫无牵挂。形容赤身裸体或什么也没有。一般作谓语、定语。
西装革履
〖解释〗身穿西装，脚穿皮鞋。形容衣着入时。
不修边幅
修：修饰；边幅：本指布帛的边缘；借指人的仪表、衣着、生活作风。比喻不注意衣着、仪容的整饰。常指不拘小节；生活懒散。形容人不注意仪容、衣着。一般作谓语、定语。
科头跣足
光着头赤着脚。联合式；作宾语、定语；形容困苦或生活散漫
奇装异服
式样奇怪而异于时尚的服饰。用作贬义。一般作主语、定语。
鲜艳夺目
色彩鲜美艳丽，十分引人注目。
穿红着绿
形容衣着鲜艳华丽联合式；作谓语；形容衣着鲜艳华丽
富丽堂皇
富丽：华丽。堂皇：雄伟；盛大。豪华美丽、雄伟壮大。形容建筑物的宏伟壮丽；场面的盛大豪华。也形容诗文辞藻华丽。多用来形容建筑；装饰和场面；有时也用来比喻文章辞藻华丽有气派。一般作谓语、定语、补语。
鹑衣百结
鹑衣：像鹌鹑鸟尾巴那样的衣服；百结：补丁摞补丁的衣服。身上穿的衣服补丁多；连缀起来就像鹌鹑鸟的秃尾巴。形容衣服破烂不堪。用于衣服破烂不堪。生活困苦。一般作谓语、定语、补语。
3. 古代人怎么形容时尚
1、他穿着上绿下蓝的军装，领上佩着红领章，大沿军帽正中嵌着鲜艳的帽徽，腰系武装带，手待武器，站立岗位上，多么精神，多么威武！
2、风髻露鬓，淡扫娥眉眼含春，皮肤细润如温玉柔光若腻，樱桃小嘴不点而赤，娇艳若滴，腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情。一身绛紫色长裙，绣着富贵的牡丹，水绿色的丝绸在腰间盈盈一系，完美的身段立显无疑，携侍女两人缓缓在御花园散步，看到迎面走来的母后，莞尔一笑，念瑶给母后请安，母后吉祥。
3、身着淡粉色锦缎裹胸，下坠白色曳地烟胧荷花百水裙，轻挽淡薄如清雾胧绢纱，腰间坠一条淡青色丝带，挂了个熏衣草荷包，不时散发出阵阵幽香。
4、突然，蒙古包的门被撞开了，一个身穿草绿色长袍，腰间像大人一样宽宽地扎着红绸腰带的七八岁的男孩，骑着一根长长的柳条子，身上还挂着马枪、弓箭，横冲直撞地跑进来。
5、身着淡粉色纱衣，袖口绣洁白的花边，颈前叠两层乳白色纱领，繁复而精致，因为太过消瘦而锁骨分明。
4. 古代的时尚
一、罗裙：丝罗制的裙子
二、百褶裙：
古时又称“留仙裙”，褶皱都是很规律地向一个方向打褶。
三、月华裙：
明朝末年，裙子的装饰日益讲究，裙幅也增至十幅，腰间的褶裥越来越密。
据传为一种浅色画裙，裙幅共十幅，腰间每褶各用一色，轻描淡绘，色极淡雅，风动如月华，因此得名。
四、花间裙：
是把两种或两种以上不同颜色、花纹的衣料，裁破成一条条细长的帛条。
然后把这些不同纹色的长帛条彼此相间地排列起来，密密地缝连在一起。
用这种拼缝而成的裙料做成裙子，就会呈现出一道道竖向的多彩条纹，因此又叫“裥色衣”。
五、凤尾裙：
用绸缎裁剪成大小规则的条子，每条上绣以花鸟图纹，在两畔镶以金线，拼缀成裙，下配有彩色流苏，称为“凤尾裙”。
六、花笼裙：
用一种轻软细薄而透明的丝织品，即“单丝罗”制成的一种花裙。
七、襦裙：
唐妇女的日常服饰，大多上身着襦、袄、衫，下身束裙子，裙式及色彩之丰富前所未见。
初唐时女子装束接近隋代平民多小袖长裙。通常裙束襦外，收裙束至乳上，甚至腋下。裙常用两色绫罗拼合，形成褶裥效果。
中唐以后，贵族妇女衣着日趋讲究、华贵和宽大。
盛唐后，女装胸为时髦，裙长多可曳地，以多幅为佳。
常用两色绫拼合而成褶裥效果，外束裙腰上压上金银丝线作为装饰，上有双垂绣带，裙色以红紫黄绿为多，其中红裙最为流行。
5. 时尚的古文
新乐府运动:
新乐府运动是贞元、元和年间特定时代条件下的产物。这时，安史之乱已经过去，唐王朝正走向衰落。一方面，藩镇割据，宦官擅权，赋税繁重，贫富悬殊，蕃族侵扰，战祸频仍，社会生活各方面的矛盾进一步显露出来；另一方面，统治阶级中一部分有识之士，对现实的弊病有了更清楚的认识，他们希望通过改良政治，缓和社会矛盾，使得唐王朝中兴。这种情况反映在当时的文坛和诗坛上，便分别出现了韩愈、柳宗元倡导的古文运动和白居易、元稹倡导的新乐府运动。白居易在《与元九书》、《新乐府序》、《寄唐生》、《伤唐衢》、《读张藉古乐府》等诗文中，元稹在《和李校书新题乐府序》、《乐府古题序》等诗序中，阐述了新乐府运动的理论主张。所谓“文章合为时而着，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作”(《新乐府序》)，明确提出了新乐府运动的基本宗旨。所谓“救济人病，裨补时阙”，“上以补察时政，下以泄导人情”(《与元九书》)，“风雅比兴外，未尝着空文”(《读张藉古乐府》)，强调了诗歌的社会功能和讽谕作用；所谓“惟歌生民病”(《寄唐生》)，“但伤民病痛”(《伤唐衢》)，“讽兴当时之事”(《乐府古题序》)，反对“嘲风雪、弄花草”(《与元九书》)，是主张诗歌要有社会内容，要反映民生疾苦和社会现实弊端。所谓“根情、苗言、华声、实义”(《与元九书》)，“其辞质而径”、“其言直而切”、“其事核而实”、“其体顺而肆”(《新乐府序》)，“非求宫律高，不务文字奇”(《寄唐生》)，则是要求诗歌的形式与内容统一，为内容服务，表达直切顺畅，让人容易接受。这些诗歌理论，一反大历以来逐渐抬头的逃避现实的诗风，发扬了《诗经》、汉魏乐府和杜甫以来的优良的诗歌传统，是具有进步意义的。
古文运动：
唐宋时期的文学革新运动，其内容主要是复兴儒学，其形式就是反对骈文，提倡古文。自南北朝以来，文坛上盛行骈文，流于对偶、声律、典故、词藻等形式，华而不实,不适于用。西魏苏绰曾仿《尚书》作《大诰》,提倡商、周古文以改革文体，未有成效。隋文帝时下诏禁止“文表华艳”，李谔上书请革文华，都没有扭转颓风。唐初文坛，骈文仍占主要地位。唐太宗为文也尚浮华。史学家刘知几曾在《史通》中提出“言必近真”、“不尚雕彩”的主张；王勃提议改革文弊，但他们自己的作品，仍用骈体；陈子昂也揭橥复古的旗帜。唐玄宗天宝年间至中唐前期，萧颖士、李华、元结、独孤及、梁肃、柳冕，先后提出宗经明道的主张，并用散体作文，成为古文运动的先驱。韩愈、柳宗元则进一步提出了一套完整的古文理论，并写出了相当数量的优秀古文作品，当时有一批学生或追随者热烈响应，终于在文坛上形成了颇有声势的古文运动，把散文的发展推向了一个新的阶段。中唐古文运动，虽然在当时文坛上取得了胜利，但骈文并未就此匿迹，晚唐以后，它还在继续流行。
宋初，王禹偁、柳开又开始提倡古文，都提出文道合一的主张，但二人孤军作战，没有形成有力的运动。真宗朝和仁宗初年，以杨亿、刘筠为代表的“西□派”，追求声律骈丽的形式主义思潮，席卷了当时文坛。到石介诸人出来，才给延续百年之久的淫靡文风以有力打击。石介著《怪说》，猛烈抨击“杨亿之穷妍极态,缀风月,弄花草，淫巧侈丽，浮华纂组”，并在《上范思远书》中呼吁“二三同志，极力排斥之，不使害于道”，矢志“学为文，必本仁义”，宁死不作淫靡文章。但石介的创作，成就并不大。宋代的古文复兴，要到欧阳修倡导之后，才形成一场运动。
6. 古代形容时尚的词汇
经查阅，漂亮别称现代的有：俊美、美艳、俏丽、俊俏、秀美、时髦、鲜艳、美观、美貌！古代的有海棠、红粉、佳人、玉人、倾国等等。
拓展资料：唐玄宗看见杨贵妃喝醉酒的状态就像一棵沉睡的海棠，所以戏称杨贵妃醉态为“睡海棠”，后来人们便用“海棠”来形容漂亮的美女；“红粉体壮对镜台，春心一片转悠哉”，女子会用胭脂化妆，修饰自己妆容，因为胭脂的颜色是红粉的，所以人们便称女子为“红粉”，佳人出自苏轼的《蝶恋花》中“墙里千秋墙外道，墙外行人，墙里佳人笑”，这里的佳人就指的是才貌双全的女子。
7. 古代时尚文化
古典设计风格源于欧洲，欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，具有复杂的肌理和装饰。
原有古典风格固有的元素与现代艺术的创新相结合，延伸为新古典风格，时尚与优雅相结合，用现代的手法和材质还原古典气质，完美的结合让人们的视觉与精神上都得到了享受！