1. 口风琴教学
无论如何都要搞清楚琴格的音阶和吹吸特点（刚开始时也不要心思过大，弄清楚常用的音阶就可以，比如说从低音5——高音3这一音区就行）；
三是最好手头备有几首简单的自己喜爱的歌曲，哪怕是儿歌类的都行，只要自己喜欢。
2. 口风琴入门教程
教学入门零基础的简谱指法
1、其一、手控法
手控，即通过手对键盘的操纵来控制音的时值。使用手控法控制音的时值时，口只需提供激振动力，形成音乐表现所需要的某种固定力度或力度变化。这种情况下，手的任务是控制音的高低与长短，并以不同秦法(Legato、Non Legato、Staccato)准确表现邻音之间的连断关系。
2、其二、口控法
口控，即通过舌法(单吐、双吐、三吐)来控制音的时值。使用口控法控制音的时值时，手始终以Legato秦法演奏，只控制音的高低，不表现邻音之间的时间间隔。这种情况下，口的任务是控制音的长短，并通过气流量的变化，形成音乐表现所需要的固定力度或力度变化。
3. 口风琴教学视频
半音阶口琴主要分别为十孔，十二孔，十四孔，十六孔四种。以十二孔的半音阶口琴最为多用。
由传统的口琴改良而来，利用一个巧妙的按键可以在一支口琴上面吹奏出升降半音，若未按压按键吹奏就相当于钢琴的白键，按压下按键后立刻升高半音，相当于黑键。
半音阶口琴以其柔和明亮的音色以及其独特的表现力深深吸引着人们，它的不断发展引起了音乐界的重视，很多作曲家为它创作了新的作品，如英国作曲家瑞弗·沃汉·威廉斯（R.V.Williams）的《口琴浪漫曲》和詹姆斯·木迪（J.Moody）为口琴而作的《小组曲》、《协奏曲》等等，都是口琴音乐的优秀作品。
初学者如何选择适合自己的口琴
看曲风，看喜好。
如果你有一定的声乐基础，而且比较喜欢秀技术，选择布鲁斯口琴和半音阶口琴比较好。
如果是零基础，直接复音口琴（要单音不要重音），保证上手速度快。
初学者一般是推荐选择复音口琴，也就是24孔口琴。
复音口琴是最方便新人上手的口琴，复音口琴的音色比较悠扬，调性比较全，用好伴奏可以让你一个人组成一个小乐队。
如何吹奏口琴
1.正确的持琴姿态
重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。
左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。
我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。
还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。
正确的持琴方法可以让人感觉很美观 ，而且也非常实用 。在演奏的过程中不会因为错误的持琴方法造成演奏停顿。
4. 口琴教学
1
若想吹出标准的单音，如按说明书上说的o型技法也可以，但比较累，那么就必须使用舌头添堵多余的音孔，只留一个单纯的单音孔。
2
必须学会偷气，因为的是通过吹吸完成，吹得有1、3、5，吸的音符有2、4、6、7，吸多吹少
3
其设计目的就是怕气量不足，尽量多吸，但在实际演奏中会出现连续吸音或连续吹音，就接不上茬
4
偷气技法就是弥补气量不足或气量过足，偷气必须在瞬间完成吸或吹，否则音乐的旋律不等人，就会中断演奏。
5. 口风琴教学计划
雅马哈品牌的由来 雅马哈名字的由来是公司创始人山叶（雅马哈）寅楠的姓氏，于1887年创立。由于从年轻时就熟悉西方的科学技术，雅马哈最初修理医疗设备，还修理风琴，最终促成了雅马哈品牌的诞生。出于对事业前景的自信，雅马哈排除万难，创建了雅马哈风琴公司。凭借着一颗上进心，远见卓识和办事果断的风格，雅马哈终于取得成功。这些奠定了雅马哈品牌的基础，也是今天雅马哈集团的一个重要的精神财富。 山叶寅楠开业初期主要生产风琴，1900年开始生产演奏用钢琴及越来越多其它不同类大小乐器。后来，雅玛哈的业务范围日趋多元化，包括了电子乐其产品，运动用品，甚至电动自行车产品。而发展影音产品，则是近十多年的事。雅玛哈的创业宗旨是：“借着生产发展各种富创意，品质高，和高科技产品，全面提高人民的生活品质。”雅玛哈的经营哲学是：“顾客至上，品质至上，以人为本，服务全球。”其中尤以顾客至上为首要目标，所以从产品设计到生产改良，再到售后服务，雅玛哈都尝试在各个方面满足顾客需要，令人民的梦想变为现实。 环绕扩大机一向是YAMAHA最擅长的产品。YAMAHA于AV扩音机的成名技是其多姿多彩的音场效果。纵观YAMAHA多年来的产品，会发现他家的产品迟早都会用自己开发的芯片。因YAMAHA公司在环绕声方面作过大量深入的研究，结出了大量的有效成果。其它厂家的芯片是无法将YAMAHA研究成果做进去的，所以最终他们会开发自己的芯片。 懂得享受音乐的朋友，都知道YAMAHA在影音工业上的地位和影响力，由1986年起YAMAHA便不断研发并生产家庭影院，在同业中有着领导地位。在2000年初把家庭影院由5.1声道改为6.1声道全数码声道。 易用的操作接口已成为YAMAHA AV扩音器的特点，因为一些较高级数的扩音器，用家都必须在电视屏幕调校各种叁数。坦白说，这个方式太过转折，新特点所有资料均可以在机身的显示屏看到，要调校起来自然方便得多。略知雅马哈DSP放大器的人都记得它的芯片是以YSS打头的数字标记例如：“CINEMA DSP ENGINE”（影院DSP发动机）的YSS-918或者省略DTS解码器的YSS-908。。 音叉标志 雅马哈标志的三个交叉的音叉形状代表着公司三大支柱——技术、产品和销售之间的合作关系，而圆圈意味着公司在世界声乐领域内永无止境的生命力。这个标志也象征着三个基本的音乐元素：旋律、节奏与和谐。 放大图案 1898 凤凰衔着音叉的图案被指定为新成立的日本乐器公司的商标。 1927 有音叉和雅马哈标志语的商标。 1934 在报纸广告和目录册中被广泛使用的商标。 放大图案 1937 雅马哈风琴公司申请的商标。 1937 马哈钢琴公司申请的商标。 1937 只有音叉标识的商标。 1956 为乐器申请的商标。 1959 为乐器申请的商标。 1964 摩托车商标。 1967 推出标准化标识；反白格式被指定为通用的选择版式。 1980 1967年的反白格式被指定为标准化标识。 1987 用于公司标志的标识。 1998 当前指定的有音叉标志的标准版本和替代版本。 雅马哈标志 结合了雅马哈标识语和音叉的雅马哈标志，在1967年被采用，这符合了标准化音叉标志的初衷。多年来雅马哈使用各种样式的标志，当前使用的是1998年指定的雅马哈标志。 1967 指定的雅马哈标志。 1980 标志更新，标准版式是简单的线条。 1987 为了纪念公司成立一百周年，公司更名为雅马哈集团。为强调雅马哈的名字，删除了音叉的部分。 1998 指定为当前雅马哈标志的标准和替代版本。 雅马哈历史 1887 山叶寅楠（Torakusu Yamaha）成功制作了第一台风琴，并且一开始就接获了不少订单。 1897 日本乐器制造有限公司成立（Nippon Gakki Co., Ltd），山叶寅楠出任首位总裁。 完成了它的第一个海外订单：78台风琴出口到南亚。 1900 开始生产竖钢琴。 1902 生产第一台大型钢琴。 1903 凭借它的木材加工经验开始制作精美家具。 1904 雅马哈的钢琴在世界圣易斯交易会上获得参加者的高度评价。 1914 推出第一款口琴。一年以后雅马哈口琴出口到世界各地。 1922 开始生产手摇式留声机。 1930 创办世界上首个音响研究室。 1931 设计出日本新的议会大厅的音响。 1932 开始大量生产管风琴。 1935 推出Magna风琴。 1942 生产第一台声学吉他。 1951 雅马哈公司大楼在东京银座建成。 1953 总裁川上源一（Genichi Kawakami）开始他的第一次国外考察。 1954 建立了音乐教育系统。 生产出第一台Hi-Fi播放机。 公司的专家们利用冶金技术制作了雅马哈首辆摩托车：YA-1。首年产品：125cc摩托车。 1955 凭借雅马哈摩托车研制成功，雅马哈发动机有限公司（Yamaha Motor Co., Ltd）成立。 1958 第一个海外子公司在墨西哥建成（Yamaha de Mexico S.A.）。 1959 成立了技术研究所。 开发了第一台电子管风琴，即电子琴。 雅马哈发挥其在材料方面的专业技术，组装了一条强化玻璃结构的设备生产线。 1960 雅马哈国际公司在美国建立。 1961 随着射箭器材的成功运用，开发并销售首款FRP滑雪撬，并多样化开始生产和销售合金产品。 1962 雅马哈娱乐有限公司成立。 1964 成功举办第一届电子琴比赛。 1965 开始生产管乐器。 第一个海外雅马哈音乐学院在美国洛杉矶成立。 1966 雅马哈扩展欧洲的业务，并随之在西德创建了Yamaha Europa
G.m.b.H
公司。 雅马哈音乐基金会（Yamaha Music Foundation）成立。 开始销售吉他和鼓。 在墨西哥、加拿大、泰国建立了雅马哈音乐学院。 1967 建成了Nemu-no-Sato，这是唯一将娱乐与音乐融于一体的度假村。 开发出CF平台大钢琴。 1968 雅马哈生产第一台Hi-Fi立体声设备。 1969 斯维亚托斯拉夫·里赫特（Sviatoslav Richter）将CF平台大钢琴带到意大利进行巡回表演。 1970 在东京举办了首届世界流行音乐节。 1971 开始生产半导体产品。 1972 主办了首届儿童创作曲发表会。 雅马哈和维也纳管弦乐队合作，研制成功了新的风琴。 1974 雅马哈研制成了1000纳秒的铍膜扬声器（NS-1000M）、首个合成器CSY-1和混合控制台PM-100。 开办了以音乐和体育为主题的Tsumagoi度假村。 在西德，雅马哈第一次在日本以外举办儿童创作曲发表会。 1975 雅马哈运动器材工厂推出多款网球拍。 开始进行上等家具的原装制作与销售。 1976 开始生产电子产品和电子琴。 1977 在东京成立管乐器工作室。 1978 在汉堡成立管乐器工作室。 1980 在东京成立钢琴技术研究院。 开始销售便携式键盘（portable keyboard）。 1982 研制并销售用复合材料制成的高尔夫球杆。 推出密集型的CD-1光盘。 第一台数码钢琴面世。 1983 雅马哈生产并销售电子琴（Clavinova）和DX-7数字合成器（Synthesizer）。 推出CF大平台钢琴。 开始生产LSIs客户订制产品。 1984 综合多种专业技术生产出第一台自动化工业机器人。 1985 雅马哈电影制片厂在东京创立。 1986 雅马哈数字音场处理器DSP-1诞生。 在维也纳成立吹奏乐器工作室。 1987 在巴黎开办钢琴艺术家服务中心（C.E.A.A.）。 在伦敦创立电影制片厂。 在东京，雅马哈创办第一家Band Explosion World Final。 创业一百周年，公司更名为雅马哈有限公司。 1989 纽约的现代艺术博物馆收藏了雅马哈的管乐器、 乐器数字接口（MIDI）控制器WX7。 推出了首个CD记录机。 1990 在前东柏林开设了一间样品陈列室。 1991 雅马哈钢琴和管乐器的总产量均突破五百万台。 庆祝儿童创作曲发表会成立20周年。 纽约现代艺术博物馆收藏了雅马哈的有源伺服处理扬声器（the Active Servo Processing Speaker）YST-SD 90。 1992 Fin Christian Jagge（挪威）在阿尔贝维尔（Albertville）冬季奥运会上凭借PROTO-SL滑雪撬获得一块金牌。 雅马哈收到来自维也纳爱乐团管弦乐队嘉奖信。 Kemble & Company（英国）荣获英国女王对外杰出成就奖。 1993 制造出世界上第一根钛合金的高尔夫球杆。 开始销售静音钢琴、VL1和VP1虚拟音响合成器、CD刻录机CDE-100和CDE-100H10。 1994 开始销售三角钢琴静音系列（the Grand Piano Silent Series）。 1995 开始销售数字钢琴（the Silent Brass System和the GranTouch）。 1996 发布电子鼓的最高端机型DTX Silent Session Drum。 1997 雅马哈鹿儿岛半导体设备通过ISO14001认证。 斯坦福大学和雅马哈公布the Sondius-XG联合许可计划。 阪本龙一首次提出Internet MIDI Live。 推出静音小提琴（Silent Violin）。 1998 挂川市钢琴工厂（Kakegawa Piano Factory）和雅马哈电子工厂（马来西亚）（Yamaha Electronics Manufacturing （Malaysia ） Sdn. Bhd） 通过ISO14001认证。 丹尼斯·马休（Denis Matsuev）在柴可夫斯基国际钢琴大赛中首次使用CFIIIS大平台钢琴演奏。 开始销售静音大钢琴（Silent Cello）。 综合各种专门技术制作了数字声场处理器——这是一套标准的家庭影院系统。 1999 雅马哈的盘田金属工厂Yamaha Metanix Inc和Saitama Brass通过ISO14001认证。 开始销售计算机用多媒体音响系统。 2000 雅马哈开始新数字网络接口技术（mLAN）的授权活动。 在日本和台湾推出手机Mobile Phone彩铃业务。 为庆祝雅马哈钢琴制造一百年历史，雅马哈精心制作了一款纪念用钢琴。 成立唱片公司——Yamaha Music Communications Co., Ltd。 2001 在上海建立视听产品销售子公司。 所有雅马哈生产基地都通过ISO14001认证。 在韩国创办乐器销售子公司。 推出一款静音吉他（Silent Guitar）。 2002 终止射箭器材业务。 开始销售静音中提琴（Silent Viola）。 雅马哈开始销售电子小提琴（Elecrtic Violin）。 在中国建立投资控股公司。 在中国苏州成立AV/IT生产公司——雅马哈电子（苏州）有限公司。 在欧洲成立控股公司。 2003 推出“Vocaloid”数码声音合成技术。 在中国建立乐器生产子公司。 退出CD-R/RW业务。6. 口风琴入门教学视频
在舌堵，双孔滑音，打和弦，长滑音甚至是花舌等技巧的使用上要自信一点，不要畏首畏尾。
花舌很多乐器都要用到，很多人说花舌要用好几天，甚至好几个月来学会！我按照十位名师教你学口琴教程上的方法练习，用了2天时间，学会了，这技巧给新学朋友做个参考吧，纯个人经验。
几个步骤：1.舌头轻抵上腭，连续快速发出“得乐得乐得乐......”，保持舌头跳动，不发出声音。
2.捏住鼻子，用较大力或全力吹气，让气高速冲击正在跳动的舌体，你会发现成功了。
3.学一会儿熟练后，放开一个鼻孔，再练到舌头跳动。
4.熟练后，再把鼻子全放开，再练，要是舌头又能跳动的话，说明你己学会，只是还要较长时间熟练它。
5.慢慢的减少鼻孔的出气量，直到气全部从口腔出，那就大功告成。
大家要是觉得这种学习法可行，就推广一下，哈哈！