1. 街舞风格有哪些
1、第一种：locking（锁舞）
最早的街舞舞种，起源于20世纪六十年代。身体做一些很快的动作，然后在某一个动作时候突然停住 ，顾名思义lock，锁住的意思，身体突然被锁住了一样。
2. 目前街舞存在7种风格
1、Locking（锁舞）起源于60年代，由Don Cambell领衔的The Lockers团队发明，是最早成型的街舞舞种。手腕手臂的快速，动作的突然定格，伴以各种拍手、跳跃及劈叉等技术为其主要特征。
2、Popping（震感舞）起源于70年代初成型于70年代中后期，以不同形式兴起于美国西岸加尼福尼亚州的旧金山、弗雷斯诺、奥克兰等地，是Funk和Street Dance中的一种风格，最初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧，是舞者的身体产生震动的感觉。
3. 街舞舞种风格
随心所欲，个性化。
是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞。
运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野
4. 街舞风格有哪些种类
其实HIP-HOP就是各种街舞的总称，大概包括：HIP-HOP Dance（HIP-HOP舞者）、Popin（机械舞）、Breakin（霹雳舞）、Lockin（锁舞）、Wave（电流）、New Jazz（爵士舞）、House、New Style 等多种风格舞蹈。
街舞(Street Dance)是起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称，最早的街舞舞种为Locking，起源于20世纪六十年代。
动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。80年代传入中国，并逐渐作为健身活动传播开来。
5. 街舞的风格有哪些
1、变换新颖的队形
啦啦操中常常应用的队形有十字形、弧形、直线型以及字母形等。编排的新颖程度，灵活变化的队形，能够为观众带来一种变幻多端的感觉，不仅丰富了整套操的内容，同时也提升了整套操的观赏价值。2、动作与音乐的配合
在啦啦操中，音乐是点睛之笔，也是整套操的灵魂。
3、设计啦啦操口号
啦啦操口号由大家共同喊出，能够充分展示队伍的气势。设计的口号内容也要呼应表演目标与主题思想，在健身原则中，啦啦操体现出了很强的煽动性，由于其前身的主要作用是鼓舞比赛士气，因此，在大家共同呐喊中融入一些带有激情的步伐，能充分调动观众的情绪，积极活跃气氛。
4、服装道具的设计与选择
服装能够直接体现出啦啦操的主题风格。在对啦啦操的服装款式进行设计时，需要保证服装、音乐与动作之间的一致性。使用道具能够加强表演的效果，确保现场气氛热情四溢，道具的选择需要与啦啦操风格相一致。
6. 街舞的几种类型
Locking（锁舞）
起源于60年代，由Don Cambell领衔的The Lockers团队发明，是最早成型的街舞舞种。手腕手臂的快速旋转与指向，动作的突然定格，伴以各种拍手、跳跃及劈叉等技术为其主要特征。
Popping（震感舞）
起源于70年代初成型于70年代中后期，以不同形式兴起于美国西岸加尼福尼亚州的旧金山、弗雷斯诺、奥克兰等地，是Funk和Street Dance中的一种风格，最初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧，是舞者的身体产生震动的感觉。
Breaking（霹雳舞）
起源于70年代并成型于80年代的美国纽约市的布朗克斯区，是一种难度较高的街舞舞种，比较重视舞步和技巧的结合，分为TopRock、Footwork、Freeze、Powermove四大内容。
Hip-Hop（嘻哈舞）
起源于80年代末90年代初，是继Breaking之后的第二种Hiphop舞蹈，是现在广泛流行的街舞类型，嘻哈舞最开始的原本意指B-Boy，后来才有人用MC唱的歌来跳舞，所以说跳Hip-Hop其实是一种后来的说法，B-Boy才是Hip-Hop的起源。
House
成型于80到90年代，广泛吸收Breaking、Hiphop、Salsa、Tap、Ballet等等各种不同舞蹈元素，形成了以丰富轻快的脚步变化来表现House舞曲的舞蹈种类，分为Jacking，Footwork和Lofting三大类内容。
Reggae、Dancehall（雷鬼）
此舞种起源于牙买加，并随着雷鬼音乐在法国及美国的传播和发展开始走进流行文化和公众视野，动作热情而狂野，带有大量的性暗示动作内容。
Clown、Krump（小丑舞）
于90年代初由Tommy The Clown发明，以小丑装扮进行舞蹈，风格上与Hiphop相似但狂野和夸张得多。其弟子Lil C、Tight Eyez等人脱离团队后自立门户，将Clown舞蹈进行大量改变并称之为Krump，寓意Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise，并解释为一种通过激烈动作将内在负面情绪进行发泄和升华的赞扬神的舞蹈。
Waacking、Punking、Voguing（甩舞）
成型于70年代，原本是美国西岸地下Gay吧异装的男同性恋的舞台舞蹈，以大量手臂的旋转挥舞和风骚的Pose、走位来表达Disco及Funk音乐。Punking原指Locking舞者表演的Waacking，而Voguing是Waacking在美国东岸以House音乐表现并特别突出模特的Pose感的形式。
Turfing
出现于美国西岸，以手臂在肩膀等关节处进行非人类的扭曲（Bonebreak）为主要特点，大量结合Popping和相关的Robot、Wave、Kingtut、Slide、Slowmotion等Style和技术，以及芭蕾、Breaking等舞蹈的身体旋转和翻转，形成的一种诡异夸张的新兴街舞舞种。
JAZZ（爵士舞）
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。Contemporary Jazz作为街舞舞种之一， 随着时间迁移，亦在不同的Jazz编舞师口中被冠以Street Jazz、Jazz Funk、La Style、La Style Hiphop、Urban Dance等不同名称。
7. 街舞风格有哪些类型
1、专业舞蹈，古典舞，芭蕾舞，民族舞，民间舞，现代舞 踢踏舞，爵士舞。
2、国际标准交谊舞: 拉丁舞(伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔); 摩登舞(华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞);
3、按照舞蹈的表现形式来划分:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞,由
两个人
表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。2、现代舞的基本特点是什么
2.1、新与旧的概念在现代舞中不是绝对的是非关系。尽管新的不一定总比旧的好,但新的每每比旧的更有趣,更能唤起人们的注意。
2.2、对现代舞作品,应该尽力避免是非曲直的判断,尤其是在看远离传统观念的后现代舞时更应如此。
舞蹈
是离经济基础和意识形态距离较远的审美学,而不是伦理学。2.3、对现代舞作品,尤其是对那种以实验为目的的新作品,包括学生的习作,最好不做价值高低的判断,而应以竭力挖掘其创造的潜力,理解其创造的动机为根本宗旨。
3、现代舞对中国民族民间舞有什么影响
面对时代的审美变迁,面对传统价值观念观与现代性
思维
的磨合与冲撞,随着西方文化在中国的传播,中国人传统的审美观受到了很大的冲击。生活节奏、思维理念、信仰爱好、审美需求、民间舞情感方式都发生了全然不同的变化,这就迫使民族民间舞改变了传统的既成模式及创作思维、结构方式、舞蹈语言的表达,以一种新的审美原则和艺术原则展现在我们面前。在风格上不再沉迷于风格化,而是追求个性化、多样化、多变化;
现代舞的动作特征
1、舞蹈者不穿芭蕾舞鞋与舞裙,不按古典芭蕾舞动作体系进行专业训练,不必顾及已经存在的任何一种舞蹈形式以及公认的舞蹈法则,也可以不受形式美规则的限制,而任意设计任何舞蹈样式。
2、舞蹈中不必塑造人物形象,不必表现故事情节,不必表现生活场景,总之,舞蹈要排除“再现性”,而强化“表现性”,表现抽象的观念,表现“自我”,表现内心的冲动,表现本能,表现潜意识,表现直觉、
幻觉
和梦境。3、舞蹈也可以不表现“自我",而只是一种“纯动作性”的表演,有了动作就有了一切,不要求动作体现什么内容。
现代舞与传统艺术的区别
现代主义舞蹈,主要以其美学观念特殊而与传统艺术相区别。它以反对历史悠久的古典芭蕾舞开始,进而对一切舞蹈传统观念,乃至要求背离一切公认的舞蹈原则,甚或使舞蹈变成一种非舞蹈的罕见存在。一代又一代的现代主义舞蹈家们不停地在花样翻新上下功夫,以标榜自己在舞蹈上的新发现。
于是,不仅各个舞蹈家间在舞蹈主张和舞蹈面貌上歧杂多样,就是一个舞蹈家也常常提出几种不同的舞蹈主张,创作出面貌不同的舞蹈作品来。美国现代主义舞蹈家在其演出宣言中曾概括过这一舞蹈流派的与众不同之处:它“不存在普遍的规律,每一个艺术家都在创造自己的法典。”