1. 明代各个时期青花发色
乾隆官窑青花瓷既与清幽的康熙青花有别，又与淡雅的雍正青花不同，它是以纹饰繁密、染画工整、造型新奇取胜。民窑青花种类丰富，色彩亮丽，画面多样，造型新奇。乾隆青花官窑和民窑中高档瓷器的胎土淘洗精细，在中小器物的胎骨中找不到未粉碎的瓷石颗粒，胎骨洁白致密。乾隆青花在清代素以“稳定、浑厚、沉着”而著称，使用国产青料绘制
在造型上，乾隆官窑造型规范，制作精细，整器线条古拙，无柔和感，大件器物不变形，厚薄均匀，工整；胎制较粗，做工精致；底足打磨后呈泥鳅背状，手感滑润；器形无所不包，大到桌子，小到掌中玩物小鸟食灌应有尽有，多仿明宣德，且不留款，如果见到一件无款宣德青花瓷器，很有可能为乾隆时所仿制；清代青花瓷造型因循守旧，如盘、碗、樽等许多器物，从康熙到宣统，款式、尺寸都从未改变过；乾隆青花瓷也是这样，《钦定皇朝礼器图式》“盛大花瓷碗，口径一尺一寸七，高五寸三分……”凡是不符合钦定尺寸的青花瓷，就要考虑是否伪器，鉴定时应特别注意。
在青料上，乾隆官窑用浙料，呈纯正蓝色，发色鲜翠，分不清浓淡层次，多仿宣德，人为的在青花中点染铁锈状黑斑，与宣德青花中的铁锈斑相比显得浮躁，成色不稳定，且有晕散现象；釉底带有气泡，釉色白中泛青，所有器物施满釉；亦有部分仿成化，呈青色，发色淡雅平和；少量仿嘉靖，呈蓝紫色，发色鲜丽纯真；乾隆青花瓷以品种取胜，可谓百花齐放，其种类大致有青花矾红彩、外豆青里青花、外酱色釉里青花、哥釉青花、豆青釉青花；青花斗彩玲珑瓷、黄地青花、黄地青花加胭脂红、淡描青花填绿彩为乾隆首创。
在纹饰上，乾隆官窑仍有明代遗风，内容繁杂，勾染并用，线条挺直，生硬，画笔工整；纹样守旧，拘谨，呆板，缺乏生气；在器物上画的很满，部分仿成化，布局疏朗；其纹饰内容主要有缠枝、折枝水果，云龙纹，山水，人物，花卉以及各类吉祥图案，如三星图、百子图、荣升、福寿、百福、麒麟送子等；另外，乾隆喜欢将自己的诗词烧制于青花瓷上，为乾隆青花瓷在纹饰上的重要特征。
在落款上，乾隆多伪托款，亦有少量仿成化、正德、嘉靖，所仿明款得心应手，真伪难辨，但与明款相比显得软弱无力，拘谨，不及明款豪放，多用铁线篆写成，字迹工整纤细，娟秀无力，为馆阁体；帝王年号款较少，为“大清乾隆制”，书款规范，极少草篆。
2. 历代青花发色
洪武青花鈷料有进口、国产两种青料。进口“苏麻离青”料呈色鲜艳，国产料青花发色大多呈淡灰色，没有铁绣斑。近来有研究表明，有不少呈现黑灰色或褐黑色的纹饰，并不含有鈷料成分和釉里红铜的成分，应为国产含铁锰的用料，特意烧成黑色纹饰。
3. 明代青花发色特点
明代是德化窑白瓷生产的又一个高峰期，产品以其品质的绝对优势占领国际市场而大量外销。由于原材料配方的不同，使德化窑白瓷产品的质地和釉面色泽效果也不同。在民间叫法和学术上，明代德窑白瓷被分为“乳白”、“象牙白”、“猪油白”、“葱根白”、“鹅绒白”等，但在这些白瓷中还有一种鲜为人知的瓷种“孩儿红”，它是明代德化窑白瓷中的极品。
“孩儿红”是一种窑变瓷，是器物在高温烧成时由于窑内位置或温度的不同，偶尔创造的一种特殊气氛下产生的窑变。“孩儿红”釉色白中蕴红，器物在光线下肉眼看去就像婴儿粉嫩透红的肌肤。它的珍贵在于一炉中有时在一个角落，只有几个匣钵窑变成功。由此可见，明代德化窑白瓷虽然大量烧制，但“孩儿红”成者却甚少。
4. 元代青花发色
明早期青花香炉延续元代青花特点，但釉色稍灰，青花发色偏黑，画工也较粗糙。
5. 明代民窑青花发色时代特征
一、洪武青花鈷料及釉面特征
1、釉面呈青白色，是元明两代瓷器的共同点，只是青白程度各朝略有差异。常见的洪武民窑器，胎体因淘洗不精，胎质呈白或灰白色，在厚润的青白釉汁的映衬下，釉面显示出较明代其他各朝更加深的青灰色或灰白色。而官窑器虽然也为青灰色，却较民窑器白润肥厚，玻化程度较高，色泽清雅，柔和悦目。部分底足露胎处可见上了白色护胎釉（浆）。
2、有进口、国产两种青料。进口“苏麻离青”料呈色鲜艳，国产料青花发色大多呈淡灰色，没有铁绣斑。近来有研究表明，有不少呈现黑灰色或褐黑色的纹饰，并不含有鈷料成分和釉里红铜的成分，应为国产含铁锰的用料，特意烧成黑色纹饰。
二、永乐青花鈷料及釉面特征
1、釉面肥厚、光润、细腻、干净，绝无桔皮纹，有肥亮感。釉色多数为白中泛青，但较之元代，清白度有所减弱。白釉器的口边和底角，釉薄处多白色和黄色，釉厚处呈水绿色。 器底的白釉，一般匀净，少有厚薄不匀现象，薄处泛黄，厚处呈浆白色或稍闪青色，有的器开有细片纹。
2、鈷料多用进口“苏麻离青”料，青花发色浓艳，有铁锈斑和晕散现象，后者宣德少见。
三、宣德青花鈷料及釉面特征
1、宣德中期，瓷的釉面非常突出的特点为桔皮纹。宣德早期釉面与永乐一样，尚无桔皮纹，而后增多，晚期出现洁白釉又少见桔皮纹。青花器釉面多泛青，称作“亮青釉”。前后期釉面稍白，中期为青白。有的青花器釉面气泡密集，大小不一，显云雾状、称“朦釉”，俗又谓之：“唾沫釉”。清仿宣器，多此云雾现象。大器，足不施釉、露胎处多为“细砂底”，并有浅红色涂抹痕，且无明显旋痕，如有即为后仿。中小器，足多施釉，但器身与器足釉面往往不一。
2、宣德青花有三种色料：（1）苏料、（2）国产料、（3）混合料。国产精料已广泛使用。
四、空白期（正统、景泰、天顺）青花鈷料及釉面特征
1、大部分出土瓷器均表现为釉面肥厚润泽，胎面白中闪青，有洁白胎和灰白胎。少数釉色泛黄，釉面开裂片。
2、正统前期用提炼苏料，晕散较少，后期与景泰、天顺一样多用浓艳型国产鈷料（石子青），铁锰提炼不清，发色与宣德所用苏料无异，青花明艳，色浓处有铁锈斑入胎骨。青花发色蓝灰或黑蓝，也有见偏灰淡者，色泽淡雅，几近成化。不同呈色似与官民窑有关联，又与其国力和国情有关，三朝官仿民、民仿官情况突出，不宜区分官民瓷器。
五、成化青花鈷料及釉面特点
1、青花瓷在成化时风格为之一变，其呈色由浓艳变淡雅，是由于进口的苏麻离青料几乎已经用完，中后期把“苏青”料改用“平等青”（又称“坡塘青”）所致。所以成化青花瓷用的大都是国产的平等青和部分石子青。平等青料含铁较少，含锰较多，呈色蓝中泛青灰，没有了铁锈斑和晕散，发色稳定，淡雅柔和。
2、成化瓷器胎质细腻纯净，故器表白釉如脂，又肥又透，胎体轻薄，修胎规整厚胎者美如玉，薄胎者玲珑透体在光线透视下，有显现微弱肉红色的，也有白中泛青的。
六、弘治青花鈷料及釉面特点
1、弘治器物釉面演变过程为：白中闪灰（早）——灰中闪青（中）——青亮（晚）。底部釉面色调，由初期的白色逐渐变为灰色，后期则为亮青色。底部闪青色，是与成化瓷的重要区别之一。
2、青花延用“平等青”，色泽一般为青中偏淡，发色淡雅秀气。
七、正德青花鈷料及釉面特点
1、早期延用“平等青”，呈现青色淡雅、青中闪灰的色泽。 中期用“石子青”，色泽滞重,灰暗无光，呈色青中泛灰，有晕散现象。晚期用“回青”。色泽浓重，艳丽而散晕，色青微闪紫红色。
2、圈足底部为亮青釉，是正德特征之一。而民窑器底多为浆白釉。器物口沿部釉厚处，特别呈青色。
八、嘉靖青花鈷料及釉面特点
1、胎釉为明代釉中最厚，称为“亮青釉”。施釉不均而显波浪状，抚摸时有凹凸不平感觉。常在器口涂刷酱黄釉，形成黄口特征。器物的表面釉一般均为灰青白色，而底釉却大都为亮青釉，这是一个很有特点的标志。
2、早期有用“平等青”，后使用配比正确的回青料，青花发色既不同于成化的浅淡，又不同于正德的浓灰，而是蓝中微泛紫红的浓艳色彩，即“幽青可爱”。如配比不当，即呈色不一。
九、万历及后期青花鈷料及釉面特点
1、万历早期用回青料，呈色蓝中泛紫；中期用回青加石子青，呈色蓝中泛灰，发色渐浅；34年后至天启明末用浙江料，除了少数提纯较好发色鲜艳外，多数清淡无华，呈色蓝色灰暗，有晕散；末期更加浅淡。天启、崇祯时期多用浙料，提纯度高，发色青翠偏灰，分色较好。
2、釉面早期厚润有玻璃质感。中期呈乳白色或青白色，晚期多为淡青色，釉层稀薄，常有漏釉，所谓“贴骨釉”。无论何种釉，施釉都不均匀，厚薄不一，聚釉处多在脚、底足和口沿处，抚摸给人以不平感觉。崇祯时期部分器物釉面较好，呈乳白和青白色
6. 明清青花发色
明清以来，随着青花瓷的普及，家家户户使用的器皿中，每家每户都在使用青花瓷。要弄清明代青花与清三代青花价格的差别在那里，首先要了解明代青花和清三代青花属性有什么不同，才能说明价格差距。明代青花以永宣为最好，永宣青花使用中东进口的苏麻离青料，青花发色浓艳，胎质洁白细腻，釉层晶莹肥厚，成型和绘画也相当成熟。明万历年间，（规天外乘）书说：我朝则专设梁浮县之景德镇永乐.宣德间.内府烧造迄今为贵。永乐到万历仅一百多年已经成贵器，永宣瓷器质量非常好，价格贵己就无可厚非了。清三代是青花瓷器生产的高峰期，无论质量和数量均为清代之冠，清三代青花瓷无论器型绘画都达到青花瓷器的顶峰。特别是雍正仿永宣青花，其鲜艳明亮有相似之处，而深浅浓淡之变化不如，故在天工与人巧之别。明代青花与清代青花各有千秋，价格差距也基本见分晓。仁者见仁，智者见智！
7. 清代青花发色时代特征
1.胎釉特征
康熙青花瓷器，胎体厚重粗率，釉面肥润泛青，有缩釉和黑色小棕眼。其中大部分器物口沿往往施一层酱釉，底足处理的均粗糙些，且粘有细砂，或呈不光滑现。
2用料及发色特点
清代康熙年间，景德镇制瓷艺人通过常年用心地积累经验，从而逐步的掌握了熟练运用多种品类、浓淡不同的青花色料，分染出了深浅有别的蓝色色阶变化，从一笔之中亦可窥其色泽分明的韵致，使所描绘的物象明澈清晰，历来就有“五色青花”之美誉。
3纹饰特征及绘制方法
康熙早瓷器中除生活用具外祭器占了多半，例如香炉。香炉腹部多绘莲纹，器身上下均饰有两道青花边线，或有在龙头前开尖内书年款者。其他如洞石花卉者，亦与顺治或明末的风格及处理方式相类，以简率粗放，自然流畅为主。
4款识特色
康熙瓷器连同本朝年号同弃于废土之中，故有“不尚尊号”的习惯。故很少具本朝年款者。而堂名，斋名和花押款却广为流行，还可见到绘制图案于外底上的器物，但其中的祭器，于外壁上可偶见纪年款。书写最多的当属前朝年款。