1. 萨克斯流行音乐简谱
：112143 112154 11do6432 b7b76454其中b7为降xi do为上一个八度的1节奏自己会唱就会区分的
2. 流行萨克斯谱子
谱子上写着1＝几就用什么调吹就行。转调的前一步是离调，用复C大调来说，C－F－G7－C是标志性进行，它的平行小调的标志性进行时Am－Dm－E7－Am，所以从前者衍生一个C－F－Am－E7的话，对C大调来说也是没影响的进行，事实上就出现了离调的倾向了。
但是离调是暂时的，可以是丰富和声色彩和进行路线的手段，转调必须要有一个巩固的步骤，如果E7后面接Am，并且后面再次出现Dm和E7这样关键的和弦，那就可以确定是完全转向了A小调，如果E7按一制般规则解决成bBmaj7之类的，那就有进一步离调的可能性，就但是不存在转调
3. 萨克斯流行曲谱简谱
有可是就不知道你可以演奏吗？很长的要17分钟。第一乐章140的速度全是吐音还有3个超高泛音第二乐章是中速不难 第三 和第四 乐章里面有一段是16小节的快速度双吐。很难的。是我的一个同学现在在英国上音乐学院，给我发过来的曲子，是他们大3学习的。《欢快的利踏》
4. 萨克斯音乐经典曲目简谱
次中音萨克斯管的本调是bB调。
bB调的歌曲很多的。
发几个你看看吧。
5. 萨克斯流行音乐简谱大全
这个问题带有普遍性。连带提出“五线谱翻成简谱”，萨克斯的移调等等问题。经过二年多来跟萨友们交流，总结几点意见供感兴趣的萨克斯爱好者参考。
萨克斯应该用“固定调”还是“首调”吹，这是使用五线谱引出的问题。
大多数中老年人学萨克斯一开始都是看简谱的。比较容易入门。而且演奏的一般都比较熟悉的流行歌曲。只要经过几个月的指法练习，都能按照曲子的调性演奏。
可是如果要参加艺术考级，或者进管弦乐队，使用的全是五线谱，演奏的都是管弦乐曲甚至古典音乐。这才发现原来学的简谱首调指法全部不能用了。必须从头学起。所以我认为，看似简单的两种乐谱，实际走的两条道。
在管弦乐队里 读五线谱为什么都用固定调？五线谱是首调记谱，固定（C）调读谱。就是为了在乐器上定位准，读谱快。所以演奏员拿到谱子练两三遍就能演奏了。我们叫“视奏能力强”。
萨克斯如果要读五线谱，首先要弄清楚，无论bE中音或次中音bB，五线谱上本调都是C调。bE管吹C调五线谱，吹的就是bE调。随便说一下，如果要把萨克斯的C调五线谱翻成简谱，调性就是1=bE。
如果在同一首曲子里小提琴谱是C调，那bE管要加三个升号，吹A调。bB管加两个升号，吹D调。
萨克斯用固定调读五线谱，首先要把bE（bB）调两个八度半的指法练熟。最重要的是把每个音的升降半度指法练熟。这样逢升则升，逢降则降。熟练掌握运用自如，才能演奏出各种中外乐曲。
6. 萨克斯流行音乐简谱教学
那个是钢琴谱，或者叫C调乐器的降E调谱，就是所有C调乐器演奏的时候都要降三个音，你用降E萨克斯演奏的时候不用降，但是要移调，就是钢琴的1不是萨克斯的1，降E萨克斯的1等于钢琴的降3，其他音一次类推，这样才和钢琴 演奏的三个降的同一个曲子是同一个音高，我不知道我讲清楚了没有，不懂可以继续追问
7. 萨克斯流行曲谱五线谱
学萨克斯必须学五线谱。其实，五线谱并不难，特别是萨克斯曲谱，不会出现像钢琴那样的左右手+和音等。不学五线谱，会影响萨克斯的进步。
8. 萨克斯流行音乐简谱图片
吹萨克斯最好是熟悉五线谱，简谱也可以。
9. 萨克斯简单曲谱
首先你得喜欢，并对它感兴趣，你才学的好。还记得三年级的时候我家人为了让我有一技之长，特意请了一个乐团的老师给我一对一的辅导。说实话，进步真的很快，我的启蒙老师一开始就告诉我要多练长音，我至今都还有在练；从一开始6个八拍都吹不到，到现在可以一口气20个八拍，练长音在吹萨克斯的基础上起到了很大的作用，运气先从长音开始。我的启蒙老师教了我指法后，每周都会布置作业，例如一个星期一首简单的曲子，练熟了才能给他检查。由于我家人都是音乐老师，所以他们每天都会督促我练习（很多人可能想问为什么家人是音乐老师却不让他们亲自教？因为自己人很难教自己人）。每周末老师都会来来检查曲目练得如何以及给予意见和指导，我觉得这样进步很快，平时在家练习，周末有老师点拨，这样是对一个初学者较有利的方式。一昧的自个儿练，方法不对或者技术不成熟反而效率低；只听导师建议而自己又不加以练习也不会有成果，所以最好是一边有导师带领着，一边自己跟着方法练。很多导师经验丰富，带出过很多出色的学生，可以多向老师虚心求教，相信你很快就可以看见成效。在国外乐团呆了三年给我的体验就是有一个启蒙老师真的跟别人自学的不一样。让我举个例子，在美国乐团呆的三年里面每年都会有很多新生加入，这些新生很多都是自学（因为美国很多家长没有让孩子接受这一对一的辅导，而是让孩子参加学校乐团，而学校乐团的老师不会一一辅导，他们大部分只告诉你怎么吹响乐器，其他的都是自学。），这样的孩子进乐团后有些劣势就是音色难听。在没有专业老师带领下我们很难清楚怎么正确的运气，所以大部分自学的人在运用气息上都有苦难，不知道为什么自己吹出的声音跟录音带里的音色不一样。除了发现美国乐团新生不懂得运气以外，我还发现了他们识谱能力一般。识谱，是任何学音乐人比掌握的技能，然而有个导师带领你一开始识谱有助于你看谱速度与对谱子的熟悉度，很多人在乐团呆着的时候都是去对音，去记指法，因为这样他们才能跟乐队配合起来，然而这样识谱能力并没有提升太多，反而我跟老师学了一年后自己就可以看谱吹练习曲了，因为我的启蒙老师教了我很多乐理，每天在家视唱练耳。然而我所在的美国乐团的学子们都很用功，老师点拨几次后就合上了，其实在乐团呆着的好处就是吸取别人的经验，与团员们交流经验，至少我三年来向一位首席中音萨克斯手学到了很多，古人云 “三人行，必有我师焉”，在音乐上多向别人取经总是好的。除了在家的练习，想要更深一个层次的提高就是多去听。我认识很多玩萨克斯的都只是自己吹自己练，闭门造车，我的启蒙老师在教会我识谱与吹奏后，让我做的就是多听别人是怎么演绎这首曲子的。在听别人演奏时，我们往往会听到许许多多不同的演奏方法，比如节奏的掌握以及运气，颤音与气滑音的使用，每个打音都给一首曲子添上不同的色彩，在听多几遍后我们要的就是去模仿，先去模仿别人的感觉，去理解整首歌曲的意义，并加以运用，多练习几次后可以加上自己的风格。我们说练乐器，不单只是去练，还要去听，去想，去变通，这才是我们玩乐器的乐趣，能用自己的感知给予一首曲子新的生命。有了导师的带领下，我们可以先去模仿老师的演奏方法，有什么不明白的可以及时问老师，我相信每个老师都会细心回答。有时可以和老师合奏一首曲子，去磨合演奏方法与气息变化，去理解音乐背后的感情色彩