1. 爵士风格的音乐
1alltheway这首歌是太经典了，你肯定喜欢！也是我的最爱。
2lastwaltz3can'ttakemyeyesoffyou猫王的经典作品4overtherainbow你肯定听过了5moonriver也是电影歌曲，一听到就想起赫本美丽的样子。
6whenifallinlove性感女神玛丽莲梦露的经典歌曲，翻唱的版本也很多7smokegetsinyoureyes8flymytothemoon有多个版本，不过Junelondon的最好了9Thelookoflove比较新的爵士作品，很耐听。
10Tennesseewaltz我给你介绍的都是英文经典老歌，永远都听不腻的。
都是耳熟能详的，喜欢英文歌的人都知道的！我可是听了多年的英文歌的老手哈哈！
2. 爵士风格的音乐剧
我认为，民族音乐剧这一概念有三部分内涵：一是在引进西方成功的音乐剧时，一定要看到并不是所有在西方获得了成功的作品都符合中国观众的审美情趣。比如《西区故事》虽然称得上是音乐剧发展史上的里程碑，但中国观众并不太能接受，主要原因，是它所反映的种族歧视的内容与中国人的生活相去甚远，且风格较“重”，演剧时间偏长。以中央戏剧学院实习演出的两个剧目来讲，《想变成人的猫》的艺术价值远远不能与《西区故事》相提并论，但从市场反映来看，观众却对它更为青睐，好在“中戏”对于《西区故事》的排演并不是为了市场，而是从深入了解音乐剧的艺术特性和培养演员的角度来考虑的，但从演出效果上看，也说明了东西方观众在审美上的差异。
二是在演出风格和具体表现手段上，有一种观点认为音乐剧必须是爵士音乐、爵士舞蹈。其实，音乐剧具有极强的吸纳力。也正是由于这一点，才使得它不断地吐故纳新，紧跟时代的潮流而发展，从而具有强大的生命力。我们不要轻易地扼杀了自己的创作空间，一切要留待实践的检验。我认为，只要是现代的、流行的，能被一般普通观众接受和喜爱，同时又具有一定的艺术品位与价值的表现形式，都有可能成为中国音乐剧创作的表现手段。
其三，适合中国人口味最直接也是最容易的途径就是原创剧目的内容题材“民族化”。一方面创作者要关注当今中国老百姓的现实生活，关注与他们的日常生活息息相关的事物。另一方面中华五千年的文明史留给了我们许多宝贵的财富，也是我们用之不竭、取之不尽的源泉。随着世界各民族文化之间的交流日益频繁，东方文化愈来愈受到西方的关注。前不久上映的美国迪斯尼大型动画音乐片《花木兰》就取材于我国，这说明中国题材（不仅是现代的，也包括传统故事）与音乐剧这一艺术形式并不矛盾，同样可以创作出高水平的音乐剧。而且，美国人在创作《花木兰》时并不完全囿于中国的传统故事，而是把中国的传统故事题材在结构和具体的人物形象塑造上，按照西方观众的欣赏口味来加以美国化。相应地，我们也可以把西方的题材加以中国化，从而进一步扩大我们的取材面。
3. 爵士流行音乐
音乐动感，但不需要节奏很鲜明和强烈。推荐：
1、Hush Hush--The pussycat Dolls
2、Bossy--Keills
3、A slave--李孝利
需要节奏很鲜明的音乐。推荐：
1、Tik tok--Kesha
2、Buttons--The Pussycat Dolls
3、Love sex magic--Ciara
4、Womanizer-- Britney Spears
5、Just one nite--Cassie
6、Beep--The pussycat Dolls
要固定一个动作几分钟且可以转移注意力的歌。推荐：
1、猜不透--丁当
初学难度较低的鼓点分明的舞曲。
1、Play--Sarah corner （Power型）
2、Piece of me--Britney Spears
加长片段：
1、Bad girl good girl--Miss A(韩舞，可以先跳过片头，从歌词部分舞蹈开始学习）
2、NU ABO--F(x)（动感Power型）
3、Poker face--Lady gaga
4、good-bye baby--Miss A
5、Change--泫雅（4Minute）
6、telephone--Lady gaga
7、I am the best--2ne1
8、On the floor--jennifer lopez&pitbull
9、boom boom pow--Black eyed peas
10、Wet--nicole scherzinger
11、Bass down low--Dev
扩展资料
士舞，即美国现代舞，是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。
爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。随着美国流行文化的发展，伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广，特别是街舞文化体系的出现，爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式，在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中，流行天王迈克尔杰克逊为杰出代表。为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。
4. 爵士风格音乐怎么演唱
爵士和布鲁斯（蓝调）可以根据以下6个点进行区分：
1、节奏和律动不同
爵士：其代表节奏名称为4Beat Swing，特点为摇摆，给人一种悠然摇晃起来的感觉。
布鲁斯：其代表节奏名称为Shuffle Beat，以三连音为基础，律动起伏感非常强，就像骑马，给人一种要弹跳起来的感觉。
2、音乐中的主角不同
爵士：以乐器演奏为主，将主奏器乐作为主角，爵士是先有曲后才有的歌。
布鲁斯：以歌唱为主，乐器的部分主要是为歌唱而服务，乐器的独奏部分就像在模仿人说话的感觉。
3、初期演奏者的主体不同
爵士：在初期由黑人和白人共同携手演奏，爵士乐的发展是黑人和白人共同打下的基础。
布鲁斯：有很长一段时间都是黑人演奏给黑人听众的音乐，在发展初期很少有白人参与演奏。
4、传承不同
爵士：不断会有新风格出现，会推翻之前多积累进行创新。
布鲁斯：其发展是在体系的不断积累中创新，百年的传承能够连成一条线。
5、演奏时乐器不同
爵士：主要是以铜管和木管乐器为主，各种乐器都可以称为主角。
布鲁斯：主要是以弹拨乐器为核心，管乐是为节奏作辅助。
6、和声音节不同
爵士：多应用在自然音节和各种调式音节上，用来丰富演奏的旋律性的构建。
布鲁斯：其基本运用传统非洲五声音阶、布鲁斯音节为主，主要为了凸显的律动和情感的变化，从而可以更接近人性的本质。
三
5. 爵士乐音乐风格
1.爵士乐相较于其它音乐，其自身有很多独特之处：
1）即兴演奏或者是演唱2）运用布鲁斯音阶3）爵士乐节奏的极其复杂性4）独有的爵士和弦5）独特的音色运用2.爵士乐（Jazz），于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。
爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。爵士乐的主要风格有：新奥尔良爵士、摇滚乐、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。
3.蓝调音乐的产生是为了抒发演唱者的个人情感，顾名思义，这种音乐听起来十分忧郁（Blue）。
这种以歌曲直接陈述内心想法的表现方式，与当时白人社会的音乐截然不同。
蓝调音乐最重要的作曲家即是W. C. Handy，这位1873年出生于美国亚拉巴马州的“蓝调之父”，创作了许多知名的蓝调音乐，例如：St. Louis Blues、Yellow Dog Blues、Aunt Hagars' Blues、The Memphis Blues、Beale Street Blues。
6. 爵士风格的音乐歌曲
爵士乐由民歌发展而来，有多种源头，不易仔细考证。19世纪期间音乐是美国南部种植园黑人奴隶们表达自我生活和情感的重要手段。从19世纪末开始，爵士乐以英美传统音乐为基础，混合了布鲁斯、拉格泰姆及其它音乐类型，是一种“混血”的产物。
美洲的黑人音乐保存了大量非洲特色，节奏特色明显，而且保留了集体即兴创作的特点。 这种传统与新居住地的音乐——大部分是声乐——结合起来，结果诞生的不仅仅是一种新的声音而是一种全新的音乐表达形式。
最有名的非洲—美洲音乐是宗教性的。这些优美动人的歌曲白人也听，不过比乡村黑人教堂里演唱的这类歌曲多一分上流社会的味道。今天人们所知道的福音音乐(gospel music)更准确地说是反映了早期非洲裔美洲人的情感力量及旋律感，而不是对二十世纪起初十年中著名的Fisk Jubilee Singers的音乐中宗教性的继承。
其它早期的音乐形式包括可以追溯到蓄奴制时代的做工歌曲、儿歌及舞曲，这些都成为重要的音乐遗产，特别要考虑到在当时的制度下，音乐活动受到相当严格的限制。
7. 爵士风格的音乐有哪些
1 all the way 这首歌是太经典了，你肯定喜欢！也是我的最爱。
2 last waltz
3 can't take my eyes off you 猫王的经典作品
4 over the rainbow 你肯定听过了
5 moon river 也是电影歌曲，一听到就想起赫本美丽的样子。
6 when i fall in love 性感女神玛丽莲梦露的经典歌曲，翻唱的版本也很多
7 smoke gets in your eyes
8 fly my to the moon 有多个版本，不过June london 的最好了
9 The look of love 比较新的爵士作品，很耐听。
10 Tennessee waltz 我给你介绍的都是英文经典老歌，永远都听不腻的。都是耳熟能详的，喜欢英文歌的人都知道的！我可是听了多年的英文歌的老手哈哈！
8. 爵士风格的音乐伴奏多是什么
蓝调以歌曲直接陈述内心想法的表现方式，与当时白人社会的音乐截然不同。
音乐主体以I、IV、V级和弦的方式，以最常使用的12小节方式进行，也有8和16小节形式，而它的音阶是采用降第三音和降第七音以模仿西方音阶。早期的乐手是使用提琴或班乔琴(Banjo)来演奏，还有一些乐手，更以Slide的方式使音符走调，让吉他发出像人声哭泣的声音，藉以抒发自己的情绪，这就是蓝调。
乡村音乐这个名字是20世纪20年代在美国出现的，它的源流很广。那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。
在唱法上，起先多用民间本嗓演唱，形式多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。
乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。
在服饰上也比较随意，即使是参加大赛及音乐厅重要场合演出，也不必穿演出服，牛仔裤、休闲装、皮草帽、旅游鞋都可以。
电子音乐与其说是高科技的产物，不如说是时代的产物，与过去的摇滚乐有所不同，它更提倡青年人的参与精神，每一个电子音乐的追随者都坚信只有TECHML近乎一百分贝的震撼，才能使人获得心跳每分钟一百三十下的刺激与享受。它要求并不是用耳朵去听，而是要用全身心去感觉。电子音乐的宗旨是爱、和平、团结，这倒与联合国宪章有着异曲同工之妙，对于电子音乐的崇拜者来说，他们推崇的是少说话多思索的人生态度，追求人性中的真善美，并试图以一种博爱精神和世界大同的家庭观念来消除竞争社会中人与人之间的隔阂与冷漠。
在爵士乐的曲调中，除了从欧洲传统音乐、白人的民谣和通俗歌曲中吸取的成分之外，最有个性的是“布鲁斯音阶”（关于这种音阶的结构，我们将在有关布鲁斯的部分专门介绍），而爵士乐的和声可以说是完全建立在传统和声的基础之上，只是更加自由地使用各种变化和弦，其中主要的与众不同之处，也是由布鲁斯和弦带来的。
所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。
摇滚乐简单、有力、直白，特别是它那强烈的节奏，与青少年精力充沛、好动的特性相吻合；摇滚乐无拘无束的表演形势，与他们的逆反心理相适应；摇滚乐歌唱的题材，与他们所关心的问题密切相关。
古典音乐是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。
9. 爵士风格的音乐作品
1 all the way 这首歌是太经典了，你肯定喜欢！也是我的最爱。
2 last waltz
3 can't take my eyes off you 猫王的经典作品
4 over the rainbow 你肯定听过了
5 moon river 也是电影歌曲，一听到就想起赫本美丽的样子。
6 when i fall in love 性感女神玛丽莲梦露的经典歌曲，翻唱的版本也很多
7 smoke gets in your eyes
8 fly my to the moon 有多个版本，不过June london 的最好了
9 The look of love 比较新的爵士作品，很耐听。
10 Tennessee waltz
我给你介绍的都是经典爵士，永远都听不腻的。