1. 书法文化艺术
书法是中华民族文化艺术瑰宝？答案是绝对肯定是。中国书法不但是中华民族独有的艺术瑰宝，对世界的文化贡献也是巨大的。书法艺术经几千年的不断发展和完善形成了独有的艺术魅力，千百年来直接影响着日本丶韩国丶朝鲜丶新加坡等国的文化传承。
2. 时尚书画中国
1、甲骨文是目前所见到的最早的成系统的文字，其中已蕴含了书法艺术的基本要素，笔法、结体、章法无不备至。笔法有粗细、 轻重、徐疾的变化，结构随体异形，任其自然，章法错落多姿而又和谐统一。
2、西周金文书法笔画厚重，结体谨严方整，章法错落自然，书风浑厚雄健，充满质朴凝重的气息，显示周王朝雄强蓬勃的时代风貌。
3、小篆是秦统一六国后确定的标准文字，经李斯等人整理简化，其笔画停匀，圆健遒劲，结体平稳，上密下疏，沉着舒展，既体现了秦王朝一统天下的精整、威严的总体风貌，又反映了前儒所宣扬的克制、理性的仁和中庸之道的审美心态。
4、隶书的出现是书法发展史的一大关捩，它完全改变了篆书线条的整齐划一。隶书的波磔运笔意味明显加强，使人们心里久久积蕴的情感运动节律得以痛快淋漓地展示出来，渗透了书家的意兴，有了更为丰富鲜明的生命意态的内涵之美。
5、从汉代文化的时空背景看，汉代书法受到时代精神的辐射，反映了汉民族对于雄强豪放气势的崇尚，是人的力量对象化的体现。正是在这样的文化心理时空中，我们看到了铺采 文、气度恢宏的汉赋，霍去病墓前那气势古拙、浑穆质朴的兽雕群。
6、南北朝时期，南朝社会相对稳定，书坛为“二王”书风笼罩，以继承“二王”为能事，成就不高。北朝书法主要反映在碑刻上，此时书法是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期，钟致帅称之为“上可窥汉秦旧范，下能察隋唐习风”，这是北朝书法的一大特点，故总的风貌与南方迥然不同。
7、“唐人尚法”。有唐一代， 楷书名家辈出，群星璀璨。尤其是颜真卿的楷书端庄雄伟、浑厚朴茂，凛凛然有大丈夫气，遂成为中国书法史上阳刚之美的典型代表。颜字豪迈恢宏、法度严谨风格的形成不是偶然的，它是盛唐政治理性与活力的写照。
此时，各个艺术领域都一改初唐含蓄妍媚的时尚，把它们各自所涵蕴的审美追求集中在美学精神这个聚焦点上，既充满着现实主义精神，又弥漫着浪漫主义气息，表现了唐人那种健康丰满的文化心态与豪放丰华的艺术情趣。
8、“明清尚态”。明代时，由于资本主义因素的萌芽、市民意识的觉醒，导致了明代文化艺术以反映市民生活为主流的创作审美倾向，因此在形式美感上似乎更趋于自由通俗，接近现实，表达人情，真正开拓了文化艺术美学的社会容量，从而也更显示了艺术反映生活的积极效应。
扩展知识：中国书法的基础:
书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。
比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。
3. 时尚艺术书法图片
这句话出自清代书法家梁巘《评书贴》，意思是：魏晋南朝时期的书法艺术讲究风度韵致，而唐朝讲究法度，宋朝追求意趣，而元明时期则追求形态。 在魏、晋、南朝时期的书法艺术讲究风度韵致。那时的书法尊崇“神采为上，形质次之”，大都表现出一种飘逸脱俗、姿致萧朗的风貌。唐代书法总体倾向都是重视法度，唐代书家对前人的书法进行了总结，在书法结体和用笔方面实行了规范化和精微化。 宋代书法追求意趣而不拘法度。宋代书家们主张不泥古法，提倡适意。元、明时期的书法时尚，偏重于摹仿，注意在字的形态上下工夫。书法潮流在元、明时代进入了一个复古时期，大凡学书者纷纷效仿晋人，而求之于刻帖。
4. 艺术 书法
1、找个好的老师请教，或报个班系统的学习。且不可随意拿个字帖就练。
2、选个自己喜欢的字帖临摹。楷书、隶书、篆书均可，必须是古帖。
3、购买合适的纸笔，练习纸可选择手工毛边纸或蝉翼毛边纸；笔现在兼毫。
4、临帖是学习书法的终身课程 临帖和创作结合，提高很快。
5、最后就是正确的方法加坚持了。
5. 时尚艺术书法作品
这个问题提的很有水平，但是不太好回答。因为他已超出了书法的本身的范畴，需要结合这个时代的特点去综合的考量，同时又要有综合的书法素养，没有在书法领域浸泡过一段时间，是不好回答这个问题的。我也只是一名书法爱好者，不一定能回答好，权当是抛砖引玉吧。 首先我觉得这个时代的变化非常快，但是有些东西又是不变的。所以我想用《周易》的一个概念，也就是简易，变易和不易来阐述一下我自己的观点。因为书法的里面正好有这么一个概念，叫做用笔千古不易，结字因时相传。什么意思？简单说来，就是写字的方法、笔法是不变的，但字形的组合是因着时代的变化而变化的。我们这个时代的人，需要复杂的事情简单说，但也要概括好多东西在里面。所以说平时生活中我们就要不断的去观察人们的口语表达，出现的一些新的说法，一些概念， 甚至一些脱口秀，在这里面去发现、提炼一些素材作为创作材料，但要求是简单的，不能够长篇大论，要是生活的浓缩和提炼。另外作为一个书法人，要对古人书法不同的风格特点进行普遍的学习，他们当中，或狂放，或内敛，或端庄，或野逸，或秀气，或朴拙，不尽种种。掌握了不同的风格，在创作中，就可以根据内容的特点，赋予不同的风格。同时我们还有良好的书法法度训练，也就是不变的方面，不能够信手涂鸦，要求书写合乎法度，这一点必须过关。
6. 书法作品艺术
1.唐朝书法特点是兼魏晋以来的墨迹与碑帖的双重传统，渐王家书派中脱颖而出，风格转呈严谨雄健、法度森整。行草书家特别是草书家的风格走向飞动飘逸。隶篆能承秦汉之遗法，形成或严整紧劲或遒劲圆活的信风。
2.唐人尚法，故唐代书法家的书法作品大多法度森严，也是在我国书法历史长河中是一个划时代的里程碑。尤其是楷书，在历史上，对后代有着深远的影响，先后出现了以欧阳询为代表的创立的欧体，以颜真卿为代表的创立了颜体，以柳公权为代表的创立了柳体。在中国书法历史上楷书四大家中唐朝就占据了三位书法家，和元朝的赵孟頫并称为楷书四大家。世称欧，颜，柳，赵。草书大家有张旭等，在当时有李白的诗，裴文的剑，张旭的草书并称为三绝。
7. 书法艺术欣赏
书法作为一种艺术门类，既体现艺术的共性，又有自己独特的审美象绘画一样，追求气韵生动，形神合一。书法作为艺术的特殊形式，书法形象是以画面“静”的形式出现；建筑形象是以立体的三度空间形式出现，书法形象则是以平面的二度空间形式出现；绘画形象是以物象、色彩的形式出现，书法形象则是以比较抽象的线条和形体的形式出现。
同时由于书法艺术是建立在汉字基础上的，不仅具有表现形式的一般规律，而且内含了一定的思想、意识，反映了人们的审美心理、审美标准、审美境界，具有一定的思想性，可以渗透到理性中，不仅能打动整个感官，而且能打动人的整个心灵。
8. 书法艺术网
1中国书法学专业高校排名
在中国书法学专业大学排名中，中央美术学院雄居第一位，中国美术学院排名第二位，广西艺术学院排名第三位！
书法学专业排 名 高校名称 开此专业学校数
1 中央美术学院 82
2 中国美术学院 82
3 广西艺术学院 82
4 西安交通大学 82
5 曲阜师范大学 82
6 南京艺术学院 82
7 临沂大学 82
8 河北美术学院 82
9 太原师范学院 82
10 绍兴文理学院 82
11 北京师范大学 82
12 淮阴师范学院 82
13 湖北美术学院 82
14 西安美术学院 82
15 齐鲁理工学院 82
16 浙江大学 82
17 广州美术学院 82
18 四川文化艺术学院 82
19 咸阳师范学院 82
20 郑州大学 82
注：以上书法学专业大学排名信息来源于中国科教评价网。
2书法学专业介绍
开设课程 : 篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史、创作实践和毕业论文、书画鉴定概论等。
书法学专业属于国家教育部2012年9月最新颁发的《普通高等学校本科专业目录（2012年）》中的特设专业，专业代码为130405T。
9. 书法艺术设计
书法当然属于艺术设计，这一点没错。之前还看过以前老书法家就用书法写出了象形字，正所谓书画是一家，这种说法一点都没有错。
下面这张图是字还是画，如果是字，请问是什么字；如果是画，又是什么画呢？请发挥你的想象空间，一起来猜猜猜！