1. 时尚的原则
答：服装配色要遵循三原色原则，譬如：
1、白色的搭配原则
白色可与任何颜色搭配，但要搭配得巧妙，也需费一番心思。
白色下装配带条纹的淡黄色上衣，是柔和色的最佳组合；下身着象牙白长裤，上身穿淡紫色西装，配以纯白色衬衣，不失为一种成功的配色，可充分显示自我个性；象牙白长裤与淡色休闲衫配穿，也是一种成功的组合；白色褶折裙配淡粉红色毛衣，给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫，下身穿红色窄裙，显得热情潇洒。在强烈对比下，白色的分量越重，看起来越柔和。
2、蓝色的搭配原则
在所有颜色中，蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配，而且，蓝色具有紧缩身材的效果，极富魅力。
生动的蓝色搭配红色，使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当。
近似黑色的蓝色合体外套，配白衬衣，再系上领结，出席一些正式场合，会使人显得神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配，再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀，会透出一种轻盈的妩媚气息。
上身穿蓝色外套和蓝色背心，下身配细条纹灰色长裤，呈现出一派素雅的风格。因为，流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比，增添优雅的气质。
蓝色外套配灰色褶裙，是一种略带保守的组合，但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜，显露出一种自我个性，从而变得明快起来。
蓝色与淡紫色捂配，给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套，便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣，下身配深蓝色窄裙，即使没有花俏的图案，也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。
3、褐色搭配原则
褐色与白色搭配，给人一种清纯的感觉。金褐色及膝圆裙与大领衬衫搭配，可体现短裙的魅力，增添优雅气息。选用保守素雅的栗子色面料做外套，配以红色毛衣、红色围巾，鲜明生动，俏丽无比。
褐色毛衣配褐色格子长裤，可体现雅致和成熟。褐色厚毛衣配褐色棉布裙，通过二者的质感差异，表现出穿着者的特有个性。
4、黑色的搭配原则
黑色是个百搭百配的色彩，无论与什么色彩放在一起，都会别有一番风情，和米色搭配也不例外！眼下，双休日逛街时，上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤，下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙，脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子，整个人看起来格外舒适，还充满着阳光的气息。其实，不穿裙子也可以，换上一条米色纯棉的休闲裤，最好是低腰微喇叭的裤型，脚上还是那双休闲鞋，依然前卫，青春逼人。
5、米色搭配原则
用米色穿出一丝严谨的味道来，也不难。一件浅米色的高领短袖毛衫，配上一条黑色的精致西裤，穿上闪着光泽的黑色的尖头中跟鞋子，将一位职业女性的专业感觉烘托得恰到好处。如果想要一种干练、强势的感觉，那就选择一套黑色条纹的精致西装套裙，配上一款米色的高档手袋，既有主管风范又不失女性优雅。
许多女性朋友都喜欢看韩剧，剧中美眉们穿的充满都市感的时装，要比简单而雷同的剧情及缓慢的剧情节奏精彩百倍。看的多了，多少能总结出一些韩国美眉们穿衣打扮的特点：含蓄而优雅，明朗却不耀眼。在或柔媚或热烈的色彩中，米色是时尚美眉们常用的色彩。
现如今的时尚中，米色因其简约与富于知性美而成为职场着装的常青色。与白色相比，米色多了几分暖意与典雅，不事夸张；与黑色相比，米色纯洁柔和，不过于凝重。在追求简单抛却繁复的时尚潮流中，米色以其纯净典雅气息与严谨的现代职场氛围相吻合。要将任何一种颜色穿出最佳效果，都要讲究搭配，米色也不例外。
2. 对时尚的定义
按照我的亲身体验来说，时尚的概念虽然很模糊，但一直都离不开两个元素
新奇
很多时候时尚的改变，都是跟随着新奇的设计。这里并不是说新奇就能引领时尚。这仅仅只是一个充分不必要因素。就像你穿的很特别自认为很潮，也许别人不一定能感受到你的潮，但你肯定是特别的那一个，区别只是你是特别傻还是特别酷。
名人认可
时尚很多时候，还要看一小撮时尚名人们是否认可呢。很大程度上潮流的概念也与这群人息息相关。这群人里肯定是包括了藤原浩，侃爷，菲董老佛爷这样的带明星。因为往往只有他们认可的时尚，才能真正的流行开来。
所以时尚的概念在我看来就是别出心裁大胆的尝试，与那群时尚名人们的认可。
3. 时尚原则:新
日播时尚主要是从事服装设计、服装技术开发,服装及饰品、家用纺织品、花卉苗木、办公用品、工艺礼品(象牙及其制品除外)、化妆品、箱包、鞋帽、眼镜、家居用品、日用百货的批发零售，食品销售，企业营销策划，企业形象策划，企业管理咨询等业务。
日播时尚是一家集品牌服装的创意设计、工艺技术研发与生产销售为一体的综合型企业集团，坚持原创设计原则，秉持“设计创新生活”的品牌理念，实施以“创意、设计”为主导的多品牌组合战略，积极、持续地打造品牌形象，为中高端主流消费群体提供精品服装。
4. 时尚的基本原则
洗色则是指利用漂白剂对头发进行褪色。头发的色素中蓝色是深色，红色是中等色，黄色是最浅色。头发中最深的颜色最先被洗掉。因为颜色越浅其色素粒子体积越小，其色素粒子在皮质层中的数量越多，能进入到皮质层的越深部位。所以洗色的过程中头发的颜色是渐进慢慢变化的。
洗色:为了染一些色彩比较鲜艶的色系比如:白色 绿色 红色 等等... 事先得把头发用漂白药剂先漂过一次后再上染料! 不管怎么说都对发质不好
洗色：将头发中人工色素漂白褪色的过程。只有在深染浅，而又无法一次完成时，才会用到洗色。
洗色则是指利用漂白剂对头发进行褪色。头发的色素中蓝色是深色，红色是中等色，黄色是最浅色。头发中最深的颜色最先被洗掉。因为颜色越浅其色素粒子体积越小，其色素粒子在皮质层中的数量越多，能进入到皮质层的越深部位。所以洗色的过程中头发的颜色是渐进慢慢变化的。
漂头发就是把头发的色素褪去，理论上依次下来（药水上去后等待时间）是棕色，红色，黄色，金色．但是其实现实中中国人漂过后基本都边成了黄色，全头漂的话不怎么好看，漂发一般都是用在挑染和褪色，洗色上面．而基本不会说就直接漂完就不管他的．关于挑染大多是做成黄色挑染．所以可以直接漂过就不管，对于褪色的话是指如果你头发度数比较深（在美发行业深是指越接近于黑色，浅指越接近于白色）而要做比较浅的颜色的话就需要先褪色才能做到目标颜色．洗色是指做过某些深色之类颜色想从新改变某些颜色（具体是哪些我也没必要仔细结束了）的情况下就要洗色．所以漂头发是要看情况的，漂发基本只是属于一种辅助手段而已，基本不会说拿它当直接应用的办法．关于你说做紫红色的话还好似要看你需要做深紫红还是浅紫红，如果深紫红的话你又是黑发那之间就可以上色，不用漂．如果你是染过的头发那就要看你现在头发度数是深是浅，处理办法不一样．如果你要做浅紫红的话那如果你是黑发又要做到7度以上（理发店你进去做颜色理发师拿给你看的那个就是色板，至于7度的意思就是头发深浅度的一个数字表现形式，色班上标的有如7．43，5．3之类）又要达到目标色就需要先漂．如果你是染过的头发那也要看你具体发色决定怎么做．因为我不知道你现在头发情况是什么样子，所以不能给你具体说明染过的具体该怎么操做．但是我建议你做深点的颜色，这样看上去比较自然，现在流行深发色，如咖啡，巧克力，棕，深紫之类．还有漂头发是很伤发的．建议不要全头漂发，不然第一头发会变很干，枯．第二漂后染的头发比较容易褪色．
5. 时尚品牌方法论
设计师如何形成自己的设计风格呢？这几乎是每一个UI设计师的疑问，网页设计师是UI设计师中的一种。
当你产生这个疑问时，请先自我思索下：
1，我个人的专业水平程度、工作中涉及到的项目、设计环境怎样？
2，我所理解的“设计风格”是什么？
深入发掘问题，你自己已经能得到部分答案：
1，专业还处在爬坡期的中高级以下设计师，设计表现力可能还不够好，主要有以下几个方面：
（1），最浅层的软件使用不熟练；
（2），没有相对系统的设计思考方法，拿到一个项目后，不知道从哪里开始；
（3），缺少设计创意，开始画图了，找不到灵感；
（4），拿来主义会比较多，复制很容易，但自己重新做时，又会卡壳；
（5），感觉自己已经很熟悉一个产品了，但系统性的视觉设计总结做不好，比如，让你做components整理，component归类错误；
（6），总是很着急做设计，但要么速度跟不上来，要么设计效果不好；
（7），等等。
2，工作中涉及到的项目是否真的锻炼了你的专业能力呢？这个问题不容忽视，在一家企业做美工和在一家企业做设计师，最终的结果不一样。有的时候，你做不好设计，可能不是内因，而是外因：
（1），只是整个项目的一小颗螺丝钉，一直重复做一件事，比如处理图片，做了一年，这个当然没法形成自己的风格；
（2），产品本身特性，需要创意设计很少，比如ERP产品，五年、十年都差不多，只不过细节越做越细了。这个当然也没法形成个人风格；
（3），我做网页产品，面相对广一些，但企业对网站有严格的限制，比如板块限制、布局要求等，而且好几年要求都不变，这种情况做起设计来就是死磕；
（4），项目本身对设计不是很重视，图画完交上去就行。这种失去了成长的机会；
（5），等等。
3，设计环境，尤其是团队成员所营造的专业氛围，对一个设计师的成长是非常非常重要的。这也就是为什么好多设计师，宁肯降薪，也要去一家有正规UED的大公司：
（1），团队其它视觉设计师厉害吗？我能从他们身上学到东西吗？他们是怎么做到那么厉害的？
（2），大家好交流吗？是不是有很轻松的设计沟通习惯和文化？
（3），资深、专家或设计总监，他们是不是带着大家在更好的设计上冲，一直源源不断的有好的设计idea冒出来？
（4），团队有没有制定导师计划和个人成长计划，帮助我在设计上做的更好？
（5），有没有对外沟通和交流？我的视野能不能扩大？
自我反问以上问题，有些症结和答案已经自我明了了。
4，设计风格是什么？
（1），有效而合理的设计；
（2），统一的视觉感受；
（3），高品质的设计表现；
（4），在某个设计领域可能会做的比较垂直；
（5），风格成体系化；
（6），个人识别度高，即有了鲜明个人色彩；
（7），等等。
这些是通常大家理解的统一设计风格，但你是否意识到其它点呢？
（1），形成了个人的思维模式和方法论；
（2），有系统的视觉设计知识体系；
（3），有自己的设计积累，比如素材、模板等，把以往经验模板化了；
（4），开始做一个设计时，更愿意先思考，而不是，先看网上图片，认为思考大于参考；
（5），在某个领域因为自己深入的研究，这个领域的设计风格做的最好；
（6），等等。
希望通过这些思考，能明确“个人风格”到底是什么，先更深入了解问题本身。
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接下来，谈下我对怎么做的思考：
形成个人风格，从设计审美、思维学习、表现手法锻炼、综合实力四个方面提升：
1，设计审美
（1），线上多看专业网站，如Dribble、Behance（强烈推荐）、Pinterest等；
（2），线下多看参观展览，比如艺术展、绘画展、雕塑展、工业设计展等，都可以，审美是相通的；
（3），专业书籍阅读，如果基础不好，可以从最初的色彩理论、几何图形理论等方面着手。
2，思维学习
（1），跟周围优秀设计师，或者网上优秀设计师学习，观察他们做一个设计时是怎么思考的？
（2），不要什么都吸收，思维的东西，只选择适合自己的思维方式，结合自己创造，形成自己的思维模式。比如，有些设计师画图时，更愿意从色彩研究着手，因为他认为，色彩很影响人的心理感受；
（3），设计的先后顺序、设计重点、设计关键词、合理风格、模块化部分、设计亮点、设计规范等等这些，都要在思维学习里完成。
3，表现手法锻炼
没有捷径，只有不断练习。有个著名的10000小时定律，连山本耀司先生都相信他的力量。锻炼表现手法，最好的捷径就是每天画，不间断。从开始临摹，到后面自我创造。让自己的设计不落后，直到能够脱颖而出，领先设计潮流。
另外，不要限制自己的表现形式和表现工具。PS、Sketch、AI、AE等，要尝试用不同的工具，实现自己的目的。
还要有意识积累，建立自己的设计资源库，包括照片，矢量插图，模板等。
4，综合实力
一个设计师的设计表现好，这个属于他的专业能力的体现，但一个人要称之为“个人风格”，还会包含其它方面：
（1），精神气质；
（2），文化涵养；
（3），沟通、说服力；
（4），举止行为；
（5），个人理想和追求；
（6），等等。
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总结：
一个人的设计风格是逐步形成的，个人风格又是不断进化的。同时，个人的精神、行为层次也应该是不断优化的。这样，才能称之为独特个人设计风格。
6. 时尚流行的基本法则
我觉得时尚是一种美，不光是一种外表美，还是一种内在美，时下流行的不一定都适合你，而是要根据自身的特点来打扮自己，看你属于那一种类型。
就像别人说的：要做一种类型的人，首先要去观察，再去模仿，这些是符合2/8定律的（80%模仿，20%创新），时尚不仅是穿着上的改变，最主要7. 时尚产生的三个条件
大部分明星拍戏的时候都会碰到感情戏，好多男女主因为拍戏时过于投入，擦出火花，从而假戏真做走到了现实，下面我就为大家盘点一下那些假戏真做，现实中修成正果的明星们！ 第一对，吴奇隆和刘诗诗
吴奇隆和刘诗诗因为主演电视剧《步步惊心》而结缘，剧中饰演雍正的吴奇隆和饰演若曦的刘诗诗可谓是虐恋情深，赚了观众一把又一把眼泪。 不同于戏中的虐，现实的两人可是甜的要命，虽然二人相差16岁，但是自从二人大婚之后，一直相敬如宾，十分恩爱，现在刘诗诗更是生下了儿子“步步”，成为幸福的一家三口。
第二对，邓超和孙俪
邓超和孙俪一直被公认为逗比夫妻，二人因为合作电视剧《幸福像花儿一样》日久生情，二人性格更是合得来，无论是在公开场合还是私下都像是一对活宝。 现在二人儿女成双，可谓是事业爱情双丰收。
第三对，徐峥和陶虹
电视剧《春光灿烂猪八戒》可谓是我们小时候最深的记忆了，不同于电视剧中，小龙女变成了泉眼永远离开了猪八戒，现实中的陶虹和徐峥假戏真做走到了一起。 二人结婚多年，陶虹主演的《小欢喜》热播时，徐峥更是狂撒狗粮称，“陶虹是大家的陶虹，我是陶虹的私有财产”，感情甜蜜爆表。
第四对，陈晓和陈妍希
“双陈夫妇”大婚时的“婚纱吻”，真是迷倒了万千少女，一度成为偶像剧的教材，二人因为《神雕侠侣》相识相爱，走到现实成为真正的“神仙眷侣”！ 在节目中中提起老公陈晓，陈妍希满眼发光难掩幸福，后来他们的儿子小星星出生，取名为陈睦辰（谐音陈慕陈），更像是陈晓对陈妍希爱的见证。
在娱乐圈假戏真做的明星不在少数，有的恩爱过后选择分手，有的则修成正果，羡煞旁人，上面这些假戏真做修成正果的明星夫妻们，不知道你最喜欢其中哪对呢？