1. 排箫乐谱流行音乐悲伤
我知道的就有两个，一个是梁山伯与祝英台，一个是古剑奇谭
部分歌词：音乐是世间最美的语言，能融化沧桑与烦恼。每个旋律，每个音符，都像是一个舞动的精灵，绽放在：眉间，跳跃与胸腔，是遇见灵魂中的另一个自己。空灵婉转悠扬的旋律，曼妙无比的排箫与柔和灵动的风笛，仿佛在诉说着委屈忧伤，让人思绪万千。夜已很深了，我还带着耳机听着这柔和舒缓的音乐，也许是旋律的意境与这静谧的夜太过融恰贴彻，让我沉浸在音乐中无法自拔。就让这深情忧伤，无奈的思念随风飘远吧……
2. 一首悲伤的箫曲简谱
古琴的代表曲
《梅花三弄》全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。
一首琴曲《梅花三弄》觉别具风情。“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。审音者在听之，其恍然身游水部之东阁，处士之孤山也哉”。
3. 排箫经典十首歌曲简谱
有，帕米尔的春天，醉卧山林，塞上铁骑，包括很多要用排笛演奏的笛子谱中也用到C调笛，如太湖春，水乡船歌等 低音5 ●●●●●●低音6 ●●●●●〇低音7 ●●●●〇〇中音1 ●●●〇〇〇中音2 ●●〇〇〇〇中音3 ●〇〇〇〇〇中音4 〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇中音5 ●●●●●●或〇●●●●●中音6 ●●●●●〇中音7 ●●●●〇〇高音1 ●●●〇〇〇高音2 ●●〇〇〇〇高音3 ●〇〇〇〇〇高音4 〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音5 〇●●●●●或〇●●〇〇〇高音6 ●●〇●●〇注: 闭孔● 开孔〇 半开孔◎初学的话，也就是不存在变调问题，那么请记好，所有笛子的指法都是一样的，所谓调的不同，只是笛子的不同罢了，不存在指法问题。（当你学到后来，会有变调，不过那是以后的事了）笛子基本指法：全按为5，右手无名指抬起为6，继续把中指抬起为7，再把食指抬起为1（此时右手全部抬起，之用大拇指在下方、小指在笛尾保持平衡）；右手全抬时，左手再抬起无名指为2，再抬中指为3，放下中指与无名指，抬起食指为4。从低音5到高音3都是一样的指法（中音5时一般把左手食指抬起），用气息控制低、中、高音。高音4：左手食指与右手无名指抬起，其余放下高音5：左手食指抬起，其余放下高音6：双手无名指抬起，其余放下高音7：双手中指抬起，其余放下最高音1：在高音7的基础上抬起左手食指提示：高音7和最高音1很少用，且较难吹，可先忽略~祝你学习愉快啊~有，帕米尔的春天，醉卧山林，塞上铁骑，包括很多要用排笛演奏的笛子谱中也用到C调笛，如太湖春，水乡船歌等
4. 悲调歌曲简谱
《一池水》的简谱。演唱歌手不详。属于民族类曲谱。农村白事唢呐专用曲，悲调大喇叭一池水。
5. 悲凉的箫曲简谱
1、那天的一幕却是刻在我的脑海里，老人没有撑伞，他就那样背着他的化肥布袋走在深秋的雨里，街上没有一个人，只有被雨打落的黄叶幽幽的飘下，有一片叶子落在他的行李上，他也没有知觉，我不知道此时父亲心里在想什么，亦或什么都没有想。
2、我想跑过去给父亲撑一把伞，可是我却没有，我躲在我家的房檐下，任泪水湿了我的脸，模糊了我的视线，父亲就在这深秋的细雨中孤单的渐行渐远。
3、我心里难受极了，我的父亲，一直为了我们受苦受累的父亲，如果不是为了我们，他肯定早已和我那懒的有点出奇的妈妈离婚了。可怜的父亲，身体上受着劳累，心里收着煎熬。描写老人背影的句子。
4、想到这里，我忽然害怕父亲会一去不回。我小心翼翼的问父亲到哪里去，父亲却笑着对我说，去干活里。我仿佛听见了我心碎的感觉，因为父亲那个凄苦的笑。
5、不知何时令我骄傲的父亲腰身不再挺拔；不知何时父亲脸上爬上皱纹；不知何时我已经已经长大不能再缠住父亲每周末去书店购书嬉戏；不知何时父亲不能再满世界的周游，只能畏居家中等着人们照顾；不知何时一直步伐有力的父亲，再也迈不动腿。
6、不知何时不能再在父亲面前撒娇，不知何时我再也不能在他身边，让他躺下轻轻的给他锤腿。我知道父亲永远的走了，含笑着走了，他走的那样安详。让我至今依然以为他不过太累了，睡着罢了。
7、雨悄悄地下着，老人为了这个家，为了我，他走了，在临走的时候，他对我说了很多，我的心变得十分沉重，望着他那瘦弱而又令人温馨的背影，随着汽车的鸣笛声，逐渐消失在朦胧的细雨中。
8、老人缓缓的转过身，每一个动作都显得那么吃力。他步履蹒跚的向前走着，骨瘦如柴的身子不停的在风中晃动着，他佝偻着腰，紧咬着那干裂的嘴唇，夕阳将老人的背影无限的拉长，显得凄凉而孤独。
9、趴在窗口使劲往外细瞧，寻找着爸爸的身影。看见远处的爸爸有点微驼的背影，跄跄踉踉的步伐慢慢地行走着，瘦小的背影在我视线中越来越小，越来越小。隔着玻璃窗我哽咽地对着爸爸的背影大声喊着；爸爸，爸爸，女儿会照顾自己，你放心吧。
10、父亲背着他那个满当当的化肥布袋出门了，我在后面悄悄的跟着。父亲肯定是不知道的，因为那天他没有回过头。
11、我望着他微带弯曲的背影，再次使劲的咬着嘴唇，含笑着向他点头，父亲走好，我会经常到你墓碑前看你，给你送上你最爱吃的东西。
12、我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。
13、昏黄的街灯，黯淡的光线，我默默地走在大街上，前面路灯下有个瞪三轮车的老人，破旧的棉帽，暗灰色夹袄，脚蹬一双大棉靴，费力的蹬着车子往前去，那略微弯曲的脊背让我感觉到一抹孤独和难言的忧伤，也许故事到最后同样有辛酸吧，我就这样默默地看着他，慢慢的消逝在路的拐角。
14、日光斜射下一层层的迷蒙。他转过身躯，一切都已不复初始般清灵。他的背影是那么的脆弱与无助，寂寞的气息围绕着他。周身的希望在哪里？连自己都看不清了…他强壮的外表下，到底拥有怎样脆弱到不堪一击的心灵？或许答案无从知晓。
15、过去20年的秋冬季节，人们总是会在湖边看到一位年近古稀的老人，佝偻着背用自己精心制作的食物喂养红嘴鸥。于是，寒冷的季节，碧波粼粼的湖水，白色的海鸥，孤独的老人，摇曳的柳条，构成了翠湖秋冬季节的独特景观。
6. 吉他独奏谱悲伤
一指弹忧伤伤感美文，忧伤的指弹吉他谱，一帘幽梦，看到这首歌曲的歌名时候，是否想起了一些悲伤的事情？，在我们的人生中，有过快乐的场景，同样也不可避免的出现一些悲伤的东西，很多事情不是我们想要怎么样就能够怎么样的？
我们必须坦然接受这个世界上一些不如意的事情，只有这样，我们才能够无所畏惧，一往无前。
7. 排箫乐谱流行音乐悲伤的歌
印第安音乐家亚历桑德罗（Alexander），出生于秘鲁利马一个勤俭的家庭，作为家中长子，他梦想能够在经济上对家庭有所帮助。怀着这种想法，他18岁时移民到了波兰，定期在西维诺伊西切市的海滨长廊进行现场表演，还参加过波兰的电视达人秀。
亚历桑德罗擅长演奏各种吹奏乐器，如盖纳笛、盖纳箫、安塔拉、巴斯托排箫、马耳他排箫等，他的音乐融合了鲜明的北美和南美传统印第安原住民音乐风格，用至深的情感诠释了悲伤和欢乐，这使他的音乐可以触摸到倾听者的灵魂。藉由社交网络，他的音乐迅速传播到世界各地。
8. 悲怆 乐谱
这首曲子从风格上来说很好，但对于艺术特长生的话，技巧有些太过于简单，其实个人认为如果能把感情很好的表现还是一个不错的选曲。但最好能弹肖邦的练习曲（如革命，黑键等）或者即兴幻想曲，在掌握技巧的同时提高速度并且把感情充分的表现进去，使乐曲更加富有感染力。或者选用贝多芬的奏鸣曲（如英雄，热情，悲怆）。我认为这些如果掌握得好，也是对自己钢琴技巧的一个大大提高。
还有一点如果技术实在不允许，建议选用一些富有表现力，感染力的乐曲，而且是符合自己性格特点的（如果你开朗就不要选择沉重的乐曲）。不一定非要按照曲谱上的感情标记（渐强，渐弱，重音，踏板等），如果投入，就按照自己的发挥。
建议多分手，慢弹，卡节拍器。
综上所述，建议用1.肖邦曲——即兴幻想曲
2.贝多芬曲——悲怆奏鸣曲
3.莫扎特曲——土耳其进行曲
9. 排箫乐谱流行音乐悲伤歌曲
老鹰之歌
排箫，它的音色纯美自然、
轻柔细腻、空灵飘逸，宛若轻风拂过。
它不同于嘈杂喧嚣的现代音乐，
如同天上的流云，
超凡脱俗，也被人赞为“天籁之音”。
排箫的歌声总是带着些许的感伤，
好像在与过去道别，
而那娓婉带着热带热情和北国幽郁的笛声，
也向来被认为是最浪漫的声响。
下面和大家分享十首排箫金曲，
就让我们随着音乐的流动，
回归自然的感受，
在静思冥想中，让心静下来。
02
A Morning in Cornwall (晨曦)
乐曲在静谧的深夜，
幽幽的在心中响起。
旋律让人感觉置身于梦与醒的边缘，
每次不经意间听到它，
心中不由的一阵感动，
那一刻心灵是那样的柔软感动。
清亮悠远的排箫妙音，
仿佛天边飘过的仙乐，
令灵魂随之漂浮而起，
在晨风中自由自在的徜徉，
宁静而空灵。
人的思绪舒缓地流淌着，
似有晨曦微露沐浴，
小溪潺潺，芳草茵茵，远村渺渺，
让人内心一片宁静、清幽、安详……
《奇异恩典》是一首
脍炙人口的美国福音歌曲，
歌词由约翰·纽顿创作于1779年，
采用美国传统曲调。
约翰·纽顿不仅是一位伟大的布道家，
也是一位圣乐诗人，
一生写作了280首圣诗，
而这首《奇异恩典》
是被传唱最多的圣诗。
03，
Amazing Grace (奇异恩典)
《奇异恩典》是一首
脍炙人口的美国福音歌曲，
歌词由约翰·纽顿创作于1779年，
采用美国传统曲调。
约翰·纽顿不仅是一位伟大的布道家，
也是一位圣乐诗人，
一生写作了280首圣诗，
而这首《奇异恩典》
是被传唱最多的圣诗。
纽顿曾经放荡不羁，贩卖奴隶，
又被当做奴隶贩卖至非洲，
幸蒙父亲救出，
却又在归途海上乘船几乎沉没至死。
纽顿自知罪孽深重，遂向神悔改，
最终平安回归，
之后决志为主奉献自己。
这首诗是纽顿对自己一生经历的写照，
他在83岁之前为自己写好了墓志铭：
牛顿·约翰，
生长英伦，离经叛道，
罪恶沉沦，放逐非洲，
身经大劫，蒙主恩佑，
履险如夷，且膺圣职，
年八十三，辞世安息。
04
清香回溢
《清香回溢》这首排箫曲
开场就让人有种融入大自然，
与自然同在的心动。
曲中的鼓点又让人想到了
那些载歌载舞的土著人，
其节拍有着非同寻常的节奏诱惑，
会让你禁不住翩翩起舞......
大自然一尘不染的精华，
一地绿意，
静悄悄的的释放着叶的清香。
恍若置身绿叶掩映中，
感受着鸟语花香，
看着石潭中的清流激湍，
以及如白练般的瀑布，
飞溅的晶莹水珠。
超广角音场的空间感演绎，
大自然一尘不染的精华，
仿佛让你远离凡尘嚣暄，
置身于世外桃园，
尽情享受这天簌之音……
05
孤独的牧羊人
排箫曲《孤独的牧羊人》，
英文名: The Lonely Shepherd
《杀死比尔》插曲及片尾曲。
德国轻音乐泰斗詹姆斯拉斯特作曲，
罗马尼亚排箫大师
格奥尔基·赞菲尔演奏。
《孤独的牧羊人》在排箫的世界里，
赞菲尔是一个绝对的统治者。
曲调空灵和孤寂，音色温暖而和谐，
体现出排箫那飘逸、悠远的气息。
这悠扬而哀婉的旋律回荡至今，
成为几代人脑海中挥之不去的记忆。
排箫对他来说，
不仅仅是一种乐器，
而是他抒发情感的一种最完美的工具，
仿佛与生俱来他就属于排箫的世界，
或者说排箫就是为他而存在的。
在他的排箫世界里，
所有的情感都以一种美丽的姿态呈现，
无论甜蜜、悲伤或是孤独，
就像那个牧羊人，
在尽情地享受着孤独的凄美。
赞菲尔以自己高超的音乐
改编水准和演奏技巧，
使排箫这一具有
上千年历史的古老乐器，
以全新的面貌出现在现代听众的耳边，
无论是古典名作还是当代音乐，
赞菲尔总能以优美的旋律
和深刻的情感打动人。
06
Memory
《Memory》是世界著名排箫大师
格奥尔基·赞菲尔的名曲，
他对于排箫的掌握
也让他吹奏的每一首曲子，
都那么道地而充满温暖的感觉。
如此深情、如此悠扬 。
这是多种器乐演奏过的乐曲。
思绪、浪漫、还有忘不掉的回忆⋯⋯
赞菲尔是二十世纪将排箫重新介绍到
音乐厅和唱片中的重要提倡者，
在排箫吹奏上，
至今依然没有人能超过他的地位，
而他对于排箫的掌握
也让他吹奏的每一首曲子，
都那么道地而充满温暖的感觉。
任何民间乐器假如能风靡世界，
除开天赐良机，
一定还和一些伟大的音乐家
的努力分不开关系，
吉他就是个最明显的例子，排箫也是如此。
07
扬帆
这首歌是用排箫做伴奏的歌曲，
也被称为世界上最好听的排箫音乐，
仔细的倾听，真的很有韵味。
所有的旋律都萦绕在耳畔，
荡漾在心间，很美的一首歌曲，
唤起你心灵的悸动与之共鸣。
箫声清脆，韵律嘹亮。
如微风轻拂，碧波荡漾。
悠扬中带着空旷，
似行云流水，令人荡气回肠！
让我们远离尘嚣、除却杂念，
放牧心灵在音乐的海洋中欢快的徜徉，
随着飘逸而灵动的萧声飞旋起舞，
冲破人生的惊涛骇浪，轻盈远航 ……
08
雨中歌者
当纯净的音乐色彩，
优美恬静，清新自然，
有什么比躺在山林间享受大自然的怀抱，
轻松聆听这带来的惬意呢？
那远离尘器的大自然天籁之音，
悦耳动听的旋律妙韵，
让你在这世外桃源里享受与世无争，
知性感性的大自然音乐之旅。
箫管齐举，喤喤厥声，
箫雍和鸣，先祖是听。
中国曾是排箫的发源地，
中国的古代诗词
文献典籍对于排箫的记载，
和考古中出土那些年代久远的古代排箫，
足以证明了这一点。
但中国排箫的发展史是一部断代史，
排箫的吹奏技艺没有承传下来，
在清朝中后期排箫音乐
就从中国乐坛中销声匿迹，
这对于中国人而言，
不能不说是一种遗憾。
09
Celtic Myst
唯美的琴声，
优雅的女声吟唱，
钢琴与排箫的精彩乐器对话，
如梦的音韵，洗去浮华，
华丽的词语不能表达内心的感情。
静夜，灵魂栖息，
我想留在这优美的旋律却怎么也留不住，
生命不能承受之轻，听罢，
一缕对于往事的慰藉涌上心头。
排箫是古老优美的乐器，
音色空灵飘逸，
入门简单易学，
受到越来越多乐迷的追捧。
排箫一管一音的自然七声音阶排列，
非常适合零基础的各年龄段音乐爱好者。
学习排箫，首先是一件愉悦身心的事情，
所以练习时心境尤为重要，
其次才是技术。
理论上吹响一根管子就等于入门，
再结合教材练习提高。
10
Serenade to Mother Earth
空灵，苍凉，钢琴与排箫，
如此空灵飘逸之美，
却隐隐带来浅浅的惆怅。
也许这就是排箫独具
难以名状的魅力，如秋天的萧瑟。
午夜，寂静，
当一曲悠扬清澈的排箫划过璀璨星空，
仿佛如在浅溪和丛林之间，
倾听大地心灵的声音。
做工精良的排箫，无论是随身携带，
还是放在家里做装饰品，
都让人赏心悦目……
如果把手鼓、军鼓、腰鼓、木鱼、
三角铁等简单的乐器排除在外，
那么排箫应该算是最简单的乐器了，
排箫入门易，进步快，投资少。
吹排箫有利用提高肺活量，
提高肺的呼吸能力。
吹排箫、欣赏排箫乐曲也可以
治疗神经衰弱、抑郁症、情绪暴躁，
对心脑血管疾病患者有一定益处。
长期吹排箫和欣赏
排箫也可以达到修心养性的作用。
10. 悲歌吉他独奏谱
人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。
骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
——纳兰容若《木兰花令》
“人生若只如初见”。
短短一句胜过千言万语，刹那之间，人生中那些不可言说的复杂滋味都涌上心头，让人感慨万千。
开篇一句起到统领全词的作用，其余七句都是为了迎合这一句而存在，同时这一句也代表了容若的梦想：人生如果总像刚刚相识时那样的甜蜜，那样的温馨，那样的深情和快乐，该是一件多么美好的事情。
梦想终归是梦想，如果真能实现，又怎会“何事秋风悲画扇”？人生如果只有初见一场，那该是多美好，还是多遗憾？
长相思：聒碎乡心梦不成
山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
——纳兰容若《长相思》
说起来，这首诗并不凄美，却字字含情。
清康熙二十一年二月十五日，康熙因云南平定，出关东巡，祭告奉天祖陵。纳兰性德随从康熙帝诣永陵、福陵、昭陵告祭，二十三日出山海关。
塞上风雪凄迷，苦寒的天气引发了纳兰对北京什刹海后海家的思念，这首词即在这个背景下写成。
风雪交加夜，最幸福的莫过于一家人的团聚。可此时的纳兰远在塞外宿营，夜深人静，风雪弥漫，心情就大不相同。路途遥远，衷肠难诉，辗转反侧，卧不成眠。“聒碎乡心梦不成”可谓是水到渠成。
无论是“夜深千帐灯”的壮美，还是“故园无此声”的委婉，纳兰将生活跃于纸上，这种美，都是心灵的体验。而我最喜欢的还是，一字一句读来，有民歌的浓郁，还有诗词的清丽。犹如出水芙蓉，还宛如夜来香一样，风一来，香气夜夜回荡。
浣溪沙：我是人间惆怅客
残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更。更无人处月胧明。
我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。断肠声里忆平生。
——纳兰容若《浣溪沙》
我是人间惆怅客，只这一句，纳兰的哀愁都溢了出来。
正因为饱尝人间离愁别苦，才情不自禁，潸然泪下。又马上回头看见自己竟然在流泪，也更是无人知晓，来给予慰藉，便回头自对自地冷嘲：“你知道你一个伶仃孤苦，独自掉泪究竟是为什么呢？难不成还会有人来给你安慰么？简直煞是可笑了！”
这就是纳兰，一位多情、深情，又敏感的男子。满腔愁苦，转过身才发现，自己是如此可怜，竟然连哭泣似乎也毫无价值。
残雪冷，花屏冷，月光冷，心更冷。他能做的，只能像你我一样，在肠断心碎之后，“忆平生”了。
画堂春：浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。
一生一代一双人，争教两处销魂。
相思相望不相亲，天为谁春。
浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。
若容相访饮牛津，相对忘贫。
——纳兰容若《画堂春》
爱情真是使人欢喜使人愁。明明是天造地设的一对璧人，怎奈分隔两地，暗自神伤。容若一向讴歌爱情，字字句句都是爱情的悲唱。由困顿到渴望，从爆发到解脱，这期间的情绪波动，便是这首《画堂春》。
隔着茫茫人世和滚滚红尘，我与你已经错过。失去的痛，让纳兰的呼喊显得这么苍白，却有着呼天抢地的悲恸。这种悲歌，不仅是委屈、遗憾、感伤，它是喃喃的絮语，是卑微的抗争。
就像“浆向蓝桥易乞”，就像“药成碧海难奔”，爱人远去，如若相会，只能在天河里相亲相望了。就像是他的爱，注定了漂泊，再也没有归期。
虞美人·秋夕信步：红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。
愁痕满地无人省，露湿琅玕影。
闲阶小立倍荒凉。还剩旧时月色在潇湘。
薄情转是多情累，曲曲柔肠碎。
红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。
——纳兰容若《虞美人·秋夕信步 》
读这首词，不能不让人想起《红楼梦》。
信步竹林，竹叶满地，宛如愁绪片片。站在石阶处，内心生出无限荒凉来。这不正是宝玉吗？这位多情公子，又在缅怀哪位妹妹？如果是，我宁愿相信此刻他想的是那个夏日里任性的撕扇子的晴雯。
就像他在《芙蓉女儿诔》中写的“红绡帐里，公子情深； 始信黄土垅中，女儿命薄！”纳兰叹的，是否也是这样一个命薄的可心人？
南乡子·为亡妇题照：盈盈，一片伤心画不成。
泪咽却无声，只向从前悔薄情，凭仗丹青重省识。盈盈。一片伤心画不成。
别语忒分明。午夜鹣鹣梦早醒。卿自早醒侬自梦，更更。泣尽风檐夜雨铃。
——纳兰容若《南乡子·为亡妇题照》
在忘记你的样子之前，在我老去之前，要为他写一首诗、画一幅画，热情和冰冷相间，恰好与黎明相似。
这应该是纳兰此刻的心境。这么多年过去，该给亡妻绘一副肖像了，这样就可以永远与她相会相伴，只可惜丹青未染，已泪眼盈盈，心中又生出无数感慨。最终却是“一片伤心画不成”。
真是人鬼殊途啊，此生再也不复再见，那就让我回到梦幻中，想象着再次与你相会。只是，天还没亮，与你双栖双飞的美梦就醒了。只有屋檐前的风铃陪着我，念着你。
忆江南·宿双林禅院有感：似曾相识只孤檠，情在不能醒。
心灰尽，有发未全僧。风雨消磨生死别，似曾相识只孤檠，情在不能醒。
摇落后，清吹那堪听。淅沥暗飘金井叶，乍闻风定又钟声，薄福荐倾城。
——纳兰容若《忆江南·宿双林禅院有感》
夜晚一个人守在似曾相识的孤灯下，怀念往昔，真想沉浸在过往的美梦中长睡不醒。
可惜梦总有做完的时候，等醒来时，更发现了现实的冰冷与残酷，就好像凋零的花朵，淅淅沥沥的雨声，怎么看都是寂寞。
想来，是容若福薄，无法消受上天馈赠给他的美好礼物，只能在失去之后独自叹息，这才有了“薄福荐倾城”。
蝶恋花：唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成决。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。
无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
——纳兰容若《蝶恋花》
只愿，在你的坟前我悲歌当哭一次，纵使唱罢了挽歌，内心的愁情也丝毫不能消解，我甚至想要与你的亡魂双双化作蝴蝶，在灿烂的花丛中双栖双飞，永不分离。
金缕曲·亡妇忌日有感：三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。
此恨何时已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔，冷清清、一片埋愁地。钗钿约，竟抛弃。
重泉若有双鱼寄。好知他、年来苦乐，与谁相倚。我自中宵成转侧，忍听湘弦重理。待结个、他生知已。还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。清泪尽，纸灰起。
——纳兰容若《金缕曲·亡妇忌日有感》
屋外雨声连连，容若的心情更加沉重凄清。可恨的是，你先我而去。只是没有你在身边，我的人生也如此的乏味。
每一首悼亡，纳兰的心都是灰蒙蒙的，就像外面雾蒙蒙雨天。你和我本有钗钿之约，如今你却为何要违背誓言，让我独自一人痛苦地生活在人间？
从生前的恩爱，到关心亡妻死后的生活，甚至在其逝去后经常也不能寐，辗转反侧的思念她，可见容若对卢氏的爱已经深入骨髓。
全词读完，不禁让人潸然泪下，如果世间真能有这样的真挚情感，那么死亡也就变得不再可怖。
沁园春：真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。
丁巳重阳前三日，梦亡妇淡装素服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋。
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹戏雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。
重寻碧落茫茫。料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断；春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。
——纳兰容若《沁园春》
丁巳年即康熙十六年，也就是卢氏逝世这—年。妻子逝世不久，纳兰时时思念，幻想能与其再续前缘。
这一年重阳节前三天，纳兰竟真的在梦中与亡妻相会，两人相对哽咽，说了许多思念之语，临别之时，妻子赠诗“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”与词人。梦境真美。终究是一场空幻。这才有了这首著名的《沁园春》。
只是，春花秋叶成为余生触动感伤的琴弦，拨出令人肠断的伤心曲。