1.怎么成为一名服装搭配师
首先跟大家介绍一下服装搭配师的起源：
服装搭配师起源于欧美国家上世纪80年代，时装搭配师主要负责针对不同领域的特定审美标准进行时尚造型策划、主题确定、产品挑选、视觉实现执行等，工作领域涉及到品牌产品手册、广告、杂志、创意视觉、零售视觉、发布会视觉的搭配及视觉策划工作，最终实现推广价值、营销价值、艺术价值等。
那么，服装搭配师到底有什么前景呢？
目前，服装搭配师在国内的发展前景还是非常巨大的，给大家分析一下目前国内搭配师人才现状：
1.面对服饰消费者对服饰搭配要求越来越高，品牌全球化竞争激烈，要求产品视觉包装与营销方式的多元化，对职业搭配师需求量不断增加，但专业人才稀少
2.国内目前搭配师是由服装设计师、买手、陈列师转行居多，或设计师来替代，创新及与市场审美脱节严重
3.服装品牌、杂志、广告等行业需要搭配师较多
4.服装行业目前已意识到搭配师、搭配专业的重要性，纷纷在招聘或合作大量的专业服装搭配师
怎样成为一名优秀的服装搭配师？
在国内，现在服装搭配师分为3大类：
电商服装搭配师、商业服装搭配师、人物造型服装搭配师，说的简单点就是指传统的服装搭配师、陈列搭配师、终端搭配师、美术指导等。
假设你想成为商业/电商服装搭配师的话，那么你至少需要具备的以下的八大能力：
1.具备专业的搭配技术、时尚见解及知识储备（对服饰的风格、色彩、面料、流行趋势、品牌客群定位等专业搭配知识的学习）
2.具备平面广告、产品手册、电商产品的销售搭配策划、推广策划能力及团队组织、执行能力
3.具备组货、商品筛选能力
4.具备发布会、秀场动态展示服饰的视觉策划能力
5.具备终端连带销售手册制作、终端链接销售培训课件制作能力
6.具备市场搭配、流行趋势的分析眼光及敏锐视角
7.具备对产品搭配的文字说明能力
8.具备对消费者着装搭配专业意见的能力、及沟通能力
假设你想成为人物造型服装搭配师的话，那么你至少需具备以下八大能力：
1.具备专业的时尚人物造型专业搭配技术，及流行趋势分析能力
2.具备针对不同行业、不同角色、不同场合的人物造型设计能力
3.具备现代时尚剧、影视、栏目等服饰造型设计及搭配能力
4.具备杂志主题创意、人物整体造型方向与组织执行能力
5.具备广告人物造型设计与服饰搭配、现场跟片能力
6.具备与化妆师、摄影师等团队方案沟通、工作协调能力
7.具备时尚搭配文字解读与分析趋势的能力
8.具备与客户良好的沟通与服务能力
2.怎么成为服装搭配师
服装搭配师：是运用专业知识和技能，进行服装搭配、管理、客户维护；服装策划与营销；服装销售调查与管理；服装销售搭配与培训等工作。
哪些人适合成为服装搭配师？
1、服装企业在职设计师、企划人员（包括区域督导、策划人员、店长、店员、培训管理人员、搭配培训师等）；
2、营销企划人员、管理人员；
3、初高中毕业生；求一计之能，改善自我生存环境。
4、服装搭配管理爱好者。
专业资格：服装搭配师分初级、中级、高级。
职业证书：考试合格将获得中国职业技能等级认证中/高级证书；全国通用，官方网站可查询。
国内外背景：服装搭配师是欧美等国家兴起的一种时尚职业，活跃于各大品牌服装销售终端领域。目前专业服装搭配师在国内基本空白，无论一般销售店铺还是高端销售商场，从业人员供不应求，前途非常广阔。目前国内服装搭配师专用于网络服装店的服装销售
3.如何做一个资深的服装搭配师
你好，我的母亲经营报刊方面的工作，所以我从初中开始有时间的话都会上网或是看潮流杂志，对于你的问题，你可以时常关注服饰网上的最新资讯，杂志的话建议可以看看昕薇、米娜，这两本我每个月都会看，上面有很多关于服装的流行及如何搭配，多看这些都会对你的搭配理念有很大的作用，今年的流行元素有哪些是一定要关注的，每年四季的流行元素都在变化，像今年流行的是条纹、撞色、复古风暴等等，如果稍不注意进了些今年不流行的衣服，不仅生意会变差，清楚时下流行什么的女生进了你的店看到这些衣服只为认为你是个没有时代感的服装搭配师，所以关于服装流行什么这些资讯是无时无刻都要关注的，最后要根据什么样身材的女生适合什么样的搭配也要清楚，梨形身材、A形身材、矮小型、S 形基本理念要清楚，肤色也是很重要的不同肤色的女生十分不同色系的服装，这些理念是需要长期积累，希望我的意见能对你有帮助~。
4.如何成为一名时尚编辑或服装搭配师
一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。
因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。 二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。
记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。
三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观 审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。
作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。
四、要尽快让自己变得敏感起来 设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。五、要尽快让自己变得时尚起来 虽然，有时时尚的东西不见得都好、都美，但设计师必须要有接纳的胸怀，对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可能使设计作品能与时代同步，甚至引领时尚。
六、要主动为自己创造实践的机会 服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。 七、要学会与人沟通、交流和合作 作为设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。
这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，这对今后开展工作会十分有益 1、从学习画人体开始熟悉人体2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺 下面推荐部分比较有用的书籍：余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1 庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9 徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6 李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10 苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3 朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3 （日）文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4 王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社 成为一个好的服装设计师：第一：对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强！第二：适合市场需求，市场占有率高！第三：好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程！第四：对面料熟识，能用不同方式进行组合搭配！做为服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
那么做为一名服装设计师应具备哪些技能，应掌握哪些知识呢？有人认为，服装设计很简单，翻翻画报、杂志，这儿找一个领子，哪儿找一只袖子，东拼西凑，如此而已；有的人则认为只要会做衣服就可以搞服装设计了；还有人认为只要会画时装画，就可以当设计师了。事实上，第一种“设计师”的作品往往是各种毫无关联的服饰部件堆砌在一起的“大杂烩”；第二种“设计师”往往被束缚于自己那一点制作工艺技能中，无法应变于飞速发展的市场需求；第三种“设计师”往往只会画作品，由于不大懂如何才能做出来，所以，画的作品中无法实现的居多。
可见以上三种观点均有些偏颇。搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。
裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学。
