1. 流行音乐的结构类型
让我们荡起双桨是电影《祖国的花朵》的插曲。
乔羽作词,刘炽作曲 。表现作曲家对现实生活的感受。《让我们荡起双桨》是抒情的二部曲式合唱，描绘了新中国的花朵们在洒满阳光的湖面上，划着小船尽情游玩、愉快唱歌的欢乐景象。歌曲的第二部分开始两个小乐曲，用了宽紧相间的节奏，形象地描绘了孩子们用力划桨，奋勇前进的情景。最后，全曲在变化再现的乐声中结束。歌曲首尾呼应，，层次分明。2. 流行音乐中的曲式结构
曲式结构:这首歌曲是一首带再现的单二部调式结构的歌曲。
4/4拍子，小快板。第一乐段弱起节奏开始，歌曲A段第1-8小节，B段第9-16小节，A段的后4小节和B短的后4小节旋律相同。
《游击队歌》从节奏、曲调、旋律都与当时的场景紧紧结合，刻画了当时游击队员的作战情景，深刻表达了游击队员对战争胜利的渴望，表现出了极强的乐观主义精神。《游击队歌》具有极强的时代性和价值，即使现在听依然能直抵人心，是抗战时期群众歌曲的代表作品。
3. 流行歌曲式结构
有：一段体、两段体、三段体。
1、一段体。因为乐段已经能够表达出比较完整的音乐思想，有一定的独立塑造音乐方面的能力，所以它既可以作为音 乐的一个组成部分，又可以单独成为一首完整的乐曲。这种由 一个乐段构成的乐曲曲式，称为“一段体”。一段体歌曲所表 现出来的音乐形象一般比较集中。
2、两段体。由两个乐段结合构成的乐曲曲式，称为“两 段体”或“二部曲式”。两段体乐曲的特点就是第一个乐段的 终止根据音乐的需要可采用完全终止或者不完全终止；第二个 乐段的旋律与节奏与第一段要有所区别。比如：《真心英雄》 《大海啊故乡》等。
3、三段体。
一般是指在两段体的基础上，又回到第一乐 段作为结束，以加强第一段的主题思想，或者由三段互相联系 又有区别的旋律构成，常常表示为：A+B+A，或者A+B+ C。例如《霸王别姬》《壮志飞扬》等歌曲。除了以上所述的几种曲式外，还有“多段曲式”、“复段曲 式”、“奏鸣曲式”等规模更大、更复杂的曲式结构。
4. 流行音乐的结构特点
短小精悍，风格多轻快活泼，缠绵细腻，流畅动听广东音乐是一种标题音乐，结构上以简驭繁。它以器乐的丰富音乐和宽广的音域，以及表现手法的丰富多变，写景、抒情、状物，因而地方色彩浓郁，有特殊的艺术魅力。
广东音乐擅长于生活小境的描摹，对传统的生活情趣无不流露着关注。
欣赏它，并不一定要在其中发现重大的社会人生主题，而对自然景物的描写，常常带给娱乐的感受。
早期乐曲，音符较散，节奏也缺少变化，在长期的发展中，逐渐形成新的特点，在曲调进行中加有多种装饰音型，称做“加花”，音色清脆明亮，旋律流畅优美，节奏活泼欢快。1921年以前是广东音乐的形成时期，它最初形成于清末民初（二十世纪始），发展迅速，不久即风行全国，在港、澳及东南亚各国华侨聚居的地方也很盛行。
清末，在广州市以及珠江三角洲一带流行着不少“过场”——“又名宝字，即丝弦乐队当无唱曲时，各弦合弄之谱也”、“小调谱”，广东音乐即在这些民间音乐基础上发展起来的。
这段时期使用的乐器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中国乐器，形制与板胡相同，约在明代就出现）、三弦、月琴、笛（或箫）组成，俗称“五架头”，又称“硬弓”。本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。
主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。
解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。
其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。亦广为流传。
5. 流行音乐的结构类型包括
音乐的表现形式分为声乐和器乐两大类型。
声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。器乐是相对于声乐而言，完全使用乐器演奏而不用人声或者人声处于附属地位的音乐。演奏的乐器可以包括所有种类的弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器，有的器乐曲也应用部分人声作为效果，但部分作曲家有时也加入一些人声，例如《贝多芬第九交响曲》的《欢乐颂》合唱部分，但总的来说交响曲属于器乐而不属于声乐。拓展资料: 音乐是指有旋律、节奏或和声的人声或乐器音响等配合所构成的一种艺术。音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出乐手们和音乐创作者的用心。根据《礼记》中《乐记》详细记载了“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声，声相应，故生变。”这种介绍简单明了的涵盖了音乐的声音变化与人心情感之间的联系，如果我们进一步翻查古籍进一步推敲，就能对平时听到的有关音乐词汇涵义有更深入的了解。：音乐 （抽象艺术）_6. 流行音乐的结构类型有哪些
共有几个和弦，恐怕很难回答，只能列出一些典型的出来。 以大调和弦为例,主要可能会用到如下的和弦 大三(M)：1 3 5 六和弦(M6)：大三基础加上6音， 1 3 5 6 六九和弦(M69)：六和弦基础加上9度音，1 3 5 6 2 大七(M7)：大三基础加上7音， 1 3 5 7 大九(M9)：大七基础加上9度音， 1 3 5 7 2 属七(7)：大三基础加上b7音， 1 3 5 b7 属七增五：更改属七和弦的第五音为#5，1 3 #5 b7 属七降五：更改属七和弦的第五音为b5, 1 3 b5 b7 属七挂四： 更改属七第三音为4， 1 4 5 b7 九和弦(9)：属七基础加上9度音， 1 3 5 b7 2 降9和弦(b9)： 属七基础加上b9度音， 1 3 5 b7 b2 升9和弦(#9)： 属七基础加上#9度音， 1 3 5 b7 #2 增三(aug)：1 3 #5 类似的，小调和弦会用到 小三( 6 1 3)，小小七( 6 1 3 5)，小大七(6 1 3 #5)， 小六(6 1 3 #4)，小七降五(6 1 b3 5)，小九和弦(6 1 3 5 7)等 减三：6 1 b3 减七：6 1 b3 b5 除上边的之外，还有一种add和弦，即在和弦组成音的基础上直接增加一个音，如大调add9和弦，构成1 3 5 2这样的和弦. 流行音乐中，以大三小三为主，属七，小小七也很常用，add和弦也非常常见，尤其是add9，减和弦有时会遇到。六和弦，小六和弦比较少用，九和弦也较少见到。
7. 流行音乐结构术语
1、升记号（#）表示将基本音级升高半音。
2、降记号（b）表示将基本音级降低半音。
3、重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。
4、重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。
5、还原记号（ヰ）表示将已经升高或降低的音还原。
6、pp（很弱）
7、 p（弱）
8、mp（中弱）
9、 mf（中强）
10、 f（强）
11、 ff（很强）
12、 sf（极强）
13、∨叫做吸气记号。一般出现在两小节之间，也有个别的出现在两个音之间的。
14、>叫做渐弱。常出现在某段乐句处。
15、▲叫做重音记号，表示这个音在演唱时要有力、加重来表现歌曲的情绪。
8. 音乐结构有哪些类型
基本乐理是一门音乐基础课，无论你是想学习吉他、古筝、钢琴、电子琴等，这是一门绕不过的理论学科。下面带大家看一下基本乐理知识有哪些。
一、记谱法
记录乐曲的方法叫做记谱法。
1、音符与休止符
用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
二、五线谱
用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
在五线谱上面的加线叫上加线。下面的叫下加线。
由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。
三、音符与休止符的写法
音符包括三个组成部分：符头(空心的或实心的椭圆形标记)、符干(垂直的短线)和符尾(连在符干一端的旗状标记)。
用单符干记谱，符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边;在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边。符头在第三线上，符干朝上朝下都可以，根据邻近的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并弯向符头。
附点写在音符符头和休止符右边的间内，而不记在线上。
四、谱号
通常用的谱号有三种：
G谱号：表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号;
F谱号：表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号;
C谱号:表示小字一组的c， (中音谱号又称为三线中音谱号 次中音谱号又称为四线中音谱号)
五、增长音值的补充记号
附点：是记在符头右边的小圆点，带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一。带有两个附点的音符，，增长原有音符时值的四分之三。
附点音符也同样适用于休止符。
延音线：用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示它们要唱成一个音，它的长度等于这些音符的总和。(在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。)
六、变音记号
用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
变音记号有五种：
1.升记号：(#)表示将基本音级升高半音。
2.降记号：(b)表示将基本音级降低半音。
3.重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。
4.重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。
记在谱号后面的谱号叫做调号。
七、省略记号
1.移高八度记号用8————-，记在五线谱的上面，表示虚线范围内的因移高八度;记在五线谱的下面，表示移低八度。
2.重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。
3.长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。如：3
4.震音记号
表示一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。
5.反复记号
乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号。
乐曲中的某一旋律音型重复时，用斜线表示，斜线的数目与音符的符尾数目相同。
乐曲中一次或多次重复某一小节是，用点加斜线点表示。该记号记在两小节之间的小节线上，则表示前面两小节的旋律型再重复一次。
乐曲中较大的重复，用反复记号||： ：||表示。
八、演奏法的记号
1.连音奏法它是用连线来标记的，表示连线内的不同音高的音要奏(唱)得连贯，连音奏法的连线大都记在五线谱的上面，很少记在下面。
2. 有三种。分别以圆点(·)、三角(▲〈朝下〉及圆点加弧线(……)来标记，表示某些音或和弦要段续地弹奏。
3.持续音奏法有两种：一种是用短横线来表示，一种是用短横线加圆点来表示，前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值，后者表示该音稍强奏，同时各音稍分离。
4.滑音奏法 在民间音乐的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的记号一般用曲线或箭头来表明。
5.琶音奏法
将和弦中的各音由下而上很快地分散弹奏叫做琶音奏法，用垂直的曲线放在和弦之前来标记，有时也用小音符来标记。
九、调式总论
1、调式 音阶 调 调性
按照一定关系连接在一起的许多音(一般不超过七个)，组成一个体系，并以一个音为中心(主音)，这个体系就叫做调式。
调式中的音，按照高低次序(上行或下行)，由主音到主音排列起来就叫做音阶。
调是调式的音高位置。调的名称由两部分组成，即主音的标记和调式的标记。
例：以C为主音的宫调式叫做C宫调式。
以C为主音的大调式叫做C大调式。
2、调式音级及其特性
调式体系中的各音叫做音级。
在调式体系中，起着支柱作用并给人以稳定感的音，叫做稳定音(第 一三 五级)。在稳定音中，其稳定程度是不同的，其中最稳定的具有中心作用的音，这便是主音。给人以不稳定感的音叫做不稳定音(第 二 四 六 七级)。不稳定音具有进行到稳定音的特性，这种特性就叫做倾向。不稳定音根据其倾向进行到稳定音，这叫做解决。
十、以五声音阶为基础的各种调式
1、五声调式
按照纯五度排列起来的五个音所构成的调式，叫做五声调式。这五个音依次被称为宫、商、角、羽、角。
五声调式的特点是：
（1）宫角之间形成五声调式中唯一的大三度(小六度)。
（2）以大二度和小三度所构成的“三音组”是五声调式旋律进行中的基础音调。
五声调式有五种：以宫为主音的叫宫调式。以角为主音的叫角调式，其它依次类推。
2、同主音调
五种五声调式的比较
有着共同主音的各调叫做同主音调。如C宫调式和C商调式。
3、六声调式
六声调式是由于在五声调式基础上加入清角音(角音上方小二度)或变宫音(宫音下方小二度)而成。
宫、商、商、羽、角五个音，叫做正音，清角和变宫两个音叫做偏音。
4、七声调式
七声调式是在五声调式的小三度音程中间加入不同的“偏音”而成，共有十五种：
1.雅乐音阶：在五种五声音阶的基础上，加入变徵和变宫而成。
2.清乐音阶：在五种五声音阶的基础上，加入清角和变宫两音而成。
3.燕乐音阶：在五种五声音阶的基础上，加入清角和闰两音而成。
5、同宫系统各调
以同一音级为宫的调式(包括六声和七声)叫做同宫系统各调。
在同宫系统中，种类(五声、六声、七声)相同的各种调式所使用的音是共同的，所不同的只是主音而已。
例：C宫系统包括 D商 E角 G徵 A 羽
特点：调号相同，主音不同。
6、包含升号的调 包含降号的调 调的五度循环
升号调找调号方法：所给的调(即字母CDEFGAB)往下找二度
升号调的依据：4152637
降号调找调号的方法：所给的调(即字母CDEFGAB)往后多找一个
降号调的依据：7362514
两个宫系统(或调)中所有的音级都是等音，而且具有同样的调式意义这样的宫系统(或调)叫做等音宫系统(或等音调)。
在等音宫系统(或调)中，两个宫系统(或调)总是一个属于升号调，一个属于降号调。
在上述七个升降号的调中，有三对是等音调：
B宫系统(#5)=bC同宫系统(b7) #F宫系统=bG同宫系统(b6)
#C宫系统(#7)=bD同宫系统(b2)
十一、大调式和小调式作品中调的明确法
大调式、小调式和以五声音阶为基础的各种调式，是完全不同的调式体系。这种不同不是表现在调式音阶的结构上(许多大小调式的音阶结构和以五声音阶为基础的各种调式音阶结构是完全相同的)，而是表现在旋律进行的基本特点上和调式音级的相互关系中。
1、大调式
大调式是由七个音组成的一种调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。
大调式的主音和其上方第三音为大三度，因为这个音程最能说明大调式的色彩。
大调式有三种形式：
1.自然大调;是大调式的基本形式。
2.和声大调：是降低自然大调中的第6级而成，其明显的特点是第6级与第7级间的增二度音程。
3.旋律大调：将主音下行级进时的自然大调降低第7级、第6级而成。
2、小调式
小调式和大调式一样是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。
小调式的主音和其上方第三音为小三度，因为这个音程最能说明小调式的色彩。
小调式也有三种形式：
1.自然小调：是小调式的基本形式，
2.和声小调：由升高自然小调第7级而成。和声小调与和声大调一样，其显著特点是第6级与第7级之间的增2度。。
3.旋律小调：由升高自然小调中的第6级和第7级而成。一般多用于上行，但在下行时也偶尔使用。旋律小调下行时多用自然小调的形式，即将第6级、第7级还原
3、大小调式音级的标记和名称
在大小调式体系中，调式音级的号数和以五声音阶的各种调式的音级号数一样，是用罗马数字标记的，按音阶上行计算。其调式音级名称如下：
第1级——主音(T) 第2级——上主音(下行导音 ) 第3音——中音，第4级——下属音(S)，第5级——属音(D)，第6级——下中音，第7级——导音。
4、大小调式音级的特性
在大小调体系中，起稳定作用的是第1、3、5级。第2、4、6、7、级是不稳定音级。
正音级是第1 、4、5 级， 第2、3、6、7级是副音级，
5、大调各调 关系大小调 小调各调关系大小调也叫平行调
我们已知大调有十五个调，根据关系大小调的原理，也可以有十五个小调：即：a小调、e小调、b小调、#f小调、#c小调、#g小调、#d小调、#a小调、d小调、g小调、c小调、f小调、bB小调、be小调、ba小调。
6、同主音大小调 大小调的比较
以同一音级为主音的大小调叫做同主音大小调，也叫同名调。
9. 音乐结构形式有哪些
歌曲由主歌和副歌两个部分组成，属单二部曲式结构。主歌为四句体单乐段结构，音乐平缓、风格纯真质朴，以童声领唱、合唱的方式演绎，表达了孩子对母亲的诉说。这样的设计成了歌曲最大的亮点，呈现出澳门对祖国母亲的“赤子之心”。
开篇一句“你可知macau不是我真姓”，让人愁肠百结，凄入肝脾。“我离开你太久了母亲”，用拟人化的手法真真切切地道出因不平等条约而被迫割让出去的澳门，像游子般漂泊思归的心情。
副歌同样包含四句唱词，前三句旋律完全相同，第四句的“我要回来”直抒胸臆，点明主题，预示百年后澳门终于要回到母亲的怀抱。
全曲没有慷慨激昂的旋律，却彰显“真实的情感最动人”。
10. 流行音乐的结构类型有
音乐按类型可以分为：声乐和器乐
1、声乐
声乐作品又可根据其形式、风格的不同分成歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧等不同体裁。歌曲是一种小型的音乐体裁，包括民歌、艺术歌曲、通俗歌曲、儿童歌曲等。
2、器乐
器乐作品可分成独奏曲、重奏曲和合奏曲。独奏曲范围很广。几乎各种乐器都有独奏曲。中国的二胡、琵琶、板胡、笛、箫、葫芦丝、唢呐、扬琴、笙、古琴、筝、柳琴、木琴等，都不乏著名的独典曲。
音乐安风格划分有：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
1、古典音乐
"Classic"一词来源于拉丁语，原指罗马社会上等阶层，后转义为人类具有普遍性和永恒性价值的业绩。在国外，这种音乐类型被称之为“classical music”，“classical”有“古典的、正统派的、古典文学的”之意，所以我们国人将之称为“古典音乐”，确切地说应该是“西洋古典音乐”。
2、流行音乐
流行音乐（pop music）是根据英语popular music翻译过来的。按照汉语词语表面去理解，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。
3、民族音乐
广义指浪漫浪漫主义中后期兴起的富有民族色彩的，或是宣扬民族主义的乐派。狭义地讲，指中国民族音乐。所谓中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族，从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色，能体现民族文化和民族精神的音乐。
11. 流行歌曲的结构
1. 按演唱形式分类：齐唱、独唱、重唱、对唱、合唱；
2. 按音色特点分类：男声、女声、童声、混声、高音、中音、低音；
3. 按演唱方法分类：通俗歌曲、艺术歌曲、民族歌曲；
4. 按形成年代分类：古代歌曲、近代歌曲、现代歌曲；
5. 按歌词内容分类：叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、爱情歌曲、风光歌曲、赞颂歌曲等；
6. 按结构特点分类：联唱、套曲、组歌、小唱等；
7. 按节奏特点分类：进行曲、圆舞曲、摇滚歌曲、迪斯科歌曲等；
8. 按演唱群体分类：工人歌曲、部队歌曲、农村歌曲、青年歌曲、儿童歌曲等；
9. 按功能特点分类：队列歌曲、劳动歌曲、舞蹈歌曲、广告歌曲、教育歌曲等；
10. 按歌曲出处分类：电影歌曲、电视歌曲、歌剧选曲等；
11. 按情绪特点分类：抒情歌曲、轻歌曲、劲歌、柔情歌曲等。
12. 按演唱者的数量分类：两重唱、四重唱、小组唱、大合唱等；
13. 按称谓不同分类：革命歌曲、历史歌曲、群众歌曲、流行歌曲、校园歌曲、乡村歌曲、草原歌曲、原生态歌曲、弹唱歌曲、改编歌曲、填词歌曲、金曲、新潮歌曲