1. 经典流行钢琴谱
世界之最网今天给大家介绍的是世界十大最流行的圆舞曲 一《春之声圆舞曲》 约翰•施特劳斯的《春之声圆舞曲》,作于1883年,当时约翰* 施特劳斯已接近60岁，但《春之声圆舞曲》的音乐依然充满活力。 据说最早它是一首钢琴曲，后来经轻歌剧《蝙蝠》的脚本改编者里 却•格涅填词,作为声乐圆舞曲于1883年2月底举行首次演出，由 著名花腔女髙音歌唱家比安卡•比安琪< Bianca Bianchi, 1858— 1947)在宫廷歌剧院演唱。同年3月1日又在维也纳剧院公演 后又改为管弦乐曲的形式演出。该曲的管弦乐总谱、钢琴谱和独 唱谱在1883年时已出版。乐曲题献给钢琴家阿尔弗雷德•格林费 尔德(Alfred Grunfeld, 1852— 1925)，他是当时维也纳音乐界和社 交界的“明星”,擅长于演奏维也纳圆舞曲及其他钢琴小品，还出版 过钢琴曲《施特劳斯主题音乐会改编曲》。 《春之声圆舞曲》跟其他维也纳圆舞曲有些不同，例如它不是 作为舞蹈伴奏,而是作为纯粹的表演曲目创作的;又如它的乐谱中 的各段落并没有像其他维也纳圆舞曲那样标上顺序号。从体裁上 来说,它既有维也纳圆舞曲的特点，又兼备一个主题多次再现的回 旋曲特点。 二《蓝色的多瑙河圆舞曲》 奥地利作曲家约翰•施特劳斯(Johann Sterauss, 1825一1899) 作曲:，该曲原是声乐曲，于1867年在维也纳完成,同年2月15日 在维也纳男声合唱协会举行的音乐会上首次演出。同年3月10 日，在施特劳斯管弦乐团表演的星期日定期演奏会上，举行了只用 管弦乐队演奏(不带合唱）的首次演出,指挥由作曲家本人担任。 乐曲的创作背景与1866年爆发的普奥战争有关。这一年的 7月3日，在萨多瓦战役中奥地利一败涂地。在普鲁士的压迫下， 沉闷的气氛笼罩全城，为了扭转维也纳市民低沉的情绪，当时担任 维也纳男声合唱协会指挥的约翰•冯•赫贝克(Johann Ritter von Herbeck，1831一 1877)委托约翰•施特劳斯写一首声乐曲,但约翰• 施特劳斯当时对于声乐创作,尤其对于写合唱感到信心不足，因此 先写好的是没有歌词的音乐，然后才由词作者填上歌词来加以完 成。最后的歌词作者是约瑟夫•魏尔(Josef Weyl，1821—1895),现 在的歌词，是由另一位诗人弗郎茨•冯•格尔内特(Franz Von Gem-erth)重新创作的。此曲初演时反应一般,但是到了同一年的7月 30曰在巴黎的万国博览会的会场上，由作曲家自己指挥演出时， 《蓝色的多瑙河圆舞曲》受到热烈欢迎，从此不胫而走，一直为各国 人民的生活锦上添花。在维也纳,它甚至被称为奥地利“非正式的 第二国歌”,成为奥地利人民的骄傲。 全曲由序曲、5首小圆舞曲和尾声构成 三《艺术家的生涯圆舞曲》 该曲是约翰•施特劳斯最著名的几首圆舞曲之一。作于1867 年，同年2月在维也纳艺术家协会主办的舞会上首次演出。作品 编号为316号。乐曲的标题，可能与此曲题献给艺术家协会相关。 这是约翰•施特劳斯40岁前后的音乐创作进人了成熟期时写出的 优秀作品之一◊全曲由序奏、5首小圆舞曲和结尾组成 四《南国玫瑰圆舞曲》 约翰•施特劳斯创作的轻歌剧《女王束带里的手帕》于丨880年 10月丨曰在维也纳的剧院首次上演。《南国玫瑰圆舞曲》即取材 该剧。全曲抒情、明快。乐曲题献给意大利国王，编号为388号。 此曲广泛流传于各国舞台，还曾改编为钢琴谱。管弦乐总谱于 1881年6月出版全曲由序曲、4首小圆舞曲和结尾组成。 五《溜冰圆舞曲》 被称为“法国圆舞曲之王”的爱米尔•瓦尔托伊费尔（Emil Waldtenfel，1837—丨9丨5 >，作有250首以上的管弦乐圆舞曲。瓦尔 托伊费尔的父亲是斯特拉斯堡音乐学院教授。他自幼随父亲学习 音乐,后进人巴黎音乐学脘学习。他创作的第一批圆舞曲获得成 功后，下决心要在舞蹈音乐方面有所作为。从1865年起，他任宫 廷里的钢琴家和宫廷芭蕾舞指导他曾在巴黎歌剧院的公开舞蹈 会中指挥，同时在伦敦、柏林、维也纳指挥歌剧、舞剧而获得很大成 功。作为作曲家，他的岡舞曲和约翰•施特劳斯的音乐一样受到欢 迎最著名的就是这一首《溜冰圆舞曲》。此外,《女学生圆舞曲》 和《西班牙圆舞曲》也流传很广。而像《我的梦圆舞曲》、《西列努圆 舞曲》、《爱之圆舞曲》等也经常演奏。他创作的乐曲，旋律流利而 富有生气，有的还以民间旋律为基础。 在19世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样流行。写于 1880年左右的《溜冰圆舞曲》,倘若按照原文直译,应该译为《溜冰 的人们圆舞曲》。顾名思义,这首乐曲描绘人们在冰上滑冰的情 景。犹如冰t芭啻舞的场面,一个彳、展现在人们眼前。 《溜冰圆舞曲》采用了维也纳圆舞曲的结构方式，由序奏、4 1、 小圆舞曲及结尾组成 六《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》的曲作者是瑞典作曲家约翰.埃马努埃.佐纳逊 (Johan Emanuel Jonass
2. 流行音乐钢琴琴谱
～童话简谱～
忘了有多久 在没听到你
51715 51715
对我说你最爱的故事
517111665
我想了很久 我开始慌了
51715 53221
是不是我 又做错了什麼
5176 661165
你哭著对我说 童话里都是骗人的
224433 33721171
我不可能是你的王子
171455432
也许你不会懂
224433
从你说爱我以后 我的 天空 星星都亮了
3377671 13216 66555
我愿变成童话里 你爱的那个天使
5543343 3434321
张开双手 变成翅膀守护你
1356 6652243
你要相信相信我们会像童话故事里 幸福和快乐是结局
135666522434321 23661171
一起写我们的结局．．．．．
23661171．．．．．
258 27
3. 最新流行钢琴曲谱
流行钢琴比较简单、也很随意低级了的说几个伴奏型指法加主旋律就可以独奏一首曲子了。
古典钢琴比较严肃也比较难、多用于协奏、交响等钢琴的技巧要求高，要求对和声乐理有深刻的理解，而且谱子的音符数盒流行钢琴谱不是一个级别的。
如果是业余玩玩那就学流行钢琴、如果是准备学这个专业那必须学古典钢琴。
4. 流行钢琴谱大全
最上面一行是唱的。。主旋律。。下面两行是钢琴的伴奏。。。左右手弹。。。一般流行歌曲右手伴奏都会给旋律。。。
你要弹伴奏就下面两行。。。
你要唱旋律就第一行
5. 流行音乐的钢琴谱
远在10世纪的时候，法国有一个叫[古罗]又译为[古多]的音乐家，开始用四条横线表示音的高低，又把当时流行的一种表示音的长短的符号放在四条横线裏，来记载乐曲，这便是五线谱的雏形。这在当时是一个很了不起的发明，震动了整个欧洲音乐界。罗马教皇听说此事，把古罗召至罗马，给了他一笔重赏，并让他把罗马教堂所收藏的乐谱一律改为“古罗式记谱法”，也叫“四线谱记谱法”。 到了12世纪，有人把表示音的高低的四条横线改成五条横线，但这样的五线谱仍不完善。如小节线、拍号等符号，还没有出现。直到16世纪，五线谱才逐渐完善，和我们现在使用的差不多。 五线谱最早的发源地是希腊， 它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐，歌词发音的高低长短是用A、B、C……等字母表示的，到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”（Neuma），这就是五线谱的雏形。“Neuma”源自希腊语，意为符号，是用绘图的形式表示的初期纽姆形状这些纽姆符号开关清晰，有时表明一个音，也常常表明一组音，它能够帮助演唱者记忆、了解各种曲调进行特征，但它不能表示音的长短，也没有固定的高低位置，于是后人便划出一根直线，将纽姆符号写在线的上下，以线为中心点，把音固定为F，再根据上下位置确定音高，这种形式称为“一线谱”。 到了11世纪，僧人规多把纽姆符号放在四根线上，从而确定其音高，这种乐谱称为“四线乐谱”。开始的线谱是用不同的颜色画成的，如红线代表F音，黄线或绿线代表C音）。 到了13世纪，四线乐谱采用全部黑色线，只是在线的前端写上一个拉丁字母，以表示线的绝对音高。这就是我们今天所使用的雏形。 由于四线的纽姆乐谱并不能把节奏标出来，因此必须对每个音的长短有精确的确定方法，这就是定量音乐的起因。13世纪，科伦对约翰教学乐僧佛兰克著《定理歌曲艺术》一书首创了黑音符的长度。 15世纪时，出现了白音符，音符种类也增加了。线谱发展到这种状态时，已基本能记录音的高低位置和音长短。到了16世纪，开始使用划分小节的记谱法，符头也变成了圆形。17世纪，四线谱又被改进为五线谱，经过300年的逐步完善，现已成为当今世界上公用的音乐记谱法。 五线谱传入中国，最早见于文字记载的是1713年的《律吕正义》续编，书中记述了五线谱及音阶、唱名等。五线谱在中国逐步流传和使用，则于19世纪中叶以后随西方传教士的传教及新学的兴办而有所推广。
6. 流行音乐 钢琴谱
你好朋友，我来回答你这个，比较专业的，钢琴问题吧，应该这样说，现在市面上有卖的那种，流行钢琴谱，有正常难度版的，也有，面对初学者的，那种简易版的，所以，如果你是钢琴三级的话，那种，简易改编版的流行钢琴曲，你肯定，是可以弹的，但是原版的你肯定弹不了，希望我的回答能够让你感到满意，谢谢
7. 好听流行钢琴谱
1、《月光奏鸣曲》
《月光奏鸣曲》是由德国作曲家贝多芬在1801年创作的。“月光奏鸣曲”的第一印象应该来自于莱茵河镇上小学教材中的动人故事。但是，随着年龄的增长，每次您听这首音乐时，您都会有不同的体验，安静，温和，祥和，旋律并没有很大的波动，而是深深地融入了心灵。
2、《悲怆奏鸣曲》
贝多芬创作的《悲伤奏鸣曲》是送给他的赞助人和忠实拥护者格诺夫斯基亲王的礼物，它是贝多芬早期钢琴奏鸣曲的杰作，《悲怆奏鸣曲》的演奏相对简单，因此也经常播放，除了爱丽丝，这是最著名的音乐。
3、《秋日私语》
《秋日私语》是法国作曲家奥利弗·图森为著名的钢琴家理查德·克莱德曼（Richard Clayderman）创作的钢琴作品。这首歌可能是我们除了爱丽丝以外最常生活的那首歌，其中一首钢琴曲非常好听。
4、《蓝色多瑙河》
小约翰·施特劳斯（John Strauss Jr.）是奥地利著名的作曲家，被称为“合奏之王”。蓝色多瑙河合奏团创作于1866年，作品号314，被称为“奥地利第二次国歌”，它最初是一个由乐队伴奏的男性合唱，然后人声被删除，成为一个独立的管弦乐队。
它由一个小的前奏，五个小轮舞和一个较长的结尾（部分重现以前的主要音乐主题）组成，音乐贯穿于典型的三拍舞的节奏中，音乐的主题优美，节奏明亮灵活，体现出华丽典雅的风格。
5、《致爱丽斯》
据说是由德国音乐家贝多芬于1810年4月27日写的《致爱丽丝》，是为他的学生Treze Malfatti写的。特雷泽后来将比分转移给了居住在慕尼黑的女友布雷托卢，德国音乐学家诺埃尔（Noel）发现了这种频谱，并于1876年将其公开。