1. 古典舞风月舞蹈
酒吧领舞当然是正经职业，酒吧里的领舞也是职业，领舞说明她们比其他人跳的好，才会被选为领舞。这些人一般都是学舞蹈出身，来酒吧里领舞只是一种副业或者兼职。这些人都是在校的大学生，想通过这样的方式来让自己有更多的舞台经验而已。
2. 古典舞《风》
“唐古拉风”来源于有着动人传说的宗教神之地“唐古拉峰”。传说宗教神秘之地“唐古拉峰”是为了赞美和怀念雪域高原著名的山神唐古拉神而得来的。舞蹈动作热情奔放,两者相互融合,相互填充,在不失传统民族文化的基础上,又添加了流行音乐元素,是藏族传统民间舞与现代流行音乐的一次亲密接触.
舞蹈当中，艺术语言很丰富，编排紧凑，衔接自然，是近代才有的一种藏舞形式。
3. 风月舞蹈视频古典
电视剧《半城风月》预计2022年起上映播出 半城风月在哪个台播，什么时候播 暂定2022年更新 半城风月网络更新时间 暂定2022年更新 半城风月简介：电视剧《半城风月》为古装、爱情题材，改编自十四郎的同名小说，主要讲述玄乙等人的故事。
《半城风月》这部电视剧一共40集，预计在2022年播出。
4. 古典舞《风月》
1、《爵士歌手》（美国，1927）2、《百万法郎》（法国，1930）3、《歌舞大王齐格飞》（美国，1936） 4、《摇摆乐时代》（又译《风月天边》，美国，1936）5、《绿野仙踪》（美国，1939） 《绿野仙踪》（美国，1939）6、《胜利之歌》（美国，1942）
7、《与我同行》（美国，1944）8、《红菱艳》（英国，1948）9、《一个美国人在巴黎》（又译《花都舞影》，美国，1951）10、《雨中曲》（又译《万花嬉春》，美国，1952）
十部经典汉唐古典舞剧目
1.《踏歌》2.《相和歌》3.中国歌剧舞剧院作品《玄游》4.《谢公屐》5.《桃夭》
6.北京舞蹈学院 女子独舞《醉狐》7.《挽扇仕女》8.《抢鼓》9.北周时代由龟兹传入中原的《玉兔浑脱》舞10.《楚腰
5. 风月 古典舞
导读：你认为什么是艺术呢？听听大家怎么说。
1、人生离不开艺术，生活也缺少不了艺术。艺术需要创新，但创新的前提是继承，在绘画的过程中既要重新又要继承，这要求画家们多出去走走，发现生活的细节。我本在河源生活可以充分利用河源客家文化的传统资源，发现和更深入的挖掘具有民族意义的思想观念和文化主题，搜寻灵感创造出体现客家特征的山水画，从而更好的促进中国山水画的发展。
2、人类为了求真而有了科学，为了求善而有了伦理，为了求美而有了艺术。
艺术是人类求美而产生的有别于自然之功的创造活动和结果。这种创造活动的过程也许是快乐的，也许是痛苦的，也许是艰难的，但深入其中，仍然可以给自己带来学习和创作的心理快乐。
创造的艺术结果就是作品，也许是美的，也许是不美的，千差万别，取决于创造者的能力和水平。
艺术作品是要展示给大家看的，也就是审美。审美受人的眼光、学识、修养等的影响，同样会导致千差万别的感觉认知，这叫审美再创造。
艺术介于哲学和神学之间，是理性驱动下的感性飞翔。人人都有感性，但没有理性驱动的感性创造不能称之为艺术。
有人说，艺术是给人心理愉悦的，这话不全面，艺术是可以给欣赏者以多种心理感受的。比如电影《泰坦尼克号》，唯美的拍摄、音乐、爱情故事都是让人心理愉悦的，但它的伟大在于那场让观众心理发怵的灾难面前人类崇高的道德表现。换句话说，是灾难成就了这部电影的艺术高度。
3、艺术是精神生活的升华，是对美的理解与思考，是人类进步的标志!写字提升到书法就是艺术；画画用笔墨颜料体现意境是艺术；城市中的雕塑表达进步、向上的雕刻艺术；做菜经过厨师的用心组合，把菜品的色、香、味表现的淋漓尽致也是艺术。艺术无处不在，让人惊奇，让人憧憬，让人有幸福感!让人快乐的生活着!艺术来自于生活之中，在生活中要把自己培养成一个热爱艺术，发现艺术，欣赏艺术的人。艺术是美的，美的东西不分国界，希望人类都快乐地生活在美的世界里……
4、艺术确实能使人快乐，这是因为:艺术是由丰富多彩的艺术形式所组成，总有一个门类能使人快乐。
歌曲通过音乐，声乐以及节奏，音乐意境能使人感悟到深入心灵的快乐。
特别是有些歌曲通过富于感情的表达，特别容易引起有审美艺术感觉的人的共鸣，进而引起联想，达到和演唱者的心灵契合，使欣赏的人进入歌曲的艺术意境，进而使人的感情发生变化，让人百听不厌的歌曲正是艺术的感染力发生着巨大的艺术感染力。
绘画艺术是创造美的，爱美之心人皆有之，所以绘画艺术特别让更多的人感兴趣。画画艺术本来就是西方艺术，传入中国很快引起国人共鸣。欣赏西方油画作品的人多了，很多中国画家也学习西方油画，有人很快成为了东方油画名家，靳尚谊先生的人体油画艺术很快成为名品。
5、艺术人生
——灵遁者
我忘了是谁说过这样一句话，大概意思是：“艺术创作是个体的，群体创作是一个伪命题。就好像一个人做梦和一群人一起做一个梦的区别。”从这个角度讲，艺术家确实需要有一颗敏感而孤独的心。
我不确定自己是否孤独，因为这个时代说自己孤独的人街上一抓一大把。大家都孤独，谁才是真正的孤独者？。孤独是一个被“同化”了的词，人的矛盾性让我相信这种“同化”是可信的。也就是人能感到孤独是可信的，群体能感到孤独也是可信的。我说自己孤独，不如说自己孤单。因为说自己孤单是在陈述事实。
我很小的时候放羊，我只放一只羊。我特别满足只放一只羊。每当有一个羊群经过的时候，我总是护着我的羊。而它总是去挑战哪些长着长角的山羊，我感到骄傲，也为它担心。
多年以后的今天，我意识到艺术就跟放羊一样。艺术不在殿堂，而在泥泞的土里。而每一个初次拿起画笔的人，是不会意识到这点的。因为没有谁一开始就是“艺术家”。我从来没有想到过，自己会成为一个靠写字，靠画画吃饭的人。生活中有很多深深爱你的人会杀死你深深爱的东西。我放养的羊，就倒在了我父亲刀下，最终成为一锅肉。我的哭泣，在他们看来是可爱。很多人都有这样的童年吧。那时候我觉得“一只羊”比艺术品可重要多了。
我依稀记得我爸笑着对我说：“你爸死的时候，你能这么哭，也算孝顺了。”然后把我关在屋里，他们在外面杀羊。而我能做什么？除了大骂大哭别无方法。
你现在懂我说的了吗？你心中的“艺术”或“理想”是怎么被杀死的。再去回头看看我上面写的那句话：生活中有很多深深爱你的人会杀死你深深爱的东西。
责任是一种爱的表现，而爱是一种选择。，你为了对某人的“责任”，很多时候会杀死自己养大的东西。我说这句话的时候，不带有褒贬的语气，我只是在陈述事实。
无论你是不是艺术家，你其实都是“艺术家”。生活本来就是不带彩排的电影。你以为你是配角，其实你一直都是主角。你没有看到自己而已。
很多人的状态大概就像一幅油画。远看完美无缺，近看凌乱不堪。所以中国人更喜欢追求“水墨意境”的中庸之道。近看和远看有区别，但区别不大。
一个作品，你只有去创作了才明白是怎么回事。就像在我没有创作油画之前，我以为更多的颜色堆叠，是绚烂的，结果不是，是灰暗。而且每一个作品你都心急，但你又急不得。一笔一画都是经年累月的结果。没有农民刨土的精神，你撑不到秋天收获的时候。
我在看赵无极的作品的时候，有能看懂的，还有很多看不懂的。这就是艺术。我相信他不是在“胡乱画”，这是他脑海中的画面。不是我们脑海中的画面，我们不懂很正常。被所有人都能理解的或者不需要被所有人去理解的都不叫艺术品。就像一张空白纸所有人都知道这是一张空白纸，或者所有不需要去理解一张“空白纸”，因为它没有可理解的“内容”。除非你要研究“空白”本身。
把自己溶在泥土中，你才能看到不一样的视角。身边的很多人都能给我启发。就像刚才我弟弟给我发了一个他的摄影文章。结尾有一张图，下面写了这样一句话：“美好地夜色中，湖边的一棵柳树长成了生殖器的样子。”这句话写的像诗歌，把景和树都深化成了人，人的欲望。
我希望你是喜欢和热爱艺术的，因为世俗生活需要一方精神净土。但要明白，这方净土也是从世俗生活领域中开拓出来的，它是从淤泥中诞生的。
心中永远要有炽热，热爱这片土地，热爱这些人，尤其是热爱自己。你对艺术的炽热，就像对热恋的情人一样。古诗有：“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。”如此坚持一生，你就能成就伟大的艺术。
摘自独立学者，艺术家灵遁者散文作家。
6. 风中月古典舞
伴随着古代音乐的发展，舞蹈在春秋战国时期也得到了长足的发展。春秋战国平易近间歌舞的昌隆一方面是时代的需要，一方面也是人平易近社会糊口的需要，它吸引着男男女女无冬无夏地舞个不竭。最早的诗歌总集――《诗经》，是孔子(公元前484年)为教育学生而编定的“六艺”之一。“歌诗三百，舞诗三百”，可歌可舞。良多诗歌写出了平易近间歌舞的盛况。如《诗经陈风宛丘》描述陈国京城宛丘(此后南淮阳)男女无冬无夏地在宛丘(今淮阳尚存小小丘陵)欢娱歌舞。至此后呐缦平易近间舞仍然流行，出格在祭奠庖羲女娲时在太昊陵前所跳的《挑花篮》舞，闻名遐迩，人称“年夜姬遗风”。而在这一时期也形成了我国古代宫廷舞的雏形，额记载：中国宫廷舞蹈在夏商时代已经产生。周代特别重视礼乐的作用，官方制定的大舞、小舞均属宫廷舞，乐舞机构大乐司伎达1500多人。
发展的历程
公元前21世纪，启建立了中国历史上第一个王朝：夏朝。那时的人们是相信鬼神的，因此国家无论大事小情，都要占卜问卦，進行祭祀活动，是故当时的舞蹈多在祭祀和庆功时表演。传说启喜好歌舞，根据《竹书纪年》记载，他曾下令舞《九韶》。虽然舞蹈的内容今天我们已经无法知晓了，但或可猜测是与祭祀有关。《山海经大荒西经》中还有一则记载，说启去到天帝处，从天上得到《九辩》和《九歌》两部乐舞作品，带回人间，于是他又制成《九韶》。 到了夏朝末帝夏桀时，其宫殿中竟有女乐三万人，淫乐之声震响全城(《管子·轻重甲》)。其乐舞崇尚奢华，而其本人耽于淫乐，终至国亡。
取代夏朝的殷商与夏一样，尊侍鬼神。凡祭祀等“礼”举行时要伴以歌舞。商人用音乐与神鬼对话，将歌唱给神鬼听。乐舞成为人们進献、侍奉、娱乐神鬼，使人神沟通的重要手段。有时商王还亲自舞蹈，比如殷墟甲骨文中就记载了商王为祭神而表演的舞蹈《羽舞》。
商朝灭亡后，随之建立的西周王室制定了一整套详细的礼乐制度，标志着中国宫廷舞的正式确立。“礼”指祭祀、朝飨等仪式，“乐”指伴随“礼”進行的乐舞。周代的礼乐制度有两条基本内容，一是规定等级，二是规定伴随礼的乐舞基本是雅乐。
根据周代礼乐制，不同场合，不同身份的人，不但礼仪有别，所用的音乐也不一样，所用乐器也不同，等级十分森严。据《周礼·春官》记载：如祭祀天神，“乃奏黄钟，歌大吕，舞《云门》”。祭地时，“乃奏太簇，歌应钟，舞《咸池》”。祭山川，“奏蕤宾，歌函钟，舞《大夏》”。祀四望时，要“奏姑洗、歌南吕”，舞《九韶》。享先妣时，要“奏夷则、歌小吕”，舞《大濩》。享先祖时，要“奏无射、歌夹钟”，舞《大武》。两君相见，用大雅《文王》;诸侯设宴招待来访使臣用小雅《鹿鸣》、《四度》、《皇皇者华》。又如天子祭祖用的《雍颂》，士大夫则不能用。在周雅乐中，器乐、舞蹈、歌唱往往分别進行，并不完全合在一起，舞蹈由与笛相似的管和歌唱配合，歌唱由弹奏乐器瑟或簧管乐器笙伴奏，器乐即所谓“金奏”，是钟、鼓、磬的合奏。“金奏”规格很高，只有天子、诸侯可用。大夫和士只能单用鼓。当时可以看到“六代乐舞”，即黄帝时的《云门》、尧时的《咸池》、舜时的《九韶》、禹时的《大夏》、商时的《大濩》、周时的《大武》。
后来出土的考古文物均有这一时期舞蹈的印证
春秋战国时代的“礼崩乐坏”给舞蹈带来了无限的朝气，使舞蹈步入了一个崭新的成长阶段。
一 贵族之家的舞蹈练习异常严酷，如湖南长沙出土的舞蹈纹漆奁，图一一女教师，手执教鞭，三女舞伎左二人右一人，广袖长裙正在习舞。年夜服饰上看，该图所纺暌钩的是嚣张国贵族之家。由此可以想见越国西施习舞于土城，三年学容步练习严酷的水平。
二 河南信阳嚣张墓出桶?黪瑟乐舞彩绘图残片，上有长袖舞人和巫舞，若有一位正在呼号的巫女，着广袖衣伸展两臂似欲起舞，另一巫人张弓搭箭正欲射出，由此可以窥知嚣张国巫舞的点滴。
三 四川成都邑郊百花潭出土的《宴乐渔猎纹壶》，中心部门以立柱支撑，上挂编钟、编磬各四枚，四女伎着紧身衣跪舞，四女伎着斜褶长裙，十二人击磬，二人击鼓。柱外一女伎手持双鼓棰正击建鼓，鼓架下置一小铃状曲柄，名“打发”(合觉得铃)，为节乐的曲谱，即战争时“鸣金收军”的“金”。铜壶颈部有“采桑舞图”，正中身段修长的采桑女，正在扬起窄袖起舞，摆布二人抬手击节，热情洋溢。
四 成都与河南汲县两铜壶只有细小的分歧处，可能原均为嚣张文物，后者流入巴地。河南辉县出土的战国铜壶壶盖上，也有一幅“采桑舞图”，舞女们在桑树下有的采桑，有的举袖起舞，服饰舞姿与以上所述铜壶舞姿近似，战国时代南方的舞蹈女伎多渭案顸长裙，颀长袖，是一时风尚。传为洛阳金村韩墓出土的玉雕舞女佩饰，上部用小玉管枚举成T形，下方的玉管之下悬垂一对玉雕舞伎。额发为半月形，两鬓卷曲，长裙，宽心外又套窄袖，斜裙绕襟，腰系宽带，尾部垂下，两舞伎各用摆布手上举互接，如斯起舞，造型对称中显示出活跃美妙。这种战国玉舞人佩饰的呈现，不仅证实它已打破西周仅限于礼制佩玉的轨制，而且就舞姿的新奇别致来看，此时舞蹈已开一代新风，更具有娱乐赏识的审美价值。
五 无独有偶，在北方的匈奴，则流行石佩饰，内蒙古准格尔旗布尔陶亥乡西沟畔战国墓出土的匈奴石佩件五件，其中四、六两舞伎，头戴冠，长袖绕身腰间系带，两腿一前一后，前屈后跪，是极为珍贵鲜为人知的匈奴舞姿。北中国还有山西长治出土的陶舞俑，为男人独舞，似模拟鸟飞动作，八人伴奏，伴唱，舞人头左上方梳偏髻。
六 山西侯马晋国遗址出土的陶片，上有线欢愉舞图，树下一击鼓而舞的女伎，女伎着斜长裙，服饰舞姿颇似嚣张舞，年夜中可以看出战国时南北乐舞交流的遗迹。
书中也多有记载关于这一时期的舞蹈
《左传》记叙了吴国公子季札在鲁国看雅舞时的感慨。当他看见跳《象箫》、《南龠》舞，说：“美哉，犹有憾!”看见跳《大武》舞，说：“美哉周之盛也，其若此乎!”当他看见跳《韶濩》舞时，说：“圣人之弘也，而犹有惭德，圣人之难也!”看见跳《大夏》舞，说：“美哉!勤而不德。非禹，其谁能修之!”看见跳《韶箾》舞，他说：“德至矣哉!大矣，如天之无不帱也，如地之无不载也!虽甚盛德，其蔑以加于此矣。观止矣!若有他乐，吾不敢请已!”从中可见，季札评价甚高的《韶箾》舞，是因为“德”到达了极点，其宽厚仁大，没有什么乐舞可以超过它。
《楚辞》曰：“二八齐容起郑舞，袵若交竿抚案下。”又曰：“翾飞兮翠曾，(曾，舞也。言舞工巧似翠鸟之举。)展诗兮会舞。”
《拾遗记》云：“燕昭王即位，广延国来献善舞者二人，一名旋娟，一名提嫫。体轻气馥，或行无踪影，或积年不饥，昭王处以丹绡华幄，饮以瓀珉之膏，饴以丹泉之粟。王登崇霞之台，乃召二人徘徊翔舞，殆不自支，王以缨缕拂之，其舞一名萦尘，言其体轻，与尘相乱。次曰集羽，言其宛转若羽毛之从风末，曲曰旋怀，言其支体缠蔓若入怀袖也。”
春秋战国时期的舞蹈主要在以下场合表演：
一是用于祭祀。《周礼·地官》记载：“舞师的任务包括：教习兵舞，在祭祀山川时带领人们舞蹈;教习帗舞，在祭祀社稷时带领人们舞蹈;教习羽舞，在祭祀四方之时带领人们舞蹈;教习皇舞，在大旱祈雨时带领人们舞蹈。”“帗舞者，全羽。羽舞者，析羽。皇舞者，以羽冒覆头上，衣饰翡翠之羽。”
二是用于巫礼。《周礼·地官》记载：“司巫掌管群巫，如果国内发生大旱，则带领群巫跳舞求雨。此外，在祭祀百物之神时，跳兵舞、帗舞。
三是用于驱疫。
四是用于教育。《周礼?地官》记载：“乐师掌管国学之政，来教育贵族子弟学习小舞(指年幼时学习的舞蹈)。小舞有《帗舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》和《人舞》。通过学习乐舞，使这些贵族子弟可以舞《云门》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大濩》和《大武》。音律和谐，舞蹈应节，就可以用来祭祀天神、人鬼、地祗，这样邦国和睦，万民和谐，宾客安抚，远人臣服，万物兴盛。
五是用于宴享。当时表演的舞蹈有弓矢舞等。
西周时的宫廷舞在殷商乐舞的基础上，在“以德配天”的观念下，将宫廷舞向礼仪性上发展，而弱化了它的娱乐功能。舞蹈主体是雅乐舞，其特征就是肃穆、崇高。比如，周天子在冬至日和夏至日祭祀时，当天子登坛祷告时，舞队献上《云门》和《咸池》，舞者疾徐适度、進退有序、雍容有加，凸显庄重神圣、中庸宁静的特点。
7. 古代风舞蹈
1、宫廷舞
古代宫廷皇室中宴会娱乐的舞蹈。大多来自民间，也有宫廷专业艺人加工创造的。内容多为帝王歌功颂德或歌舞升平，形式上比较工整华丽，结构也比较严谨，一般皆属当时艺术水平上乘者。
2、文舞
文舞，古代宫廷雅乐舞蹈之一，与武舞相对，用于宫廷典礼与郊庙祭祀，因是歌颂帝王以文德治天下，故称作文舞。
3、惊鸿舞
惊鸿舞是唐代宫廷舞蹈，是唐玄宗早期宠妃梅妃的成名舞蹈。已失传。《惊鸿舞》着重于用写意手法，通过舞蹈动作表现鸿雁在空中翱翔的优美形象，极富优美韵味的舞蹈，舞姿轻盈、飘逸、柔美。
8. 古典舞风月教学视频
女号：
与家人团聚：繁华、礼服、仪静
四爷登基：官服、繁华、端庄（满官服）
洛神赋：仪静、神仙、端庄、繁华
赏梅煮酒：仪静、保暖、文人
国家危难：战争、英姿
隐士：成熟、文人、简约（君子曰）
百花宴：繁华、礼服、妩媚
富士山赏樱花：礼服、仪静（日本那套）
梦幻剑舞：佩剑、神仙、妩媚、英姿
苗族姑娘：活泼、清凉、舞蹈、简约（苗衣）
广寒宫：仪静、舞蹈、繁华
清朝祭天：礼服、端庄
京剧：繁华、演戏
昭君出塞：繁华、礼服（楼兰王妃）
还珠格格：繁华、舞蹈（波斯舞蹈）
蒙古勇士：江湖、运动、英姿
与朋友云游：青春、活波、休闲（小萍初见、春风过）
冬季狩猎：保暖、英姿、运动、江湖（巾帼无双）
出入风月场所：繁华、礼服、妩媚
夏日睡觉：睡觉、清凉、简约
鲜衣怒马：活泼、江湖、青春
夜黑刺杀：江湖、英姿（夜行衣）
投笔从戎：战争、英姿（佩剑）
神雕侠侣：繁华、仪静、婚庆
梁祝情定书苑：仪静、文人（君子曰）
月下舞蹈：仪静、舞蹈、神仙（起舞弄清影）
男号：
富士山下：儒雅、礼服（日本那套）
蒙丹：江湖、简约（男穆斯林）
蒙古勇士：江湖、运动、勇猛（蒙古英雄）
四爷登基：繁华、官服（满官服）
百花宴会：繁华、礼仪、风流
国家危难：战争、勇猛
苗族姑娘：活波、清凉、舞蹈、简约（苗衣）
神雕侠侣：繁华、婚期、儒雅
月下舞蹈：神仙、舞蹈、儒雅
出入风月场所：繁华、礼服、风流
夏日睡觉：睡觉、清凉、简约
赏梅煮酒：儒雅、保暖、文人
与家人团聚：繁华、儒雅、礼服
冬季狩猎：保暖、勇猛、运动
洛神赋：繁华、儒雅、礼服
书院定情：儒雅、文人（素衣）
京剧：繁华、演戏（大红袍可以）
昭君出塞：繁华、礼服（楼兰单于）
与朋友云游：活波、休闲（在花间）
夜黑刺杀：江湖、勇猛（夜行衣）
鲜衣怒马：江湖、活波、青春