1. 裁缝服装设计
可以啊，活到老学到老而且裁缝学习服装设计会有基础也可以当作自己的一个兴趣爱好来培养
2. 裁缝服装设计图片
服装画技法类书籍有一两本就够，多练习就行，看的太多了画风容易杂，学会基础的画法后再挑个适合自己的画风就行，还是那句话，绘画技法还是要多练习才能有提升，缝纫和结构方面不光要看书，还是要在实践中摸索了，有些光看书是看不明白的，建议在网上找些缝纫教学的视频看看下面是推荐的书籍美国时装画技法教程，服装人体与时装画（这是我们上学时的教材是刘元风的），服装色彩设计，服装结构学，材料学，色彩构成，立体裁剪，服装效果图技法，制作方面的有刘瑞璞《纸样设计原理与技术》；张文斌《服装结构设计》还有一本是我们以前的教材书，比较全面的讲解服装设计是《服装设计学基础》以上是学习用书，其他杂志的话昕薇，瑞丽，上海服饰，世界服装之苑，时装，时尚芭莎，都是服装类杂志，比较推荐上海服饰里面不光有服装款式还有设计裁剪缝纫的介绍，适合你学习具体选择可以参考下你的需要选购偏爱黑色的猫原创答案，转载请注出处
3. 裁缝店设计
我曾经开过一段时间的裁缝店，现就我的经营方式仅供参考：
一：采购中、高、低档布料在店里摆放好；
二：根据顾客不同的身材免费设计、量身、订做；制作一个顾客服装表详细记录量身及顾客喜好。并当着顾客的面画图（顾客着装图）附上，说明顾客着装效果及可能出现的情况，以免不必要的纠纷。顾客确认并签字；
三：信守承诺，答应顾客交货时间一定要准时，以免给顾客造成不快之感；
四：如果交货同最初着装效果图不符，不收取顾客任何费用。如顾客要衣服则折半计算。
五：顾客在本店订做的衣服以后有任何受损情况，义务免费修补。有其他服装需要修补则折半收费；
六：在本店铺买布做服装和从外面买布订做，一视同仁；
七：凡本店订做服装，可长期免费熨烫；其他服装则照常收费；
4. 裁缝服装设计理念
怪也好，奇妙也好，这个个性十足的异想世界有着十足的女性味道，加上极其注重细节的手工缝纫和绣花，让罗达特 (Rodarte) 品牌成为美国时尚媒体最爱。
5. 裁缝服装设计师
排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）
一、华伦天奴(Valentino)
华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。
华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne），一所法国传统高级服装定制学校。之后在Jean Dessès与Guy Laroche共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,
华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。
华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。
华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
二、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）
伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给Christian Dior，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。
但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。
50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流……
他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
三、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）
克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗，三十年代一出售时装画为生，1946他有了自己的公司。
他的时装设计灵感来自一位高级交际花，以及好莱坞的漂亮女星Ava Gardner。
克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳，1947年，42岁的他推出了"新形象"时装，一举成名。战争时期设计师们都很保守，克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格，开始设计豪华服饰，方长衣裙，收窄腰身，恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米，这在实行配给制的当时很难想象。
克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后，只活了十个年头，1957年，巅峰时期的迪奥死于心脏病，此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门，如今的大赢家是约翰-加利亚诺，使CD品牌重新进入鼎盛。
四、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）
看克利斯汀-拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。华贵典雅、千娇白媚的高级时装似乎是一系列面具，其背后隐藏了一种时刻萦绕在设计师脑海中的潜意识，或是一种精神。
克利斯汀-拉夸的时装形象中既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。创造这些形象的基础就是现实生活。
克利斯汀-拉夸一直沉浸在幻想与现实、Ji情与理智的矛盾之中，然而他决非孤独的探索者，他的努力，他的困惑代表了一代人的处境，也道出了无数人的心声。
克利斯汀-拉夸的时装帝国在竞争Ji烈的二十世纪末日益壮大；他也成为了时装界的焦点人物，面对如此了不起的成就，克利斯汀-拉夸却平静的说："一切就这么发生了，过去的梦想一步步成为现实，就像第一次同黛安娜王妃用餐，很自然的感觉，就象是老相识，可我知道我只在梦里见过她。"
五、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）
童年时曾想做个钢琴家，但最终她还是从母亲的手中接过剪刀。从此，他找到了以自己独特的理解力来衡量、表现爱与美的途径，范思哲的帝国诞生了，他被视为米兰的娇子。
1972年，他独自来到意大利时装之都米兰。当时，意大利时装业刚刚起步，诚意生产一片兴旺，范思哲凭借他的热情赫无所畏惧渐渐站住了脚。不久，一个成衣商登门来请他设计几套服装，范思哲出色的完成了他的第一个系列，他设计的服装极为畅销，合伙人高兴之余，送了他一辆大众甲壳虫轿车。
范思哲设计顶峰的标志是1989年在巴黎推出"Atelier"系列。这是范思哲不满足于称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装业的第一步，此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。
范思哲享誉世界的紧身裙，不论是洁白素净或鲜艳荧光，装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰，看似高科技的产物，实际上是范思哲对梦想的写意。
六、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）
唐纳-卡伦1948年生于纽约的长岛，1985年，与当雕塑家的丈夫斯蒂芬创立了DONNA KARAN NEW YORK（DKNY）这个品牌。他们把工厂设在自己的起居室里，边学便干，很快受到了众人的瞩目。1988年开始生产牛仔装，2年后有了DKNY JEANS品牌，90年代，DKNY MEN 和DKNY KIDS先后诞生。
唐纳-卡伦对黑色的沉迷，体现在她追求舒适、讲究质感的设计风格上，从一件黑色毛衫到一双用于装饰的乌木筷子，你都可以看出她的匠心独运。
当今的明星很少有没穿过DKNY时装的，特别是那些好莱坞的当红影星，从黛米-摩尔、汤姆-汉克斯，到克林顿总统夫妇。
唐纳-卡伦的产品还有美容品和香水，这些产品无不体现出华贵、感性与现代气息。
七、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）
拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯，从1967年起开始尝试销售自己设计的领带，他自称"没有代表作，没有草图，有的只是尝试。"
随后，他着手设计男装系列，于是就有了PoLo品牌。
本世纪初长达40年的英美上层社会生活、荒野的西部、旧时的电影、30年代的棒球运动员以及旧时富豪都是他设计灵感的源泉。在将朴素的谢克风格引用到时装设计领域方面，应该说他功不可没。
拉尔夫-劳伦的精明之处在于让全世界都心悦诚服：能园购买lauren品牌之梦，便身价倍增。他展示商品的办法别具一格，店内表现的是一种家庭氛围，这种方法非常成功，开在麦迪逊大街的商店第一年的销售额就超过三千万美元。
八、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）
卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌；广告世界的征服者；美妙香氛的缔造者，凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。
1942年，卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族，祖母是个裁缝。1968年，25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。
卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙，他征服了时装杂志的男女编辑，事业也迅速获得成功。1985年推出Obsession 香水；1988年推出Eternity香水；1991年推出Escape香水；1994年推出CK one香水都十分畅销。
牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人。
九、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）
1883年，加布里埃尔-夏奈尔（Gabrielle Chanel）出生于法国，夏奈尔的童年十分不幸，12岁母亲过世，又被父亲抛弃，只得在音乐厅演唱，虽然技不惊人，却为他赢得了COCO的浑名。25岁时，成为一名富有贵族的情人，把他引入了悠闲奢靡的上流社会。
1913年夏奈尔的第一家店铺开张。作为时装先锋派和创造者，他坚信女性应该主宰自己的生活，包括穿着打扮。
COCO CHANEL的经典标志是无领粗花呢套装、小小的黑色连身裙，亦真亦假的珍珠配饰、镶拚皮鞋和堪为传世之作的夏奈尔5号香水。
十、马克雅各布（Marc Jacobs）
马克雅各布生于纽约。在1981年从艺术设计高中毕业后，他加入了Parsons设计学校并在那里获得了最高荣誉。
1997年1月，马克雅各布加入了路易威登，马克雅各布作为创意总监而Duffy作为摄影总监。作为创意总监，马克雅各布致力于法国奢侈品家族路线，包括手袋，男女装成衣，鞋和小型皮具饰品。他还致力于Monogram Canvas, Epi, Taiga, Damier等系列的设计。
曾有人以“坏孩子”称呼这位美国服装设计师，说他作风散漫、行为怪异，但喜欢他的人却认为这才叫做正宗“雅痞”做派。
经过二十多年的发展，MarcJacobs已经发展成时尚界里一个举足轻重的名字。 很多人都认为“MarcJacobs”才是设计师精髓与理念的最佳载体。
参考资料
世界十大著名服装设计师
.360个人图书馆[引用时间2018-1-19]6. 服装设计裁剪与缝纫
1、创建一个设计。为了学习服装裁剪和服装缝制过程中，需要设计工作。这通常需要有时装设计或其他设计经验。
2、决定如何设计几件你想服装裁剪和服装缝制。这将帮助确定如果你能做到对自己的工作，如果需要聘请工人，或者如果需要聘请裁剪和缝制生产公司执行设计。如果对自己的工作，将创建一个从您的设计模式，切出的图案和缝制全面。 服装裁剪和服装缝制的生产企业有较大的工作空间。他们还提供的材料，工具和训练有素的工人制造的设计，更有效。
3、联系多个服装裁剪和服装缝制生产企业比较定价和提问，以了解他们的过程。
4、讨论所有物流切割和缝制过程从开始到结束，一旦选择了切割和缝制的生产公司。包括如面料和材料，图案，丝网印刷，质量和运输过程中的细节进行讨论。
5、选择监督创造第一的服装生产过程中，如果是设计师，以确保成品符合所设想的设计。
7. 衣服裁缝设计图
卡里斯图·朱塞佩1936年生于意大利，11岁时开始学习男装裁剪与制作工艺。1966年，30岁的卡里斯图大师获得意大利裁缝的最高荣誉"金剪刀"奖，在随后的70年代，卡里斯图大师联合了当时意大利分量最重的几位金剪刀宗师，为纯手工西装裁剪工艺定义了行业标准，并将“金剪刀”奖项继承延续下来。该奖项已成为业内至高奖项，堪称裁缝界的“奥斯卡”，英国、意大利等众多服装技艺大师角逐该奖项。卡里斯图大师成为该奖项的大评委之一。
2014年，签约高级商务男装品牌ROMASTER（罗马世家），独家在中国境内发布卡里斯图·朱塞佩私人纯手工缝制西装，创立“ROMASTER Bespoke By Caristo Giuseppe”系列，将意大利“金剪刀”技艺引到中国。
8. 服装厂裁缝
服装厂有七个部门
面辅料采购和报价，市场和网络开发营销，QC和跟单，生产，设计，人力资源（行政，人事），品牌（推广，维护，管理），财务。一般来说，行政部包括：行政/后勤 、行政总监行政经理/主管/办公室主任 、行政专员/助理财务部包括：统计员、税务经理/主管 、税务专员/助理。
9. 裁缝的服装
很多啊，像春意礼服，萨维奈舞裙，水手服，布料类的都是裁衣匠做的
10. 裁缝设计师
卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。
1、卡尔·拉格菲尔德
卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，Karl Lagerfeld），出生于德国汉堡市，德国著名服装设计师。
人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。
说起卡尔·拉格斐，脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。
他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。
2019年2月19日，卡尔·拉格斐逝世，享年85岁。
2、三宅一生
三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。
其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。
3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
Valentino（瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登），这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。
他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。
他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。
具传奇色彩的时装大师 Valentino Garavani 与他的商业伙伴 Giancarlo Giammetti 于 1960 年创立了 Valentino。
以 Valentino Garavani 命名的男女配饰系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列，且多属手工制造。
Valentino 的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释，令极富现代感的 Valentino 配饰更优雅精致。
4、川久保玲
川久保玲（かわくぼ れい，英文：Rei Kawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。
5、华伦天奴
卓凡尼·华伦天奴（GIOVANNI VALENTINO），著名时装设计师，出生于意大利那不勒斯市（NAPLES），为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。
6、高田贤三
高田贤三（1939年2月27日－），生于日本兵库县姫路市，日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo（包括香水，化妆品及时装）的创始人。
高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。
KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。
在云集中提到：高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
7、山本耀司
山本耀司，1943年出生于日本，日文名Yohji Yamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。
8、克里斯汀-迪奥
克里斯汀·迪奥（Christian Dior），1905年年出生于格兰维尔，是一名设计师，也是迪奥的创始人，毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。
9、亚历山大·麦昆
亚历山大·麦昆（Alexander McQueen，本名：Lee Alexander McQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。
1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。
在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。
1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代John Galliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。
1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。
2010年2月11日，Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。
10、乔治·阿玛尼
乔治·阿玛尼（Giorgio Armani），是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。
现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。
2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。
11. 服装设计缝纫
首先想学服装设计有两个选择：
一是去培训学校学习短期培训，有分3个月的服装设计班和一年的综合服装设计与制作班。一年综合服装设计与制作班所学的知识比较全面些，费用自然也就高些。
另一个选择就是自学吧。这是比较省钱的方法，但相对比较困难的路。可以先去购相关书籍回来，从画图做起，刚开始学画画，主人是从临摹开始，或者找一个模特是四分之三侧面的体形去临摹，并能默画出来。去找些好看的服装款式，直接往模特身上画，意思是在模特上进行着装画图的方法，把这个练熟，还要学习彩铅的画法，明暗关系，阴影部分的表达等，主要是在款式图上进行上色。学习彩铅相对于水彩和水粉那些简单些。学习色彩搭配，冷暖色、中性色、对比色、互补色等。其次，就是去了解面料辅料市场，多去服装面料市场看，学习市场上正开发的流行的面辅料。比如：广州的中大市场(广州中大国际轻纺城) 。
学好服装设计需要几点：
1、首先你有服装设计的天赋，绘画天赋，色调天赋 有美术天分，学起来很快上手。如果没有的话，只能勤快去学去画了，比别人多十分的努力。
2、手绘基本功夫需要多练的
3、电脑绘画软件的操作 ，如；Coreldraw、Photoshop、AI应用软件等
4、色彩的搭配学，要掌握流行色。
5、多看一些服装杂志 、模特走秀类，如：POP、碟讯网等流行资讯网站，但这些是花钱才有账号密码登录的，看不同的需求购买不同档次的价格。
6、要了解中外服装史，西洋服装史之类的书。这些是关于服装起源发展演变等。了解服装的周期性。
7、还要掌握服装的新型工艺设备。每次举行的博览会中有很多相关设备可以观看。如；裁剪设备、排料设备、缝制类等等。
8、了解服装纸样结构，平面打板和立体裁剪的打板方法。服装打板与排料的电脑软件有：富怡、格博等。排料系统一般用超级排料。
9、了解面料的二次设计，即服装面料再造设计。如：褶裥类（压褶、抽褶）、贴布绣、手摇工艺等。
10、还要学习腊染、印花、数码3D电脑印花技术等新型工艺
只有不断学习，才能生存。活到老，学到老。