1. 为什么会有篆刻流派
1、程邃（1605—1691），字穆倩、朽民，号垢区、野全道者、青溪，别号垢道人、江东布衣等，安徽歙县人。程邃博学多才，善书画、诗文和金石考据，尤精篆刻。他的篆刻能在清初低谷时期异军突起，另开新风。
2、董洵（1740—1812），字企泉，号小池，又号念巢，安徽山阴人。他的篆刻白文印师法秦汉，时而在一印中融会秦汉之特点，颇有新意，且见精神。朱文印厚重圆活，有封泥之趣。
3、巴慰祖（1744—1793），字隽堂、晋唐，号予藉，又号子安、莲舫等，安徽歙县人。他的作品以仿汉、拟古见长。朱文印以元朱文为宗，参入己意，娟秀静雅。所刻白文印得苍茫古趣之韵。他摹刻的汉印有两卷，即《四香堂摹印》。
4、胡唐（1759—1826），初名长庚，字子西，号翁，别署城东居士，安徽歙县人。篆刻得其舅父巴慰祖亲授。其印风与巴慰祖较近，白文印略工整简洁；朱文印则秀美有余，劲健不足。
5、王声（生卒年不详），字振声，一字寓恬，号于天，安徽新安人。篆刻与董洵、巴慰祖、胡唐齐名。由于“徽派”之间相互影响，其篆刻创造性不大，善用小涩刀，风格与董、巴、胡十分相近。
6、丁敬（1695—1765），字敬身，号砚林、钝丁、龙泓山人、孤云石叟、胜怠老人等。浙江钱塘（今杭州）人。丁敬是清印坛影响最大的篆刻家之一。他以创新意识强烈、面目众多、文字取材广泛、博览精取，创出了一条“离群”且标新立异的崭新道路，从此执起了“浙派”的大旗。宗其派而起的有蒋仁、黄易、奚冈、陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松等人。他们八人因都是浙江钱塘人，历史上称为“西泠八家”。也有人称前四人为“西泠四家”，后四人为“西泠后四家”。
2. 为什么会有篆刻流派猜生肖
明清以来，篆刻又迎来了它的第二个发展高峰期，它的篆刻艺术特点主要是流派纷呈。在这一时期文彭、何震对流派篆刻艺术的开创起了重大的作用。
文彭是文征明的儿子，是他在一次偶然的机会，发现了“灯光石”冻石可以当做治印材料。经过他的倡导，石材被广泛的应用。
在这以后的一段时期内篆刻艺术流派纷呈现，出现了程邃、丁敬、邓石如、黄牧甫、赵之谦、吴让之等篆刻艺术家，一时间篆刻艺术呈现出了一派繁荣的景象。
3. 为什么会有篆刻流派的生肖
肖形印章中望龙（头部呈侧面的龙）龙首的面向没什么讲究，只是讲究“爪”（“五爪天子、四爪诸侯、三爪大夫” ）。
4. 篆刻流派大家特点
著名的篆刻流派之一。明代何震首创。何震与文彭交往甚深，有师友之谊。两人均主张篆刻以秦、汉印为宗，以六书为准则。
何曾云："六书不精义入神,而能驱刀如笔，吾不信也。'开创了师法汉印之风气。后继有苏宣、梁袠，程朴等。
他们篆刻讲究篆势，多用冲刀，善于变化。运刀如笔。作品风格流畅自然，空灵纯正，刚健劲挺，化古为今，力矫印法乖谬浅陋之时弊.其后还有朱简、程林、金光先以及程原、程朴父子，因均隶籍安徽，故人称"皖派"，或称"徽派"。徽派见'皖派"。
5. 为什么会有篆刻流派出现
对于印学，黄宾虹的研究亦十分广博，有以年代叠加印章材质为序，分类梳理印史；有以文字（图画）蜕变为脉络，阐述古印演变；有以印人为线索，讲述文人治印、篆刻流派；又有古印流传佚闻趣事，更涉及伪印、印谱发展史、印文变迁、玺印制度、石章印钮工艺……比如在《滨虹草堂玺印释文》中，他凭借自己在官制、史地、文字、训诂等多方面的深厚学养，对古印逐一详考，功力不在清代前辈学者吴云、陈介祺之下。
他还在《滨虹草堂古印谱叙》中称赞程穆倩“朱文仿秦小玺，最为奇古”，吴让之“颇为得秦汉遗意”，唐醉石“沉雄浑厚，深得汉人古趣”，都反映了他以古为美的印学观。
6. 篆刻流派的影响
派，本指水的支流，引申为艺术创作及学术思想方面之派别。我国古代之玺印，自秦汉至唐宋之间，流传下来者不计其数．然并无作者姓名。
元代吾丘衍、赵孟頫始兴款识．明清以来，由于石质印的应用，文人篆刻之风大盛，并与书画紧密联系，自明代文彭、何震起，逐渐形成篆刻之各种流派，文彭、何震及其后继者都以汉印为宗，成为一时风尚，后人称之为"文何派'。
何氏以后各家，如汪关、苏宜、朱简、程林、金光先等，均为安徽人，故又被称为'皖派"、"徽派'。
其后又出现了丁敬之"浙派"，程邃之"歙派'，宋珏之"莆田派"等。
7. 篆刻流派是什么意思
文彭，字寿承。书画家文征明的长子，善书画尤精于隶书，篆刻娟丽清雅。何震，字主臣，是文彭的学生，精于文字学，治印一变文彭之风呈现古朴苍劲的风貌。宋元以来的印材大多为牙章由文人篆印，工匠雕刻。传说至文、何开始以“灯光冻石”(青田石一类)治印，风靡印坛。印材的改革对篆刻艺术的发展具有重要意义。文彭、何震努力扬篆刻艺术被尊为篆刻之祖，作品在明代被奉为典范。何震的风格名重一时、后人推之为皖派(也称“黄山派”、“微派”)的开创者，与文彭合称“文何”。
[皖派、徽派]
开创者为明代何震，继何震之后，首先有苏宜、程朴、朱简等专学秦汉，风格苍古朴茂。到明未，汪关父子一变何震之法，专攻汉铸印，以工整流利为其特点。至清初，安微县人程邃、巴尉祖、胡唐、汪肇龙努力改变当交的习气，在篆法布局上取得了高度的成就，人称“歙中四子”。这一发时期的诸家由于他们几乎都是安徽籍人，故历史上一般总称为“皖派”(或徽派)，并宗立派的邓石如(另行介绍)因为是安徽怀宁人，也有称其为“皖派”的。这种注重籍贯忽略艺术风格的划分方法，常常缺乏严密的科学性。故往往同属皖派，风格却截然不同，这就是我们应当注意的。“皖派”在清代影响广泛，浙江山阴的董洵、王声、江阴的沈风，甚至浙派创始人丁敬都受到了极大的影响。
汪关字尹子，原名东阳。明未人，安徽黄山人，寄居娄东(江苏太仓)。篆刻虽属皖派。却与文何风格不同，白文刻意仿汉，能在工稳中再现汉印自然的情趣，成功地运用印文的并笔，破边手段，发展了篆刻技法。善以冲刀治印，刀法稳实，布局谨严。所以他的作品成为印家学习汉印有榜样，后世不少印家是通过汪关的作品来领悟汉印的神韵的，例如乔居常熟的莆田人林臬就受到他很深的影响。
[浙派]
浙派是与皖派同时盛行的著名篆刻流派。兴起于清代乾（隆）嘉（庆）年间，由丁敬创始，继起的有蒋仁、黄易、奚冈等人。黄易是丁敬的学生，蒋仁和奚冈也都师法丁敬，四人的篆刻风格比较接近，但又各具特色，蒋仁以朴拙取胜，黄易和奚冈则以秀逸著称。因为他们都是杭州人，所以后世合称为“西冷四家”。又有陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松继之而起，由于他们都是浙江杭州人，因此后人就把他们连同效法他们艺术风格的印家，总称为“浙派”。丁敬等八人各具成就，合称“西冷八家”。浙派与皖派一样，都崇尚秦汉玺印，刀法上成功地应用涩坚挺的切刀，来表现秦汉风貌，以其古朴雄健的风格有别于皖派诸家的柔美流畅，所以有“歙(皖派)阴柔而浙(派)阳刚”的评论。浙派艺术支配清代印坛这一个多世纪，影响极深远。
8. 篆刻的派别
1、源远流长
源远流长是一个汉语词语，拼音是yuán yuǎn liú cháng，意思是为河流的源头很远，水流很长。常比喻历史悠久，根底深厚。出处是《海州刺史裴君夫人李氏墓志铭》。
例句：中国有五千年的历史，中国文化可谓源远流长。
2、百家争鸣
百家：原指先秦时代各种思想流派所具有代表性的家族，后指各种政治、学术派别；鸣：发表见解。出自东汉班固《汉书·艺文志》：“凡诸子百家，……蜂出并作，各引一端，崇其所善，以此驰说，联合诸侯。"用于形容文化和思想的灿烂。
在中国历史上，春秋战国是思想和文化最为辉煌灿烂、群星闪烁的时代。这一时期出现了诸子百家彼此诘难，相互争鸣的盛况空前的学术局面，在中国思想发展史上占有重要的地位。
春秋战国时期，各种思想学术流派的成就，与同期古希腊文明交相辉映；以孔子、老子、墨子为代表的三大哲学体系。至战国时期，形成诸子百家争鸣的繁荣局面。
3、博大精深
意思是形容思想和学术广博高深。多用于形容理论、学识、思想、作品等广博丰富，深奥精微。 其形容对象多为某某内容。
出自明·姜世昌《〈逸周书〉序》：“迄今读书，若揭日月而行千载，其博大精深之旨，非晚世学者所及。”
例句：中华文化博大精深，源远流长。
扩展资料
中国传统文化博大精深，内容丰富多彩，孕育了中华五千年文明。其中包括：
琴：笛子、二胡、古筝、箫、鼓、古琴、琵琶。
棋：中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、麻将、棋盘等。
书（书法、篆刻）：中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书、汉字等。
画（绘画）：中国画（中国绘画）：中国帛画和中国国画（包括：山水画、花鸟画、人物画等古代中国画，写实中国画与写意中国画的现代中国画，中国流艺术的当代抽象国画）。其他还有：石刻浮雕画、装饰内画、敦煌壁画等，以及中国抽象油画等。
十大名曲：《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》。
十二生肖：鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。
传统文学：远古神话、《诗经》、汉乐府、南北朝民歌、楚辞、孙子兵法、三十六计、先秦诗歌、汉赋、唐诗、宋词、元曲，明清小说、 四大名著等。
传统思想：老庄的道家思想、儒家思想、佛家思想、兵家思想等。
传统节日：元宵节、寒食节、清明节、端午节（粽子、赛龙舟、屈原）、中秋节、重阳节、腊八节（大年三十、红包、守岁、团圆饭）、除夕、春节（元日）为代表等。
9. 为什么会有篆刻流派呢
派，本指水的支流，引申为艺术创作及学术思想方面之派别。我国古代之玺印，自秦汉至唐宋之间，流传下来者不计其数．然并无作者姓名。
元代吾丘衍、赵孟頫始兴款识．明清以来，由于石质印的应用，文人篆刻之风大盛，并与书画紧密联系，自明代文彭、何震起，逐渐形成篆刻之各种流派，文彭、何震及其后继者都以汉印为宗，成为一时风尚，后人称之为"文何派'。
何氏以后各家，如汪关、苏宜、朱简、程林、金光先等，均为安徽人，故又被称为'皖派"、"徽派'。
其后又出现了丁敬之"浙派"，程邃之"歙派'，宋珏之"莆田派"等。
10. 为什么会有篆刻流派的存在
篆刻是我国古老而优秀的传统艺术之一，它集书法和锈刻为一体，雄劲中不失精妙，古朴里透着新雅，使人从方寸天地里得到完美的艺术享受。一般来说，印文分为两种：白文和朱文。白文即在行刀时把字的每一笔划全部刻掉，使其字凹下，印面凸出，这样打出印来就是红底白字；朱文又称赤文，显而易见，就是白底红字，篆刻方法与白文相反。印文因形式不同，风格也各有千秋。白文，浑厚平整而庄重；朱文，清新秀雅而生动。所以篆刻以前要根据文字和本人的思想意图设计印稿，决定印文形式。初学者可以繁字刻白字，简字刻朱文，酌情处之。
篆刻在我国有着悠久的历史。据考古发掘和史书记载，印章起源于春秋战国时期，当时称“林”(即玺)。战国时最为盛行，有官玺、私玺、吉语玺等，用来作为权益和凭信的工具，后人称为“古玺”。秦统一天下后，印章名目限制使用，皇帝的印信称“钵”，臣民的印信只能称“印”。
印章发展于秦汉时期。秦以前印文主要是甲骨文，秦统一文字后，就改以小篆为主。质地一般为铜玉。印有多种风格，结构精妙。到了汉代，印章达到了一个新的兴旺的时期。平均式印文是当时最为突出的形式：每个字占有同等大小的空间，全印整齐匀称，四平八稳，苍劲自然，笔法平直方整。这是在秦印的基础上创新并发展起来的。我国近代艺术大师齐白石老先生曾说：“秦汉人有过人处，全在不鑫，胆敢独造，故能超出千古……”
隋唐时期，印章走了一段弯路。宋元以后，由于书画的繁兴，才逐渐为贵族阶级所重视，促成了私印的艺术价值的提高。在唐宋法贴、书画上的用印藏印，以及宋代竞相使用的署押书印，就是证明。从而使印章开始从实用走向艺术的道路。
刻印取用的材料为金属、兽角、象牙、玉等硬质材料，直到元末画家王冕创用了青田石刻印，才逐渐改变了书家篆印、刻工刻印的历史，这是篆刻历史上的又一变革。
明清印坛流派兴起和发展迅猛，人才辈出，出现了各种流派。主要有徽派，他们用涩刀粗白文模仿汉印，力求复古，力求创新；后有程邃派即皖派；有浙派，以秀丽开朗、秀逸生动著称；有掀派，把大、小篆刻都融合在印文里；有邓派，把刀法和笔法融合，印文流利清新，刚健炯娜。我国的篆刻艺术达到了一个新的高度。
近代，吴昌硕、齐白石等金石大师的作品更加出神人化，为我国的篆刻史填写了新的篇章。（初中作文）
如今，随着社会的进步，科学的发展，新的认识、新的观念时时冲击着人们的头脑，也在不断丰富和提高人们的文化素养。越来越多的人不再做艺术大门前的匆匆过客，而是叩动门环，跨过门槛，踏入了艺术的殿堂。于是篆刻便从文人墨客的狭小天地里走了出来，被更多的人接受和喜爱。一批又一批业余篆刻家不断地涌现出来了。篆刻艺术呈现出一派生机勃勃的景象。