1. 唐山古典舞
电视剧《东宫》中，胡啸是赵仁杰演的。
《东宫》是由唐德影视、优酷、华录百纳、华视娱乐、美浓影视联合出品，李木戈执导，陈星旭、彭小苒、魏千翔等主演主演的古装言情剧。
该剧根据匪我思存的同名小说改编，讲述了西州国九公主小枫和中原太子李承鄞，为维护两国和平而联姻，就在两人感情渐入佳境时，小枫突然回忆起李承鄞杀害自己家人的事情，原来他们二人曾彼此深爱，但却双双落入忘川，忘记了彼此。面对权力与爱情，他们将做何选择……
2. 唐山艺境舞蹈
已经开始运行。大连湾 5:00 21:00 青泥洼桥 5:00 21:00 去程：大连湾—庞屯—李家—六十八中学—大连湾快轨站—元宝山—省外贸—大房身—加油站—煤气公司—前关—金地三期—金地艺境—前关西—欣家园—二十五中学—陆港—后盐车市—陆港北门—锻造公司—大北建材市场—姚家—海盛花园—民悦广场—南关岭—远洋自然—宏都熙景—二十三中学—三道沟—天洋路—天河路—三十中学—千山路—金三角—金三角市场—大纺—亿达世纪城—春柳河—春光街—工人村—香炉礁—香炉礁家具市场—五一广场—长生街—长春路—沈阳路—云山街—花园广场—唐山街—儿童医院—劳动公园—青泥洼桥
3. 唐山民俗特色的舞蹈
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4. 唐山古典舞男孩
汉族。
唐山在五代十国之后，特别是在元代以后，是民族融合非常活跃的地区，历史上多为金、辽，蒙古等少数民族占据统治，是汉族和兄弟民族充分交融的地区。因而唐山对先进科学技术和优秀外来文化的包容吸收能力比较强大。善于学习，具有后发优势是当地文化一大特色。
5. 唐山古典舞招生
文化宫！那里有个舞蹈训练学校！古典舞 现代舞 都可以学习！
6. 唐山古典舞培训
唐山艺校里面有个老师 叫 亢玉明 男的，超级好的老师~~
~ 我学的时候是一小时60华夏艺校里面教古筝的是 亢玉明的 女儿，古筝弹得很好，教的也好多年了，如果你愿意加钱，她能给你上小课。
唐山那个小山那一带，就是买古装或者演出服装 或者乐器的那一带有好多家琴行里面都有教授古筝的~西山道上的有一个大高楼，那里面有一个博文（好像是这个名字）艺术学校，里面有古筝等乐器，但收费贵一些·爱乐琴行，里面也有教古筝的，价格我不知道剩下的所有有卖民族乐器的地方都有相关的老师，就是我不知道他们的水平，以上给你推荐的都是比较好的~
7. 唐山中国舞
王晨艺是河南驻马店人，
1998年9月22日出生于河南，成长于河北省唐山市，中国内地流行乐男歌手、舞者、舞蹈教师。2019年4月，作为选手参加腾讯视频青年团训选秀节目《创造营2019》；5月24日，《创造营2019》官博发文宣布王晨艺退赛。8月19日，发行首张个人同名迷你专辑《EVEN WONG》，并正式出道。
8. 唐山民间舞蹈
我国的四大主要戏剧剧种是京剧、评剧、豫剧、越剧
1.京剧是中国的“国粹”，又称“京戏”、“国剧”、“皮黄”，为中国戏曲剧种之首
。如果从四大徽班进京算起，已有200多年的发展史。
其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。京剧是综合性表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻画人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"的思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（威猛的男人，别称“大花脸”）、丑（男、女人皆有，别称“小花脸”）四大行当。人物有忠奸之分、美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。
2. 评剧是在华北、东北及其他一些地区流行很广，曾经被称为第二大剧种，鼎盛时期除个别省份外几 乎都有评剧院团（京津冀东三省河南广西新疆青海内蒙云南贵州重庆武汉江西山西山东陕西安徽等）。评剧俗称蹦蹦戏、平腔梆子，落子戏 ，唐山落子，奉天落子，1935年改称今名 。1910年前后形成于唐山。
评剧在民间说唱莲花落和民间歌舞蹦蹦的基础上发展而成，原来形式单调，经成兆才等艺人改革，将第三人称改为第一人称，由演员扮演剧中人；以蹦蹦音乐为基础，吸收冀东民间音乐素材，创造出行当使用的唱腔；采用全套的河北梆子乐器伴奏，故取名平腔梆子戏。评剧是在我国有较大影响的地方剧种之一。
3.豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。改革和创新发展起来的。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。 其流行区域主要在黄河、淮河流域。目前除河南省外，湖北、安徽、山东、江苏、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布，有“中国第一大地方剧种”之称。 豫剧,也称河南梆子、河南高调。
因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。豫剧，产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。豫剧起源已经很难考证，一说：是在当地民歌，小调的基础上，后与传入河南的昆曲和秦腔等剧种相结合而成，二说：由北曲弦索调直接发展而成；三说：是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收"弦索"等艺术成果发展而成。
4. 越剧又称第二大剧种,，有第二国剧之称,又被称为是“流传最广的地方剧种”。主要流行于浙江、上海、江苏、福建、陕西、湖北等地。
越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。清末起源于浙江嵊县，发展于上海，演员初由男班演出，后改男女混合班或全部女班。越剧前身是浙江嵊县一带流行的说唱形式“落地唱书”(主要是马塘村为主，可以说是越剧的起源了，越剧起源应该是在马塘了，因而越剧应该有近150年的历史了)，清朝光绪三十二年（1906年）春开始演变为在农村草台演出的戏曲形式，曾称小歌班、的笃班、绍兴文戏等。艺人初始基本上是半农半艺的男性农民，故称男班。中华民国14年（1925年）9月17日上海《新闻报》演出广告中首次以“越剧”称之。
1942年10月著名越剧表演艺术家袁雪芬对传统越剧进了全面的改革，称为“新越剧”。新越剧改变了以往“小歌班”明快、跳跃的主腔“四工腔”，一变为哀婉舒缓的唱腔曲调，即“尺调腔”和“弦下腔”，把越剧唱腔艺术推进到一个新的阶段。越剧的所有流派都是在“尺调腔”和“弦下腔”的基础上发展并丰富起来的。后来这两种曲调成为越剧的主腔，并在此基础上，逐渐形成了各自的流派唱腔。
1960年5月，上海越剧院作曲项管森于写《越剧唱腔研究》一稿，稿中对袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、戚雅仙、陆锦花等6人(尹桂芳已调去福建而未列入)的唱腔特点作了分析，称之为“流派”。1962年4月，该稿被上海戏剧学院戏文系定为“戏曲音乐讲义”油印成册，并在同行中流传。之后浙江越剧团周大风则将袁雪芬、范琐娟、傅全香、徐玉兰、尹挂芳、戚雅仙等6人的唱腔，作了更为深入的研究和论述，写成《越剧流派唱腔》一稿，油印成册，后在1981年，由浙江人民出版社出版。
9. 唐山民族舞
唐山一中是一所规范的完全高中，主要就是以面对高考为主要培养方向，没有各种艺术类特长班。但是每年根据需要也可能招几个特长生，比如足球，另外今年为了迎接120周年校庆特别招了几个音乐类的特长生，这都不是具有可持续性的。
但是足球特长生这几年一直在招，每年10人左右，另外国际部中加班每年固定招生，今年还增加了一个中新班（新加坡）。