1. 东北流行的曲艺形式
东北大秧歌是一项古老的传统娱乐活动，来源于生产劳动之中。东北地区的舞蹈有秧歌、龙灯、旱船、扑蝴蝶、二人摔跤、打花棍、高跷等形式，多在一起配合演出，统称为“秧歌”。
东北皮影戏又被称作“此地影”、“照条儿”，它还包括内蒙古东部的“边外影”和“双城影”等，约有二百多年的历史。
二人转，史称小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。是一种有着三百多年历史，悠远的原始文化传承的独具特色的民间艺术形式。它植根于中国东北民间文化，属于中国走唱类曲艺曲种，流行于辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古东部三市一盟和河北省东北部等地区。表现形式为一男一女，服饰鲜艳，手拿扇子、手绢，边走边唱边舞，表现一段故事，唱腔高亢粗犷，唱词诙谐风趣。
2. 东北最有名的文化艺术形式
冰灯雪雕艺术
冰灯雪雕艺术是东北民间艺术的重要组成部分，这一艺术形式的突出特点就是材料使用的特殊性，主要是以雪、冰为主，配有木材、金属和点灯为装饰，从而使冰雕具有梦影幻生，晶莹剔透的特点，从而使冰雕呈现出一种敦厚朴实之美，冰雕的另一个特点就是造型独特，为了体现冰雕的美，造型各异，有圆雕、有立体雕、有透雕、有浮雕等，对刀痕刻迹、工具使用都非常讲究，体现了良好的审美价值。
二人转
二人转又称蹦蹦、双玩艺，也可以称之为春歌、风柳、东北地方戏等，它是东北民间艺术的重要方面，属于中国走唱类形式，主要在黑龙江、吉林、辽宁等地流行。二人转根植于东北民间文化，在的表演台词中总带有一些俗色酸、乡村特色。
3. 我国东北一带流行的一种走唱曲艺术形式是
宋代是中国古代音乐文化发展中的重要转型期。宋代音乐的转型以民间俗乐的繁荣发展为显著特征,开启了中国古代音乐文化由宫廷乐舞占主流向市民俗乐为大宗的转变。
宋代音乐文化的这一转型以社会政治经济、思想文化的发展变革为动因;以音乐性质和形式的世俗化转换为内在质态,以音乐表现功能、活动场所与参与对象等的变化为外在表征。宋代市民音乐的典型形态——说唱音乐和戏曲音乐的发展变化,是宋代音乐文化转型中最直观、最鲜明的表现
4. 东北民歌的艺术风格
中国民歌按民歌内容可以分为以下六类，劳动歌、时政歌、仪式歌、情歌、儿歌、生活歌。
1、劳动歌。劳动歌包括各种号子、夯歌、田歌、矿工歌、伐木歌、搬运歌、采茶歌等所有直接反映劳动生活或协调劳动节奏的民歌。
2、时政歌。时政歌是人民有感于切身的政治状况而创作的歌谣。它反映了劳动人民对某些政治事变、政治措施、政治人物，以及与此有关的政治局势的认识和态度，表现了劳动人民的政治理想和为此理想而斗争的精神；
3、仪式歌。是伴随着民间礼俗和祀典等仪式而唱的歌。它产生于人们对自然力的威力尚不认识而对语言的力量又很崇拜的时候，即幻想用语言去打动神灵，用以祈福、免灾。仪式歌就其仪式应用的情况来看，可以分为诀术歌，节令歌、礼俗歌和把典歌四种；
4、情歌。情歌是广大人民爱情生活的反映。它主要抒发男女青年由于相爱而激发出来的悲欢离合的思想感情。它充分表现了劳动人民纯朴健康的恋爱观和审美情操。有的情歌也表现了对封建札教的蔑视和反抗。
5、儿歌。儿歌是以简洁生动的韵语创作井流传于儿童中间的一种口头短歌。儿歌的内容丰富多彩。大体可分为三类：游戏儿歌、教诲儿歌和绕口令。游戏儿歌是人一生中最早接触到的歌谣。当婴儿还在襁褓中，就听过母亲温存的歌声，如《催眠曲》、《摇篮曲》。
6、生活歌。生活歌的范围相当广泛。我们所说的生活歌只取它狭义的概念，主要是指反映人民社会生活及家庭生活的歌。如反映社会生活不公平，不合理的歌：“编凉席的睡光床，抬棺材的死路旁。”字里行间，透露了劳动人民对这种生活的不平。
5. 东北地区的文化艺术形式
节日：和全国都一样，过年吃饺子，放鞭炮，贴春联，串门什么的。晚上守岁之后还要吃一次饺子。 饮食：特色————当当当当~~~~酸菜。这个是别的地方没有的。就是在入冬的时候买许多白菜（也有大头菜，但不如白菜好吃~），洗赶紧，放进缸里，撒上盐，密封。一直到一个月左右。东北人爱吃炖菜。因为天气冷。还有人参，鹿茸。这是特色嘛~东北菜量大，味道重。还有蘑菇，野菜。东北人喜欢吃面条，生蔬菜蘸大酱。最喜欢饺子。各种馅的。还有杀猪菜。比如血肠。杀猪菜都要用刚刚杀死的猪做。 生活：用芴噜草做铺盖。既暖和，又可以用来防潮。在晚饭后，老年人喜欢聚集在一起，扭秧歌。还看二人转。“宁舍一顿饭，不舍二人转”。东北人性格豪爽，重感情。长春还被评为“最有人情味的城市”。让我再想想还有什么……其实我就是长春人…… 饮食方面：吃炖菜，喜辣味（受俄罗斯影响合气候原因，口味为酸辣），腌制蔬菜，如酸菜、辣白菜（腌制辣白菜与朝鲜饮食相似），东北大饺子驰名。 休闲文化方面：扭秧歌，表演和观看二人转，东北的小品（与南派小品形成我国两大小品派系，目前东北一派成为主流）。 东北二人转，史称：小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称：唱蹦子、吉剧、过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。是由东北民歌演变而来的东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一。二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙东部三盟一市。 虽然二人转偶尔会有些低俗的词句和动作，但还是有极高的艺术水平和观赏价值的。因此，现代著名美学家王朝闻对二人转如此评价：她好像一个天真、活泼、淘气、灵巧、泼辣甚至带点野性的姑娘，既很优美，又很自重，也可以说是带刺儿的玫瑰花。 二人转集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。是东北人文化生活中最普及的一种民间文化。在东北，上自七、八十岁老人，下到几岁孩子，都会唱上几口，什么《王二姐思夫》、《西厢记》、《猪八戒背媳妇》、二人转小帽等。唱二人转，几乎是东北人一种与生俱来的本能，是东北人民祖祖辈辈流传下来的文化。长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。 二人转的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式，同时揉进了其他演唱形式的一些曲牌、民间小唱逐渐演变而成，因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 “宁舍一顿饭，不舍二人传”的说法，可见“二人转”在群众中的影响之深。可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追。 二人转最初就来源于地头文化，过去的东北农村，文化生活很贫乏，在田间地头，随意一块空地，一男一女不用任何道具就可以畅快淋漓的唱上一出，二人转给寂静的山村带来了欢乐。那些动作比如扔手绢，转扇子、互相打情骂俏，以及唱腔都是一种发泄，一种随意。东北人生来强壮，过去靠游牧或渔猎生存，放荡不羁的性格使人们可以无所避讳地谈性。东北的冬季十分漫长，农民只好坐在炕头上磨嘴皮子，这时“荤段子”就成了他们插科打诨的作料。因此解放前的二人转里就有很多“荤性”，“荤口”，演员在台上口无遮拦率性而为，“荤嗑”、“粉词”满天飞，用以吸引观众。甚至有人说，二人转是土生土长、原汁原味的一盘“农家菜”，是东北民风民俗的一种体现。如果二人转没有了性文化，失去了它的“粗”和“俗”，二人转也就失去了生命力，也失去了农村广大市场，也不能称之为二人转了。 二人转由男（“下装”）、女（“上装”）二人（“一副架”）演唱，“上装”以“手玉子”、“下装”以小木棒为道具。基本曲调有“文咳咳”、“武咳咳”、“喇叭牌子”、“大救驾”、“四平调”、“十三咳”、“红柳子”、“胡胡腔”、“小翻车”、“大悲调”等。常演节目有《打鸟》、《卖线》、《阴功报》、《古城》、《蓝桥》、《西厢》、《坝桥》、《双锁山》、《华容道》、《游宫》、《报号》、《赔妹》、《盘道》、《禅鱼寺》、《杨八姐游春》等。 原生态的二人转被称为“黄色”二人转，经过改造的二人转被称为“绿色”二人转。但东北人却认为，二人转最抢眼的地方就是“浪”字，略带点色的段子在二人转中表演得出神入化，既直露、火爆、不羁，又让初来乍到的你在冷不丁目瞪口呆、面红耳赤之后，心里暗自叫绝，咧嘴儿会心一笑。一笑之际，彻底放松，台下的观众在笑声中显露了其生活真实的一面，二人转毫不掩饰它彻底的娱乐精神。 二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的“二人转”；一种是一人且唱且舞，称为“单出头”；还有一种，是演员以各种角色出现在舞台上唱戏，称“拉场戏”；伴奏乐器以二胡、板胡、唢呐、电子琴为主。 二人转的演员的表现手法，有“四功一绝”之说。“四功”即唱、说、扮、舞；“一绝”指用手绢、扇子、大板子等道具的特技动作。四功“唱”为首，高亢红火，风趣幽默，讲究味、调、劲；“说”指说口，多采用民间生动活泼的语言，以插科打浑为主，机智灵活；“扮”则指扮演人物以形写神，以假乱真，讲究“二人演一角，人分神不分”，“一人演多角，人不分神分”；而“舞”更是别具一格，肩功、腰功、步法很有特色，尤其腕子功，包括平腕、翻腕、甩腕、压腕、绕腕、抖腕等多种，不一而足，令人拍手称奇。二人转的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“风摆柳”，“仙人摘豆”，“金龙盘玉柱”，“黑虎出山”，“金鼠归洞”，“缠头裹脑”等高难动作。 解放前，民间艺人在农闲季节，邀集成班，多数是“唱屯场”，演唱在夜间进行。三五日后，请当地乡绅当“齐头”，向各家各户“齐钱”或“齐粮”（即收钱或收粮）。少数是到城镇“串店门子”，在大车店中演唱，在演唱中向观众（多为旅客）“齐钱”。 解放后，人民政府关怀、支持二人转的繁荣发展，举办二人转老艺人训练班，新学员培训班，请老艺人向学员传艺，组织二人转艺人互相观摩，特别是近年流行的通俗唱法和电声乐器等也已揉进二人转中，逐渐演变成现在的一门综合曲艺形式，表演形式与唱腔也更加丰富了。二人转的不断发展完善，充分体现了东北劳动人民对艺术美的追求和与时俱进的创造精神。在演唱内容上除优秀的传统节目外，增加了反映现实生活的节目，在表演形式方面基本上剔除了“浪”、“逗”等低级趣味的东西，随着女演员的不断增多，男串女装的现象也已少见了。 ==================================== 由于长白山盛产人参，虽然清初严设禁令不准人们进山采挖，但是私采的人还是与年俱增的，特别是康熙后期，山东、河北农民大量破产，这些破旧产农民为生活计便翻山过海来到长白山老林子里偷入禁区采挖，络绎不绝。进山采挖人参，俗称“放山”，是一项十分艰苦危险的劳动。既要躲避官府的缉拿，又要与严酷的大自然环境作斗争，因此需要由五、七人或十几人组织起来集体行动。领头的叫“把头”，人多时再设个“二把头”。进山时，先由把头领着大伙祭拜山神爷（俗称老把头），烧香摆供，磕头许愿，祷词曰：“山神爷老把头在上，弟子进山取货，请给指路，让我样开眼，拿了大货，发了大财，回来一定杀鸡宰猪给你还愿。” 放山季节一般是开始于农历三月清明至白露期间，这时的采参叫作“放芽草市”，也叫“放扫帚市”，六七月叫“放红榔头市”。由于放山是在农历三月开始，故而人们将每年的农历三月初十，作为山神爷把头节。山里农家，特别是进山挖参的人都要烧香上供，给山神爷把头过生日，人家做些好吃的举杯庆祝。祭祀时，还有一套似唱非唱的祷告词，曰： “家住莱阳本姓孙，翻山跨海来挖参，三天吃了个喇喇蛄，挖不到人参不甘心！” ======================================== 东北民风民俗—火盆 火盆是东北民间的一种取暖工具,里面盛上“小灰”,端到火炕上.顿使满屋生暖。 从前,北方居民室内取暖多靠火炕,屋内的热度往往不易升高。有时就是把炕烧得滚热,也抵不住外边的风雪严寒,于是人们就发明了火盆。 火盆用泥或铁、铜制成,大小不一,有的还在盆边刻上吉祥花图。“小灰”是“豆棵”、“谷草”、“茬子”等植物燃烧后的灰烬。它们的质地坚硬，从炕洞或灶坑里铲 出时一般只燃过百分之六七十,所以其热度仍很高,制成“小灰”能充分保持热度。 烤火是这里的大人小孩的一种乐趣。严冬,当户外风雪呼啸, 全家人坐在热炕头上,讲故事、剪窗花、纳鞋底,一边游戏,一边在火盆里烧些小吃,有土豆、地瓜、黄豆粒、苞米粒等,边烤边吃。有时还把小仓子壁的粘豆包拿出来,埋在小灰里烤。一股股的香味在屋子里飘荡.大人小孩争抢着吃烤得黄澄澄的豆包,真是又甜又香。 生火盆也是这儿的居室结构决定的。关东的先民肃慎人多居山林,从事淘金、放排、狩猎、挖参等活动,山里的房舍多为“子”。 据《关东地子考》载，这类房分为“里子”和“外子”。所谓的里子，山里人又叫“节日：和全国都一样，过年吃饺子，放鞭炮，贴春联，串门什么的。晚上守岁之后还要吃一次饺子。 饮食：特色————当当当当~~~~酸菜。这个是别的地方没有的。就是在入冬的时候买许多白菜（也有大头菜，但不如白菜好吃~），洗赶紧，放进缸里，撒上盐，密封。一直到一个月左右。东北人爱吃炖菜。因为天气冷。还有人参，鹿茸。这是特色嘛~东北菜量大，味道重。还有蘑菇，野菜。东北人喜欢吃面条，生蔬菜蘸大酱。最喜欢饺子。各种馅的。还有杀猪菜。比如血肠。杀猪菜都要用刚刚杀死的猪做。 生活：用芴噜草做铺盖。既暖和，又可以用来防潮。在晚饭后，老年人喜欢聚集在一起，扭秧歌。还看二人转。“宁舍一顿饭，不舍二人转”。东北人性格豪爽，重感情。长春还被评为“最有人情味的城市”。让我再想想还有什么……其实我就是长春人…… 饮食方面：吃炖菜，喜辣味（受俄罗斯影响合气候原因，口味为酸辣），腌制蔬菜，如酸菜、辣白菜（腌制辣白菜与朝鲜饮食相似），东北大饺子驰名。 休闲文化方面：扭秧歌，表演和观看二人转，东北的小品（与南派小品形成我国两大小品派系，目前东北一派成为主流）。 东北二人转，史称：小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称：唱蹦子、吉剧、过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。是由东北民歌演变而来的东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一。二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙东部三盟一市。 虽然二人转偶尔会有些低俗的词句和动作，但还是有极高的艺术水平和观赏价值的。因此，现代著名美学家王朝闻对二人转如此评价：她好像一个天真、活泼、淘气、灵巧、泼辣甚至带点野性的姑娘，既很优美，又很自重，也可以说是带刺儿的玫瑰花。 二人转集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。是东北人文化生活中最普及的一种民间文化。在东北，上自七、八十岁老人，下到几岁孩子，都会唱上几口，什么《王二姐思夫》、《西厢记》、《猪八戒背媳妇》、二人转小帽等。唱二人转，几乎是东北人一种与生俱来的本能，是东北人民祖祖辈辈流传下来的文化。长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。 二人转的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式，同时揉进了其他演唱形式的一些曲牌、民间小唱逐渐演变而成，因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 “宁舍一顿饭，不舍二人传”的说法，可见“二人转”在群众中的影响之深。可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追。 二人转最初就来源于地头文化，过去的东北农村，文化生活很贫乏，在田间地头，随意一块空地，一男一女不用任何道具就可以畅快淋漓的唱上一出，二人转给寂静的山村带来了欢乐。那些动作比如扔手绢，转扇子、互相打情骂俏，以及唱腔都是一种发泄，一种随意。东北人生来强壮，过去靠游牧或渔猎生存，放荡不羁的性格使人们可以无所避讳地谈性。东北的冬季十分漫长，农民只好坐在炕头上磨嘴皮子，这时“荤段子”就成了他们插科打诨的作料。因此解放前的二人转里就有很多“荤性”，“荤口”，演员在台上口无遮拦率性而为，“荤嗑”、“粉词”满天飞，用以吸引观众。甚至有人说，二人转是土生土长、原汁原味的一盘“农家菜”，是东北民风民俗的一种体现。如果二人转没有了性文化，失去了它的“粗”和“俗”，二人转也就失去了生命力，也失去了农村广大市场，也不能称之为二人转了。 二人转由男（“下装”）、女（“上装”）二人（“一副架”）演唱，“上装”以“手玉子”、“下装”以小木棒为道具。基本曲调有“文咳咳”、“武咳咳”、“喇叭牌子”、“大救驾”、“四平调”、“十三咳”、“红柳子”、“胡胡腔”、“小翻车”、“大悲调”等。常演节目有《打鸟》、《卖线》、《阴功报》、《古城》、《蓝桥》、《西厢》、《坝桥》、《双锁山》、《华容道》、《游宫》、《报号》、《赔妹》、《盘道》、《禅鱼寺》、《杨八姐游春》等。 原生态的二人转被称为“黄色”二人转，经过改造的二人转被称为“绿色”二人转。但东北人却认为，二人转最抢眼的地方就是“浪”字，略带点色的段子在二人转中表演得出神入化，既直露、火爆、不羁，又让初来乍到的你在冷不丁目瞪口呆、面红耳赤之后，心里暗自叫绝，咧嘴儿会心一笑。一笑之际，彻底放松，台下的观众在笑声中显露了其生活真实的一面，二人转毫不掩饰它彻底的娱乐精神。 二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的“二人转”；一种是一人且唱且舞，称为“单出头”；还有一种，是演员以各种角色出现在舞台上唱戏，称“拉场戏”；伴奏乐器以二胡、板胡、唢呐、电子琴为主。 二人转的演员的表现手法，有“四功一绝”之说。“四功”即唱、说、扮、舞；“一绝”指用手绢、扇子、大板子等道具的特技动作。四功“唱”为首，高亢红火，风趣幽默，讲究味、调、劲；“说”指说口，多采用民间生动活泼的语言，以插科打浑为主，机智灵活；“扮”则指扮演人物以形写神，以假乱真，讲究“二人演一角，人分神不分”，“一人演多角，人不分神分”；而“舞”更是别具一格，肩功、腰功、步法很有特色，尤其腕子功，包括平腕、翻腕、甩腕、压腕、绕腕、抖腕等多种，不一而足，令人拍手称奇。二人转的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“风摆柳”，“仙人摘豆”，“金龙盘玉柱”，“黑虎出山”，“金鼠归洞”，“缠头裹脑”等高难动作。 解放前，民间艺人在农闲季节，邀集成班，多数是“唱屯场”，演唱在夜间进行。三五日后，请当地乡绅当“齐头”，向各家各户“齐钱”或“齐粮”（即收钱或收粮）。少数是到城镇“串店门子”，在大车店中演唱，在演唱中向观众（多为旅客）“齐钱”。 东北民风民俗—火盆 火盆是东北民间的一种取暖工具,里面盛上“小灰”,端到火炕上.顿使满屋生暖。 从前,北方居民室内取暖多靠火炕,屋内的热度往往不易升高。有时就是把炕烧得滚热,也抵不住外边的风雪严寒,于是人们就发明了火盆。 火盆用泥或铁、铜制成,大小不一,有的还在盆边刻上吉祥花图。“小灰”是“豆棵”、“谷草”、“茬子”等植物燃烧后的灰烬。它们的质地坚硬，从炕洞或灶坑里铲 出时一般只燃过百分之六七十,所以其热度仍很高,制成“小灰”能充分保持热度。 生火盆也是这儿的居室结构决定的。关东的先民肃慎人多居山林,从事淘金、放排、狩猎、挖参等活动,山里的房舍多为“子”。 据《关东地子考》载，这类房分为“里子”和“外子”。所谓的里子，山里人又叫“暖子”,是山里人长年居住的房屋。这样的房了一般要深入地下半米多,然后上起房架,室内起火炕,炕上置火盆。从事山村作业归来的人进屋后要立即脱下衣裤,放在炕上烘烤以去潮气。由于山里潮湿,无论春夏秋冬,炕头都让给“衣裳”,不把衣袋、鞋烤干烘热,第二天就上不了山,尤其是淘金、放排的行帮之人。 东北四大怪 说起东北的民俗，有这样一段顺口溜：“土坯草房篱笆寨，窗户纸都糊在外，十七八的姑娘叨烟袋，养活孩子吊起来”。这就是有名的“东北四大怪”，也是东北特有的四种民俗现象。接下来，就让我们一一认识这四大民俗。 土坯草房篱笆寨 什么叫土坯呢？是一种用泥和草和在一起，制成的“土砖”，是盖房时砌墙和搭炕（俗称“盘炕”）用的。房子的墙用这种土坯砌成，房子的梁架是由梁、檀、椽组成的木构架，而房顶则要以草覆盖。东北民居大多是房顶侧面呈人字形的硬山起脊式，屋顶从正脊向前后两面下倾，分别称为“前坡”和“后坡”。房顶盖草俗称“苫房”，在农村也是一种技术要求很高的手艺。苫草的方法，各地区有所不同，通常是在木构架顶部，先铺上用秫秸（高梁杆）或树条子编扎的“房芭，再抹泥填堵缝隙。其上将草梢部向下，层层铺盖，为防止滑脱和被风刮散，还要用草绳依次交叉拉栏加固。 这样建起来的房子就叫“土坯草房”。过去的东北农村，最常见的就是这种土壁草顶的房子。我就出生在这样的房子里的土坯炕上，而且在这样的房子里度过了13年的童年时光。之后，我的父亲张罗着盖起了新房，虽然也用土坯，但是一码用砖挂面，看起来比土坯房子漂亮、高档了许多，当时在村里可是领先了好几年。 篱笆寨子，则是指在房屋地周围，用树枝或秸杆编成的“障子”，用来保护牲口，遮风挡雨。 就这样，这“土坯草房篱笆寨”成了关东村屯住宅的一大特色，在东北农村保持了很长时间。因为这一年里有将近五个月的寒冷天气，而用土坯盖房,冬暖夏凉,经济实惠。所以直到经济条件好了，人们的生活水平提高了，大家才渐渐告别了土坯草房，陆续盖起了砖瓦结构的房子。 窗户纸糊在外 从远古到现代，人们对某一地区风俗的印象，往往是从观察那里的房子——确切说是老百姓民居的样式开始。因为民居作为地方文化的重要标志物之一，可以反映出那里风土民情的基本特色。“窗户纸糊在外”就是过去人们对东北民居最深刻的印象之一。 在山海关内和南方地区，窗纸都是糊在窗棂内侧，从房子外面就可以看到“盘肠”、“灯笼锦”等各种花式的窗格图案。而东北人则反其道而行之，将窗户纸糊在了窗棂的外面。所以，当外地人看到关东民房糊在外的窗户纸，使窗子成为整个的“大白块”，自然觉得不习惯而视之为怪了。 “糊在外”的窗户纸可不是一般的纸，它是关东制纸工匠就地取材制造的一种“土纸”，或称为“麻纸”。其原料用当地生产的芦苇、薄棒、线麻、旧絮等，经过剁碎、碾压、淘洗、蒸麻、打线、沉淀、捞纸、晾干等一系列工序精心制作。这种纸虽不像宣纸那么白净，却很结实柔韧，再经过胶油、桐油、苏子油和盐水等喷涂处理，就具备了很强的防水防潮性能，既不怕雨雪，也不怕室内的水蒸气，贴在窗户上半年不成问题，春秋两季各更换一次就可以。 糊窗纸也是一种技术，讲究绷得直、糊得平，才能既美观又延长使用寿命。窗户纸是整齐还是破旧，也是衡量一家日子过得如何的一个外部标志。小时候，我家的窗户上也不例外地糊着这样的窗户纸。父亲母亲都是要强的人，那纸无论春夏秋冬都是整齐干净的。每更换纸时，父亲都从不让别人动手，总是母亲做桨子，父亲糊纸，认真得容不得一点褶皱。 姑娘叼着大烟袋 昔日关东农家的炕上，几乎都有两个“笸箩”，一个是妇女做针线活用的“活计篓”，一个便是装旱烟的“烟笸箩”。抽烟和做针线活一样，是每家日常生活中必不可少的。待嫁出阁的大姑娘，本应是最文静娴雅的，但过去多数也在“烟民”之列。这一怪，足以说明以前东北吸烟风习之盛。 抽烟的烟袋和装烟叶的口袋（烟荷包）有许多说道。烟袋锅多是用黄铜和白铜制作，烟袋嘴除铜的外，还有玉石、玛瑙、青金石、悲翠等多种质料，烟袋杆则是铜、木两种，以乌木为好。一般的情况，男子用的烟依杆较短，大概不超过一尺，因为他们经常在外边活动，携带着方便。烟锅和烟茶包也较大一些，出门时别在腰带上。女人吸烟一般是在家里，习惯用细长的烟袋杆，烟锅也相对小，称作“坤烟袋”。烟荷包是年纪大的用扁圆型的，年轻的用长型，而且两面都绣有花、鸟、鱼等图案。其中老太太用的烟袋杆特别长，一般都在二尺以上，装好烟后，往往自己够不着点火，或由晚辈帮着点，或者自己伸到灶火和炕上的火盆里点。她们坐在炕上需要拿稍远一点的东西，往往不用挪窝，用长烟袋就可以勾过来。抽烟袋的老太太还有一项“绝活”，就是能坐在炕上把吐沫吐到四五尺远的地方，初次看到这种情形的人都会觉得新奇。在东北民间，手拿长烟袋成了老太太的标准形象。据说，我母亲从小就给她的外婆装烟袋，因为经常鼓捣这些，稍大一些她自己就开始叼烟袋了，而且这一叼就是七十多年。如今，年近八旬的母亲每天最大的享受，就是躺在炕头上，叼着长长的烟袋，静静地抽上几口烟。 养个孩子吊起来 这是东北的第四“怪”，意思是说把婴儿放在悬挂的悠车里。如今年过35岁，生长在东北农村的人，大部分都有过被“吊起来”的儿时经历。我就是被“吊”起来养大的，不知道在悠车子里被悠了几年，但可以肯定一点，我的记忆是从悠车子开始的。 悠车的制作，是先以薄木片经水汽熏蒸后弯成近似椭圆形的车帮，把接头处用皮绳或锔钉连接牢固，再在底部安横梁和底板，做成后两头微上翘，形如小船，车帮上沿的中前部还要安“车弓子”。四角装铁环、穿皮绳、拴车钩子，悬挂在炕上方的“子孙椽子”上。车帮的外侧用红黄油漆涂刷，并有“长命富贵”、“九子十成”之类的吉祥文字和图案装饰。吊绳上还拴有小铃铛和布制、骨制的小玩具，既用来哄小孩玩，又能增添装饰效果。 孩子睡悠车时，一般不铺棉褥子，而是用内盛谷糠的布口袋垫在身下，俗称“糠口袋”，据说其既利水又去火，婴儿睡着舒服又少生病。车内用的枕头也内装糠麸，而且装得比较满，以求其“硬实”，因为这有特殊意义。东北妇女们常说，睡悠车的孩子长大身材好，没有前鸡胸、后罗锅、溜肩膀、罗圈腿一类的毛病。由于被绑住胳膊腿的孩子不能随意翻转，只能在悠车内仰卧，加之枕头很硬实，时间长了“后脑勺”压得比较平，东北人以此为美，谓之“睡扁头”，而视“前奔娄、后勺子”为脑型不正，是“关里人”不睡悠车的“不良后果”。 凭心而论，悠车育儿的好处确实不少。婴儿的母亲只是在孩子饿时才抱出来喂奶，可以更多地腾出双手去做家务活。孩子躺在悠车里很安全，又可在缓缓的摇动中听着母亲的催眠曲安然入睡。由于悠车车帮很高，孩子睡着后用薄布做成“车蒙子”搭在“车弓子”上覆盖，使婴儿不致受风感冒，还能避免蚊虫叮咬。正因为有这么多的好处，后来“闯关东”的汉族人也很快就接受了满族的这种育儿习俗，和他们一样“怪”地把孩子吊在悠车里，度过初涉人世的岁月。 除了这四大怪，东北还有一怪，那就是“翻穿皮袄毛在外”。东北气候严寒，冬季穿皮袄的人多，但把皮筒吊上布面，毛朝里穿，很需要经济条件，于是穷苦人就把老羊皮皮筒翻过来，以皮板做里穿起来，既不影响保温，又有的它方便之处。今日女同志穿的翻毛大衣，怕就由此而来。只是，如今翻毛大衣是时髦，当年翻穿皮袄却是一“怪”！
6. 东北流行的曲艺形式有哪些
东北戏曲、东北二人转、东北大鼓等等
7. 东北的艺术形式
在中国，东北是冰雕发展最好的地区，其中最有名的是哈尔滨冰雕展。每年都有相当多的游客拜访，而且规模也一年比一年大，不仅是参展的艺术家变多了，而且以冰来雕刻的主题也变得更丰富，有用现代科技雷射装饰的冰雕，最传统的冰灯当然也不会少。由于东北严寒的气候，冰随手可得，因此雕刻的体积也变得越来越大，成为以冰建筑得名副其实的冰雕世界，如城墙，溜梯等。哈尔滨同时也是举办国际冰雕比赛的重要城市。
冰雕，顾名思义就是在冰上雕刻出各样的东西，比如：动物，家庭用品等。早在我国东北，因天寒地冻，经常冰天雪地，门外积雪盈尺，那时已有人将河水结成的冰块鉴取雕成简单形状以盛物，故冰雕最早应发源于中国。随着冰雕行业的发展越来越多的品牌进入中国市场。
除了这些冰雪小屋之外，历史学家指出全世界冰雪宫殿的建造可以追溯到250多年以前。1739年，俄国在圣彼得堡的涅瓦河河畔建造了雄伟的帕拉第奥宫殿。在1883年加拿大蒙特利尔举行的首届冬季狂欢节上，雕刻者用重达227千克的冰块雕刻了一个75平方米的城堡。
冰雕是一种雅俗共赏、赋抽象于具象之中、具极高欣赏价值的艺术。投资人以一次性投资的方式，通过选址游乐园或公园建设大小不一的冷库，在里面雕刻各种冰雕艺术作品，以有偿供游客欣赏。随着我国个人与家庭财富的不断增加，人们越来越渴望改善精神生活品质，为此很多大城市冰雕馆应运而生，根据中国经济的快速发展将会有更多的冰雕馆出现。是很多商家老板很看好的一个行业。也是值得投资的行业。
8. 东北的传统艺术
东北表演艺术是很多的,现在在东北乃至全国东北地方戏二人转是挺火红的,表演二人转较出名的有赵本山韩子平郑淑云佟长江闫学晶,七岁红潘长江等人,二人转在东北特别是东北农村是比较受欢迎的,除二人转以外还有龙江戏,东北啦场戏等.
9. 东北的曲艺特点
二人转是一种有着三百多年历史文化传承的独具特色的民间艺术形式。它植根于中国东北民间文化，属于中国走唱类曲艺曲种，流行于辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古东部三市一盟和河北省东北部等地区。表现形式为一男一女，服饰鲜艳，手拿扇子、手绢，边走边唱边舞，表现一段故事，唱腔高亢粗犷，唱词诙谐风趣。
至今很流行的二人转是当年“闯关东”的人们将移民文化带到了东北，在东北大秧歌的基础上，吸取了河北的莲花落，并增加了舞蹈、身段、走场等演变而成。二人转在历史曾形成东、西、南、北四个流派。诙谐风趣
10. 东北曲艺种类
一、解释东北戏曲这个概念：
东北戏剧指的是在东北三省发展起来的曲艺形式，作为东北的地方戏，还是由以东北方言演唱的二人转发展起来的龙江剧和吉剧为主。
二、分别解释龙江剧和吉剧：
1、龙江剧简介：
龙江剧是中国最年轻的戏曲剧种之一，是20世纪50年代末诞生在黑龙江的地方戏曲新剧种。黑龙江汉族地方戏曲之一。1958年，在东北三省协作区会议上，周恩来提出要发展东北地方戏曲后，黑龙江省以二人转、拉场戏的音乐为基础，吸收东北民间音乐，把说唱和歌舞演唱的形式，逐步丰富、发展成戏曲形式，1960年8月正式命名为龙江剧。
2、龙江剧具体剧目介绍：
历年演出的主要剧目有《寒江关》、《春灵庵》、《双锁山》、《俩新媳妇》、《结婚前后》、《张飞审瓜》、《皇亲国戚》等。
3、吉剧介绍：
吉剧是吉林省的汉族戏曲剧种，在曲艺二人转的基础上吸收东北其他汉族民间歌舞和地方戏曲逐步发展而成的。从1959年至今，吉剧共创作改编和排练演出了近二百个大、中、小剧目，其代表作为《包公赔情》、《燕青卖线》、《桃李梅》。
4.吉剧具体剧目：
剧目有《包公赔情》、《搬窑》、《燕青卖线》，后又相继编演了一批新剧目。如现代戏《婚礼上的眼泪》、《情法之间》、《春回大地》、《黄连花》和古代戏《包公赶驴》、《三放参姑娘》、《三请樊梨花》等。
三、回答问题：
所以综上所述，东北剧的代表剧目有：
《包公赔情》、《搬窑》、《燕青卖线》，后又相继编演了一批新剧目。如现代戏《婚礼上的眼泪》、《情法之间》、《春回大地》、《黄连花》和古代戏《包公赶驴》、《三放参姑娘》、《三请樊梨花》《寒江关》、《春灵庵》、《双锁山》、《俩新媳妇》、《结婚前后》、《张飞审瓜》、《皇亲国戚》等。