1. 评书服装图片
不是白眉大侠就是七杰小五义里的桥段，应该是白眉大侠记不太清楚了。大致讲严英云偷走了徐良的衣服，徐良追到严正方家，二人比武，徐良真胜假败，最后定亲。
2. 评书服装图片大全
相声演员的大褂的颜色和形制并无讲究，只是沿用流传至今。
最早的相声艺人并不像如今的演员那么富有，那时候的艺人日子过得很苦，被人看不起，所以，他们并没有很丰富的服装和饰品。
清朝的主流服装是大褂，因此艺人们便以最为简单的行头（服装）演出，做一套新大褂；就是自己的演出服装，下场就换下来穿旧衣服，等演出服旧了就再做一套，原来的那套就可以当便装。
一切都为了节省下几个钱来养家糊口。而流传至今，所以相声也就一直沿用大褂作为主要的服装了。
过去普通百姓没有那么多颜色的衣服可穿, 所以相声演员所穿的大褂，以黑、青、灰、蓝为主。
相声演员既不是象评书及其它曲艺演员那样主要以叙述者的身份进行表演，也不象戏剧演员那样以剧中角色的身份进行表演，是以对话者的身份进行表演。
相声演员所使用的语言不是叙述性的语言，而是对话性(即问答式)的语言。
在子母哏类型舱相声中，这一点比较明显。其实，在一头沉类型的相声中，逗哏和捧哏的演员同样是在进行对话。
逗哏演员的话语在内容上虽然确实有叙述的成份，但在形式上仍然表现为与捧眼演员之间的对话；在这里，叙述的内容只能作为答话说出来，而不能脱离具体的对话环境去讲故事。
3. 评书图片 背景图
刘兰芳演说的说岳全传风格独特，深受听书人的喜爱。她的声音洪亮，干练中透着豪迈，很适合说演英雄人物与征战故事。她早年习唱大鼓书，嗓音受到过良好训练，对音乐的感悟也被自然地带到了评书说演之中。因而其评书说演在听觉上，更有一种铿锵起伏的声韵美感。尤其是其说书时高亢嘹亮的声音造型，使得刘兰芳成为家喻户晓特色鲜明的评书表演艺术家。
4. 评剧服装图片
1、起源地方不同
京剧是由安徽省的旅游剧团开发的，但现在在中国各地都很受欢迎。
越剧起源于浙江绍兴的嵊县，是一种发展迅速的地方戏曲，在中国有很短的历史，这部歌剧也被称为“小歌班”或“髦儿小歌班”，在早期的发展中首先是在乡村民谣中流传开来。
黄梅戏起源于湖北黄梅，是一种非常生动的歌剧形式，讲述了普通人的生活故事。
“评剧”流行于中国北部，它的出现是在清朝末期，是在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”的基础上形成的。它开始是在河北农村流行的，后来进入了唐山，所以也被称为“唐山落子”，它于1930年进入北京。
豫剧起源于河南，是中国最流行的地方戏曲类型，2006年在全国有167个专业剧团。
2、表演内容不同
由于京剧在早期就进入了宫廷，它的发展与其他戏曲不同，它需要包含一个更广泛的主题，创造更多的人物类型，同时，还要融合安徽的风格。京剧有四种主要的角色:生、旦、净和丑，面部化妆是一种强调个性的特殊方法，同时也是一种艺术形式，结合了精神和艺术的表现。
越剧的主题源于神话故事、文学名著和历史故事。越剧的声音既柔美又动听，而且很容易学习，这导致了大量忠实粉丝的出现。
黄梅戏是在18世纪形成的，当时中国的地方戏曲盛行，最初，它是当地民间歌曲、舞蹈和一些广为流传的古代歌剧的结合，位于安徽省的黄梅是一个以采茶闻名的县。
豫剧是中国最大的地区戏曲，主要在黄河流域和中国中部的淮河流域，豫剧可以分为两种:一种主要是歌唱和一些与管弦乐的对话；而另一种则专注于打击乐伴奏的杂技表演。豫剧以其演唱风格而闻名:节奏独特，歌词非常口语化。
3、特色不同
京剧的服装具有浓郁的中国特色，从风格上看，观众可以辨认出这些人物，这些风格被分为大衣、二衣、三衣和云肩四大类。
在越剧中，男性角色总是由女性扮演，角色显得格外迷人、自然、无拘无束。
评剧的进程分为5个阶段：对口莲花落阶段、“拆出”阶段、唐山落子阶段、奉天落子阶段、评剧阶段，最著名的评剧是“白蛇传”、“拜月记”、“窦娥冤”等等。
豫剧的特点是它的音调、节奏和语调，它使用了各种各样的中国传统乐器，包括五弦、丝弦和唢呐，就像一个小喇叭，舞台表演很简单，演员们通常都要穿浓妆。
5. 评书服装图片欣赏
评书
释义：
(1)评论书法。 元王恽《序》：“ 东坡云：评书兼论其平生，苟非其人，虽工不贵。” 元黄溍《跋荆公帖》：“今观此帖，风神闲逸，韵度清美，临学之家，宜有取焉，评书者未可以彼而废此也。”
(2)多讲说长篇故事。 清富察敦崇 《燕京岁时记·封台》：“戏剧之外，又有托偶（读作吼）、影戏、八角鼓、什不闲、子弟书、杂耍把式、像声、大鼓、评书之类……评书抵掌而谈，别无帮衬。”
(2)详解：评书又称说书、讲书，广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是一种古老的汉族传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说著不同的故事，因此也是方言文化的一部份。清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。而在中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。
6. 评书服装图片高清
单田芳的评书中说的穿青挂皂，一般是说年轻的武将，比如在隋唐演义中的罗艺的儿子罗松，他的描述是这样的。
只见战场上来了一匹马，观此人身高八尺，穿青挂皂，手拿一杆大枪，胯下一匹青棕马，往脸上看，此人有三四十岁，额下飘摆一缕黑须，手提大枪正在往战场上观看。
7. 评书穿什么衣服
很多编导考生在面试之前都在纠结服饰和妆容的问题，今天好帮手就来和大家说一说编导面试中服饰和妆容需要注意的一些方面。
编导面试和播音考试不同，考生不需要准备正装。日常的穿着就可以了。但是怎样的穿着才能给自己增色呢？在着装不夸装的前提下，我们尽量去选择一些合适自己的服饰进行搭配，有以下几种情况：
个子不高的考生可以选择用较短的上衣去弥补自身身高的缺陷。上下身的衣服色调可以一致，包括鞋子，如果不一致的话尽量选择颜色偏亮的上衣，或者是横竖条纹的衣服去塑造身体线条。裤子都话可以选择露脚踝。鞋子最后不要厚底的。
肤色较暗的考生则要注意尽量不要选择荧光色、红色的上衣，要以白、黑、灰、军旅色为主。
其次，在衣服搭配上我们可以稍微的变一些花样，比如在冬季黑灰色为主色调的冬季，可以选择亮色系的衣服来让考官眼前一亮。或者是通过衬衣和外套的反色差来吸引考官的注意力。
总结的一点就是在合适自己的同时，大方整洁就可以。千万不要为了吸引考官的注意力而去选择奇装异服。编导考生的服饰最好是能够凸显出高中生的阳光，积极向上的一面，不要满身的logo，也不要戴帽子，男生最好不要佩戴金属饰品，那样只会凸显考生的社会气息，而不是艺术气息。男生长发也不推荐，女孩子要注意的可能就是不要穿着过于裸露的衣服，丝袜的选择也要慎重。
其次，在一些需要才艺表演的面试中，我们能可以根据自己的才艺去搭配相关的衣服，比如说舞蹈服、长衫、民族服装等，在外面再套一件深色的长款羽绒服或者是棉袄就可以了。
在才艺展示之前将外套脱下，回答考官提问的时候再穿上即可。好帮手以前的一个学生的才艺是评书，他就选择了民国时期的长衫作为考试服装，面试考官对他也留下了很好的印象。
至于妆容，无论是男生还是女生都切记不要画浓妆，不要染奇怪的头发，也不要留奇异的发型，淡妆就可以，给人的整体感觉就是高中学生的积极向上，而不是电视明星的发型打扮。这是很多考生的一个误区，认为艺考生需要非常的时髦，现在很多院校对这类考生都比较排斥。
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